miércoles, 31 de julio de 2019

RECUPERADA FILMACIÓN DE LA SOPRANO CORUÑESA MARÍA LUISA NACHE

¡¡¡Un documento fílmico encontrado y restaurado, de importancia no sólo para la provincia coruñesa, sino para toda Galicia!!!
Llevaba 49 años sin visionarse (en una propiedad eclesiástica), por no disponer de sistemas de reproducción para ello. No es Súper-8, sino el mas antiguo 8 mm (y a 16 fotogramas por segundo, en lugar de los 18 f.p.s. que se convertiría en la velocidad estándar con el Súper-8). 
Cuando llegó a nuestras manos, gracias al periodista e investigador Pepe Ameixeiras,  la película estaba totalmente reseca: ¡menos mas que la actuación se llevó a cabo justo a tiempo! En el laboratorio de IB Cinema, la sumergimos en VitaFilm, antes de digitalizarla, y, ahora, los propietarios pueden conservarla hasta el siguiente tratamiento, dentro de otro medio siglo. 
LA AUTORA: ¡¡¡NADA MENOS QUE UNA DIVA INTERNACIONAL!!!
Tras la digitalización, en el telecine Fumeo 9125 de IB Cinema (en la foto superior),  me llamó la atención el contenido, así que hice unas cuantas averiguaciones de sorprendentes conclusiones con las pistas que me proporcionó Pepe Ameixeiras
El cineísta no era un hombre, como era habitual en aquella época, sino una mujer, y, además, famosa mundialmente: la soprano coruñesa María Luisa Nache, que compartió escenario con Maria Callas en la Scala de Milán. 
La diva gallega jamás se pasó al Súper-8, y siempre siguió filmando con su Carena, sin necesidad de mas pilas que las del fotómetro, hecha en Liechtenstein (ahora bajo custodia). 
CONSAGRACIÓN POR EL CARDENAL QUIROGA.
El documento fílmico recuperado inmortaliza, en bonito Kodachrome, la Consagración de la Iglesia de Santa María de Vimianzo, en septiembre de 1970,  por el Cardenal D. Fernando Quiroga Palacios, que llega al acto en su Seat 1500. Existen filmaciones del Cardenal Quiroga en el NoDo pero, en cine en color, son raras, si es que hay alguna. 
Además de la relevancia de quien filma y de muchos que aparecen, es un documento de época valiosísimo, desde el punto de vista etnográfico, con los rituales, las costumbres, con los vehículos de entonces, las celebraciones y hasta un sacerdote, de sotana, ¡fumando! como si tal cosa. 
CONSAGRACIÓN IGLESIA DE SANTA MARÍA EN VIMIANZO (1970) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
LA VINCULACIÓN DE MARÍA LUISA NACHE CON VIMIANZO: LA LLORADA CARMEN NEIRA.
La vinculación de la diva con la villa coruñesa de Vimianzo era su amistad con la recordada profesora Carmen Neira Marcos, una docente vocacional, consagrada a la enseñanza no sólo en el horario lectivo, sino, para adultos, durante todo su tiempo libre. Su labor no se olvida y en Vimianzo, pueblo agradecido, doña Carmen tiene dedicada una plaza. 
UNA RECUPERACIÓN CINEMATOGRÁFICA DE AGHADIC.
La salvación, casi in extremis, de este documento fílmico se debe a AGHADIC.  No confunda el lector el programa de "memoria fílmica recuperada" de la Cinemateca de Galicia IB Cinema denominado AGHADIC (acrónimo de Archivo Gallego Histórico Analítico De Imágenes Cinematográficas), con cierto organismo de homófono acrónimo.
Menos mal que este documento fílmico, filmado por la diva, de un acontecimiento irrepetible, acaecido hace 49 años, cayó en las manos adecuadas, y ahora Galicia entera puede disfrutarlo.
De haberlo el azar llevado a otro lugar, y siendo como es vital para las verdaderas tradiciones de Galicia, el reino Cristiano mas antiguo del mundo (de lo que esta leal región española se enorgullece; no hace falta mas que ver su escudo),  probablemente no le habrían dado valor, y sabe Dios que habrían hecho con él. Casi seguro que hubiese terminado arrinconado en algún sótano húmedo, como tantos otros, extraviados o perdidos por la desidia.
¡Loado sea nuestro Señor Santiago, todavía ayudando a la recuperación de la verdadera memoria histórica! 
Como este documento fílmico existen muchos otros, en Galicia, que se están perdiendo ante la pasividad de los organismos que tienen entre sus misiones salvaguardar para la posteridad nuestra cultura. Lo que ocurre con el patrimonio fílmico es que es una pérdida que no se ve: no es como, por ejemplo,  una estatua que, si se desmorona, todo el mundo se entera. Estos archivos se pierden silenciosamente, y jamás se recuperarán. Una pena.

martes, 30 de julio de 2019

HELTER SKELTER: 50 AÑOS DE LOS CRÍMENES DE CHARLES MANSON, EN LA V EDICIÓN DEL SELLIER FILM FESTIVAL

Este agosto que está a la vuelta de la esquina se cumple medio siglo del asesinato de Sharon Tate, la esposa de Román Polanski (embarazada de ocho meses), y otras cuatros personas, por parte de Charles Manson y su secta satánica, en una acción que el criminal denominó Helter Skelter, como la canción de los Beatles
El fiscal del caso, Vincent Bugliosi, escribió el libro "Helter Skelter" que, después, serviría de base a la producción cinematográfica de 1976, dirigida por Tom Gries, y se distribuiría con varias duraciones (mediometraje, largometraje para cines, miniserie de televisión)
HELTER SKELTER: 50 AÑOS DE LOS CRÍMENES DE MANSON, en su edición de 45 minutos de la distribuidora británica Iver Film Services Limited, se podrá ver en la V edición del Sellier Film Festival, pues acabamos de gestionar los derechos con Imago International, la detentadora de los mismos para España en formato cine. 
Para quien desee saber más: Manson creía en lo que él mismo llamó Helter Skelter, un término que tomó de la canción «Helter Skelter» de los Beatles. Manson interpretó que la canción hablaba de una hipotética guerra racial entre negros y blancos que, según él, se avecinaba. El título de la canción apareció escrito con sangre en la escena de uno de los crímenes ordenados por Manson: pensaba que los asesinatos podrían ayudar a precipitar dicha guerra racial.
El resto de la programación del SELLIER FILM FESTIVAL, en esta alucinante V edición, se puede leer aquí: 
https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2019/06/sellier-film-festival-la-v-edicion.html

