jueves, 28 de noviembre de 2019

UNESTEADY FAULTY PERFORATED PROVIA SOLVED WITH MATTEO RICHETTI´ SCAN

This "icelandic" segment of Odyssey in Greenland was shoot with Fujichrome Provia. Unfortunately, raw film stock in this segment come with a faulty reperforation, with a lot of jamming during the shooting and unesteady picture in scan or projection.
To solve this, the only option for me was to send this segment, processed in Germany, to Italy, to Matteo Richetti and his custom made 6K scan because it uses as a reference the same perforation that the camera claw used for advancement during the shooting (picture on the left side).
On the right side, the same picture with other scan. Now, I can use this faulty segment in my documentary. So, very happy. 

Many thanks, Matteo! 
In motion picture film, the solution to all the troubles always comes from Italy!
FAULTY PERFORATED PROVIA SOLVED WITH MATTEO RICHETTI 6K SCAN from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

UN PELIGRO DEL CALENTAMIENTO GLOBAL QUE POCOS CONTEMPLAN

Cuando, a principios de este otoño, estuve en la parte ártica de Groenlandia para filmar el segundo largometraje de la serie Stop Calentamiento Global, "Odisea en Groenlandia", antes de embarcarnos en los kayaks,  para llegar a tierra firme, debíamos desinfectar nuestro buzo hermético para no introducir en el ecosistema local ningún microorganismo. 
Lo sorprendente, es que a la vuelta al barco de expedición, teníamos que volver a pasar por la desinfección. ¿Por qué?
Este 2019 ha sido el mas caluroso en Groenlandia desde que existen registros. Como pudimos comprobar, vastas zonas de esta parte ártica, antaño perennemente blancas, ahora estaban expuestas al calor del sol, calentando su suelo de permafrost
Ello es muy peligroso no sólo por la cantidad de CO2, atrapado desde hace milenios, que el permafrost devuelve a la atmósfera, sino también porque la descongelación del permafrost puede liberar también cepas de bacterias que son desconocidas actualmente. Por tanto, mejor prevenir con una desinfección también a la vuelta.
Destacados miembros de la comunidad científica han manifestado,  en varias publicaciones,  su preocupación por lo que podría suceder si, debido al calentamiento del permafrost, quedan al descubierto restos orgánicos de seres enterrados por epidemias de hace siglos o milenios. 
La fotografía que ilustra esta entrada no es digital, sino una diapositiva Fujichrome Fortia. 

miércoles, 27 de noviembre de 2019

EKTACHROME PARA DOBLE SÚPER-8

La película Kodak Ektachrome para Doble Súper-8: ¡¡¡eso es lo que necesitamos, los cineístas!!! De momento, debemos limitarnos a la Foma o la Orwo de blanco y negro, o bien, emplear películas caducadas de procedencia dudosa.
Este tipo de presentación cinematográfica viene en rollos de 16 mm de ancho con perforaciones tipo S en ambos bordes. Rodando en DS8, primero se expone longitudinalmente un lado, se le da la vuelta, y se expone el otro. 
Tras el revelado, se corta por la mitad y quedan dos tiras de Súper-8. Es, el DS8, el formato de alguna de mis cámaras favoritas: la Bolex DS8, la Canon DS8 o la Elmo Trifilmatic. 
También, empleando el DS8 en toda su anchura, sin cortar, puedo usar este tipo de película con mi cámara Bolex Ultrapan que proporciona el asombroso formato 3.1 sin necesidad de anamórfico.
SECRETOS DEL NEGOCIO CINEMATOGRÁFICO.
La producción de DS8 es mas barata, en primer lugar, pues es un formato de paso intermedio que se fabrica internamente, en Kodak, antes de la producción en Súper-8, cuando el rollo maestro de 35 mm es dividido en pancakes de 600 metros de 35 mm: un lado se perfora para 16 mm y el otro para Doble Súper-8 que, posteriormente, se corta en dos para ser introducido en los cartuchos. 
Naturalmente que Kodak puede suministrar estos pancakes de Ektachrome en DS8 en rollos de 120 metros o en bobinas de 30 metros, pero el pedido mínimo es de 30.000 dólares, pagaderos por adelantado. 
¡Es mucho DS8 lo que puede salir de ahí! Pero el problema es que esta presentación cuenta con menos usuarios, si bien, los que lo usamos, ahí seguimos, para la eternidad, pues la mayoría de las cámaras DS8 son indestructibles, fabricadas sin tener en cuenta la obsolescencia programada.
En cartucho de Súper-8, la película tiene que ser necesariamente mas cara, pues, como se ha dicho, hay que volverla a cortar en cuarto obscuro, y cargarla en cartuchos (alguno de los cuales, no funcionará y será necesario cambiar). 
¿QUIÉN ADELANTA LOS 30.000 DÓLARES?
¡Necesitamos película en color, para DS8!  El único problema es la cantidad que piden para el pedido mínimo, por adelantado, todo un riesgo para un producto con fecha de caducidad y que puede ser dañado de múltiples formas (rayos X, entrada de luz accidental, fallo en la reperforación...). Es preciso añadir otros gastos: empaquetado, tiempo, salarios, portes, intereses bancarios, cargos administrativos...
Durante la pasada década, y hasta 2013, el principal vendedor de película del antiguo  Ektachrome para Doble Super 8, con un precio imbatible, fue International Film Broker, firma especializada cuyo propietario (esa persona honesta y servicial que es John Andrew  Schwind)    recogía su material personalmente en la fábrica de Kodak sin transportistas ni intermediarios, en rollos grandes, que él personalmente envasaba a 30.5 metros e, incluso, menos.  Por ahora, ofrece otras emulsiones en blanco y negro en su página web (incluyendo doble 8), pero no el nuevo Ektachrome 7294 o, al menos, la negativa Vision:  https://www.buy8mmfilm.com/


Nota: para los singleochistas (Single-8 es el sistema de cine de Fujifilm, que emplea la mejor cámara de cine jamás construida, la Fujica ZC1000; a la hora de la proyección, es lo mismo que Súper-8), la película de Doble Súper 8 es ideal pues nos permite recargar 6 cartuchos de diez metros cada uno con un rollo de 30 metros de DS8 cortado en cuarto obscuro: tengo hasta la máquina para hacerlo, en IB Cinema, un obsequio de mi amigo Friedemann Wachsmuth.


martes, 26 de noviembre de 2019

COLECCIONISMO DE PELÍCULAS CINEMATOGRAFICAS: ¿DÓNDE BUSCAR?

