Uno de los secretos mejor guardados de Galicia, y lugar de peregrinaje obligado para los nativos de la región (dado que si no lo visitan de vivos, lo harán de muertos), es un Santuario situado al borde del acantilado mas alto de Europa, muy cerca del lugar donde el avión de Leslie Howard fue abatido por los nazis.
Hoy, día de San Andrés, recupero este documental que filmé sobre dicho Santuario en Súper-8 hace seis años con el antiguo Ektachrome, revelado artesanalmente. En su momento, la versión en español "Donde vaga Leslie Howard: San Andrés de Teixido" fue vista por 30.000 espectadores.
Este corto formaba parte de seis trabajos promocionales realizados para la Diputación. Los otros cinco fueron grabados en digital con la Red One, pero "Donde vaga..." , que quería homenajear a los noticiarios de la época dorada del cine, fue filmado y postproducido íntegramente empleando técnicas del ayer: la vieja película inversible Kodak Ektachrome revelada artesanalmente por el autor con la inestimable ayuda del caballero legionario Angel Caro, montaje físico de la película, adhesión de pistas magnéticas en los bordes del film y sonorización en estas pistas. La película ha sido cortada a partir de rollos de 16 mm con perforación tipo S e introducida en cuarto obscuro en chasis Fuji Film. Únicamente el titulaje ha sido digital. En aquella época se digitalizó únicamente en calidad PAL. Todavía puede verse aquí:
DONDE VAGA LESLIE HOWARD: SAN ANDRÉS DE TEIXIDO from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Dispone, también, de una versión en gallego, llamada "Onde vaga Leslie Howard: San Andrés de Teixido", pero que sólo fue vista por unas cuatrocientas personas.
ONDE VAGA LESLIE HOWARD: SAN ANDRÉS DE TEIXIDO (versión galega) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Blog dedicated to Super-8, a film gauge of more than half a century's old, which has a lot to say, both artistically and technically, in the midst of the digital age. OPINIONS ARE STRICTLY PERSONAL.
viernes, 30 de noviembre de 2018
jueves, 29 de noviembre de 2018
LA CORUÑESA VILLA DE CABANAS, COMO PARÍS Y LONDRES, CELEBRA EL 90 CUMPLEAÑOS DE MICKEY
Una felicidad, esta mañana, en la proyección cinematográfica (¡sí, amigos, con auténtica película!, no en miserable digimerde, que para eso no hace falta ser conocedor de los entresijos de la industria), conmemorativa del 90 cumpleaños de Mickey Mouse en Cabanas: ¡¡¡170 niños!!! no dejaron ni un sólo sitio disponible.
El programa se confeccionó con una selección de obras que protagonizaron hitos en la carrera de Mickey y que al exhibirse en orden cronológico permite vislumbrar la evolución del personaje. Marcos, el proyeccionista jefe de IB Cinema, tenía un cierto miedo pues se incluían tres cartoons en blanco y negro (el primero, ¡estrenado hace 90 años!), además de que uno de ellos, surrealista, fue prohibido por Goebbels, que lo calificó de degenerado. Pues bien, ¡fueron los mas aplaudidos! Uno ya lo sabía: las creaciones de Walt Disney son imperecederas.
CUANDO LA CULTURA ENTRA CON RISAS.
El programa se confeccionó con una selección de obras que protagonizaron hitos en la carrera de Mickey y que al exhibirse en orden cronológico permite vislumbrar la evolución del personaje. Marcos, el proyeccionista jefe de IB Cinema, tenía un cierto miedo pues se incluían tres cartoons en blanco y negro (el primero, ¡estrenado hace 90 años!), además de que uno de ellos, surrealista, fue prohibido por Goebbels, que lo calificó de degenerado. Pues bien, ¡fueron los mas aplaudidos! Uno ya lo sabía: las creaciones de Walt Disney son imperecederas.
CUANDO LA CULTURA ENTRA CON RISAS.
El éxito fue tremendo: los 170 niños acampoñaban con palmadas las distintas canciones y aplaudían a la conclusión de cada cartoon.
La magia inmortal de Walt Disney no deja de sorprender: trabajos estrenados hace 75, 80 y 90 años son capaces de entusiasmar a todo tipo de audiencias en la actualidad.
La selección de títulos fue tan del agrado de los profesores que asistieron a la actividad, que felicitaron a los proyeccionistas Marcos y Martín. En cuanto al proyector de cine, instalado en la propia sala de proyección, llamó mucho la atención de los mas pequeños: si no fuera por la labor de IB Cinema, posiblemente, estos niños jamás en la vida verían alguna de estas hechizantes máquinas en funcionamiento: entretenimiento, historia y cultura.
NIÑOS CORUÑESES: ¡ALERTA!
El programa conmemorativo del 90 cumpleaños de Mickey Mouse, con película de cine, podrá ser disfrutado también en La Coruña como clausura de la IV Edición del Sellier Film Festival, en sesión matinal, en una fecha tan propicia como el domingo 23 de diciembre, a las 12.30 en el Museo de Arte Contemporáneo MAC de Naturgy, naturalmente también con entrada libre y gratuita. Mas información en el siguiente enlace:
https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2018/11/mac-de-naturgy-sede-del-sellier-film.html
MICKEY ENTRE POLÍTICOS.
MICKEY ENTRE POLÍTICOS.
La fecha no podía pasar desapercibida para LA VOZ DE GALICIA, el tercer periódico con mas lectores de España, tras dos grandes cabeceras nacionales, de forma que mi artículo conmemorativo del noventa cumpleaños de Mickey se publicó en la versión de papel en una espectacular columna, de apretado texto, con el dibujo de Mickey en cuatricromía
Seguramente es la primera vez en 90 años que aparece la imagen de Mickey en la sección de Opinión de LA VOZ DE GALICIA, normalmente coto de sesudos artículos políticos.
