viernes, 28 de junio de 2019

LEICINA SPECIAL ¡¡¡FILMANDO A YAHVEH!!!

Una de mis cámaras favoritas de Súper-8 (la Fujica ZC1000 es clase aparte, y está por encima del bien y del mal), es la Leicina Special. Le perdono su ínfima ergonomía y su ausencia de obturador variable a cambio de sus cualidades: ópticas intercambiables, objetivos originales de asombroso rendimiento óptico, buenos materiales de construcción y mínimo uso de plásticos. 
Probando la Leicina Special para un posible próximo proyecto relacionado con el cambio climático, soy lo suficientemente afortunado por contar con la ayuda de mi hija Verónica.  En la diapositiva, Verónica está filmando con la Leicina un efecto paranormal: una espectral luz, en el jardín de casa, por la que se pasa a otra dimensión; ¿o es tal vez una zarza ardiendo justo antes de que hable Yahveh? La instantánea no es digital: es una diapositiva Kodak Ektachrome
Y no, no se trata de un fenómeno paranormal, ¡je, je! Tengo un problema con la cámara fotográfica: ¡hay una entrada de luz en el compartimento de película! No obstante, el efecto es muy interesante.
Diapositiva tomada para Photoklassik International, revelada por Interphoto (Madrid).


jueves, 27 de junio de 2019

FUMEO: NUEVA UÑA DE ARRASTRE

Mis proyectores favoritos, para 16 mm, son los Fumeo: los prefiero sobre otros, incluso de cruz de Malta, pues son muy delicados con las películas y  fáciles de mantener, con prestaciones opcionales vitales para mi uso, como ventanilla de formato variable,  presor de fuerza regulable o cambio a Súper-16 en menos de un minutos. 
El garfio de arrastre de los Fumeo (un sistema único, de desplazamiento rectilíneo, no circular), tiene tres uñas. Una de las cabezas mecánicas, sin embargo, la modifiqué para convertirla en dos uñas. 
Ahora me acaba de llegar otro garfio de arrastre del que voy a eliminar dos de sus uñas, dejando sólo una, con el objeto de pasar películas con el soporte severamente contraído y para las que dos uñas, y no digamos tres, son demasiadas. 
La combinación de una uña de arrastre con el presor de fuerza regulable es vital para exhibir ciertas películas de archivo que, con 70 o más años a sus espaldas, y conservadas sabe Dios como, su estabilidad dimensional está alejada de la norma. 
Grande, Fumeo.

miércoles, 26 de junio de 2019

EL PROYECTOR FRANKENSTEIN

Uno de mis compactos favoritos, desde 1983, para visionar películas tras el revelado, es el Fujicascope SD Auto, un proyector totalmente automático: no sólo se pone en marcha automáticamente, al introducir la película en la boca de admisión, sino que, cuando termina, también se apaga sin ayuda. Incluso, al concluir el rebobinado,  para sólo. ¡Hasta el formador del bucle es automático!, pero no mediante un pedestre sistema mecánico, sino con un refinado dispositivo electrónico. Su bobina de recogida ofrece un original sistema para que el rebobinado de los rollos recién revelados sea una operación rápida.
Todo ello, en un tamaño muy compacto, y con un rendimiento muy bueno, gracias a sus palas de obturador de sólo 40 grados y el objetivo opcional 1.0    Por supuesto, teclas de mando electrónicas, lectura y grabación en las dos pistas magnéticas, sonido óptico y desenhebrado ultra fácil. 
Afortunadamente, mi primer Fujicascope SD Auto jamás necesitó servicio y, desde 1983, ha funcionado incansable como un reloj japonés. 
Hace unos meses, el gran Fernando Pujalte me regaló uno de estos modelos que no funcionaba. Recientemente, Alex López consiguió otra unidad, también estropeada,  por 10 euros. 
Ayer, tras terminar de trabajar en el montaje del largometraje sobre el calentamiento global "Spitsbergen, el guadián del Ártico" (íntegramente rodado con todas las emulsiones Kodak), Alex et moi nos pusimos a la tarea de, entre los dos Fujicascope SD Auto estropeados, hacer uno que funcionase: voila!, ¡lo hemos conseguido!  El proyector Frankenstein... ¡está vivo! ¡está vivo!


