Proyecto de Restauración y Digitalización del Legado cinematográfico MUPEGA

I. Introducción

Hace unos años, en el transcurso de su exploración del Museo Pedagógico de Galicia (MUPEGA), Ignacio Benedeti identificó un valioso legado fílmico que constituye un ejemplo único del uso audiovisual en las aulas gallegas entre la década de cincuenta y de los setenta. La presente memoria describe el proyecto propuesto por el equipo de Cinemateca Sellier (entidad cultural sin ánimo de lucro) para la restauración y digitalización de este material, preservando así un patrimonio cultural de gran relevancia, el año en que el MUPEGA cumple cuatro lustros. La trascendencia de este material lo vuelve interesante no sólo para los investigadores, sino también para el público en general.

Los fundadores de MUPEGA

II. Antecedentes y Fundación de MUPEGA

El MUPEGA fue fundado hace veinte años por cuatro dedicados funcionarios: Vicente Peña, Jesús González Serén, José Luis Moar y Emilio Castro, seleccionados por el conselleiro Celso Currás. Estos visionarios individuos, movidos por su amor a la educación y su deseo de preservar la memoria histórica, se embarcaron en la misión de rescatar material educativo en desuso o procedente de centros escolares cerrados en Galicia. Tras una labor de preparación de casi un lustro, MUPEGA fue inaugurado por el Presidente de la Xunta, D. Manuel Fraga Iribarne, el 21 de octubre de 2004.

III. Propuesta de Restauración y Digitalización

El equipo de Cinemateca Sellier, conocido por sus contribuciones a la preservación cinematográfica en Galicia (su última restauración y digitalización, de la primera película de cine amateur rodada en Galicia, se puede ver en este artículo del mes pasado en LA VOZ DE GALICIA PULSANDO AQUÍ) , se ofrece para restaurar y digitalizar el fondo fílmico de MUPEGA. Este proceso se llevará a cabo en sus instalaciones y laboratorios de A Coruña, garantizando las mejores condiciones técnicas y evitando traslados por mensajería fuera de Galicia.

Primera película de cine amateur de Galicia, 1923, salvada y restaurada en nuestros laboratorios

IV. Proceso de Restauración y Digitalización

1. Recogida: El equipo de Cinemateca Sellier se desplazará a Santiago para recoger personalmente el material fotoquímico MUPEGA, asegurando su transporte seguro a A Coruña en su furgoneta acondicionada.

2. Clasificación: Cada título será revisado y clasificado, determinando el tipo de restauración necesario. Factores como degradación (física o química), presencia de hongos o daño en el soporte serán considerados.

3. Restauración: Se realizará una restauración química seguida de la restauración física del soporte. Posteriormente, se procederá a la digitalización en calidad HD, 2K o 4K, según las necesidades y estándares solicitados.

4. Entrega: El legado digitalizado se entregará en discos duros, subido a Vimeo o en el formato preferido por el MUPEGA. Los originales restaurados se devolverán en cajas y bobinas nuevas.

V. Exposición Alegórica

Una vez completado el proyecto, se propone organizar una exposición alegórica en el MUPEGA. Esta exhibición incluirá paneles explicativos, acceso digital mediante monitores y, de manera impactante, la proyección continua de material curioso, seleccionado cuidadosamente y copiado en laboratorio a película nueva de poliéster, con auténticos proyectores cinematográficos funcionando en bucle, creando así una experiencia inmersiva para el público. Esta exposición puede ser itinerante.

VI. Conclusión

La restauración y digitalización del legado MUPEGA no solo asegurará la preservación de un valioso patrimonio educativo, sino que también permitirá su acceso a investigadores y al público en general (buena parte del metraje se encuentra en dominio público). La propuesta de Cinemateca Sellier se presenta como una oportunidad única para rescatar y compartir este legado cultural, contribuyendo al enriquecimiento de la historia audiovisual de Galicia.

DÍA MUNDIAL DEL CINE 2024 EN LA CORUÑA.

Todo un éxito, esta conmemoración, en La Coruña, del Día Mundial del Cine, instituida en 2020 por la Academia de las Artes y las Ciencias Audiovisuales de Hollywood y que se lleva a cabo, desde entonces, cada segundo sábado de febrero.  