La versión digital puede verse en el siguiente enlace:
https://www.lavozdegalicia.es/noticia/opinion/2018/11/17/empezo-raton/0003_201811G17P16992.htm?fbclid=IwAR2RTkVOlmFGTtltxG97kB68OTbD9_Lf9gpmSDAtgMrLhsVGGg6c0uGIA5E
TODO EMPEZÓ CON UN RATÓN.
https://www.lavozdegalicia.es/noticia/opinion/2018/11/17/empezo-raton/0003_201811G17P16992.htm?fbclid=IwAR2RTkVOlmFGTtltxG97kB68OTbD9_Lf9gpmSDAtgMrLhsVGGg6c0uGIA5E
TODO EMPEZÓ CON UN RATÓN.
Nació cuando el cine era mudo y en blanco y negro. Desde entonces, el brillo de otras estrellas de Hollywood hace tiempo que se ha eclipsado. Pero Mickey Mouse, a sus noventa años, sigue siendo casi un ídolo para los niños de todas las culturas y continúa protagonizando series de televisión, amén de ser la imagen corporativa del más poderoso imperio mundial del entretenimiento.
La revista Forbes lo ha calificado como «el multimillonario de ficción mas rico del mundo», con un valor de marca cercano a los seis mil millones de dólares. Mickey nació fruto de la necesidad cuando el productor Charles Mintz y la distribuidora Universal se apropiaron, en 1928, del conejo Oswald, creado por Walt Disney y Ub Iwerks. Walt y Ub tuvieron que pergeñar otro personaje, prácticamente de un día para otro, que fuese fácil de dibujar y lo suficientemente versátil para interpretar diferentes registros dramáticos. Antes de mudarse a California, en la penuria de su pequeño estudio de Kansas City, el joven Walt alimentaba a un ratoncito, cuyo recuerdo de esperanza frente a la adversidad nunca lo abandonaría. Para este nuevo personaje, Walt sugirió a un ratón que, más allá de leyendas, fue diseñado por Ub Iwerks con sus consejos. La fecha oficial del nacimiento de Mickey, mantenida desde siempre por la compañía Disney, es el 18 de noviembre de 1928, cuando se estrena Steamboat Willie, que se considera el primero de sus cortometrajes.
Gracias al sonido sincronizado, Mickey Mouse alcanzó una popularidad sin igual. Sus dos animaciones precedentes, Plane Crazy y The Gallopin Gaucho, que no habían logrado encontrar distribuidor, fueron rehechas con sonido y estrenadas con posterioridad. En la V Edición de los premios de la Academia de Hollywood, de 1932, Walt Disney recibe varios Oscar, uno de ellos por la creación de Mickey Mouse. Por su parte, Walt Disney no solo retiene el honor de ser la persona ganadora de un mayor número de premios Oscar, con 22, sino también, 59 veces, la más nominada. En 1935, Mickey protagoniza su primer cortometraje en color, The band concert, calificado como el tercer mejor cortometraje de animación. Ese año, la Liga de las Naciones declaró a Mickey como símbolo internacional de buena voluntad.
En 1938, Walt Disney inicia la filmación de El aprendiz de brujo, de presupuesto tan elevado que se estrenó en 1940 como parte del largometraje Fantasía, el primero de la historia con sonido multicanal de alta fidelidad. El aprendiz de brujo significaba tanto para Walt que su sobrino Roy decidió incluirlo otra vez en Fantasía 2000. En los cincuenta, Walt Disney desarrolla el concepto de los parques temáticos, en los que la imagen de Mickey con su sombrero de brujo se convierte en una imagen icónica. Aunque la última aparición en cines fue en 2013 con el cortometraje Get a horse!, uno de cuyos escasos positivos en 35 mm se conserva en A Coruña, el ratón vive una eterna juventud gracias a la tele.
Para The Walt Disney Company, Mickey es su propiedad intelectual más codiciada: Mickey es Disney y Disney es Mickey. La compañía hace uso de todos los recursos legales posibles para, cada vez que los derechos de autor de Mickey están a punto de caducar, lograr las modificaciones legislativas necesarias para extender el plazo. En la actualidad, The Walt Disney Company cuenta con unos activos valorados en 90.000 millones de dólares, con ingresos anuales superiores a los 50.000 millones de dólares, con 199.000 empleos directos. «Todo empezó con un ratón», como le gustaba recordar a Walt Disney.
La revista Forbes lo ha calificado como «el multimillonario de ficción mas rico del mundo», con un valor de marca cercano a los seis mil millones de dólares. Mickey nació fruto de la necesidad cuando el productor Charles Mintz y la distribuidora Universal se apropiaron, en 1928, del conejo Oswald, creado por Walt Disney y Ub Iwerks. Walt y Ub tuvieron que pergeñar otro personaje, prácticamente de un día para otro, que fuese fácil de dibujar y lo suficientemente versátil para interpretar diferentes registros dramáticos. Antes de mudarse a California, en la penuria de su pequeño estudio de Kansas City, el joven Walt alimentaba a un ratoncito, cuyo recuerdo de esperanza frente a la adversidad nunca lo abandonaría. Para este nuevo personaje, Walt sugirió a un ratón que, más allá de leyendas, fue diseñado por Ub Iwerks con sus consejos. La fecha oficial del nacimiento de Mickey, mantenida desde siempre por la compañía Disney, es el 18 de noviembre de 1928, cuando se estrena Steamboat Willie, que se considera el primero de sus cortometrajes.