Hubo un tiempo en que archivar películas en 16 mm y 35 mm era una actividad ilegal, perseguida por el FBI y la Interpol. En el mundo del coleccionismo se recuerda aun hoy un hecho muy mediático que sucedió cuando uno era un niño (con 14 años, mi asombrosa colección consistía... ¡en dos resúmenes de tres minutos  en Súper-8 de Castle Films!):  el día que  Roddy McDowall, el protagonista de "El planeta de los simios", fue detenido por el FBI y su colección requisada: 
https://www.mentalfloss.com/article/90689/when-roddy-mcdowall-was-busted-fbi-pirating-films
Actualmente, estando la distribución en soporte cinematográfico fuera del ámbito de la distribución comercial en 16 mm y 35 mm, ya no sólo no se persigue, sino que, una parte de los títulos, antaño en almacenes de cinematográficos, acabaron en las manos de coleccionistas cinematográficos incluso de forma gratuita: en Estados Unidos, la compañía Walt Disney regaló a empleados buena parte de sus archivos en 16 mm de la divisiones non theatrical y educational, cuando fueron cerradas.  
Nota sobre el cuidado de las películas que encontré en una de las cajas de la división non theatrical y educational en 16 mm de la compañía Walt Disney
En Europa, ha ocurrido lo mismo con material de otros estudios, incluso en 35 mm, regalado a personas del sector. Aun no hace mucho he vuelto a ver una de las últimos películas  en 35 mm que me han obsequiados: la recomendable obra de animación "Arrugas".
Aquellos coleccionistas que no están relacionados con el sector cinematográfico, y que no tengan mas remedio que obtener copias mas que adquiriéndolas en el mercado, ahora que esta actividad no se persigue, pueden hacerlo gracias a distintas plataformas para venta o subasta en Internet.
Comprar aquí es, sin embargo, una lotería: lo que se adquiere puede estar en un estado pésimo, síndrome del vinagre incluido (cierta gente sin escrúpulos se desprende de su material al notar acetosis en sus primeras fases). 
Pero, para quien le sirva de ayuda, seguidamente se indican unos cuantos enlaces de interés:
En España: 
TODO COLECCIÓN, sección películas súper-8: 
https://www.todocoleccion.net/s/peliculas-super-8
Sección películas de 16 mm:
https://www.todocoleccion.net/s/peliculas-16mm
Sección películas de 35 mm: 
https://www.todocoleccion.net/s/peliculas-35mm
ESTADOS UNIDOS
Ebay España, sección Súper-8: 
https://www.ebay.es/b/Articulos-de-Cinexin-y-NIC/60771/bn_16588464?_catref=1
Ebay Estados Unidos, sección Súper-8:
 https://www.ebay.com/b/Super-8-Film-Stocks/63821/bn_230199 
Ebay Estados Unidos, sección 16 mm:
 https://www.ebay.com/b/16mm-Film-Stocks/63821/bn_230176
Ebay Estados Unidos, sección 35 mm: 
https://www.ebay.com/b/35mm-Film-Stocks/63821/bn_230708
ITALIA
Ebay Italia, sección conjunta de películas de Súper-8 y 16 mm:  
https://www.ebay.it/b/Film-in-Super-8-e-16mm/1476/bn_16582960

VIDEO ADICIONAL: "Donald en el País de las Matemágicas", que este 2019 cumple 60 años, durante décadas fue en los Estados Unidos uno de los títulos más populares de la divisiones non theatrical y educational de la admirable compañía del ratón. Mostramos el inicio de este mediometraje. Al principio, nos podemos recrear con el diseño gráfico de la caja original de Walt Disney: 

lunes, 25 de noviembre de 2019

TIM BURTON PARA COMENZAR LA SEMANA CON EL ELMO AL

Para muchos, nada hay peor que los lunes.  Hace lustros, uno acostumbraba a decir que los lunes son los baches en la carretera de la vida. Desde hace años, me da igual que sea lunes que sábado pues vengo a la oficina todos los días de la semana, incluyendo los domingos. 
En cualquier caso, nada mejor que comenzar la semana, un lunes, teniendo como aperitivo la proyección de "Vincent", de Tim Burton, en glorioso 16 mm, en la sala Brainstorm de IB Cinema donde estamos etalonando "Spitsbergen, el Guardián del Ártico".
El proyector de 16 mm es el Elmo AL con el mismo objetivo de focal variable que equipa los Fumeo, hecho por Kern en Suiza. ¿Por qué tengo el Elmo AL en la sala Brainstorm y no uno de mis queridos Fumeo? Prefiero los Fumeo pero el Elmo AL es el proyector de 16 mm mas silencioso que conozco, virtud nada desdeñable a la hora de usarlo en una sala de tamaño reducido como la Brainstorm. Además, el Elmo AL, con su botonera digital, es totalmente acorde con la filosofía Brainstorm: mezclar principios del siglo XIX, aparatos del XX con tecnología del siglo XXI.