martes, 25 de junio de 2019

SELLIER FILM FESTIVAL: LA V EDICIÓN CALIENTA MOTORES

El festival de cine coruñés, ya asentado, cumple un lustro creciendo, y con un hecho diferencial a cualquier otro organizado en el universo mundo en su inabarcable redondez: el Sellier Film Festival es el único que proyecta las películas seleccionadas EXCLUSIVAMENTE EN FORMATO CINEMATOGRÁFICO, sin importar cual sea el paso: 35 mm, 16 mm, Súper-8.   
El Sellier Film Festival es, pues, un FESTIVAL DE CINE, no de audiovisuales (para estos, ya están todos los demás...). 
Al igual que en las ediciones precedentes, el V Sellier Film Festival se celebrará durante diciembre, en fechas por determinar, lo mismo que los lugares de proyección. 
III Edición del Sellier Film Festival, en el Cine Goya.
COMPLEJA ORGANIZACIÓN.
Llevar a cabo un festival digital, con videoproyecciones, está al alcance de cualquiera. En película de cine, es otra historia. Hay que localizar los originales cinematográficos, averiguar quien es el propietario de los derechos, transportarlos y devolverlos.   
Además, las películas, que vienen en rollos pequeños, se tienen que montar (y posteriormente desmontar) en bobinas grandes, para  pasar de un tirón.
Las proyecciones digitales las puede realizar hasta de una bedela de colegio mayor. En cine, la cosa es muy distinta: se necesitan operadores cualificados. En el caso del Sellier Film Festival, el responsable del departamento de operadores es Marcos Javier Fernández Eimil, el proyeccionistas en activo mas veterano de Galicia. La gestión de derechos corresponde a Nena Pulido. Este año, ¡¡¡por fin!!!, tendremos web, obra de Javier Suárez.
El homenaje a Mickey Mouse en su Centenario, en la IV edición del Sellier Film Festival, sirvió para cerrar la historia gloriosa del MAC de Naturgy
NOVEDADES DE LA V EDICIÓN.
Straight 8. Como exclusiva mundial, la V Edición del SELLIER FILM FESTIVAL proyectará todos los cortometrajes seleccionados este año para la competición STRAIGHT 8, tal y como fueron exhibidos hace unos días en el Festival de Cannes y en Londres. ¡La Coruña, con Cannes y Londres, capital mundial del Súper-8!
35 mm, 16 mm y Súper-8: digital prohibido aquí (fotografía de La Opinión)
Frankenstein 200 + 1.  "Frankenstein" (1931) ¡con las secuencias censuradas!   "La novia de Frankenstein" (1935), "La prometida" (1985), "El jovencito Frankentein" (1974), "Lady Frankenstein" (1971), "Andy Warhol´s Frankenstein" (1973).
Polavision, Eumig y Andy Warhol. Este año se cumplen cuatro décadas desde que Polaroid cesó la fabricación de cámaras y proyectores de Súper-8 del revelado instantáneo. Andy Warhol era un adicto del sistema, cuya película se siguió fabricando hasta 1990. Con motivo de aniversario, una muestra ofrecerá a los asistentes la oportunidad de ver en acción este alucinante sistema cinematográfico concebido por el genio del Dr. Edwin Land en su mayor locura. 
La cámara y el retroproyector para el Polavision fueron producidos en la factoría de la mítica Eumig de Autria, firma cuyo centenario se celebra este 2019, y a la que contribuyó a llevar a la ruina. Por tal motivo, también se llevará a cabo una exposición con los más emblemáticos tomavistas y proyectores fabricados por Eumig. 
Animatoon.  Para los mas pequeños, celebramos los aniversarios de "La bella durmiente" (doblaje sin censurar) y "Toy Story"
Síndrome del vinagre. Esta sección, de momento puede confirmar "El bosque petrificado" (1936) y una retrospectiva sobre Tex Avery. 
In Memoriam: Las animaciones prohibidas de Suzan Pitt. Podemos confirmar "Asparagus" en 16 mm, de la directora fallecida este 2019.

Cinema Recuperado: "Profondo Rosso", de Argento, ¡con todas las secuencias censuradas! y "La pequeña tienda de los horrores", de Oz, en positivo para las líneas aéreas
Obra maestra: "Dunkerque", de Nolan, que en cine sólo se pudo ver en Barcelona. 
¡Sellier presenta...! Estreno de dos largometrajes de producción gallega: "La puerta del final", del director ferrolano Alex López, y "Spitsbergen: el Guardián del Ártico"
Avant Garde.   Confirmaremos títulos después de septiembre pero estamos en condiciones de adelantar ciertas gemas cinematográficas, como las últimas creaciones de Patrick Müller y Marc Martí, dos devotos del medio cinematográfico. 
HELTER SKELTER: 50 AÑOS DE LA MATANZA DE CHARLES MANSON. El Sellier Film Festival proyectará la versión cinematográfica del Iver Films, en los Estudios Pinewood. 
Los detalles, aquí: https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2019/07/helter-skelter-50-anos-de-los-crimenes.html