Gracias al sonido sincronizado, Mickey Mouse alcanzó una popularidad sin igual. Sus dos animaciones precedentes, Plane Crazy y The Gallopin Gaucho, que no habían logrado encontrar distribuidor, fueron rehechas con sonido y estrenadas con posterioridad. En la V Edición de los premios de la Academia de Hollywood, de 1932, Walt Disney recibe varios Oscar, uno de ellos por la creación de Mickey Mouse. Por su parte, Walt Disney no solo retiene el honor de ser la persona ganadora de un mayor número de premios Oscar, con 22, sino también, 59 veces, la más nominada. En 1935, Mickey protagoniza su primer cortometraje en color, The band concert, calificado como el tercer mejor cortometraje de animación. Ese año, la Liga de las Naciones declaró a Mickey como símbolo internacional de buena voluntad.
En 1938, Walt Disney inicia la filmación de El aprendiz de brujo, de presupuesto tan elevado que se estrenó en 1940 como parte del largometraje Fantasía, el primero de la historia con sonido multicanal de alta fidelidad. El aprendiz de brujo significaba tanto para Walt que su sobrino Roy decidió incluirlo otra vez en Fantasía 2000. En los cincuenta, Walt Disney desarrolla el concepto de los parques temáticos, en los que la imagen de Mickey con su sombrero de brujo se convierte en una imagen icónica. Aunque la última aparición en cines fue en 2013 con el cortometraje Get a horse!, uno de cuyos escasos positivos en 35 mm se conserva en A Coruña, el ratón vive una eterna juventud gracias a la tele.
Para The Walt Disney Company, Mickey es su propiedad intelectual más codiciada: Mickey es Disney y Disney es Mickey. La compañía hace uso de todos los recursos legales posibles para, cada vez que los derechos de autor de Mickey están a punto de caducar, lograr las modificaciones legislativas necesarias para extender el plazo. En la actualidad, The Walt Disney Company cuenta con unos activos valorados en 90.000 millones de dólares, con ingresos anuales superiores a los 50.000 millones de dólares, con 199.000 empleos directos. «Todo empezó con un ratón», como le gustaba recordar a Walt Disney.
Proyección autorizada por The Walt Disney Company.
MEMORIAS DE UN HOMBRE EN PIJAMA: RECOMENDABLE COMEDIA ROMÁNTICA ¡DE ANIMACIÓN!
Una frase para recordar de la película: "la gente gasta su dinero en dispositivos, como plasmas o tabletas, pero no quieren pagar por contenidos como un libro o una película" (no es textual); pienso exactamente eso. A muchos, nos le duele despilfarrar 600 euros, o mas, en un smartphone, pero encuentran inasumible invertir 20 euros en un libro, por ejemplo.
Es la segunda vez en la semana que veo la película, con motivo de la primera ronda de votaciones para los premios Goya, ésta vez presentada por su productor y coguionista, mi admirado "todo terreno" del audiovisual Ángel de la Cruz, guionista, director, productor, cámara, vendedor y lo que se tercie. El talento de Angel trajo varios Goya para Galicia. Y esperemos que con la XXXIII edición pueda sumar algunos mas.
"Memorias de un hombre en pijama" (largometraje basado en las historietas del gran Paco Roca, publicadas en prensa, y mas tarde reunidas en el libro homónimo), me cautivó: se ve con una sonrisa durante toda la proyección. No sólo la recomiendo sino que, además, tan pronto como pueda, la voy a ofrecer en mis programas de exhibición por las villas y localidades de mi querida Galicia (donde transcurre parte de la trama, junto con Barcelona y Valencia).
Encuentro inexplicable la calificación de 12 años del Ministerio de Cultura: o estaban los calificadores obnubilados con grifa o hay una clara voluntad de perjudicar a la película de cara a su distribución.
El pasado domingo, en IB Cinema, pude disfrutar la obra con una calidad de exhibición todo lo perfecta que se puede recrear a partir de un soporte tan miserable como el DVD. Como hace tiempo que no entraba en la denominada "filmoteca" CGAI, creí que habrían mejorado sus calidades, de forma que, ilusionado, acudí al pase pues una película como "Memorias de un hombre en pijama" merece disfrutarse en pantalla grande en condiciones óptimas.
¡Vaya decepción, amigos! Sufrí desde, prácticamente, el minuto uno viendo como, probablemente debido a la falta de tasa de transferencia y a que necesitan actualizar el firmware del servidor, las panorámicas se movían de forma no fluida, como vibrando, algo especialmente molesto en la secuencia de los títulos de crédito.
Es triste comprobar como en el CGAI las calidades han empeorado desde que despidieron a aquel gran proyeccionista que era Antonio Ramos. Sin Antonio, ¡hay salones parroquiales que proyectan con mejor calidad!
La pantalla tiene ahora cortinas pero ¿de qué valen? si nos recibieron con ellas abiertas; además, como no llegan hasta el suelo, el espectador tiene la sensación no de estar en un cine, sino un teatrillo de Guiñol. ¡Absolutamente ridículo!
Nefastas las lámparas LED del techo que, además de molestas, no permiten su apagado gradual. E increíble que mantengan todavía los viejos radiadores de aquello que se llamó "calor negro", uno de los sistemas menos eficaces y menos ecológicos que existen: ya se que les importa un comino la factura de la luz, pues paga el contribuyente, pero los (i)rresponsables deberían pensar un poco en el medio ambiente: la Tierra es lo único que tenemos.
¡¡¡Magnífica y recomendable película, "Memorias de un hombre en pijama!!!, pero pésima proyección.