viernes, 22 de noviembre de 2019

ODISEA EN GROENLANDIA: PRIMERA PRUEBA KODAK VISION 50 ETALONADA CON DAVINCI

Con el montaje de "Spitsbergen, el Guardián del Ártico" ya terminado, y conseguida la reducción del metraje a 72 minutos (para su distribución en una bobina de 800 metros de 16 mm en poliéster), llegó el momento del etalonaje, o sea, de la corrección del color. Las películas de cine negativas se digitalizan con valores neutros (color desvaído, sin contraste), que luego hay que postproducir (ya sea de forma analógica o digital) para conseguir los parámetros buscados por el director.  
Aunque, en IB Cinema,  siempre hemos trabajado con Adobe Premier para el tratamiento de color, en esta ocasión, Alex López, el responsable de postproducción,  fruto de su experiencia en Vídeo Voz, convenció a Ignacio para, sin abandonar Adobe Premiere, emplear también el programa Davinci. 
Davinci en la sala HAL 9000 de IB Cinema
Si bien Ignacio es poco propenso a los cambios, tras consultar no sólo con el propio Víctor Galdón, antaño un defensor de Adobe Premiere, sino con los buenos amigos José Luís Sanz y Marc Martí, así como con el gurú de las digitalizaciones cinematográficas, ese genio milanes que es Matteo Richetti, Alex ha hecho la primera demostración de Kodak Vision 50 que, aunque tratada con Adobe Premier, su etalonaje fue completado con Davinci; Ignacio se ha convencido: con Davinci, ¡hasta el mismísimo Leonardo daría su aprobación!
En este primer fragmento se puede apreciar la diferencia entre un telecine plano (flat scan), que es como los suelo hacer, y la versión ya etalonada, a mi gusto. Aclaración: tanto José Luís Sanz o Matteo Richetti pueden entregar las digitalizaciones etalonadas a su albedrío. Sin embargo, en mi opinión, esto es algo tan personal que debe ser supervisado directamente por el director.

KODAK VISION 50 SAMPLE from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

Alex hizo la primera prueba del Davinci con otro fragmento de unos segundos con sonido directo sincronizado en Súper-8 gracias al uso combinado del Cine Assist con la Leicina Special (principios del siglo XIX, maquinaria del XX y tecnología del XXI, al servicio del arte de filmar). 
Las digitalizaciones del material cinematográfico las hemos hecho en 4K (negativo ) y 5K (inversible). El metraje ocupa en RAW algo mas de ¡¡¡tres teras!!!, pues cada rollo de Súper-8 con dos minutos y medio a 25 f.p.s. son 72 gigas.   
Como,  desgraciadamente, no residimos en Los Ángeles, sino en este final del Imperio Romano que es La Coruña, los ordenadores de la sala Brainstorm de IB Cinema no pueden manejar flujos tan pesados, de forma que José Luís Sanz y Matteo Richetti convirtieron los ficheros RAW a Avid Pro Res, con lo que el peso total se redujo a un tera. 
Naturalmente, en RAW sin compresión los ajustes de color y otros parámetros serían infinitamente mas flexibles pero estamos en España y trabajamos con lo que tenemos. Es lo que hay, amigos. 
Nota importante: Ignacio, en el clip, hace mención a los 12 kayakers que superaron la prueba, incluyéndolo a él; sin embargo, siguiendo las regulaciones legales para el Ártico, sólo 8 pudieron navegar en kayaks, que es el máximo estipulado (12 en el continente antártico), entre ellos, él.  
ODISEA EN GROENLANDIA (CLIP 2). Leicina Special. Cine Assist. from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

jueves, 21 de noviembre de 2019

¡¡¡DESHIELO EN EL ÁRTICO!!! LA VOZ DE GALICIA AVISA.

"Alerta climática por deshielo en el Ártico". ¿A qué parece un titular mío? Pues no lo es sino que fue publicado ayer, a cuatro columnas y en página impar, en un periódico tan serio y admirado como LA VOZ DE GALICIA, el cuarto mas vendido de España. 
Algunos, al leer en esta bitácora sobre mi cruzada en contra del calentamiento global iniciada, de la mano de Kodak (desde antes que la de la admirada Greta Thunberg), me tachan de alarmista: sólo me limito a inmortalizar en película de cine lo que veo en latitudes árticas. Allí, y no en emplazamientos mas meridionales, es donde mas se palpa la salud terrible del planeta debido al Hombre. 
Según publica LA VOZ DE GALICIA, y uno pudo comprobar a principios de este otoño en la parte ártica de Groenlandia (sic): "el manto del hielo se redujo a niveles sin precedentes" desde que existen registros. 
Diapositiva Fujichrome Fortia disparada con la Fujifilm Tiara Super Mini desde mi kayak durante este otoño: ¡el mar tendría que estar congelado! y los montes del fondo totalmente blancos, reflejando la luz solar, y no absorbiéndola. Diapositiva registrada. Prohibida su reproducción. 
La diapositiva Fujichrome Fortia que acompaña esta entrada la disparé desde mi kayak. El problema es que, a principios de otoño, lo normal sería que en esta latitud de Scoresby Sund. el complejo de fiordos mas grande y profundo del mundo, en esta época del año ¡uno no podría estar navegando en kayak, sino que tendría que caminar sobre el hielo! (como  sí pude hacer el año pasado en el norte de Spitsbergen).
El calentamiento global, amigos, es el problema mas grande al que se enfrenta nuestra cultura. El planeta seguirá existiendo. Nosotros, no.
La Voz de Galicia, miércoles 20 de noviembre de 2019
Mientras tanto, tengo que escuchar, en boca de un alto jerarca con despacho en una de las mastabas ubicadas en un monte de las afueras de una de las ciudades de la provincia coruñesa: "el calentamiento global no es problema nuestro"
Menos mal que no todos, todas y todes, en la Xunta de Galicia, piensan como ese insensato: doña Ángeles Vázquez Mejuto, conselleira, sentenció el pasado domingo en su artículo para LA VOZ DE GALICIA: "evitar el colapso del clima no admite más demoras". 
Explicación de un minuto, filmada este otoño con película Kodak Vision 200 (que en poco mas de una semana lleva unos seis mil visionados): 
ODISEA EN GROENLANDIA. Clip 1. CINE ASSIST. LEICINA SPECIAL. KODAK SUPER8 from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