90 sillas colocadas... ¡y alguna mas que se puso tras el inicio!

Este 2024, el sábado 10 de febrero, a las 18.30, fue la primera vez que se celebró en La Coruña. Pero el éxito fue tan grande, la aceptación fue tan abrumadora, que quedamos emplazados por el Presidente de un Circo de Artesanos que vive a caballo de su tercer siglo para seguir organizando la actividad aquí en años venideros. 

Javier junto al Fumeo: un proyector de cine, a diferencia de los digitales, no se puede dejar desatendido

Realmente, fue todo un honor celebrar el Día Mundial del Cine en la calle San Andrés de La Coruña, en la que tenía su estudio José Sellier, el pionero que reveló las primeras películas de cine filmadas en España.  

Glorioso Fumeo 9143

El público coruñés tuvo la dicha de disfrutar de esta efeméride como tiene que ser: CON AUTÉNTICA PELÍCULA CINEMATOGRÁFICA,  lo cual fue todo un esfuerzo para Javier Suárez y para mí que, en una labor altruista, no remunerada, tuvimos que acarrear todo el equipo al Circo de Artesanos: proyector de cine (¡los Fumeo pesan un quintal!), el rectificador para la lámpara HTI, bobinas, altavoces, amplificador, cables y otros accesorios.

Aforo lateral derecho, sin butacas libres

Previamente, hubo que sincronizar a la película el doblaje en castellano, en una labor que me llevó dos fines de semana de trabajo artesano (la sincronía se logra por medios mecánicos), montarla en un gran rollo, etc, y, tras la sesión, recoger y trasladar todo sin ayuda.  

Tras Javier, José Luis Moar

Pero es así, con una auténtica proyección fílmica, como se debe conmemorar el Día Mundial del Cine, pues el cine fetén, el de verdad, o es con película o no es,  según entendemos en la Sellier-Cinemateca de Galicia. 

Muy buena cobertura en medios, muy especialmente en el tercer periódico de España, LA VOZ DE GALICIA, a cuatro columnas de su edición de papel.

Para proyecciones en video, digital o analógico, para eso, en La Coruña, los que se conformen con ese sucedáneo ya tienen a la llamada "filmoteca de Galicia", ex CGAI, que este febrero hace toda su programación en vídeo (mas que una filmoteca parece un videoclub pues, a lo largo del año, sus programaciones en fílmico son la excepción mas que la regla). 

Aforo lateral izquierdo repleto

Resulta menester agradecer su asistencia a un espectador siempre fiel de la Sellier - Cinemateca Galicia, una persona que fue pionero del uso del Súper-8 en la docencia, y que fuera número 2 del llorado Cine Club Aldebarán, el camarada José Luís Moar,  al que no sólo damos las gracias por venir, sino por su colaboración como acomodador, con linterna y todo, de aquellos espectadores que fueron incorporándose tarde, en una sábado gloriosa pese a que nuestra conmemoración tenía que competir en horario no sólo con el partido del Deportivo de La Coruña, ¡sino también con las salida de las comparsas de Carnaval en la misma calle de San Andrés!

Antes de la programación anunciada AQUÍ decidimos proyectar, como sorpresa, un espectacular complemento cinéfilo: ANUNCIOS CINEMATOGRÁFICOS DE COCA COLA PARA LOS CINES ¡¡¡DE LOS AÑOS TREINTA!!!, una iniciativa que gustó mucho y fue aplaudida.

Aun no había oscurecimiento total cuando proyectamos los anuncios con 90 años de Coca Cola

SANKYO 800 STEREO: MOTOR DRIVE BELT CHANGE AND FINE ADJUST OF SPEED

The Sankyo 800 Stereo is a projector that was very popular in many countries, such as Spain, England and the United States, thanks to its affordable price, its reliability, its 150W lamp, its careful treatment of films and the excellence of its optional lens with f 1.0 aperture. 

Sankyo 800 with the very elusive f 1.0 lens

Since the original motor belt is very expensive, I replaced it with an O-ring of the same caliber and diameter,  that is sold in my city, five minutes from my workplace, for less than a euro!

The problem to solve is how to pass the new belt to its pulleys if there is no space? Very easy: you have to remove the two screws marked in red in the photo. This allows that piece to tilt slightly, leaving enough space to place the new strap.

