SUPER8 TODAY: COLECCIÓN COMPLETADA.

¡¡¡Muchas gracias al amigo Chris Cottrill!!!, editor de "Super8 Today", quien,  al enterarse, a través del grupo de Facebook que administro, Super 8mm (en este enlace: https://www.facebook.com/groups/27648968851/  ), el mas grande y activo de la red global, que me faltaban los números 12 y 13, ambos del año 2008,  extraviados sabe Dios cuando, para completar mi colección, me los envió por correo aéreo. 
La cartera llamó esta vez dos veces pues me los entregó por separado: ¡gracias también, amiga cartera, por hacerme feliz este fin de semana!
Me dijo Chris que, por increíble que parezca, le resultó mas barato mandarme los dos número perdidos en sobres separados que en un mismo envío.
¡Ahora ya puedo encuadernar el tomo que me queda pendiente! (la encuadernación artesanal es una de las aficiones que conservo desde la infancia).

SADA: MEMORIA CINEMATOGRÁFICA DE UNA CIUDAD.

Buena parte de los profesionales de la enseñanza de Galicia recuerdan a José Luís Moar pues, antes de jubilación, fue director técnico del MUPEGA. 
En el mundo del cine gallego, José Luís Moar es también todo un nombre con mayúsculas dado que, independiente de que fue el cofundador del relevantísimo Cine Club Aldebarán, y mano derecha de su presidente, ese gran persona, otrora todopoderosa, que es Ricardo Fernández Castro, fue, José Luís, el primero en introducir el cine en la enseñanza de Galicia.

Durante los años setenta dirigió a un grupo de niños que filmaron, mayormente en Súper-8 Kodachrome, documentos que hoy, medio siglo después, son material histórico de primera magnitud, no sólo para la ciudad de Sada, en la que se llevaron a cabo los rodajes, sino también en el mundo de la enseñanza a nivel nacional, pues el colegio en el cual José Luís era en ese entonces profesor, el Pedro Barrié de la Maza, fue en su momento uno de los solo diez, en toda España, que sirvió para poner en marcha, de forma experimental,  la E.G.B. antes de que se trasladase al resto de la enseñanza: en aquella época, no se dejaba nada al azar; todo se ensayaba primero, para que nada saliese mal, pues, de lo contrario, "Franco mandaba cortar cabezas" (sic). 
Una pequeñísima muestra de estas alhajas cinematográficas ya fueron exhibidas, por IB Cinema, hace unos años, en el Sporting Casino Club de La Coruña, con motivo de la I edición del Sellier Film Festival (entonces Super-8 Global Day), con notorio éxito de público.

Ahora, una buena porción del legado fílmico de Moar se exhibirá en el ayuntamiento de Sada, que confía en nosotros desde hace 30 años, empleando para ello  proyectores de xenón para Súper-8: aparte del CGAI, sólo IB Cinema dispone, en Galicia, de esta clase de aparatos. 

HORAS Y HORAS DE FILMACIÓN.
La cantidad de metraje que acumula José Luís es asombrosa. En estajanovistas jornadas vespertinas, procederá a hacer una selección del mismo, en la sala Brainstorm de IB Cinema, para montar dos sesiones de hora y media, una de ellas dedicada al colegio Pedro Barrié de la Maza, y otra dedicada a Sada.  
Los documentos fílmicos de José Luís Moar son tan abundantes, su interés es de tanta relevancia histórica, que quedarán muchísimas filmaciones para otros programas.
Si uno fuera el responsable de una filmoteca, ordenaría inmediatamente la restauración, catalogación y digitalizacion de estas gemas.
Tomamos prestadas, de su Faceboook, las palabras de José Luís, respecto a esta primera jornada:


UNA TARDE EN MI SALSA... (por José Luís Moar)

En el día de ayer me pasé una tarde completísima en la productora cinematográfica IB CINEMA de La Coruña; rodeado de material cinematográfico de todos los pasos y con un olor por mucho tiempo no percibido: el celuloide.
Los equipos de esta productora abarcan los formatos de CINE. Todd-AO, 70 mm., Cinerama, Vista Visión panorámica, Cinemascope, 35mm, Super 16mm, 16 mm, Super 8, Single8, 8mm. 9mm pathé... Además de telecines digitales, Moviolas sonoras...
En fin: EL CIELO.
El Productor y Director de Cine Ignacio Benedeti, asistió y me ayudó personalmente en la selección de películas en Super 8 filmadas en Sada en los años 70 y 80.por el Grupo Cinematográfico Xuvenil "RAIOLA" - Jóvenes entre 12 y 15 años, algunos de ellos ligados hoy al mundo de la Información y Comunicación Audiovisual.