Es la segunda vez en la semana que veo la película, con motivo de la primera ronda de votaciones para los premios Goya, ésta vez presentada por su productor y coguionista, mi admirado "todo terreno" del audiovisual Ángel de la Cruz, guionista, director, productor, cámara, vendedor y lo que se tercie. El talento de Angel trajo varios Goya para Galicia. Y esperemos que con la XXXIII edición pueda sumar algunos mas.
"Memorias de un hombre en pijama" (largometraje basado en las historietas del gran Paco Roca, publicadas en prensa, y mas tarde reunidas en el libro homónimo), me cautivó: se ve con una sonrisa durante toda la proyección. No sólo la recomiendo sino que, además, tan pronto como pueda, la voy a ofrecer en mis programas de exhibición por las villas y localidades de mi querida Galicia (donde transcurre parte de la trama, junto con Barcelona y Valencia).
Encuentro inexplicable la calificación de 12 años del Ministerio de Cultura: o estaban los calificadores obnubilados con grifa o hay una clara voluntad de perjudicar a la película de cara a su distribución.
El pasado domingo, en IB Cinema, pude disfrutar la obra con una calidad de exhibición todo lo perfecta que se puede recrear a partir de un soporte tan miserable como el DVD. Como hace tiempo que no entraba en la denominada "filmoteca" CGAI, creí que habrían mejorado sus calidades, de forma que, ilusionado, acudí al pase pues una película como "Memorias de un hombre en pijama" merece disfrutarse en pantalla grande en condiciones óptimas.
¡Vaya decepción, amigos! Sufrí desde, prácticamente, el minuto uno viendo como, probablemente debido a la falta de tasa de transferencia y a que necesitan actualizar el firmware del servidor, las panorámicas se movían de forma no fluida, como vibrando, algo especialmente molesto en la secuencia de los títulos de crédito.
Es triste comprobar como en el CGAI las calidades han empeorado desde que despidieron a aquel gran proyeccionista que era Antonio Ramos. Sin Antonio, ¡hay salones parroquiales que proyectan con mejor calidad!
La pantalla tiene ahora cortinas pero ¿de qué valen? si nos recibieron con ellas abiertas; además, como no llegan hasta el suelo, el espectador tiene la sensación no de estar en un cine, sino un teatrillo de Guiñol. ¡Absolutamente ridículo!
Nefastas las lámparas LED del techo que, además de molestas, no permiten su apagado gradual. E increíble que mantengan todavía los viejos radiadores de aquello que se llamó "calor negro", uno de los sistemas menos eficaces y menos ecológicos que existen: ya se que les importa un comino la factura de la luz, pues paga el contribuyente, pero los (i)rresponsables deberían pensar un poco en el medio ambiente: la Tierra es lo único que tenemos.
¡¡¡Magnífica y recomendable película, "Memorias de un hombre en pijama!!!, pero pésima proyección.
miércoles, 28 de noviembre de 2018
MAC DE A CORUÑA: SEDE DEL SELLIER FILM FESTIVAL
La IV Edición del Sellier Film Festival tiene lugar este año en el Museo de Arte Contemporáneo de A Coruña. Servirá para homenajear como se merece a uno de sus hijos mas internacionales, en su centenario, el director de cine Amando de Ossorio, aclamado en el mundo anglosajón pero ignorado en su ciudad y su región (excepto por La Voz de Galicia).
Pensando en los pequeños de la casa, y con la autorización de la representación de The Walt Disney Company en este territorio, el Sellier Film Festival celebra, también, los 90 años de un personaje icónico, adorado por varias generaciones: Mickey Mouse.
El Centenario de Amando de Ossorio y el 90 Cumpleaños de Mickey
Mouse son los ejes de la IV edición del SELLIER FILM FESTIVAL, con una exposición
alegórica a la filmografía del director coruñés. Los proyectores, de 35 mm, 16
mm y Súper-8 4K, se ubicarán ¡a la vista del público!
SELLIER FILM FESTIVAL: UN EVENTO ¡DE PELÍCULA!
Una de las características de este festival es que, al menos una
de sus programaciones, se encuentra diseñada para los niños, aunque siempre con
títulos de interés para los cinéfilos adultos. Todo ello, reiteramos, no en
digital, que para eso no hace falta conocer los entresijos de la industria, sino con auténtica película cinematográfica, sea cual sea su ancho, en lo que es un hecho diferencial con el resto de festivales.
Esta iniciativa
surgió en 2015 como
un evento puntual, organizado desde A Coruña para el mundo. En aquella
ocasión, coordinamos desde este fin del Imperio Romano que es A Coruña proyecciones
en Nueva York, Tokio, Los Ángeles, Zurich, Londres y Berlín (el mismo día), bajo
el nombre Super-8 Global Day. Aquí, en la Marineda de doña Emilia Pardo
Bazán, el Súper-8 Global Day se
llevó a cabo en las instalaciones del Sporting Club Casino, en la
mismísima calle Real. La figura coruñesa homenajeada fue José Luís Moar, ex director técnico del MUPEGA, y pionero de la introducción del cine en la enseñanza
gallega (varias generaciones de niños gallegos fueron formados en cine desde por José Luís Moar, en su época de profesor en la villa coruñesa de Sada).