miércoles, 20 de noviembre de 2019

UNA LEICINA EN ITTOQQORTOORMIIT

El único asentamiento humano (un puñado de familias) en el complejo de fiordos mas grande del mundo, Scoresby Sund, en la parte ártica de Groenlandia, tiene el impronunciable nombre de Ittoqqortoormitt. 
Cuando, a principios de este otoño, rodé "Odisea en Groenlandia", el segundo de los trece largometrajes de la serie "Stop, Calentamiento Global", sobre el cambio climático, posiblemente fue la primera vez que una Leicina Special, de Leitz, fue vista en esta población.  



martes, 19 de noviembre de 2019

¡¡¡SÍ!!! 79 MINUTOS YA PARA "SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO"

La primera semana de montaje conseguimos reducir el metraje original de los 112 brutos a 90 minutos. Esta segunda semana conseguimos ¡bajar a los 80 minutos!
 ¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡SÍ!!!!!!!!
Ahora queda lo mas difícil, recortar a los 72 minutos que caben en una bobina de 800 metros de película de 16 mm de poliéster. ¡Por mas visionados que hago, a uno, que filmó la experiencia en el Ártico, se le hace muy difícil quitar ni un sólo fotograma mas! En una fase ulterior, Alex et moi montaremos una versión "Reader´s Digest" de 55 minutos para televisión. 
Ayer lunes, ha sido un día completito
8:00 en la gestoría;
8.20 en Caixabank,
Entre las 9 y las 13.00, montaje, con interrupciones administrativas varias;
Después de comer: 
14.00 Contactar con tres distribuidores para distintas programaciones cinematográficas;
14.30 Responder a varios ayuntamientos, así como escribir a un jerarca para ver si tiene la magnanimidad de cedernos una sala para celebrar el Sellier Film Festival, habida cuenta que, debido a la Cumbre del Cambio Climático, a la que asistiré para escuchar (y tal vez filmar) a Greta Thunberg, resulta menester cambiar las fechas de esta V edición, de forma que, lamentablemente,  en las nuevas fechas, a final de mes, la maravillosa Casa Hamlet no está disponible;
15.00 Supervisar facturación, con Nena, y escribir a morosos recalcitrantes; 
16.00 Con Javier, ayudarle a desmontar el servidor, y viendo las opciones de sustitución mas económicas: posiblemente, en lugar de servidor, Javier optará por un nas de alta capacidad;
17.00  Dos votaciones telemáticas para la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España: a) elecciones a comisión de especialidad y junta directiva; y b) primera ronda de votaciones para los Goya: ¡qué maravilla el libro con el guión y story board de "Dolor y Gloria"!
18:30  Devolución de una película gallega a la distribuidora, tras su exhibición ayer en Oleiros: lamentablemente el estado de la copia digital. Algunos prometían que la digitalización llegaba para democratizar el cine.... pero lo que ha conseguido la ausencia de distribución en 35 mm o en 16 mm, bien etalonadas, bajo la política del "todo vale", es una especie de disglosia cinematográfica muy peligrosa: los espectadores disfrutan de la mayor parte de las superproducciones foráneas con una calidad excelsa, mientras que muchas obras audiovisuales de Galicia se padecen en condiciones lamentables, lo que sirve para asociar el cine de la región, y lo que es peor, su lengua, a cutrez. 
El chiringuito que se ocupa de lo audiovisual en esta esquina de España tendría que velar por esto, y, también, por ejemplo, por interesarse, como hacen otros, para saber si los académicos hemos visto las películas de procedencia gallega con alguna candidatura a los Goya, pero, por lo que parece, se ve que tienen otras cosas mas importantes que hacer como, tal vez,  decidir lo que comprar para el inminente black friday.
19:00  Misa de agradecimiento a la Virgen de Pastoriza a fin de cumplir mi promesa hecha el domingo, cuando la película tuvo un paro de imagen en el minuto 14, de encender un euro en velas si lográbamos finalizar la sesión sin mas incidencia, como así fue, gracias a Ella. 
A las 20:50 horas, tras la cena, redacción de esta entrada.  

lunes, 18 de noviembre de 2019

LA CUMBRE DEL CLIMA CAMBIA LAS FECHAS DEL SELLIER FILM FESTIVAL

El Sellier Film Festival, este año en su V edición, es un festival de cine único en España: ¡lo digital se encuentra prohibido! y absoltamente todas las proyecciones se llevan a cabo exclusivamente en formatos cinematográfico (cualquiera que sea su ancho: 70 mm, 35mm, 16 mm, 9.5 mm, Súper-8 y 8mm). Para exhibir en digital, para eso, ya están todos los demás festivales, en España.  Sellier Film Festival debe su nombre a José Sellier, el coruñés que fue la primera persona, en España, que filmó, en las postrimerías del siglo XIX, con película de cine de 35 mm.
El Sellier Film Festival respira en la onda del Lumière Festival, de Lyon, pues en ambos la restauración cinematográfica, la exhibición de obras sin censurar, prohibidas o el redescubrimiento de gemas cinematográficas, es una parte fundamental (salvando las distancias con el festival francés, que goza de todo tipo de apoyos, mientras que el Sellier Film Festival,  pese a su carácter único y distintivo,  se debe al entusiasmo de Ignacio Benedeti con un reducido puñado de colaboradores, entre los que destaca Marcos Fernández Eimil o Javier Suárez). 
Tradicionalmente, el Sellier Film Festival se celebró aprovechando los días festivos, en España, del 6 al 8 de diciembre, pero, esta edición...
LA CUMBRE DEL CLIMA, OBLIGA A CAMBIAR.
Cuando ya teníamos la sala de este año buscada, en un sitio céntrico, la fabulosa Casa Hamlet, el teatro en miniatura del actor Santiago Fernández (una de las grandes voces del doblaje español), los actos vandálicos llevados por los comunistas en Chile originaron que la Cumbre del Clima se cancelase en ese país y se trasladase a Madrid entre el 2 y el 13 de diciembre.   La valiente líder juvenil Greta Thunberg  está llevando la hazaña de cruzar el Atlántico Norte, ¡en pleno noviembre!, desafiando tempestades y olas de mas de diez metros, en un pequeño velero, para llegar desde Estados Unidos a España.