Por una sola vez (es material de museo con 50 años y su proyección siempre supone un riesgo) van a ser presentadas al público con proyectores de gama alta Elmo dotados de linterna de xenón, montando objetivos para proyecciones a distancia en pantallas profesionales, a la antigua usanza. Todo ello antes de ser digitalizadas.
Luego regresarán al CGAI (Centro Galego das Artes da Imaxe- Arquivo de imaxes galegas) lugar en el que están depositadas y de donde han sido solicitadas para poder ser proyectadas la próxima semana.
La proyección será en la Sala de Cultura Pintor Lloréns de Sada, los días 23 (sábado) y 24(Domingo) de Marzo, a las 20:00h. Ambos días.
Las películas a proyectar serán:
- Sábado: "ASI ES MI COLEGIO" 1974-1980.- Funcionamiento del Centro Piloto de Enseñanza."Pedro Barrié de la Maza de Mondego-Sada.
-Domingo: "ESTAMPAS SADENSES".- 1973-1981.- Múltiples actividades de la vida habitual en Sada durante aquel período.

Todo ello está organizado por CONCELLO DE SADA. Concejalía de Bienestar social e igualdad.

FUJICA ZC1000 ESPECIAL MICKEY MOUSE, CON MAGAZINE BOLEX PARA 120 METROS DE PELÍCULA

Algo que sorprende, a la gente que viene del inframundo digital, es lo limitado del metraje de cada carga, independientemente del paso cinematográfico.  En Súper-8, por ejemplo, la máxima capacidad de cada cartucho es de 15.25 metros que, a 24 fotogramas por segundo, obliga a cambiarlo cada dos minutos y medio de filmación real, aproximadamente. En el cartucho japonés de Fujifilm,  Single-8, que emplea la nunca suficientemente ponderada Fujica ZC1000, dependiendo del grosor de la emulsión, puede entrar bastante menos película (desde los 15 metros de Agfa Scala, los 15 metros de la Kodak Vision 500 a los sólo 10.5 metros de la fabulosa inversible Fujichrome Provia 100).

¿ES POSIBLE UN PLANO SECUENCIA DE 20 MINUTOS EN S8?
Nunca me gustaron los planos secuencia pero, enfrascado, como estoy, en la tarea de que no hay nada imposible para el S8, tengo un guión escrito,  para un opus con un plano secuencia de veinte minutos. 
Para poder filmarlo, ese inventivo técnico, y amigo personal,  que es el caballero Ángel Caro, me preparó una ZC1000 MICKEY MOUSE que puede filmar con un magazine Bolex, originalmente de 16 mm, especialmente adaptado por él para filmar 120 metros de Súper-8 sin interrupción. 
Sólo dos o tres laboratorios del mundo, en su inmensa redondez, tienen una procesadora continua para 120 metros de Súper-8.

KOHYAMA´S TIME EXPOSURES MACHINE, FOR THE FUJICA ZC1000

Readers of this blog know that the Fujica ZC1000 is, in my opinion, the best motion picture camera of any ciné format ever built, because it has a whole series of technical attributes that are not fouud together in any other model:
1) reverse filming at 1, 12, 18 and 24 f.p.s. without variation in frame line;
2) guillotine mirror shutter;
3) variable shutter lockable at any position between 0 ad 160 degrees;
4) C mount, with adapters for the main brands of lenses;
5) original lenses (10 X zoom, with macro in any focal, and 5.5 mm wide angle lens, both with EBC (Electronic Beam Coated) coating offering a fully circular iris;
7) ability to capture synchronous sound; 
8) ability to connect an external motor for shooting; and
9) digital frame counter.
In addition, the ZC1000 is a robust camera: in case of failure the repairs are easy.