Como aquella actividad puntual, Super 8 Global Day, fue un éxito, al año siguiente se repitió, ya con el
nombre de Súper-8 Film Festival,
esa vez en un lugar emblemático: Portas
Ártabras, el recinto cultural, de gestión y titularidad privada, enclavado justo detrás de la Colegiata y
dirigido por el respetado arqueólogo e intelectual Felipe Senén, una enciclopedia abierta de la historia y tradiciones
de Galicia. El personaje homenajeado, en la II edición, fue uno de los padres del
cine gallego, el coruñés Antonio Docampo,
quien fallecería a los pocos días. Su hija Marta
escribió: “el homenaje fue la última alegría que le ilusionó al final de su
vida”. Para la ocasión, además de diversas películas filmadas por Docampo, restauramos y exhibimos el primer cortometraje
de animación tradicional filmado en Galicia, por Marta Docampo.
La tercera edición del Súper 8 Film Festival homenajeó a una gran persona con quien los cinéfilos coruñeses estamos en deuda, el gran Ricardo Fernández Castro, el creador, en 1968 del que fuera el más pedagógico cine club de Galicia: el Aldebarán.
Los espectadores
asistentes tuvieron ocasión no solo de volver a ver aquel famoso mural de
la Talía, sino también de enterarse que había sido pintado
nada menos que por esa persona fundamental de la cultura gallega que fue Isaac
Díaz Pardo (entre cuyos muchos logros se encuentra el de ser el
fundador de la Cerámica Sargadelos, emblema de Galicia).
Cuando la Fundación Rodríguez
Iglesias (Ediciones Hércules) compró el edificio del Cine
Goya para su nueva sede (inaugurada con la presencia del entonces
ministro de Cultura, el ejerciente coruñesista César Antonio Molina),
tuvo el buen gusto de encomendar la restauración de Talía ¡¡¡al propio
Isaac Díaz Pardo!!!
Aquel homenaje, con sólo una película,
organizado se pudo llevar a cabo gracias al interés y decisiva intervención de esa coruñesa de pro que es la, en aquel entonces, conselleira de Medio Ambiente de la Xunta de Galicia, doña Beatriz Mato, que no sólo consiguió la
sala (a la que tuvimos que trasladar el equipamiento cinematográfico), sino que
¡ella misma vino a presentar el acto! Esperemos que llegue el día en que Amando de Ossorio dispondrá de su nombre en el callejero de la
ciudad en la que nació y creció; es un reconocimiento que quedó pendiente en la
agenda de gente del equipo de Carlos
Negreira, como la cinéfila concejala María
Luisa Cid. El Centenario de Amando de Ossorio, el día de su nacimiento, sí que recibió, como no podía
ser de otra manera, abundante cobertura mediática por parte del tercer
periódico más leído de España, La voz de
Galicia.
El homenaje a Amando de Ossorio en su Centenario, exhibirá
las siguientes películas, cuidadosamente restauradas en una labor de meses de
trabajo:
2) ANIMATOON. La animación se encuentra presente desde la primera
edición. Este cuarto año no podía ser una excepción y los coruñeses podrán
celebrar el 90 aniversario de Mickey (durante la II República
llamado Pérez), en una sesión que se iniciará con el debut cinematográfico del
inmortal ratón y las películas que jalonaron su trayectoria cinematográfica.
Resulta menester mencionar que el cumpleaños de Mickey Mouse tampoco pasó desapercibido para La Voz de Galicia, que se adelantó a toda la prensa nacional. La
sesión de Mickey será ¡¡¡matinal!!!,
como en los viejos buenos tiempos, el domingo 23 de diciembre.
Uno de los cartoons de Mickey, surrealista, fue expresamente prohibido por el III Reich, que lo consideró degenerado. Se puede leer mas información aquí: https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2018/11/mickey-mouse-clausurara-la-iv-edicion.html .
Lea, por favor, la historia de Mickey Mouse, publicada por La Voz de Galicia hace unos días: https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2018/11/todo-empezo-con-un-raton-los-primeros.html
Sellier Film Festival pone el broche de oro a tres décadas de historia coruñesa del Museo de Arte Contemporáneo. |
Interior de la sala de proyección en el MAC de Naturgy |
Cartel de SELLIER FILM FESTIVAL: toda una declaración de principios. |
El Sellier Film Festival es el único festival del universo
mundo, en toda su redondez, donde EXCLUSIVAMENTE se exhiben no audiovisuales, sino obras
CREADAS y PROYECTADAS con película de cine de cualquier formato: 35 mm, 16 mm y
Súper-8.
La meta, cara al mañana, es poder hacer presentaciones también en 70
mm a fin de poder traer, a A Coruña, títulos como el nuevo tiraje en 70 mm de
“2001: una odisea en el espacio”, supervisado por Christopher Nolan y
presentado en Cannes, y otros que se
avecinan (tanto restauraciones como película de nueva factura). La restauración
cinematográfica es una especialidad que siempre está muy presente en el Sellier Film Festival.
Paralelamente al festival, se llevan a cabo una serie de
actividades (muy recordado, por ejemplo, el taller de laboratorio impartido hace dos
años por el director de cine valenciano Marc Martí, donde la película filmada
fue revelada con ingredientes caseros).
La actividad paralela de esta IV
Edición es una exposición alegórica a la filmografía de Amando de Ossorio,
con carteles de sus películas y documentos personales, como su última
felicitación navideña a Ignacio Benedeti, así como la presentación de dos óleos de gran
formato, uno de Amando de Ossorio, el otro de Jose Sellier, obra ambos del
polifacético artista santiagués Juan
Carlos Abraldes, bien conocido por las gentes de la región gracias a sus
ilustraciones para La Voz de Galicia.