No hay nada, en este mundo, mas importante que el cambio climático: cualquier actividad, profesional o familiar, queda, en IB Cinema,  superditada a eventos trascendentes relacionados con éste, el problema mas grande al que se enfrenta la Humanidad, el calentamiento global, que, de no atajarse, acabará con la civilización humana, según se explica en el siguiente fragmento de un minuto rodado en Kodak Vision 200 que forma parte de "Odisea en  Groenlandia", el segundo de los documentales de la serie de 13 largometrajes Stop Calentamiento Global
ODISEA EN GROENLANDIA. Clip 1. CINE ASSIST. LEICINA SPECIAL. KODAK SUPER8 from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

Como Ignacio Benedeti se desplazará a Madrid para escuchar a Greta Thunberg (¡tratará incluso de filmar su discurso en indeleble película!), en las fechas tradicionales del festival, ello obliga a mover la V edición a otros días a finales de diciembre. 
Este inconveniente, motivado por un interés de índole superior, obliga a encontrar  otra sala de exhibición, pues durante Navidades la Casa Hamlet no estará disponible. Pero, amigos, no hay problema sin solución. Pronto, mas información, con la programación definitiva.

sábado, 16 de noviembre de 2019

¡¡¡UN ESCÁNER PARA CINE DE 400 KILOS!!!

El mago de los digitalizaciones cinematográficas, en España, es José Luís Sanz, responsable del laboratorio Ocho y Pico. Es tal su pasión por este campo que, en su día, abandonó un trabajo estable en un bien conocido canal de televisión, para consagrarse a la digitalización de material fotoquímico a tiempo completo los siete días de la semana sin descansar ni un sólo día (pues también se dedica a lo docencia universitaria),  ¡excepto cuando, cada verano, repite todas las variantes del Camino de Santiago que inicia desde los puntos mas insospechados!
Las digitalizaciones de José Luís son tan excelsas no sólo debido a los equipamientos de su laboratorio, sino al conocimiento que él tiene de ciertos saberes en el terreno de la la digitalización cinematográfica, con secretos que sólo el otro mago europeo, Matteo Richetti, de Milán, es capaz de descifrar: José Luís me ha digitalizado en 4K: "Camino de vuelta", "Spìtsbergen, el guardián del Ártico" y "Odisea en Groenlandia" (excepto la parte inversible de este último, realizada a 6K por Matteo Richetti en su refugio, en medio de la naturaleza,  en una remota cumbre de una de las montañas que circundan Milán). 
Con el objeto de subir otro peldaño camino de la excelencia, con respecto a su maravilloso telecine Génesis de Kodak (permanentemente actualizado durante estos años), José Luís, conduciendo él mismo el camión, se trajo de Alemania el nunca suficientemente ponderado escáner de película cinematográfica Oxberry 6400 que, con su base de granito, ¡pesa casi media tonelada!
Tal y como viene de origen, el Oxberry telecina a 4K. José Luís, durante el largo invierno que se avecina, lo mejorará hasta 8K. Aunque mecánicamente, el Oxberry puede trabajar a 6 fotogramas por segundo, él,  un exquisito de la calidad, no telecinará a mas de dos o tres fotogramas por segundo.
El Oxberry, que incorpora de origen el famoso objetivo Printing Nikkor 105-208 (que también poseemos en IB Cinema), cuenta con ventanillas húmedas no sólo para 35 mm sino tambien para 16 mm, así como varios sistemas de arrastre especiales para soportes contraídos. 
Seguiremos informando tan pronto como vaya instalando, en este Rolls Royce de la digitalización, todas las mejoras, mecánicas y electrónicas, en las que ya está trabajando los fines de semana. 
Se puede contactar los servicios de Ocho y Pico en: 
https://ochoypico.com/