lunes, 29 de julio de 2019

PIANO, PIANO, SI VA LONTANO... SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO.

Continuamos con el montaje, iniciado el mes pasado, del largometraje cinematográfico sobre el calentamiento global "Spitsbergen: el Guardián del Ártico". Debido al cine de verano y a otros cometidos, (entre ellos, preparar el segundo opus de la serie STOP Calentamiento Global titulado "Odisea en Groenlandia", cuyo rodaje tendrá lugar a finales del próximo mes de septiembre), sólo le podemos dedicar unas cuatro horas diarias, entre las 8 de la mañana y las 12 del mediodía, pero piano, piano, si va lontano...

Un montaje cinematográfico, como lo hacemos nosotros, en IB Cinema, es una tarea compleja: de los originales cinematográficos en bruto se tira un copión (un positivo de trabajo) con el cual realizamos el primer primer montaje cinematográfico. Digitalizado, llevamos a cabo un montaje preciso en digital (fase en la que ahora nos encontramos), en la sala Brainstorm de IB Cinema. 
Después, este montaje se replica en el copión y, finalmente, en el negativo, del cual se harán tres copias en 16 mm. Alex López, como montador, sigue las directrices marcadas por el gran Víctor Galdón, la única persona en Galicia que domina a la vez las dos técnicas: la fotoquímica y la digital. 
SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (teaser de pre producción) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

viernes, 26 de julio de 2019

"EL CALENTAMIENTO GLOBAL NO ES NUESTRO PROBLEMA", según alto cargo de la Xunta de Galicia

"Eso no es un problema nuestro", refiriéndose al calentamiento global se despachó ante mí, el pasado lunes, el pretor de lo que el gran López Chaves calificara, en sede parlamentaria, como un "chiringuito". 
Ante mis argumentos, como el informe de 2018 de la ONU, que asegura que el 2030 es la fecha límite para evitar una catástrofe global, me espetó: "es como si me vienes con un problema de unos minusválidos que se accidentan en el Camino de Santiago o un síndrome de una enfermedad rara. Vete a la Consellería de Medio Ambiente".
Alucinantes palabras pronunciadas en un despacho oficial por un alto cargo de la Consellería de Cultura de la Xunta de Galicia (no electo, sino designado a dedo), con asombrosas similitudes a las declaraciones de Rocío Monasterio, la lideresa de Vox, para quien el cambio climático no es una ameneza, ni tan siquiera un riesgo, sino un camelo: "el camelo climático". 
Spitsbergen: fotografías tomadas en el mismo punto, un mes de junio, con cuarenta años de diferencia.
Habría que recordarle al pretor del "chiringuito" que la Consellería que le emplea, con un salario y prebendas que nunca soñaría en el mundo real, tiene las competencias de Cultura y Educación, tan importantes en las labores de concienciación y prevención de un calentamiento global y una contaminación que, de no atajarse, acabará no sólo con la civilización, sino con la Tierra, nuestro único hogar, y del cual no tenemos a donde ir. 
Ciudad de la Cultura: un monumento al despilfarro energético.
Posiblemente sea que trabajar en la mal bautizada Ciudad de la Cultura del Ghaiás (un antiguo monte destruido para su construcción en las afueras de Santiago, en Galicia), en un complejo que es una oda al despilfarro no sólo económico, sino energético, afecta a la capacidad de valoración de las personas
Ayer, precisamente, el Príncipe Carlos de Inglaterra declaraba en la BBC (sic): "¿12 años para salvar el planeta? Que sean 18 meses. Tengo la firme opinión de que los próximos 18 meses decidirán nuestra capacidad para mantener el cambio climático y para restablecer el equilibrio de la Naturaleza que necesitamos para nuestra supervivencia" (el artículo completo se encuentra en la página de Facebook STOP Calentamiento Global  https://www.facebook.com/IBenedeti/?modal=admin_todo_tour ).
Con la que está viviendo el planeta, en una situación que ya afecta a Galicia (ver el artículo, también de ayer, en LA VOZ DE GALICIA):
 https://www.lavozdegalicia.es/noticia/sociedad/2019/07/23/verano-siendo-inestable-galicia/00031563897366601137275.htm , a alguien que es capaz de aseverar que el "calentamiento global no es un problema nuestro" no le confiaría ni la administración de un carrito ambulante de chucherías. 
Como no soy un "paniaguado", no me van a callar, aunque le tenga que pedir ayuda a la niña Greta Thunberg.

El CoWorking de la Ciudad de la Cultura: mucho Co y poco Working...
CIUDAD DE LA CULTURA: UN DESPROPÓSITO SIDERAL. Lo siento por mis amigos en el PP, PSOE y BNG que, de forma bienintencionada, contribuyeron, y lo siguen haciendo, a que siga adelante este pozo sin fondo que es la Ciudad de la Kultura del Ghaiás, pero esto es un despropósito insostenible. 
En plena semana del 25 de julio, a las 13.30 de la tarde, el pasado lunes,  sólo ví a tres turistas despistados.
Llevaba dos años sin venir pero mi opinión no ha variado respecto a la que manifestada en el cortometraje en Súper-8 (montado con empalmadora y sonorizado en la propia película con sistemas analógicos), "Eisenman 2049".
P.S. La cantina, pésima. ¡No coma aquí, amigo lector, ni aunque se encuentre a punto de una transfusión sanguíne! Merece la pena aguantar un poco y acercarse a Santiago. El agua, además de raquítica, la sirven en botella plástica.