LA VOZ DE GALICIA no se olvida de Ossorio |
Al 16 mm y el Súper-8 Xenon 4K esta edición se añade el 35 mm: en la siguiente el 70 mm |
Con Marc Martí, del taller de revelado |
Con José Luís Moar, homenajeado en la primera edición. |
SELLIER
FILM FESTIVAL: LOS ORÍGENES
Con Docampo, poco antes de su fallecimiento |
Obituario de Docampo, encargado a Ignacio por La Voz |
La tercera edición del Súper 8 Film Festival homenajeó a una gran persona con quien los cinéfilos coruñeses estamos en deuda, el gran Ricardo Fernández Castro, el creador, en 1968 del que fuera el más pedagógico cine club de Galicia: el Aldebarán.
Gracias a Ricardo, fuimos mucho los coruñeses
que, desde niños, de forma altruista por su parte, recibimos formación
cinematográfica en una época en que el vídeo no se podía ni imaginar.
Ricardo consiguió que nos emocionásemos con Bergman o Visconti. Ricardo, enfrentándose a la superioridad de Madrid, trajo a La Coruña las primeras películas en versión original subtitulada con obras vedadas en los circuitos comerciales: en compañía del hoy director Xavier Vilaverde, con catorce años, en pleno franquismo, quien escribe vió en el Cine Club Aldebarán, entre otros clásicos, "El acorazado Potemkin".
Por todo ello, un homenaje a Ricardo era necesario: su figura es pieza clave en la historia del cine en Galicia.
Lo mejor de todo es que el público respondió y
Ricardo, delicado de salud, se sintió tan arropado que no pudo menos que emocionarse.
Las palabras de Ricardo, desde su silla de ruedas, en la clausura de la III Edición, arrancaron varias veces el
aplauso de la concurrencia.
Ricardo consiguió que nos emocionásemos con Bergman o Visconti. Ricardo, enfrentándose a la superioridad de Madrid, trajo a La Coruña las primeras películas en versión original subtitulada con obras vedadas en los circuitos comerciales: en compañía del hoy director Xavier Vilaverde, con catorce años, en pleno franquismo, quien escribe vió en el Cine Club Aldebarán, entre otros clásicos, "El acorazado Potemkin".
Por todo ello, un homenaje a Ricardo era necesario: su figura es pieza clave en la historia del cine en Galicia.
El bueno de Ricardo, en la pasada edición: ¡tiene cuerda para rato! |
Lo mejor de todo es que, la III
Edición, se pudo celebrar en el Cine
Goya, actualmente sede de la Fundación
Rodríguez Iglesias / Hércules de Ediciones, gracias a la amabilidad y el
interés de su responsable, la siempre activa Laura Rodríguez Herrera.
Ello fue una circunstancia
grandiosa pues el Cine Goya había sido el emplazamiento donde, durante
lustros, el Cine Club Aldebarán celebró buena parte de sus
programaciones, en aquella pantalla bajo el recordado mural de la Talía,
la musa de la creación; fue una experiencia que podría calificarse
de paranormal que las bobinas de cine volviesen a girar en el que fuera
uno de sus templos en la ciudad.
La III edición llenó la sala del Cine Goya |
Cobertura mediática de la III edición en La Voz de Galicia |
La Talía de Isaac Díaz Pardo en el Cine Goya de la Fundación Rodríguez Iglesias. |
El valiosísimo y nunca olvidado mural es toda una atracción en
sí mismo: fueron muchos los espectadores que lo pudieron admirar de nuevo y, de
este modo, recordar aquellas felices tardes en el Cine Goya.
Nuestras mas sincero agradecimiento, pues, a la Fundación
Rodríguez Iglesias-Hércules de Ediciones, por la cesión de sus instalaciones,
y muy particularmente a su responsable ejecutiva, Laura Rodríguez,
a la que tuve la fortuna de conocer en una cena de LA VOZ DE GALICIA:
Laura, una vez estudiado el proyecto y la trayectoria del Súper-8 Film Festival, se mostró ¡tan entusiasmada como nosotros!
En la I edición, José Luís Moar narró sus experiencias como documentalista |
Nuestro agradecimiento, también,
para el presidente de la Fundación, D. Francisco Rodríguez Iglesias,
extensivo a su encantadora esposa, quienes, al final del festival, y mientras
no llegaba el taxi especialmente adaptado para la silla de ruedas de Ricardo,
no sólo le hicieron compañía, sino que ¡hasta ayudaron a levantar la silla de
ruedas!, algo que no habría hecho un politicastro en una sala pública.
Comportamientos así le hacen devolver a uno una cierta fe por la cultura de
Galicia y España, sabiendo que existen personas con empatía, como D. Francisco
Rodríguez Iglesias, su esposa y su hija Laura.
Como en la III edición nos
llegaron varias entradas de películas en 16 mm, y dada la concurrencia de un
público cada mas mayor, con muy buena repercusión mediática, incluso allende el
Padornelo, el hasta el año pasado Súper-8
Film Festival se hace adolescente, se transforma y modifica su
nombre.
Marcos y Javier, dos puntales de festival SELLIER |
Como ya se anunció hace un año,
la cuarta edición crece en días y, aunque el Súper-8 siempre seguirá contando
con especial atención, especialmente ahora que, de nuevo, se ha convertido en
el paso cinematográfico de moda (y, también, para aprovechar que la
organización es la única de España, y una de las pocas del mundo, que puede
disponer de los proyectores mas potentes jamás diseñados para el Súper-8), se
abre a trabajos exclusivamente originados en fotoquímico (o sea, con película
de cine), y que puedan ser exhibidos con película de cine: los distintos tipos
de 8 mm, 9.5 mm, 16 mm, Súper-16, 35 mm y ¿por qué no? ¡¡¡70 mm!!!, también.
¿Alguien se imagina disfrutar de
"Dunkerque" en A Coruña en 70 mm, tal y como la concibió Nolan?