jueves, 14 de noviembre de 2019

CARRUSELES PARA LOS PRÓXIMOS AÑOS

Nada recrea mas las retinas, incluso para ojos no cultivados,  que ver una diapositiva fotoquímica proyectada. Las he disparado toda la vida, y lo voy a seguir haciendo, mas ahora que Kodak, el año pasado, reanudó la fabricación de la nueva Ektachrome. En estos años negros, entre el 2012 y 2018, las diapositivas en color de calidad se encontraban restringida al portafolio Fujifilm (excelente, dicho sea de paso).
Una diapositiva proporciona un original no sólo proyectable con altísima calidad en pantallas colosales, con colores imposibles de emular en digital, sino que, al mismo tiempo, es visible, en sus marquitos, a simple vista, sin necesidad de ningún tipo de aparato. 
Al revelar la diapositiva, el laboratorio  proporcionan una copia en papel fotográfico químico así como una versión digital, para, por ejemplo, poder compartir. Las diapositivas originales siempre se podrán escanear en cualquier sistema o resolución que venga en el futuro. 
Diapostiva disparada este otoño en Islandia, con mi difunta Nikon de titanio: el carrete ¡sobrevivió a una inmersión accidental en aguas sulfurosas!
Todos los proyectores de diapositivas que empleo, incluso el que viene con el Fumeo de xenón, son Kodak Carousel. En ellos, las diapositivas se colocan en los llamados "carruseles", con una capacidad para 80 imágenes. 
Como los carruseles no son baratos, tengo unos diez vacíos, para los distintos programas. Cuando no las uso, las suelo archivar, ya montadas en sus marquitos, en las cajitas plásticas en las que vienen del laboratorio. 
LA FELICIDAD VIENE DE CATALUÑA. 
Joaquim Reberté Ferrán, un amigo catalán, recientemente retirado, me ha regalado todo su stock de carruseles, en su mayor parte Kodak, pero también Elmo, Simbda y de la marca AP, de Barcelona, la única que los sigue fabricando en toda la inmensa e inabarcable redondez de nuestro mundo. 
¡¡¡En total, 75!!!, totalmente nuevos. 
Una dicha suprema pues ahora podré tener permanentemente montados varios programas, además de estar servido para varios años (recientemente, un dentista de La Coruña me regaló también unos cuarenta carruseles usados --aunque no eran Kodak--, cuyo contenido tuve que vaciar: ¡mas de 3.000 diapositivas de piezas dentales cariadas y su tratamiento!, que tuve que llevar a un punto limpio especializado).
Nota: 
Para una visión rápida, tras el revelado, no suelo montar las películas en un carrusel sino que empleo el Carousel Stack Loader, de Kodak, que admite hasta 40  (de un rollo, en el mejor de los casos, salen 38 o 39 diapositivas)

miércoles, 13 de noviembre de 2019

EL DIFÍCIL MONTAJE DE UN ORIGINAL FÍLMICO

Reducir la duración de un documental grabado en digital es sencillo pues no duele ni en el bolsillo ni en el arte: el original no cuesta nada y se registró sin penurias. 
Otra cosa muy distinta es descartar metraje en un trabajo de origen fílmico, como es "Spitsbergen, el guardián del Ártico", el primero de la serie Stop, Calentamiento Global: cada fotograma eliminado cuesta dinero físicamente, además de los sinsabores durante la filmación, como la incertidumbre de no ver el resultado hasta después del revelado, cambio de rollos cada dos minutos y medio de filmación a -20 grados Celsius o bajo la nieve, enfoque manual a estimación directa, exposición manual, amén de otros sinsabores de la artesanía mecánico química. 
Únicamente hay una disciplina audiovisual en la que es tan difícil descartar lo rodado como con una filmación en película: la animación en stop motion, pues sólo sus autores saben el tiempo y el esfuerzo dedicado a cada toma.
Este mes de noviembre, Alex López  et moi hemos reanudado las labores de montaje de "Spitsbergen: el guardián del Ártico".  Costaron lágrimas cortarlos, pero de los 112 minutos en que lo dejamos en julio (cuando nos vimos obligados a interrumpir por culpa de mis preparativos para el rodaje de "Odisea en Groenlandia"), ¡¡¡hemos conseguido rebajar ya a 90 minutos!!! 
Tenemos que seguir sufriendo, sin embargo, hasta llegar a los 72 minutos que, en soporte de poliéster, caben en una bobina de 800 metros de 16 mm, amén de hacer otra versión de 55 minutos para televisión.


martes, 12 de noviembre de 2019

ESPECIALES DE NODO EN SÚPER-8

En su día, además de los noticiarios NoDo que se distribuían en 35 mm, también se hacían ediciones especiales en 16 mm especialmente de los documentales de la serie Imágenes, para su distribución en colegios, fuerzas armadas, cine clubs o parroquias. En los años setenta, el Súper-8 llegó también a NoDo: cualquier institución, e incluso particulares, podían encargar estos noticiarios en Súper-8. 
Algunos opus especiales, de interés extraordinario, se ponían a la venta directamente por Nodo en Súper-8 sobre todo en establecimientos fotográficos ¡pero también en farmacias y ópticas! ¡Qué tiempos aquellos!
Cayeron en mis manos dos de estos Nodos especiales, de media hora, sobre un mismo tema. Los dos salieron de Cinematiraje Riera, uno en Agfa, el otro en Kodak. ¡Es increíble la diferencia de conservación de los dos!
Estas noches, tras la cena, en casa, estoy procediendo a su remontaje, eliminando los planos repetidos, de forma que calculo quedará una versión final de unos cuarenta y cinco minutos. 