Who was going to tell me, when I bought my ZC1000 being a studient of eighteen in 1978 (there was not even democracy in Spain then), I would be still using it more than 40 years later?
Today, I will write about the "Kohyama´s Time Exposures Machine" for the Fujica ZC1000, designed and build by the intrepid Tak Kohyama, from Retro Enterprises in Tokyo. 
This is an electromechanical device for automatic long exposures, that allows each frame to maintain an open shutter with an electronically fixed speed.
In the past, long exposure shots with the ZC1000 were made with a manual filming crank, in the same way as the cinema pioneers. The problems is that, filming with the crank, it is very difficult to secure an exposure exactly uniform for each frame, which gives rise to images with small variations of exposure, where some frames appear slightly whereas others are slightly light. But, using Kohyama´s Time Exposures Machine, each frame is precisely exposed, exactly as the other frames in the shot.

THE MACHINE.
This electromechanical device are really two  pieces. One of them plugs into the camera in the syncro coupler shoe. The other piece with which it is joined by a cable, is the controller. 
The controller has: 
1) a  main switch; 
2) a control to regulate the speed of exposure for the shutter;
3) a red LED; and
4) a switch for the "beep" sound.
The controller LED flashes on whenever the shutter of the camera is fully open. Also it sounds the beep, But in several places, like the interior of a church, the beep can be annoying, so can be disconnected with the switch, althoug the LED warns us whenever the shutter is open, once per frame.
With the speed control the shutter open speed regulated, adjustable between 1.5 seconds and 40 seconds, or B position.
LA NOCHE DE SAN JUAN - Pleasant Dreams. SUPER-8 KODAK from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
THE EXCLUSIVE ADVANTAGE OF THE DIGITAL FRAME COUNTER.
Other cameras, like some Braun Nizo or Bauer models, among others, incorporate also a special system of timing for slow shutter speeds.  But Kohyama´s Time Exposures Machine,  described in this post, when used with the Fujica ZC1000 (it can be used too with the Fujica Z800), has an additional adventage, over the Nizo and other models, beside the beep and the luminous signal of the LED: as the ZC1000 has a digital frame counter, it is possible to determine precisely the duration of the filming with long exposures.
Kohyama´s Time Exposures Machine do possible for the filmmaker to obtain with the Fujica ZC1000 expressive artistic pictures never before possible. 
So, Kohyama´s Time Exposures Machine has to be a must-have piece of kit for every ZC1000 owner!
Note: a very similar unit was built in Spain by CBD.

CAMINO DE VUELTA, SELECCIÓN OFICIAL EN EL DRESDNER FILM FESTIVAL EN ALEMANIA

No envío películas a festivales, desde que, a principios de esta década, se les dió por proyectar en vídeo. Con los mas de 300 premios ganados por las producciones de IB Cinema, el ego de la productora ya tiene suficiente. Por ello, cuando termino algún opus, lo subo inmediatamente a Vimeo, para que la gente lo pueda ver (práctica que la mayoría de los festivales prohíben). 

Hago una excepción con aquellos festivales que se comprometen a proyectar mis opus en película, siempre y cuando paguen ellos el porte del positivo (en cine, no hay virtualidad, sino la realidad del soporte tangible y visible al trasluz). 

Así ha pasado con "Camino de Vuelta", uno de los trabajos que mas satisfacción me ha dado en 2018. Se trata de un clip musical para Pleasant Dreams que me da pie para narrar una historia de lo que fue el Súper-8 en la época en que servía para inmortalizar recuerdos, cuyo revelado se aguardaban con emoción.

En La Coruña, lo que López Chaves calificó, en sede parlamentaria, como chiringuito,  AGADIC,  me negó su sala del CGAI para estrenarlo pero, no importó, pues "Camino de Vuelta", proyectado en 16 mm, fue elegido para abrir el 17 de febrero de 2018 la Mostra Internacional de Videoclips Musicales de Barcelona. 

Este hecho no pasó desapercibido a LA VOZ DE GALICIA, que el 19 de febrero le dedicó ¡¡¡nada menos que una página completa!!!
Publicada en Vimeo, la película llamó la atención de Kodak, en Estados Unidos, que nos pidió permiso para publicitarla en sus redes sociales. 