EISENMAN 2049 from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

jueves, 25 de julio de 2019

EN LA BÓVEDA SECRETA CON LA FILMOGRAFÍA DE AMANDO DE OSSORIO

Aunque hoy, día de Santiago Apóstol, Patrón de España,  es festivo en Galicia (y en prácticamente todo el norte peninsular), en IB Cinema, quien escribe se enfrenta prácticamente a una jornada normal, trabajando tanto en el montaje del largometraje documental "Spìtsbergen: el Guardián del Ártico" como en los preparativos del siguiente largometraje de la serie STOP Calentamiento Global titulado (provisionalmente) "Odisea en Groenlandia"; por la noche, tenemos sesión de cine al aire libre con "El regreso de Mary Poppins", en Rianxo, gracias a la intercesión de mi buen amigo Pablo Baños, ¡ahora barbado!, ante las mas altas instancias de Walt Disney.
Al ser festivo, sin embargo, se trabaja mas relajadamente y dispone uno de algo mas de tiempo extra para recibir al amigo virtual, y ahora real, Félix Álvarez y su encantadora esposa Patricia,  que se trasladaron desde las queridas tierras orensanas de mis ancestros maternos hasta IB Cinema, aprovechando el feriado, para posar ante la filmografía de nuestro idolatrado Amando de Ossorio,  custodiada en la Bóveda Secreta de la Cinemateca de Galicia IB Cinema. 
Esperemos que la nueva alcaldesa de La Coruña, coruñesa fetén y, me aseguran,  sensible al cine, no se olvide de que uno de los coruñeses mas internacionales, Amando de Ossorio, merece ser recordado por sus paisanos en una calle hasta ahora sin un nombre digno de su céntrica situación (Boquete de San Andrés), considerando que su último atelier hacía esquina en Sol con Boquete, como reveló el admirado Rubén Ventureira en las páginas de LA VOZ DE GALICIA
https://www.lavozdegalicia.es/noticia/coruna/2010/01/27/0003_8255184.htm

miércoles, 24 de julio de 2019

6 AÑOS DE LA AGFA AVIPHOT

Pasaron seis años de la introducción de la  película AGFA Aviphot, fecha que recuerdo bien, pues cuando la estaba probando por primera.  a modo de test, vez sucedió, en Galicia, un trágico accidente de tren.

Este prueba, AQUEL MIÉRCOLES POCO ANTES DE LAS 9,  y la posterior obra ECCE HOMO EQUINOCCIAL (en Iscorama), fueron usados por el distribuidor mundial de la AGFA Aviphot, la firma alemana Wittner Kinotechnik, para promover las bondades de esta emulsión tan denostada por algunos. 

AQUEL MIÉRCOLES, POCO ANTES DE LAS 9 (AGFA Aviphot film) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

martes, 23 de julio de 2019

KODAK EKTACHROME 7294 EN SÚPER-8, KODAK PORTRA 400 Y 800 EN 35 MM

Cuando la felicidad suprema viene de Rochester, lo hace de la mano de Kodak, la mítica compañía que vive ya en su tercer siglo inmortalizando la imaginación y los recuerdos de artistas y creadores. 

lunes, 22 de julio de 2019

ODISEA EN GROENLANDIA: "UN PROYECTO FANTÁSTICO. ES CINEMATOGRAFÍA VERDADERA"



El anuncio oficial del rodaje de "Odisea en Groenlandia", el segundo largometraje documental de la serie STOP Calentamiento Global, fue ampliamente difundido en Alemania y Estados Unidos. 
El gran Phil Vigeant, de Pro 8mm de Hollywood, valoró:  "Un proyecto fantástico. Es cinematografía verdadera".

PHIL VIGEANT: PARA QUIEN NO LO CONOZCA.
Phil, y su esposa Rhonda, son los propietarios de Pro 8mm, de Hollywood. Cuando en 1992 nadie, ni siquiera Kodak, apostaba por el Súper-8, Phil introdujo en el formato la película negativa. El éxito fue tal que incluso la entonces todopoderosa Kodak decidió seguir la senda marcada por Phil y comenzó a comercializar película de Súper-8 negativa. 
La disponibilidad de película negativa fue esencial para convencer a los profesionales de Hollywood para usar Súper-8 debido no sólo a su enorme latitud, comparada con la emulsiones inversibles, sino también por su versatilidad en el tratamiento de post-producción. 
Como relaté en el último número de Photoklassik International, Phil y Rhonda Vigeant decidieron innovar todavía mas: el espacio reservado originalmente a la pista de sonido principal fue aprovechado para la imagen de forma que el Súper-8 pudiera ser digitalizado con una relación de aspecto de 16.9: el Max-8 había nacido. 
Desde entonces, Pro 8mm está detrás de clips musicales rodados en Súper-8 y vistos por cientos de millones de espectadores, para Mariah Carey, Lady Gaga, Drake, Taylor Swift o, en España, Pleasant Dreams. También en publicidad, con contratos para Nike, Reebok, Vogue o Land Rover. La industria cinematográfica de Hollywood también recurre a Phil Vigeant y Pro 8mm: Steven Spielberg, J.J. Abrams, Brad Furmann...