When an original belt is not used, it often happens that the speed of the projector varies slightly, as in this case. So, before placing the cover, you must do what is described below. 

On this projector the fine adjustment, for both 18 frames per second and 24 frames, is located on the front, on the right side of the lens area (a magnificent f 1.0 on this unit, by the way), as indicated in the photo. Very important: to adjust these small potentiometers you must use a plastic or wooden screwdriver as a metal screwdriver can cause a serious short circuit of the electronic control unit.

Fine adjustment is controlled by Renzo's strobe device: when the teeth of the toothed rollers, under the strobe light, appear to be motionless, that is the correct speed. More information about Renzo's device can be read here: RENZO STROBOSCOPIC UNIT

If you do not have one of these devices made by Renzo, the adjustment must be done listening a sound movie (but it´s a bit subjective)

ELMO GS1200 ACHILLES HELL

My Elmo GS1200 Xenon

I have a love/hate relationship with the Elmo GS1200 mainly because there is always a new place where it damages my movies or suddenly fails technically in one place or another. However, once repaired, I always end up using my Xenon GS1200 again, in its xenon versionwith special arms for 700 meters, or my GS1200 PCom for some sound recordings. I thank Senator Ugo Grassi for the notice, with photographs, of the true Achilles heel of the GHS1200.

Photograph by Ugo Grassi

You are "playing" with your gs1200. You think how clear the stereo audio is, how bright it is with its Xenon lamps, when suddenly the rear coil stops spinning. Or the front one no longer turns. Or the main motor no longer starts, or the film rewind doesn't even start...

Photograph by Ugo Grassi

The real Achilles heel of the GS are the two command relays. The contacts are covered with a silver/nickel, silver/cadmium oxide or silver/tin oxide metal alloy. This alloy is consumed with every spark. If you clean the contacts the projector will start working again, but the defect will return very quickly because the spark will strike the "bare" metal.

New ones command relays can be ordered HERE

Photograph by Ugo Grassi

FROM UKRAINE, WITH LOVE.

Álex has just received a package from Ukraine, from his friend Víctor, the famous manufacturer of automated processing equipment, to experiment with single-8 cartridges: Kodak Vision 50  negative film cut from 35 mm motion film and reperforated into 8 mm strips with type S perforation, with the new machine that Victor has developed.

 We are curious to see the quality of the cutting and re-perforation. If it's good, this would open a new era in reasonably prices when it comes to filming in Single-8

¡MENOS MAL QUE LA FOTOGRAFÍA NO ERA DIGITAL! Tiene medio siglo

Ordenando, en mi biblioteca juvenil, en casa de mi madre, los volúmenes de Lobsang Rampa, aquel ídolo de mi adolescencia que me llevó a ser prisionero en las mazmorras del anterior régimen por todo aquello de "¡Tíbet Libre!" (¡qué recuerdos!, cuando la policía me llevó detenido en la parte de atrás de una "lechera" hasta que se enteraron que mi "movimiento para la liberación del Tíbet" era anticomunista), de uno de los los libros de Rampa, "El médico de Lhasa", editado por Destino y comprado en la librería Arenas (de la cual sigo siendo cliente), ¡cayó una foto con MEDIO SIGLO!, que hará, supongo, mucha ilusión a mi amiga de juventud Ana de la Rocha.

Es lo bueno de los recuerdos en soportes físicos: a diferencia de los digitales, no se volatilizan y, aunque se extravíen, a la larga, acaban apareciendo.

DÍA MUNDIAL DEL CINE 2024, con la proyección fílmica de "El regreso de la mujer pantera" y un complemento con Óscar

¡Celebremos juntos el Día Mundial del Cine de una manera única y auténtica! Este segundo sábado de febrero, te podrás sumergir en la magia del cine de verdad, en fílmico, no en videoproyección, con un pase cinematográfico especial en película de 16 mm, en una experiencia que hoy en día es toda una rareza.

A cuatro columnas, en el tercer periódico de España, LA VOZ DE GALICIA

Desde la agrupación cultural Sellier. Cinemateca de Galicia, organizadora del Sellier Film Festival, nos complace invitarte a una sesión cinematográfica inolvidable, para conmemorar la efeméride del DÍA MUNDIAL DEL CINE, en el histórico Circo De Artesanos, en la céntrica calle San Andrés de La Coruña, el sábado 10 de febrero a las 18.30 horas.