El honor fue inmenso pues, gracias a esto, prácticamente de un día para otro, se consiguieron ¡¡¡40.000 espectadores!!! norteamericanos, entre ellos Steven Spielberg o J.J. Abrams. 
El viernes 6 de abril pudimos estrenarla en La Coruña, de la mano de la entonces Conselleira de Medio Ambiente, doña Beatriz Mato, en el Centenario de Amando de Ossorio. 

Posteriormente, el incombustible Esteban Gallego me pidió el positivo de 16 mm para su exhibición en el Festival de San Roque, donde ganó el segundo premio.  
Hace un par de meses, los del Festival alemán de Dresdner (en español, Dresde, capital de la Sajonia) se pusieron en contacto conmigo, interesándose por el opus.  Pues bien, la semana pasada me comunicaron que "Camino de Vuelta" es uno de los diez trabajos internacionales seleccionados, de forma que he revisado el positivo de 16 mm en proyección antes de prepararlo para que los de UPS vengan a recogerlo. 

Entre las cosas curiosas que han pasado con "Camino de Vuelta" es que un admirador andaluz ¡¡¡ha comprado un positivo en 16 mm!!! para su colección particular. 
En los comentarios de espectadores en Vimeo hay uno especialmente gracioso: "No se qué es mas hermoso, si cómo se ve de genial el Súper-8, la bellísima canción o la hermosa dupla de diosas".  A este amigo, le contestaremos en que, a la hora de elegir el reparto, buscamos chicas que resultasen bien en pantalla pero que no sexys. 
Para los que quieran saber más: 
Así se hizo: mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/01/camino-de-vuelta-asi-se-filmo-en-super.html
Reportaje a toda página en LA VOZ DE GALICIA el tercer periódico más vendido de España, el 19 de febrero de 2018
mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/02/la-voz-de-galicia-el-tercer-periodico.html
ESTRENO EN LA CORUÑA (en 16 mm): viernes 6 de abril de 2018, en el MUSEO DE BELLAS ARTES, con la presencia de la conselleira Beatriz Mato, precediendo el homenaje al Centenario de Amando de Ossorio.
mimundoensuper-8.blogspot.com/2018/04/amando-de-ossorio-en-el-dia-de-su.html
Ficha técnica:
Tema compuesto por JUANJO CLAUSELL
Interpretado por PLEASANT DREAMS
Discográfica: Green Ufos
Actrices: 
LAURA DA VEIGA UGARTE y PAULA GÓMEZ LARA
Concebido y filmado por: Ignacio Benedeti.
Montaje, etalonaje y postproducción: Marc Martí
Revelado del negativo: Ludwidg Draser. Hinchado de S8 a 16 mm: Marco Emiliani. Transferencia de sonido magnético: Alberto Vangelisti
Foto-fija: Marcos Javier Fernández Eimil
Reparto: Castings Galicia
24 f.p.s. PELÍCULA KODAK.

Los que no tengan ocasión de ver "Camino de Vuelta" en proyección cinematográfica, pueden hacerlo en miserable digital (ha sobrepasado los 60.000 espectadores): 


CAMINO DE VUELTA (Pleasant Dreams). KODAK SUPER-8 4K from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

DE SÚPER-8 A 16 MM: NEGATIVOS YA EN EL LABORATORIO

La especialización en documentales cinematográficos sobre el calentamiento global, con destino a televisión (pero con calificación para su exhibición en cines), va a ser la estrategia de producción de IB Cinema para los próximos diez años. 
¡ES EL CLIMA, IDIOTA!
El pasado mes de enero, los expertos del Foro de Davos certificaron que el principal riesgo para la economía es el clima: en febrero, el norte de Estados Unidos se vió azotado por temperaturas mas gélidas que en el Ártico, mientras que en España o Inglaterra saltaron todas las alarmas con las temperaturas mas elevadas desde que hay registros.

Uno de los lugares donde mas se notan los efectos perversos del cambio climático es en el Ártico, donde la linea de hielo retrocede de año en año, para desconcierto de osos, focas y morsas, cuya alimentación se vuelve mas difícil. 