MEDIOS ALEMANES Y ANGLOSAJONES.
Además de Photoklassik International, la revista editada en Alemania en idioma inglés y que vende la friolera de 10.000 ejemplares de cada número, todas las ediciones digitales de los medios especializados de Alemania (Photoklassik edición original en alemán, Aphog Next, SilverGrain Classics), han destacado el proyecto de "Odisea en Groenlandia" el mismo día de su anuncio oficial. 
Resulta asombrosa la acogida internacional. No en vano, los tres trabajos promocionales (teaser, trailer y minifeaturette), alcanzaron los 100.000 visionados en Vimeo, principalmente en Estados Unidos y Alemania ¡pese a estar narrados en español!
Si uno no tuviese ya una cierta edad, y una familia a cuestas, sin dudarlo se trasladaría a vivir a uno de estos dos grandes países. 
La noticia de este rodaje ha. incluso, llamado la atención de un portal generalista consagrado a la cultura escandinava GoNorTv (traducción automática de Facebook):


El teaser largo de tres minutos del primer episodio de la serie STOP Calentamiento Global puede verse aquí: 
SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (teaser de pre producción) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

viernes, 19 de julio de 2019

ODISEA EN GROENLANDIA: PREPARATIVOS DEL RODAJE

Mientras la post-producción de "Spitsbergen: el Guardián del Ártico", el primer largometraje de la serie de 13 "STOP Calentamiento Global", sigue avanzando, podemos anunciar ya, oficialmente, el rodaje del segundo de los títulos:  "Odisea en Groenlandia". Groenlandia, este 2019, ha superado todos los récords precedentes de temperatura, desde que hay registros. 

Al igual que "Spitsbergen: el Guardíán del Ártíco", "Odisea en Groenlandia" estará íntegramente rodada con toda la gama de emulsiones de Kodak: las negativas Vision 50, Vision 200T y Vision 500T, así como la nueva inversible de color Ektachrome 7294. Cada ciertos metros, se filmarán unos pocos con Kodak Tri X para revelar a bordo con cerveza a fin de comprobar los resultados y ver que las cámaras siguen funcionando perfectamente pese a la climatología (incluso, podríamos revelar una pequeña partida con hielo de glaciar formado hace miles de años).  
Es posible, como en el primer episodio, que alguna de estas tomas Tri X  se aprovechen en el montaje final, tíntadas en monocromía con productos Tetenal. 
Las fotografías no serán digitales, sino con película negativa Kodak Portra 400 y Kodak Portra 800.
Gracias a la intercesión del director de PhotoKlassik International, Marwan Mozayen,  la revista alemana en inglés que es líder mundial de ventas en el sector (en la cual se publicarán todos los pormenores técnicos), el material inversible será revelado íntegramente con químicos Tetenal, la firma alemana que es el fabricante de productos fotográficos mas antiguo del mundo.   
Son también teutones el resto de los participantes: cámara Leicina Special, de Leitz, cámara Bauer A512, de Bosch,  y cámara Eumig Nautica (de Austria). También las ópticas, fabricadas por Schneider con cristal Schott y revestimiento T. Los filtros, B+W. El laboratorio del negativo, Andec de Berlín. 
Gracias a todos los que colaboran, en mayor o menor medida, en este proyecto. Y es que en Alemania el Calentamiento Global es algo que preocupa, a diferencia de lo que ocurre en otros países.
El teaser largo de tres minutos de "Spitsbergen: el Guardián del Ártico" se puede ver en esta pantalla (disponible en 16mm): 


SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (teaser de pre producción) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

jueves, 18 de julio de 2019

O.R.S. SYSTEM: MORE ABOUT THE SUBSTRACTIVE CHEMICAL SYSTEM TO IMPROVE RED-FADED PRINTS

Archiving colour motion pictures films, one of the main troubles, besides V.S., for all non LPP or Technicolor prints, is the colour fade.
This serious trouble, for film archivist and collectors, is now solved, thanks a chemical process developed in Italy by a very well know film technician.
The O.R.S. substractive system is a procedure that uses a substractive chemical treatment, which is very different from coloring the film.
In the O.R.S. substractive system the red dominant is removed. So, the systems is better advisable to apply to film stocks which, under the red (Kodak) or brown (Fuji) dominant, still retain some other colours. if they are there, then they will come out again. What is there or what is not is not changed or altered. 
I have checked it with 3 faded prints and, yes, the ORS Substractive System works pretty well. Of course, the print never will be as it was new but it will be projectable and enjoyable again. 
The O.R.S. Substractive System give us, the film collectors and film archivists, the ocasion to return to life some of our beloved faded prints. 
CLIP BEFORE THE TREATMENT:



THE SAME CLIP AFTER THE TREATMENT WITH THE CHEMICAL SUBSTRACTIVE O.R.S. SYSTEM:




ORS: IS NOT A MIRACLE.  
The ORS Substractive System is not a miraculous system that returns colours that it no longer has, but manages to remove the red dominant present in the print itself. Fading is like a kind of oxidation, so this procedure is divided into two phases: 

1) In phase one, it removes the fading, with the red being subtracted in a chemical process!!!

2) in phase two, adjusts the contrast as much as possible.

If under the red or brown dominant there was no longer any color, then, the result would be very similar to the monochrome. O.R.S. substractive system  subtract what disturbs the vision of the film (the red dominant, which is a kind of "oxidation" that is removed),  which, it's definitely surprising in positive. I  have tested the two phases of the ORS substractive system with 3 ex airline prints, all Eastman SP polyester film, fully faded, and I´m now very happy: nobody. except some crazy collector friend of mine, was looking to watch this faded prints, but now my family can enjoy them again!

The O.R,S. substractive system is able to remove the fading that is very similar to an oxide, from the film, so we can see again the colours that are still under the red cast (fading).
The ORS Substractive System certainly almost completely eliminated the red dominant and contrast is now high.
In the second phase of the treatment it is also possible to act in correction on the contrast. This is how, as can be understood, one does not invent what is not there, and does not alter what is there. 
With regards to the duration of the treatment: aging tests have been carried out and have given excellent results also from this point of view, for some years there should be no further alteration.