viernes, 8 de noviembre de 2019

SONIDO SINCRONIZADO LABIALMENTE EN SÚPER-8: POSIBLE

Los desconocedores del medio achacan, al Súper-8, que desde que desaparecieron las películas prepistadas magnéticas, a finales de los años noventa del pasado siglo, es un medio en el que no se puede registrar el sonido en sincronismo con la imagen a la hora de filmar. 
Desde La Coruña, en el noroeste de España, para el mundo, llevo demostrando lo contrario desde hace muchos años. 
Mi primer método de sincronismo sonoro a la hora de filmar, que empecé a utilizar desde el primer momento en que se dejaron de producir las películas prepistadas, fue resucitar el sistema Puls Sync de Fujifilm, con el que cada fotograma estaba unido mediante impulsos electrónicos con la pista de audio en cassette, a la hora de la filmación. Posteriormente, tras el revelado y aplicación de las pistas magnéticas, transfería el sonido a la propia película, empleando el Fujicascope SH30
El Cine Assist en la Leicina Special: encuadrando la toma y ajustando el foco y la exposición.
Posteriormente, cuando empecé a grabar en alta fidelidad y estéreo, adapté el viejo sistema FTS, también de Fujifilm, del llamado sincronismo salvaje, no sólo a las cámaras de Fuji que lo incorporan, sino también a las Bauer adaptadas, a la sazón, por André Egido, el técnico para la división de cine de Robert Bosch en Francia. El FTS permite sincronizar los audios llevando un magnetófono Sony profesional WMD6C con cintas Fujifilm de óxido de berilio. 
En mis rodajes, en plan francotirador, sin ayuda, tanto el sistema Puls Sync como el FTS son engorrosos pues, además de la cámara, tengo que cargar con magnetófono, micrófonos, cables de unión entre todos los elementos, etc. 
Pese a ello, de esta forma, rodé algunos documentales, en mi ciudad. Pero,  sin contar con algún asistente, tal es la maraña de cables y accesorios,  que ninguno de estos dos sistemas resulta práctico en los rodajes extremos, en zodiacs, en helicópteros o sobre el hielo, que debo acometer para la serie de largometrajes sobre el cambio climático Stop Calentamiento Global.
Maraña de cables necesaria para los sistemas FTS y Puls Sync
Un genio teutón, el austriaco Bernhard Kipperer, vino en mi auxilio desarrollando, según mis requerimientos,  el Cine Assist  para la Leicina Special, ingenioso dispositivo que, aparte de otras funciones (por ejemplo, intervalómetro, mando a distancia, temporizador, controlador de la obturación lenta), puede sincronizar la filmación de la cámara usando un teléfono móvil ¡como micrófono y grabador de sonido! Adiós a los cables: la cámara Leicina Special, con su casi medio siglo de vida, gracias al Cine Assist, pasa a estar gobernada desde el móvil con Bluetooth: ¡tecnología del siglo XXI al servicio de principios del siglo XIX!
Empleé el Cine Assist por primera vez este otoño en el rodaje de "Odisea en Groenlandia", con un éxito asombroso. Una vez mas, desde el final del Imperio Romano que es La Coruña, la ciudad natal de Inditex, se demuestra que no hay reto imposible ni problema sin solución.  El informe, con las mejoras a desarrollar, ya está en poder de Bernhard.
En la siguiente toma no hay operador de cámara ni de sonido: ¡moi hace todo!, desde el enfoque con una cinta métrica, el encuadre, el ajuste del fotómetro, etc. etc, además, claro está, de cargar con todo el equipo. 
Quien desee saber mas, puede leer mas información sobre el Cine Assist,  en el siguiente enlace, que contiene la dirección de correo electrónico del gran y único Bernhard Kipperer https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2019/04/cine-assist-control-camera-for-leicina.html . El Cine Assist, superada la fase experimental, se encuentra ya disponible para los cineístas experimentados. ¡Gracias, Bernhard! ¿Qué sería del mundo sin los teutones?
En la pantalla inferior, amigo lector, en un minuto, podrá comprobar la sincronización labial perfecta de una filmación Súper-8 en directo en aguas árticas (película Kodak Vision 200T).
CINE ASSIST LEICINA SPECIAL KODAK SUPER8 from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

jueves, 7 de noviembre de 2019

Cuando el tamaño SÍ IMPORTA...

Es bien sabido que soy un firme defensor, en el terreno audiovisual, del registro de la imagen por sistemas argénticos, esto es, usando película. Para conservación y archivo a largo plazo, no hay nada como el soporte en film, como bien saben los grandes estudios de Hollywood (que guardan en negativo cinematográfico incluso aquello que generan en digital) o en el Archivo Mundial del Ártico, que tuve ocasión de visitar el año pasado, durante el rodaje de "Spitsbergen, el Guardián del Ártico", el primer largometraje documental de la serie de trece Stop Calentamiento Global. 
Sin embargo, hay que reconocer que el digital tiene algunas ventajas: el escaso volumen que ocupa, amén de la facilidad para compartir (mientras vivamos en un mundo que exista la tecnología,  y siempre y cuando el espectador sea una especie de ágrafo audiovisual que no sepa apreciar texturas).
Los brutos de "Odisea en Groenlandia", el segundo largometraje de la serie, rodado este otoño, que caben en el pequeño disco duro azul de la marca Western Digital que sostengo con mi mano derecha,  contienen todo el contenido sobre la mesa: ocho rollos de película cinematográfica y cuatro carruseles con 320 diapositivas.

miércoles, 6 de noviembre de 2019

FUMEO 9315: LIMPIEZA DE LA VENTANILLA DE FORMATO GRADUABLE

Mi proyector de cine favorito para 16 mm, no es ningún secreto, es el Fumeo 9315 Xenon 500 en la versión VIP que se diferencia de la normal (que es la que se encuentra, por ejemplo, en la sala CGAI del chiringuito AGADIC), en que cuenta con, entre otros,  los siguientes refinamientos:
Desmontando la cabeza mecánica
1) cabeza mecánica de apertura total;
2) presor de fuerza variable;
3) ventanilla de formato graduable (para proyectar en 1.66 o 1.85);
4) capacidad de proyección en Súper-16;
5) formador de bucle superior adicional al inferior; y
6) presores en rodillos dentados.
Se puede apreciar la suciedad en las láminas móviles para el formato variable
De un tiempo a esta parte, he notado que, con ciertos soportes, había que corregir el foco continuamente. 
Tras desmontar la cabeza mecánica, he descubierto que la razón estaba en la suciedad acumulada durante años en la parte trasera del contrapresor, en la parte móvil de la ventanilla, que, de alguna forma, con algún soporte, originaba que variase milimétricamente la distancia del plano focal.
¡Hacía 15 0 20 años que no limpiaba la ventanilla por su parte posterior! Alguna suciedad está tan adherida, que he colocado de momento una ventanilla de acero normal mientras estudio como limpiar la de altura variable, tal vez sumergiéndola en acetona. 
Parte trasera de la ventanilla de altura variable: alguna suciedad está tan adherida que no ha salido pese a su limpieza con gasolina refinada de Zippo.