En Spitsbergen, el archipiélago ártico que los noruegos  han rebautizado como Svalbard (restringiendo el nombre de Spitsbergen a la isla principal), filmé el primer largometraje documental de esta serie, "Spitsbergen, el guardián del Ártico", empleando toda el portafolio de Kodak: desde la Ektachrome 9274, la primera película inversible en color concebida con tecnología del siglo XXI, hasta la veterana Tri X, pasando por toda la gama favorita de Hollywood: la Vision 50, 200 y 500.
Los siguientes opus de esta serie sobre el calentamiento global, también con película Kodak, se filmarán en el mismísimo Polo Norte, en la Antártida y en el Tibet.

UNA ACOGIDA SIN PRECEDENTES: ¡UNOS 60.000 ESPECTADORES EN POCO MAS DE QUINCE DÍAS!
Con destino a mi reunión con los ejecutivos de televisión, preparé tres trabajos promocionales cuyos negativos se encuentran actualmente en Italia, en el laboratorio Onda Radio Service, para su hinchado a  16 mm en película Kodak Vision de poliéster con sonido magnético.  

En televisión, sin duda, mi entrevista será recordada, pues voy a ser el primero que aparece con su trabajo en latas cinematográficas (lo cual alegrará a los encargados del telecine, si bien, para la ocasión, llevaré mi propio proyector de 16 mm portátil).
Mientras no recibo el material del laboratorio, colgué los tres trabajos promocionales en Vimeo. La acogida ha sido excepcional. ¡El cambio climático es un tema que interesa! 

Los tres opus, en poco mas de quince días, van camino de los 60.000 espectadores (los contadores son públicos). 
La mini featurette de diez minutos, por sí sola, lleva unos 25.000. El resto se reparte entre el teaser (de tres minutos) y el trailer (de cuatro minutos), los tres con un narrador de excepción: el gran y admirado Santiago Fernández, la voz de JR en "Dallas".
Me tocan la fibra sensible los espectadores que son capaz de dedicar unos minutos para escribir,  bajo la pantalla de Vimeo, comentarios como el que sigue (copio y pego): 
"me ha impactado tu film, no sólo por lo que cuenta, y lo que se ve, sino sobre todo por la vida de la imagen que consigues con el Super 8. Es ese elemento orgánico de la imagen, que le da casi conciencia y voluntad (incluso azar). Por eso la textura de tu film, más allá de grano (belleza), ofrece vibración, enigma (vida). Enhorabuena por abrir caminos en el hielo de la imagen..."

Photoklassik International, la lujosa revista que es la biblia mundial de la tecnología fotoquímica (editada en Alemania en ese moderno esperanto que es el inglés), publicará dentro de tres meses un gran artículo sobre "Spitsbergen, el guardián del Ártico" ¡con 9.000 caracteres! 

La versión de largometraje durará alrededor de 70 minutos. Sorprende que el trabajo promocional con mas visionados sea el mas largo, la mini featurette de diez minutos, pues contradice a los expertos de internet, quienes dicen que, en la red, lo que impera es la brevedad. 
¡Si somos capaces de atrapar la atención fugaz de los internautas, imagínense lo que lograremos en televisión! 

PROMOCIONALES: ¿POR QUÉ EN VIMEO Y NO EN YOUTUBE?
Uno, como autor, prefiere que sus creaciones sean vistas con película de cine, para que el espectador con la retina cultivada pueda deleitarse con la delicada diferencia de las texturas de las distintas emulsiones. Pero, como en el mundo actual, la única forma de llegar a la gente es gracias a la difusión digital, no queda otra que recurrir a una plataforma de Internet. 
Aunque Youtube es más popular, y se encuentra de serie en receptores de televisión y teléfonos móviles inteligentes, personalmente la detesto pues su compresión es de tal calibre que degrada los originales fotoquímicos, asemejándolos a grabaciones digitales. 
Vimeo es mucho mejor pues, aunque minoritaria, su compresión permite atisbar el origen argéntico de la imagen. 