O.R.S. SUBSTRACTIVE SYSTEM: READY FOR KODAK AND FUJI FILM PRINTS.
The lab is able to apply the system also for Fuji film stock. 3M and AGFA is in process of experimentation (but Agfa rarely presents the problem of severe fading, most of the prints in circulation are not affected by fading). 
Besides test are now being made with 3M and AGFA colour stocks, also, the lab is working in a third phase for the process: I will write about when experimentations are finished. 
ADDENDUM: It does not go in any way to remove a color or a dye, but, in an absolutely subtractive way, to remove the kind of oxide that the base color, the cyano, due to a wrong chemical process in its time, erroneously has profit causing the dominant red. Furthermore, in the second phase of the treatment, the contrast is rebalanced, completing the treatment as if it were a new print. This makes it possible to appreciate all the colours that are still present and to interrupt that sort of oxidation which, in fact, would continue to cause the other colours to deteriorate, dragging the film definitively towards red monochrome. The worst thing is to do nothing by witnessing the irreversible deterioration of your movie. If you really like your movies, this is the best thing to be able to enjoy again and keep them for many years.
IF YOU WANT TO KNOW SOMETHING MORE...
The Italiab lab, after years and years of experience in the printing of movies, has developed a machine that removes the excess oxide millimetrically caused by cyano. After that ... the colours below are all there where they were: nothing gets altered.
If there are no colors present below, then we will have a sort of monochromatism.
Some stocks (Kodak SP or last generation of Easrman for example and many Fuji too), the colours below are all right ... so, the nice thing is that we will come back to appreciate them again.
In the second phase of the treatment, the contrast is rebalanced also giving strength to the blacks. It is important to know that there are precise times for treating the film ... and that the machine designed in the Italian lab succeeds perfectly in all this micrometrically.
YEARS OF EXPERIMENTATION.
Regarding the imbibing of cyano, it was taken into consideration by the lab at the beginning of the experiments, but immediately rejected by him because it removes contrast, so the proceeded with the current system.
PRICE
The treatment is not expensive. For 16 mm and Super8 prices are only 50 € of reels up 480 meters; or 60 € for reels betwenn 480 meters to 750 meters. 
ADDRESS.
The exclusive collect address, the only one authorized for the lab, is Movie Magnetic, the Italian firm that is the only one in the World adding paste striping to 16 mm and S8 prints (triacetate or polyester).
Movie Magnetic is owned by Alberto Vangelisti, with a large background in the movie industry. His personal email is: moviemagnetic@gmail.com

And the postal address is: 
MOVIE MAGNETIC
Via Don Miliani, 42.
52028 Terranuova
Italia

More information about MOVIE MAGNETIC:
https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2018/03/nuevas-pistas-magneticas-para-super-8.html

VERY SOON: A VIDEO






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miércoles, 17 de julio de 2019

"CANCIÓN DEL SUR" CON SU DOBLAJE MAS POLÍTICAMENTE INCORRECTO

¿Cuál es el único clásico de Walt Disney que no se comercializar, ni se venderá jamás, en Blu Ray o DVD? Se trata de una magnífica película ganadora de un  Óscar. 
Sí, "Canción del Sur", que, debido a la dictadura de lo políticamente correcto, ni se reestrena ni se edita,  ni jamás se pondrá al alcance de los espectadores.
Hace varios lustros que poseo un positivo en 16 mm de este largometraje, gracias al recordado Charles G. Vesce, de Golden Era Films, quien, desde New Jersey, me puso contacto con Filmayer en España.  
Mi preciado positivo de "Canción del Sur" en 16 mm saldrá mañana para Italia, con destino a Movie Magnetic, donde el gran y único Alberto Vangelisti le aplicará sobre la pista de sonido óptico la banda magnética para disponer adicionalmente el audio en español de la versión de Carrillo que hizo Filmayer. 
Hasta ahora, estaba dudando si sincronizarle el doblaje de Edmundo Santos, registrado en Los Ángeles en los propios estudios Walt Disney,  o el de Luís Carrillo, realizado en el Estudio Sincronía de Madrid. Al final, me he decidido por este último pues es, en mi opinión, el más políticamente incorrecto de todos: los personajes blancos hablan en un perfecto español de 1986, mientras que para los negros se ha mantenido el viejo doblaje latino de 1946 con sus especiales dejes que hoy tanto chirrían pero que una vez fueron normales. 

martes, 16 de julio de 2019

PANEL RETROILUMINADO PARA MONTAJE DE PELÍCULA

El montaje de las películas me gusta hacerlo por la manera tradicional, cortando y pegando las películas. 
Para ello, además de emplear tres moviolas sonoras a la vez, también uso, desde hace años, un panel retroiluminado de Hama, que puede clasificar hasta 20 tomas de película.
Hoy me ha llegado de Alemania una segunda unidad, que inmediatamente instalo en la sala Brainstorm de IB Cinema, que ya inmediatamente entra en servicio para el montaje del largometraje documental sobre el calentamiento global "Spitsbergen: el guardián del Ártico"

lunes, 15 de julio de 2019

SORPRENDENTE: PELICULA KODAK EKTACHROME EN CARTUCHOS FUJIFILM

En el pasado, cuando tenía que hacer un ajuste fino del fotómetro en cámaras, tras haber pasado por alguna modificación técnica (como ocurre ahora con estas cuatro unidades de la Fujica P2), hacía filmaciones sin mas ante una carta de enfoque. 
Estas cuatro P2 han sido modificadas por Mateu, de Microdelta Balears, con el obturador reducido de los infames 220 grados originales a los mas convenientes 150 grados, una de ellas para rodar en Iscorama; otra, en granangular extremo; la tercera, con mando a distancia; la última, para rodajes normales.
El gran y único Mateu modificó el aro de enfoque de cada unidad de forma que el anamórfico queda en posición en todas ellas.
Ahora, en cambio, aprovecho este tipo de pruebas para montar en cualquier proyecto pequeño que me saco de la manga. En el caso de las tomas que rodé ayer domingo, son planos de corte que servirán, si salen bien, para el opus uno de "Semblanzas coruñesas".
Lo mas divertido es que no sólo ¡¡¡filmo con película Kodak Ektachrome en cartuchos Fujifilm!!!, sino que también empleo sobres Fujifilm para mandar la película al laboratorio de revelado Foto e Tulipani, de Roma, de Riccardo Pascucci.