¡Pues será posible, amigos!
DESDE LA IV EDICIÓN: SELLIER FILM FESTIVAL
Nena, otro puntal del Sellier, aquí en la I edición. |
El nuevo nombre, a partir de esta IV edición de 2018 es, a la vez,
1) una declaración de principios (Film Festival, o sea, con film, con película, no en digimerde), y
2) un acto de amor a una ciudad, A Coruña, y de vindicación de la figura de José Sellier, el coruñés que llevó a cabo las primeras tomas cinematográficas filmadas en España.
1) una declaración de principios (Film Festival, o sea, con film, con película, no en digimerde), y
2) un acto de amor a una ciudad, A Coruña, y de vindicación de la figura de José Sellier, el coruñés que llevó a cabo las primeras tomas cinematográficas filmadas en España.
SELLIER FILM
FESTIVAL, con tres
palabras, resume lo que pretende ser: un
festival de cine, con película, en una ciudad, A Coruña, donde Sellier filmó
por primera vez con película de cine de 35 mm
El Festival, mientras estuvo
circunscrito al Súper-8 (¡como el
mismísimo Sitges en sus albores!), se celebraba el primer fin de semana de
diciembre, no de forma graciosa, sino para conmemorar la fecha en
que Kodak introdujo en España, en
1965, el formato Súper-8 (presentado meses antes, en abril, en Nueva York).
Sin embargo, como el evento crece, el Festival, al volverse adolescente, no sólo modifica su nombre sino también cambia ligeramente sus fechas.
IV SELLIER FILM
FESTIVAL: ABIERTO A TODOS LOS PASOS ARGÉNTICOS.
Sin embargo, como el evento crece, el Festival, al volverse adolescente, no sólo modifica su nombre sino también cambia ligeramente sus fechas.
III Edición: mientras proyecto en pruebas, Marcos en cabina regula el sonido. |
Para la cuarta edición, aunque el Súper-8,
reiteramos siempre seguirá contando con especial atención (este 2018, Kodak ha presentado en Súper-8 la primera película
inversible de color desarrollada con
tecnología del siglo XXI, que Ignacio Benedeti tuvo la ocasión
de ir probando, durante su desarrollo, para Kodak y la
revista Photoklassik International en rigurosa exclusiva
mundial), el Sellier Film Festival
se abrirá a trabajos exclusivamente
originados en argéntico (o sea, con película de cine cuya base es la plata), y
que puedan ser exhibidos también no en digital sino,, reiteramos, con película de cine: los
distintos tipos de 8 mm, 9.5 mm, 16 mm, Súper-16, 35 mm y ¿por qué no? ¡¡¡70
mm!!!
De momento, gracias a Naturgy,
esta IV EDICIÓN DEL SELLIER FILM FESTIVAL puede exhibir una
programación íntegramente cinematográfica en 35 mm, 16 mm y
Súper-8.
Si en el horizonte nos hemos
marcado un festival Sellier de cinco días, para esta IV edición
es todo un éxito crecer de uno a tres días. Las espectaculares instalaciones
de MAC, cedidas por Naturgy, permitirán celebrar esta IV Edición del
Sellier en unas fechas muy propicias: el viernes 21 de diciembre (horario tarde/noche), el sábado 22 de
diciembre (horario tarde/noche) y el
domingo 23 de diciembre (sesión matinal
infantil).
Respetando la filosofía de ediciones anteriores,
clamorosamente exitosa, de cubrir todo el espectro del público (familiar,
cinéfilo, estudioso del material recuperado, seguidor de la vanguardia y
entusiasta de las tecnologías mecánico-químicas), el Sellier Film Festival se divide en cuatro secciones:
1) MEMORIA DEL SIGLO
XX. Esta IV Edición homenajeará al coruñés mas
cinematográfico en su Centenario, Amando de Ossorio, en lo que es
una expansión del acto que habíamos organizado el día (¡y a la hora!) de su
nacimiento, en el Museo de Bellas Artes, el pasado 6 de abril.
El libro de Ignacio Benedeti sobre Ossorio |
La II Edición en "El ideal gallego" |
Doña Beatriz Mato, artífice del Homenaje a Ossorio, justo el día de su Centenario. |
"El ataque de los muertos sin ojos" (16 mm),
"El buque maldito" (35 mm), y
"La noche de las gaviotas" (35 mm).
Mas información, en el siguiente enlace: https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2018/11/amando-de-ossorio-eje-del-sellier-film.html
El gran Amando de Ossorio rodada sus largometrajes durante las vacaciones. |
Se cae del cartel "La endemoniada", con la presencia
de su protagonista, ¡pero no lo olvidamos!: es una iniciativa que se pospone para otro edición.
Se cae, también, del cartel la conmemoración del 200 aniversario de la
publicación de Frankenstein (con las
proyecciones cinematográficas de la mítica versión de Whale del año 1931, de la
muy sensible “The Bride”, con Sting, y la comedia “El jovencito Frankenstein”):
la V edición, D.m., celebrará, pues, ¡el 201! Aniversario.
Amando de Ossorio con una de sus momias templarias. |
Mickey Mouse encarna los valores de la libertad: por ello, lo odian los tiranos |
Basura surrealista, según Goebbels |
Lea, por favor, la historia de Mickey Mouse, publicada por La Voz de Galicia hace unos días: https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2018/11/todo-empezo-con-un-raton-los-primeros.html
3) AVANT GARDE. Se compone de una selección de trabajos en Súper-8 contemporáneos,
alguno de los cuales se exhibirán "hinchados" a 16 mm, como, por
ejemplo, "FERROL 7294", el primer documental del mundo
rodado con la nueva Kodak Ektachrome, antes de que fuera
comercializada, concebido para su exhibición en la Photokina de Colonia el
pasado mes de septiembre; "Camino de vuelta" o el teaser
en Súper-8 del largometraje en 4K para televisión “Spitsbergen: el guardián del Ártico”.