La minifeaturette de diez minutos se puede ver en Vimeo aquí: 
SPITSBERGEN: EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (mini featurette) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

El trailer de cuatro minutos: 
SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (trailer) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

El teaser de tres minutos: 


SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (teaser de pre producción) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

ELMO S800 SINGLE-8 CAMERA

The Japanese brand Elmo is one most admired by the narrow gauge ciné enthusiast, because this firm is responsible for one of the Super-8 more technically valuable projectors -the famous GS1200, particularly interesting in its versions PCom and Xenon. 
Elmo, however, is also the brand that, once, in the late 60s, did a ciné madness that, at the time, was  on the verge of taking the company into bankruptcy, the C300 camera, whose body could be adapte to shoot in all the 8 mm formats: Standard 8, Super 8, Single 8 and Double Super-8. 
Additionally, Elmo has its name in golden letters in the heart of filmmakers, thanks to other technical goodies, a few of which are enumerated: 
1) the only Japanese brand to manufacture a 9.5 mm projector; 
2) ability to produce on a commercial scale a device for Super-8 in 3D;
3) responsible for the first 16 mm projector with stereophonic optical sound; and
4) the first f 1.0 zoom lens with high optical quality. 

A SINGLE-8 CAMERA THAT IS NOT FROM FUJIFILM
When we write about the Single-8 format in the Western World, everyone inmediately thinks of Fuji. Few filmmakers know that others manufactures, like Konica, Canon, Yashica and Elmo,  also constructed cameras for this ciné format. In fact, Elmo supported Single-8 more than any other brand, not counting the promoter of this format, Fujifilm. Elmo made available ten different models from 1965 to 1975. In this exclusive range for Single-8, the S800 is the top model in the Elmo stable.

REVERSE FILMING BEFORE FUJIFILM.
The availability of shooting in reverse, something that Fuji only offered in 1974 and only with its professional conceived ZC1000, was an constant of Elmo in all Single-8 models, from the simple and cheap, like the Elmo pocket S30, to the jewel in the crown S800. All the Elmo Single-8 cameras, without exception, allow reverse filming.
But it is necessary to clarify, neverthless, that filming in reverse with this camera causes a variation in the frame line, and, although little, is sufficient to requiere frame correction in projection. This does not happen with the Fujica ZC1000, but, of course, we are speaking of a camera that is not comparable, because it is on another price level. 

ELMO S800 VERSUS FUJI Z700 & 800.
The S800 appeared in Japan in 1975 to compete with the Fujica Z800 and Z700, that were sold in 1971 and 1972, respectively, for 78000 and 69000 yen, whereas the S800 cost 98000 yen. The S800 has four adventages over the two competing models from Fuji: 
1) the main one is the electric reverse shooting or rewing (the two Fuji models only allow manual rewinding);
2) macro at any focal lenght;
3) its smaller weight (1 kilo against 1 kilo 400 grams); and
4) slightly superior slow motion speed (48 f.p.s. against 36 f.p.s.), with instantaneous commutation without needing to interrupt shooting.
Fuji Z800, Fuji Z700 and Elmo S800 cameras share some common characteristics, like single frame shooting, 18 and 24 f.p.s. and variable shutter between 0 and 160 degrees, lockable at any setting. 
Besides the price, the Fuji is superior in the quality of the lens. Both the Z700 and Z800 have lenses with E.B.C. coating, then a technical innovation and nowdays only used in very professional lenses. 
Additionally, both Fuji models have a circular iris, as in professional lenses, whereas the Elmo has a simple diaphagm of two blades, common in Super-8 cameras. 

ELMO S800: A VERY GOOD CAMERA FULL OF FEATURES.
First surprise of the camera is its little weight. The construction, although good, and able to maintain the camera totally operative after more than 40 years, is not of the highest quality as in the Fuji Z700 and 800, beside those four points already commeted on above:
1) the pressure plate is fully metallic;
2) frame counter: although it is not digital, like the one in the ZC1000, is sufficiently precise for superimposed titles and lap dissolves;
3) the grip is removable, which adds stability when placing the camera on a tripod; and
4) the S800 has a flash synchronising  contact, which in the Z800 is optional. 
I bought my unit some years ago in Retro Enterprises, in Tokyo, but recently a Japanese friend gave me another Elmo S800 as a present, in its original box and brand new: a camera that had not been sold in all these years! Surely they are the only two S800 models that there are in Spain, and, one of them perhaps the only brand new one in the World!
Note: I wrote this article for British ciné magazine INTERNATIONAL MOVIE MAKING. It was published also in German in CINE 816.