¿Te imaginas disfrutar de una película con el ronroneo del proyector en la misma sala que tú y otros apasionados entusiastas del cine de verdad? Una proyección en fílmico es un espectáculo que ya no se ve a menudo, y desde Sellier, Cinemateca de Galicia, nos gustaría mucho que compartieras esta experiencia con nosotros.

Dos Fumeo, operativos en la sala del Circo de Artesanos, el pasado mes de diciembre, para el VII Sellier Film Festival

La entrada es gratuita, así que no tienes excusa para perderte este evento tan especial. El Día Mundial del Cine 2024 en La Coruña rendirá un homenaje a Robert Wise, ganador de dos premios Oscar como director, presentando su primera película "El regreso de la mujer pantera", la película de culto que cumple 80 años este 2024.

Blanco y negro de AGFA

COMPLEMENTO CINEMATOGRÁFICO EXCEPCIONAL. Para redondear esta maravillosa velada, proyectaremos un complemento premiado con el Óscar, supervisado personalmente por Wise en su último trabajo para el cine. Este cortometraje, que se exhibió en Londres, en el Museo of the Moving Image, cada 15 minutos, entre 1996 y 1999, nos llevará a través de la historia del cine con 500 clips que te harán revivir momentos inolvidables de la gran pantalla. Adicionalmente, se proyectara un anuncio de Coca-Cola ¡para los cines en la década de los treinta del siglo pasado!

En cuanto a "El regreso de la mujer pantera" es una joya cinematográfica, que fue injustamente subestimada, eclipsada por las sombras de su predecesora, pero que con los años se ha convertido en una película "de culto".

Blanco y negro de AGFA: un arte que hoy se ha perdido

Desafiando las críticas de "secuela inferior", "El regreso de la mujer pantera" se alza como una obra maestra que se eleva por encima de la icónica "La mujer pantera". La trama, alejada de comparaciones odiosas, sumerge al espectador en una fábula oscura y mágica, donde cada elemento cinematográfico encaja a la perfección como un reloj exquisito.

La fotografía es simplemente magistral, especialmente si se admira proyectada como fue concebida, con película de verdad, que hace justicia a un manejo impresionante de luz y sombra que crea una atmósfera tanto mística como inquietante. La dirección es insuperable, guiando al público a través de un viaje encantador lleno de sorpresas. Las actuaciones, particularmente las de Simone Simon y la niña Amy, son inolvidables. Desde la "amiga misteriosa" que aparece de manera fantasmal hasta la chiquilla llena de imaginación que construye un mundo mejor en su mente, estas interpretaciones saben dejar una marca imborrable en el corazón del espectador.

PARA LOS QUE DESEAN SABER MAS.

Según revela el documental "Val Lewton, The Man in the Shadows" (2007), dirigido por Kent Jones y con la participación de Martin Scorsese, el productor Val Lewton y su equipo discreparon con la RKO sobre la clasificación de "El regreso de la mujer pantera" como película de terror, ya que esto podría confundir a los espectadores. Lewton prefería titular la película "Amy y su amiga", propuesta rechazada por los ejecutivos de la productora .

Entre las producciones de Lewton para la RKO, esta película destaca por la marcada diferencia entre las expectativas del estudio y la obra entregada por Lewton. A pesar de solicitar otro filme de terror siguiendo el estilo de la obra maestra de Tourneur, Lewton, de la mano de Robert Wise y Gunter von Fritsch (que fue apartado de la dirección por Lewton), presentó uno de los mejores dramas sobre la soledad infantil.

La película, a la que Robert Wise en su debut sabe imprimir sensiblidad, desvía la narrativa del terror hacia una conmovedora exploración de la infancia solitaria. Lewton, aparentemente basando la historia en su propia vida, desafió a la RKO y convirtió lo que debía ser una película de terror en un filme de notable sensibilidad.

El tono ensoñador y extraño de la película se adapta perfectamente a ese "mi mundo" de la niña protagonista, destacando sus encuentros con una anciana que narra teatralmente la leyenda de "Sleepy Hollow". El conflicto central se desarrolla entre Amy y su padre Oliver, quien se muestra molesto por la tendencia de su hija a ensimismarse en el mundo de su imaginación.