viernes, 12 de julio de 2019

CELESTIALES RESULTADOS CON FÍLMICO CADUCADO HACE 35 AÑOS

¿Cómo logra Riccardo Pascucci, de Bottega Analogica, en Roma, conseguir resultados que me atrevería a calificar de milagrosos en películas inversibles en color caducadas hace 35 años? 
El revelado de películas no es sólo mera tecnología química, sino que también tiene su punto de experiencia y casi de alquimia, un mundo escondido, misterioso, oculto, con arcanos secretos y fórmulas ya olvidadas, que Riccardo ha ido recopilando, con meticulosidad jesuítica,  descifrando envejecidas libretas, cuadernos amarillentos con químicos y libros descatalogados que recuperó en laboratorios (foto y cinematográficos),  que fueron cerrando en Roma desde el advenimiento del digital. 
Pero Riccardo, además, tiene otra ventaja sobre cualquier otro laboratorio del mundo, en su inmensa e inabarcable redondez. Todos los demás diluyen los ingredientes químicos en agua destilada. Riccardo, en cambio, prepara sus soluciones con agua recogida de un pequeño manantial en un recóndito lugar de los Jardines Vaticanos, que se nutre de acuíferos que pasan debajo del cementerio donde, a lo largo de los milenios, se han enterrado alguno de los mártires y santos mas significativos de la Humanidad. Las peculiares características de esta agua milagrosa son las que hacen el posible los celestiales resultados de Riccardo en la Bottega Analógica.  
Durante el último lustro, he procurado conseguir cartuchos Fujifilm de Single-8 caducados, con la intención no de usar la emulsión que contenían, en algún caso caducada tan atrás como en el año 1985, sino para recargar con película Kodak fresca. 
Sin embargo, después de ver alguno de los éxitos de Riccardo Pascucci publicados en el grupo de Facebook Super 8mm (https://www.facebook.com/groups/27648968851/ ), el mas numeroso en esta red social, me decidí a empezar a filmar con estas películas añejas aunque, todo sea dicho, sin mucha fe. 
Mi sorpresa fue grande cuando recibí el primer sobre con cinco cartuchos revelados de distintos años. El Ektachrome caducado de 2011 ¡¡¡estaba perfecto!!!, inmaculado, sin dominantes, con colores brillantes y saturados. 

En cuanto a los Fujichrome, empleé emulsiones que expiraron¡¡¡en  1985 y 1986!!!, un par de ellas para el mercado americano, las otras dos para el europeo. La procedencia, pues, diversa. Y conservadas, sabe Dios como, a temperatura ambiente. 
Pues bien, excepto en un rollo, en todas ellas el resultado fue asombrosamente bueno: de un material caducado hace treinta y cinco años, del que no esperaba obtener nada, Riccardo fue capaz de conseguir resultados ciertamente aprovechables. 
El revelado es, además, magnífico: absolutamente uniforme y limpio, con la capa anti-halo, o remjet, eliminada sin el menor residuo ni arañazo en la emulsión, algo que sólo se puede explicar con el ingrediente sobrenatural que aportan las aguas del Vaticano con la que Riccardo prepara sus químicos. 
Riccardo, además, devuelve las películas perfectamente clasificadas, de forma que es posible saber que partidas están mejor conservadas, para futuras filmaciones. 

jueves, 11 de julio de 2019

DE KOREACHROME EN SÚPER-8 A KODAK VISION DE 16MM GRACIAS A ONDA RADIO SERVICE

"La asunción del Ché" nació como un experimentó técnico, para probar unos pocos metros de la mas rara película inversible en color del mundo, en su inmensa e inabarcable redondez, con sólo 5 ASA,  la Koreachrome, reperforada a Súper-8 por Friedemann Wachsmuth, uno de los altos científicos de Adobe en Europa, que la transplantó a cartuchos Fuji de Single-8.
Como los resultados fueron sorprendentemente buenos, en una tarde, escribí el guión, y ese mismo día la sonorizamos. 
Por alucinante que parezca, el opus tuvo muy buena acogida, con cerca de 10.000 visionados.
Como me lo pidieron del Festival de San Roque, y dado que me niego a que se proyecte nada mío en digital, hice un hinchado a 16 mm con pista óptica de densidad variable, en el laboratorio Onda Radio Service, de Italia. 