Un atractivo singular es que la sección Avant Garde. por azar divino, se complementa con una obra que se proyecta en el vestíbulo: una exhibición en bucle en película 16 mm 3D de "STILL MOTION #3", del creador gallego Tono Mejuto, que pertenece a la exposición "14 en positivo" (que reúne el trabajo de distintos artistas residentes en MAC durante el último bienio). Esta interesante pieza artística se proyecta con dos proyectores cinematográficos de 16 mm sincronizados y, naturalmente, hay que admirarla con gafas: todo un atractivo, parada obligatoria, para el público asistente al Sellier Film Festival.
4) GEMAS DE CULTO DE
LA BÓVEDA DE LA CINEMATECA. Aunque se cae
del cartel “Django”, de Sergio Corbuci, conseguimos mantener la proyección de “Suspiria”, de Argento, para el sábado
22 de diciembre, que se proyectará en 16 mm, en el último positivo en
Technicolor de imbibición hecho en Italia en la época del estreno de la
película, y que con cuatro décadas a sus espaldas, tras pertenecer a Juliana Kelly, ha sido amorosamente
restaurado, en un trabajo de meses, habiéndosele sincronizado el audio en
español en bandas magnéticas adheridas por el gran Alberto Vangelisti.
“Suspiria” podrá ser gozada en el lujurioso
e inmersivo Technicolor de formato 2.66
: 1, algo que, antes de ahora, sólo pudo ser visto en Italia. Cumplida información al respecto, en el siguiente enlace: https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2018/11/argento-en-ib-technicolor-en-la-iv.html
Precediendo a “Suspiria”, el sábado 22, presentaremos el desarrollo de recuperación cinematográfica denominado “Memoria sensible”, que publicará en Internet, con un sistema analítico de búsqueda y clasificación, material filmado por aficionados gallegos durante todo el siglo XX y que ahora es de interés sociológico.
IV SELLIER FILM FESTIVAL EN EL MAC. HORARIOS. ENTRADA LIBRE Y APARCAMIENTO CUBIERTO GRATUITO. INSTRUCCIONES.
Todas las películas irán precedidas de un cortometraje, todavía por determinar.
20:00 horas: EL BUQUE MALDITO (de Ossorio). En película de 35 mm.
20:00 horas: Presentación de MEMORIA SENSIBLE.
20:10 SUSPIRIA (de Argento) en película de 16 mm CinemaScope.
La sala estará decorada con cartelería enmarcada, y otra documentación, de la filmografía de Ossorio.
¿CÓMO LLEGAR?
MAC se encuentra en Google Maps como Museo de Arte. Contemporáneo Gas Natural, ubicado en la Avenida de Arteixo, 171, 15007 A Coruña.
Director del
Festival Sellier: Ignacio Benedeti
Magnífica instalación cinematográfica de Tono Mejuto. |
Alberto con el genio Dario Argento |
Una de las ediciones anteriores |
Precediendo a “Suspiria”, el sábado 22, presentaremos el desarrollo de recuperación cinematográfica denominado “Memoria sensible”, que publicará en Internet, con un sistema analítico de búsqueda y clasificación, material filmado por aficionados gallegos durante todo el siglo XX y que ahora es de interés sociológico.
Cobertura en LA VOZ DE GALICIA de la III Edición |
Todas las películas irán precedidas de un cortometraje, todavía por determinar.
- Viernes, 21 de diciembre.
20:00 horas: EL BUQUE MALDITO (de Ossorio). En película de 35 mm.
- Sábado, 22 de dicembre
20:00 horas: Presentación de MEMORIA SENSIBLE.
20:10 SUSPIRIA (de Argento) en película de 16 mm CinemaScope.
- Domingo, 23 de diciembre. Sesión matinal.
La sala estará decorada con cartelería enmarcada, y otra documentación, de la filmografía de Ossorio.
¿CÓMO LLEGAR?
MAC se encuentra en Google Maps como Museo de Arte. Contemporáneo Gas Natural, ubicado en la Avenida de Arteixo, 171, 15007 A Coruña.
- Aparcamiento: gratuito y cubierto. UNA VEZ EN EL INTERIOR DEL GARAJE, SE RUEGA APARQUEN CON EL FRONTAL DEL COCHE HACIA EL PASILLO (o sea, entre marcha atrás en la plaza de aparcamiento que elija: es una normativa interna de Naturgy). No olvide recordar si está aparcado en el aparcamiento superior o inferior
- Los espectadores podrán deleitarse con obras de los artistas que han pasado durante estas décadas por MAC, en los accesos a la sala de proyección.
La segunda edición, en el Portas Ártabras, reseñada en "La opinión" |
Secretaria de programación: Nena Pulido
Jefe de los equipos de proyección cinematográfica: Marcos Javier Fernández Eimil. Auxiliar: Martín Fernández.
Web: Javier Suárez
Pistas magnéticas de sincronismo sonoro: Alberto Vangelisti
Jefe de los equipos de proyección cinematográfica: Marcos Javier Fernández Eimil. Auxiliar: Martín Fernández.
Web: Javier Suárez
Pistas magnéticas de sincronismo sonoro: Alberto Vangelisti
Agradecimiento
especial: Naturgy
Evento organizado por IB Cinema.
Evento organizado por IB Cinema.