A pesar de su condición de secuela de "La Mujer Pantera", la trama no se inclina hacia el suspense como se podría esperar, priorizando en cambio lo fantástico.

Como no sólo ni es una secuela sino que ni siquiera aparece la pantera del engañoso póster, resulta curioso imaginar cual sería la reacción del público de la época ante la discrepancia entre las expectativas sugeridas por el título y la realidad de la película.

Aun hoy, la persistencia en clasificarla erróneamente como suspense o intriga muestra la resistencia de la audiencia a abandonar sus primeras impresiones. "El Regreso de la Mujer Pantera" es, en última instancia, una joya oculta del Hollywood clásico que merece ser descubierta, especialmente al ser apreciada por lo que realmente es, más allá de su título engañoso.

Cada minuto de este filme es una experiencia sensorial, que hacen que los 72 minutos del filme pasen en un suspiro. En resumen, "El regreso de la mujer pantera" es una proeza cinematográfica, un poema de amor y miedo, una verdadera obra maestra que perdurará en la memoria del espectador.

La sala del Circo de Artesanos, el pasado diciembre, durante el VII Sellier Film Festival

DÍA MUNDIAL DEL CINE 2024. Horario.

Ven y únete a nosotros para celebrar la pasión por el cine en su forma más auténtica y nostálgica: con auténtica película de cine, en fílmico, en cine de verdad, para un sábado repleto de magia cinematográfica.

¡No te pierdas esta oportunidad única de sumergirte en el pasado y celebrar el presente del cine!

¡Te esperamos con las luces, el proyector y la acción en el Circo De Artesanos de La Coruña! en la calle San Andrés, este sábado 10 de febrero a las 18.30 horas! Como el aforo es limitado, se ruega confirmación mediante WhatsApp al 625579723. El largometraje dura 72 minutos y el complemento cinematográfico unos 8 minutos.

Robert Wise, montador, cámara y director: un artesano del cine de verdad.

Mas sobre Robert Wise.

Robert Wise (10 de septiembre de 1914 - 14 de septiembre de 2005) fue un director, productor y montador de cine estadounidense. Nació en Winchester, Indiana, y desde joven mostró interés en el cine. Comenzó su carrera en la industria cinematográfica como montador, en películas como "Ciudadano Kane" (1941) de Orson Welles.

Wise se destacó por su versatilidad y habilidad en diversos géneros cinematográficos. A lo largo de su carrera, dirigió y produjo una amplia gama de películas exitosas en diferentes géneros, incluyendo el cine negro, el drama, el musical y la ciencia ficción.

Algunas de las películas más destacadas dirigidas por Robert Wise incluyen:

1. "Senda prohibida" (1949): Un drama psicológico que le valió su primer premio Oscar como Mejor Director.

2. "Cautivos del mal" (1952): Una película sobre la industria del cine que aborda temas oscuros y cuenta con la actuación de Kirk Douglas.

3. "West Side Story" (1961): Un famoso musical que ganó diez premios de la Academia, incluido el de Mejor Director para Wise.

4. "Sonrisas y lágrimas" (1965): Un icónico musical basado en la obra de teatro de Broadway, que también ganó varios premios Oscar, incluido el de Mejor Director para Wise.

5. "El día que la Tierra se detuvo" (1951): Una influyente película de ciencia ficción que aborda temas sociales y políticos.

6. "La amenaza de Andrómeda" (1971), con efectos especiales de Douglas Trumbull.

7. "La colina de los diablos de acero" (1959): Una película bélica sobre la batalla de la colina 937 en la Guerra de Corea.

Robert Wise fue reconocido por su habilidad técnica y su capacidad para contar historias impactantes. Además de sus premios Oscar como director, recibió el Premio Irving G. Thalberg en 1966 por su destacada carrera en la producción cinematográfica.

Su contribución al cine lo convierte en una figura influyente en la historia del séptimo arte. Wise falleció el 14 de septiembre de 2005, pero su legado perdura a través de sus numerosas y memorables películas.

EL DÍA MUNDIAL DEL CINE EN LA CORUÑA EN LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN ESCRITOS.

La Voz de Galicia: PULSE AQUÍ

El Ideal Gallego: PULSE AQUÍ