Ayer llegó la bobina: el resultado, ¡alucinante! ¡QUÉ BIEN TRABAJA ONDA RADIO SERVICE! ¡MARCO ES UN GENIO! Un original en Koreachrome inversible de 5 ASA, concebido para filmar pruebas nucleares, hinchado a 16 mm con la mas moderna película de copiado de 16 mm: Kodak Vision de poliéster. 
¡Gracias, Marco! ¡Gracias, Alberto!
La curiosa historia del Koreachrome se narra en el propio cortometraje: 
KOREACHROME: LA ASUNCIÓN DEL CHÉ from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

miércoles, 10 de julio de 2019

ANDY WARHOL´S FRANKENSTEIN, EN EL SELLIER FILM FESTIVAL

El Sellier Film Festival, en La Coruña, es un festival de cine con una característica única que le diferencia de cualquier otro: ¡nada se proyecta en digital! sino que toda la programación es en 35 mm, 16 mm, 9.5 mm y Súper-8 (con la intención de seguir creciendo y usar también 70 mm).
Una de la secciones de este año, "Frankestein 200+1", conmemorará los dos siglos de Frankenstein, con las siguientes películas:  
"Frankenstein" (1931) ¡con las secuencias censuradas!   "La novia de Frankenstein" (1935), "La prometida" (1985), "El jovencito Frankentein" (1974), "Lady Frankenstein" (1971), y "Andy Warhol´s Frankenstein" (1973).
Aunque el positivo en 35 mm de "Andy Warhol´s Frankenstein" se encuentra custodiado en la bóveda de gemas de IB Cinema, hoy acabamos de recibir el presupuesto del propietario de los derechos en España para poder proyectarlo en público. 
En realidad, atesoramos dos positivos: uno, plano, en 35 mm y otro en 16mm en tres dimensiones. El problema, para proyectarlo en 3D, sería el conseguir cien gafas (dificultad no técnica, sino económica).
La película de Andy Warhol nos sirve de pretexto para montar una exposición del sistema de cine Polavision, de Polaroid, del cual Warhol era adicto.
Poco a poco, seguimos avanzando, luchando contra los elementos
Mas información sobre la espectacular V edición, en el siguiente enlace: 
https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2019/06/sellier-film-festival-la-v-edicion.html

martes, 9 de julio de 2019

EL UNÍPODE DE PEDRO PICAPIEDRA

Galicia, mi región, es tierra de agua y piedra. En su extremo mas al norte (que es también el punto mas septentrional de España), Estaca de Bares, en la provincia de La Coruña, mi esposa María Jesús buscó un apoyo firme para su cámara de Súper-8 Canon 1014 XLS: no un trípode italiano Manfrotto, ni siquiera un Cullmann teutón, sino nada menos que un unípode (o monopié) de hormigón con granito, "da terra", en proporción tal que seguramente habría sido del agrado de Antonio Palacios, en la siguiente imagen no digital (una diapositiva Fujichrome).

lunes, 8 de julio de 2019

SEMBLANZAS CORUÑESAS EN SÚPER-8: MARCOS

Bajo el título "Semblanzas coruñesas en Súper-8" se encuentran una serie de retratos, entre dos y cinco minutos,  en los que distintos coruñeses filman en Súper-8 lugares de la ciudad que tocan su fibra sensible por estar asociados, normalmente, a recuerdos de la infancia. 
En el primer capítulo, "Javier", el protagonista, rememora los difíciles años en que Palavea era una especie de gueto.  Fue rodado el domingo pasado con la nueva, e insuperable,  Kodak Ektachrome 7294; el mismo cartucho comparte dos cámaras: la Leicina Special y la Bauer A512 Egido Version Mark II.  Javier simulaba filmar con la Fujica P2 ultragranangular.
En el segundo capítulo, "Marcos" recuerda su infancia de juegos en la plaza encima de Foto Tonecho y en el Cine Hércules. Este opus fue rodado ayer domingo con la Leicina Special empleando tres ópticas Leitz: el objetivo de focal variable de diez aumentos, el famoso Cinegon de 10 mm y el mítico Elmar que, con un tamaño que en posición de reposo cabe en la palma de la mano, que equivale a un 600 mm de fotografía de 35 mm.
Marcos simulaba filmar con la buscadísima Bolsey, la cámara de cine mas pequeña del mundo: es tan diminuta ¡que cabe en el interior de un cartucho de Súper-8!
El primer opus de la serie lo reveló Marc Martí mientras que los dos cartuchos del segundo se han confiado a Riccardo Pascucci, en la capital de la Europa verdadera que es Roma. 

viernes, 5 de julio de 2019

ESTEREOFONÍA EN LOS FUMEO DE SÚPER-8

Muchos cineístas, incluso avezados, piensan que los proyectores de cine Fumeo, las máquinas mas grandes jamás fabricadas para Súper-8, son monofónicas.
Este error se debe, sobre todo, a que el  fuera el principal distribuidor británico de Fumeo para el formato de Súper-8, The Widescreen Centre, vendía su modelo mas popular, el 9119, con cabezal monofónico (nota: la distribución en 16 mm, en Inglaterra, la llevaba John King)
Sin embargo, desde principios de los años ochenta, la lloradísima firma de Milán siempre había ofrecido sus excepcionales máquinas con cabezales magnéticos como opción. 
Mi Fumeo 9145 xenón 500, adquirido en la fábrica en 1987, vino ya de origen con cabezal para leer las dos pistas y preamplificador estereofónico, consejo por el que siempre le estaré agradecido a Marcello Dellepiane y Verónicea Bandi. 
El correo de hoy me trajo un sobre de mi admirado Matteo Richetti, de Génova, que me ha hecho feliz; en su interior, ¡¡¡una cabeza estereofónica!!! para mi Fumeo 9119, comprado monofónico en 1985 y que convertiré a estéreo durante el largo invierno gallego. 
Hay que aclarar, a los usuarios de Fumeo, que estas cabezas magnéticas siguen estado disponibles en Italia.
¡Muchas gracias, querido Matteo!