martes, 5 de noviembre de 2019

LA FRANCESA MADURITA QUE LE GUSTA A ALEX LÓPEZ

Alex López vino muy contento hoy a su trabajo, en IB Cinema, para mostrarme su adquisición para la que llevaba un tiempo ahorrando: una Beaulieu 4008 ZMII CBD Eneloop con las nuevas baterías CBD con células Panasonic Eneloop cuyo funcionamiento está garantizado durante diez años, al menos. 
Alex me dijo que cada cámara que vende CBD está totalmente puesta a punto. He hecho unas pruebas en la oficina, y doy fe de que la cámara va suave: el motor ronronea con dulzura, el diafragma perfectamente ajustado y, mirando a través de la óptica, se ve cristalina incluso en esas lentes internas que, con la edad, se degradan en todos los 6-66.   Ya podría aprender de CBD  un cierto vendedor profesional de la Unión Europea que vende muy caro pero envía las cámaras sin revisar, como tuve ocasión de comprobar. 
¡Felicidades, Alex, por tu nueva adquisición!, aunque ello signifique que, para sufragarla, tengas que desprenderte de una de tus dos Naútica y, tal vez, de alguna otra.

lunes, 4 de noviembre de 2019

CHARLA SOBRE EL CINE HÉRCULES DE LA CORUÑA

De vez en cuando los medios de comunicación me solicitan colaboraciones sobre aquellos templos de los  sueños que fueron los cines de nuestra infancia. En esta ocasión, fue Eva de COPE, que quería que le relatase diversa información sobre un cine, el Hércules, cuya pasado aun se intuye en el mercadillo de la calle San José, que conserva la marquesina, las taquillas y otros elementos.  La entrevista se radiará mañana a eso de la una y algo.
Hablar o escribir de cine es algo que me resulta muy grato, aunque, como autónomo, me vea obligado a atender a Eva desde el trabajo, ¡con una visita al otro lado del escritorio! Disfruto hablando y escribiendo de cine,  y lo seguiré haciendo con gusto, si bien, para este tipo de historias, no se como no cuentan con alguien de la plantilla del CGAI, que para eso cobran.


Cuando dicté la conferencia "La Coruña a través de sus cines", uno de los asistentes se molestó en resumirla:

En 1896, el fotógrafo francés afincado en A Coruña José Sellier Loup realizó la primera proyección de películas de los Lumiére en la ciudad, según el productor y estudioso del cine Ignacio Benedeti. Poco después, grababa en la ciudad las primeras películas de cine que se hicieron en Galicia: Entierro del General Sánchez Bregua, Orzán, oleaje, y Temporal en Riazor son algunos de los títulos. Eran los primeros compases de una estrecha relación de la ciudad con el cine, que tendría un punto álgido a mediados del siglo pasado cuando “la gente vivía para el cine”, y este se convirtió en el acontecimiento social por antonomasia.
Benedeti defiende que la época dorada del cine en la ciudad, cuando estuvieron abiertos más locales simultáneamente, se sitúa entre 1939 y 1965. “Entre los cuarenta y principios de los sesenta, unos 18 locales cinematográficos competían entre sí, sin contar con las salas de exhibición de órdenes religiosas y colegios y los cine clubes”. En esta época los empresarios invirtieron en A Coruña para crear “suntuosos locales de exhibición, a cada cual más grandioso, como el cine Coruña, el teatro Colón o el pequeño pero elegante Equitativa original”.
Fue un periodo de auge no ya por el número de cines, sino por la variedad. “Hay un mayor número de salas en los multicines de ahora, pero todas proyectan las mismas películas”. En aquel entonces, “cada cine exhibía una película diferente” y había un formato para cada tipo de público. En la escala de la pirámide social, y del precio de las entradas, estaban los “cines de primera”, salas de estreno del centro, que pasaban las “superproducciones”.
Luego estaban las salas de estreno periféricas, que se abastecían de filmes no tan populares. Y, por último, los cines de barrio, con pases de reestreno y menos categoría, a los que “la gente iba a pasarlo bien” y había más jarana. El público alborotaba especialmente en el cine Hércules, pues esta sala compartía propietario en el Monelos, y en los dos se pasaba el mismo filme, en los mismos rollos de película y el mismo día. El transportista tenía que llevarlos de un lado a otro con rapidez, pues, si se retrasaba, se paraba la película y empezaban los silbidos y los pateos.
A partir de finales de los años 60 se incorporaron también las salas de arte y ensayo, como el Goya, en la que una película que incluía la escena de un parto provocó desmayos entre el público asistente y ambulancias en la puerta. Pero en esta década el cine empezó su decadencia. Primero el 600, las discotecas y la televisión, y luego el vídeo, fueron haciendo que decayera el hábito de ir a las salas.
Pero las películas no serían nada sin las personas que iban a verlas y el recorrido está lleno de las anécdotas y los personajes que poblaron las salas coruñesas. Como el director de cine de terror Amando de Ossorio, “una persona olvidada que en la ciudad no tiene ni una esquina con su nombre, pero que en Estados Unidos es director de culto”, y que en su infancia escuchaba el ruido del proyector del cine París desde su ventana. O el acomodador Chousa, curtido en la División Azul y que imponía orden en la sala del cine Hércules, frecuentado por el público "del barrio chino, prostitutas, marineros...“ antes de trabajar en el Equitativa.
Y, por supuesto, la figura de José Sellier, pues, después de la conferencia Benedeti mostró una fotografía tridimensional que tomó el precursor del cine de la inauguración del Obelisco, hace 120 años.