jueves, 4 de julio de 2019

PREOCUPADO CON LAS LEICINA SPECIAL

Mi siguiente proyecto cinematográfico, de la serie de documentales STOP, CALENTAMIENTO GLOBAL, lo filmaré íntegramente con película Kodak, como no podía ser de otra manera, pero, en general, por razones que ya desvelaré, emplearé exclusivamente tecnología teutona: líquidos de revelado TETANAL, bolsa EWA, filtros B+W y Heliopan y ópticas Schneider y Leitz.   Sólo ciertos revelados, in situ, para comprobar que todo va bien, serán de película Kodak Tri X con cerveza Estrella de Galicia.  
Una de las cámaras será la Bauer A512 Egido Mark II, ya revisada, probada y fetén. El peso principal del rodaje recaerá, sin embargo, en la Leicina Special, con varias ópticas Leitz que incluyen el asombroso Elmar, recién revisado por Mateu, de Microdelta Balears, el cual, con un tamaño que cabe en la palma de la mano,  equivale a un 585 mm en fotografía de 35 mm. 
Mi preocupación viene de los dos cuerpos Leicina Special:  con la misma óptica, si enfoco una tarjeta gris, me indican el mismo valor de diafragma. El problema viene cuando apunto otros motivos: detecto una variación de entre medio y un diafragma. Conviene recordar que la película inversible ofrece menos latitud que una negativa. 
Conseguí una tercera Leicina Special: pero los resultados, aquí, son mas dispares. Y, además, a total abertura, el motor del diafragma sigue funcionando. 
Oh, Señor, ¿por qué no dejas de mandarnos padecimientos a los defensores del fotoquímico?
A ver si Mateu tiene tiempo para revisarla...


miércoles, 3 de julio de 2019

¡CONGELADOS! MONTANDO "SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO"

¡Quien nos lo iba a decir: en pleno julio, y pasando frío en la sala Brainstorm, donde hacemos los montaje de IB Cinema! No me quedó otra, trabajando en "Spitsbergen: el guardián del Ártico", que cubrirme con una vieja chaqueta de invierno, que tenía olvidada en un perchero, mientras que Alex López, previsor, vino con camisa de manga larga.
El documental "Spitsbergen: el guardián del Artico", de 72 minutos, el primero de la serie "Stop: calentamiento global", está quedando instructivo y entretenido. A diferencia de las grabaciones en digital, donde, como no cuesta dinero, sólo se usa una cuarta parte del material, como mucho, ¡en Spitsbergen hay que aprovechar el 99 por ciento!
En la imagen, estamos mirando la secuencia de unas de las biólogas de la Bóveda Mundial de Semillas, el lugar donde se guardan todas las simientes de la Creación, explicando el por qué de la existencia de este asombroso lugar concebido para durar hasta el día del Juicio Final.
Este documental ha sido rodado con toda la gama Kodak de emulsiones cinematográficas en Súper-8, incluyendo la Ektachrome. El montaje lo hacemos con la digitalización de lo fotoquímico para, una vez terminado, "replicar" cortando el negativo. Del preciado negativo final, haremos un tiraje positivo en 16 mm y, tal vez, en 35 mm. 
En un momento de descanso, a media mañana, mientras tomamos café, comparamos dos proyectores de Super-8 idénticos, pero uno diseñado y "vestido" por un alemán,  para el mercado masculino, y el otro, por una italiana, para mujeres: el Bauer T450 Servo y el Silma Blue Memory 90.   
Cuando tenga tiempo, escribiré sobre esta curiosa confrontación: ¡permanezcan atentos a sus pantallas!

martes, 2 de julio de 2019

ELMO f 1.2 25-50 MM: EL NON PLUS ULTRA DEL SÚPER-8

El talón de Aquiles del Súper-8 es precisamente aquel en el que esta forma de expresión se disfruta con mayor plenitud: la proyección. No hay nada como un original Súper-8 proyectado en pantalla grande, especialmente si es un inversible filmado en el antiguo Kodachrome o en el totalmente nuevo Kodak Ektachrome 7294.
Existen unos pocos proyectores capaces de proporcionar, de origen,  niveles lumínicos asombrosos (independientemente de las conversiones): el Fumeo 9145 con xenón 500, el Fumeo 9143 con la HTI250, el Fumeo 9139 (con la Marc 300), el Beaulieu HTI (250) o el Elmo GS1200.
El objetivo de proyección tiene su papel que decir aquí. Hay dos lentes de focal fija de calidad extraordinaria (la Kern Switar 1.1 de 23 mm y la Kodak 1.0 de 25 mm), pero el objetivo de focal variable se impone por su mayor versatilidad a la hora de cumplir su cometido en todo tipo de salas. 
De entre los objetivos zoom europeos, el mejor es, sin duda, el Schneider 1.1 11-30 mm (también comercializado con la marca Isco).  Todavía mejor es, sin embargo, el zoom Elmo f 1.0 12.5 -30 mm. Siempre se ha publicado que este era el mejor objetivo de proyección para Súper-8.
Sin embargo, hay uno que lo supera en prestaciones, también de Elmo, pero fabricado en pequeñísimas cantidades: el f 1-2 de 25-50 mm, concebido para la proyección en cines, a gran distancia de la pantalla. 
¡Con este objetivo he proyectado, hace unos años, en un cine comercial, "Casablanca" (tiraje de Derann Films), y nadie en el público se dió cuenta de que no se trataba de un exhibición en 35 mm!
El 1.2 de 25-50 mm es el non plus ultra de los objetivos de proyección de Súper-8. Comparte mi criterio Rik Kamiya, del Lincoln Center de Nueva York: "por calidad óptica, el 1.2 de Elmo es el rey".
El 25-50 mm de Elmo se encuentra también en versión f 1.4, igualmente de calidad suprema, pero con un nivel lumínico apreciablemente menor
"A GRAND DAY OUT", EN PROYECCIÓN.
En el siguiente clip, se puede ver el ensayo de la proyección de este excepcional tiraje de Derann Films, del genial mediometraje de Nick Park, ¡proyectado a 25 metros de distancia! en una pantalla de seis o siete metros de ancha, con el objetivo Elmo f 1.2 25-50 mm: como me gusta exclamar: asombroso e inaudito.