90 AÑOS DE LA FIAF, con la película misteriosa. Este 2019 es el noventa aniversario de la FIAF, la Federación Internacional de Archivos Fílmicos. Una efeméride tan especial para todos los que amamos el cine se celebrará con una sesión cuyo acceso es restringido a aquellas personas que hayan asistido como espectadores a todas las programaciones. Se trata de una película, procedente de la Bóveda Secreta de la Cinemateca de Galicia,  cuya distribución se encuentre prohibida. ¡¡¡Se ruega discreción!!!
Amando de Ossorio preside todas las proyecciones.
Amando de Ossorio. De uno de los coruñeses cinematográficos mas ilustres, internacionalmente aclamado, el Sellier Film Festival siempre programará alguna de sus obras ¡¡¡hasta que el ayuntamiento de su ciudad natal le honre con una calle!!!
Sellier y Ossorio, en esta fotografía de La Voz de Galicia.
Además, dependiendo del lugar de celebración, la idea es organizar talleres de distintas actividades relacionadas con el cine, pensado sobre todo en las familias. 
Por último, PRELUDIO, la sección del SELLIER FILM FESTIVAL que avanza la siguiente edición, revela la figura a conmemorar para el 2020: nada menos que Ray Harryhausen, en su Centenario. Por tal motivo, se proyectará, en película, "La tierra contra los platillos volantes"


lunes, 24 de junio de 2019

LA NOCHE DE SAN JUAN EN KODAK VISION 500

La noche víspera de San Juan se ha convertido, en mi ciudad, en una fiesta de tal grandiosidad que fue declarada de "interés turístico internacional" por el gobierno de España.
Todo empezó hace algo más de medio siglo y, paso a paso, fue creciendo, en una labor silente, de los hermanos Fernández Barallobre, quienes, al frente de un grupo de voluntarios, consiguieron pasar de la pequeñas hogueras de cada barrio (que se siguen manteniendo) hasta una macrocelebración que moviliza a mas de 150.0000 personas. En la actualidad, es un día no laborable.
LA NOCHE DE SAN JUAN, PRIMERA PELÍCULA FILMADA EN KODAK VISION 500 CON CARTUCHOS FUJIFILM DE SINGLE-8.
Junto con mi amigo Marc, que se ocupó del montaje (¡incluyendo el corte de negativo!) filmé un clip musical,  el primero mundial con  película Kodak Vision 500 en cartuchos Fujifilm de Single-8, llamado "La noche de San Juan",  para el grupo musical Pleasant Dreams.
Este trabajo artesano no tardó en expandirse por ordenadores de todo el mundo, superando mas de 30.000 espectadores en menos de dos meses colgado en mi sitio web de Vimeo.
La sorpresa vino cuando  Kodak Motion Picture Film, tras telefonearnos a IB Cinema desde Estados Unidos, para saber de que clase de celebración se trataba y si podían compartirlo, publicó el trabajo en su red profesional ante sus miles de seguidores. 

 El periódico coruñés "La opinión" puso negro sobre blanco (sic): "Un Ignacio Benedeti agradecido resalta que a la compañía Kodak "le interesa" ver resultados como el de este videoclip, al tratarse de trabajos "que llegan a generaciones jóvenes". Más aún cuando observa cómo "muchos estudiantes formados en escuelas de imagen y sonido o facultades de comunicación, no se plantean rodar con película porque nunca lo tocaron durante su formación", lamenta"
"La opinión" informa que (sic) "La noche de San Juan sigue en el tablón de Kodak junto a fotogramas y tráilers de series de éxito internacional como True Detective,Breaking Bad o American Horror Story, además de los largometrajes de J.J. Abrams o Quentin Tarantino.  "Ni siquiera quiere oír hablar de lo digital", apunta el cineasta sobre el director de Pulp Fiction.

100.000 ESPECTADORES DE UN TIRÓN.
Cuando Kodak publicó el trabajo en Estados Unidos ¡en dos días se superó la barrera mágica de los 100.000 espectadores!
"La opinión" recogió mis declaraciones (sic): "Hacer el videoclip con película le viene muy bien a la estética de la canción" apunta Benedeti, que no dudó en capturar la magia del San Juan coruñés para ilustrar las letras y el sonido de la banda integrada por Juanjo Clausell y Pere Mendo. Un proceso realizado casi a oscuras por lo que, reconoce, "suele ser un trabajo muy difícil". Para el coruñés, lograr imágenes visibles ante la débil luz de las hogueras y la Luna se convirtió en "un reto técnico", al lidiar con la sensibilidad a la luz de la emulsión fotoquímica de la película.
En la noche del 23 al 24 se llevó su equipo de filmación a la Torre de Hércules para inmortalizar la gigantesca Luna que iluminaba el cielo de la ciudad mediante la técnica de time lapse. "También sirvió para captar algo histórico, un fenómeno que no se repetirá hasta dentro de quince años", añade sobre la superluna que obligó a evacuar las playas antes de tiempo ante la subida de la marea.
La fiesta que recibe al verano a orillas del Atlántico sirve de escaparate a la ciudad a través del videoclip de Pleasent Dreams. Una cinta que lleva imágenes de A Coruña lejos de sus fronteras "sin ser un vídeo turístico", advierte Benedeti, capaz de proyectar la música del grupo valenciano con las miles de historias que encierra la noche de San Juan.
Clip musical filmado para el grupo Pleasant Dreams
La canción "La noche de San Juan" (2013), banda sonora de este cine-clip, ha sido compuesta e interpretada por el grupo de Castellón "Pleasant Dreams", integrado por Juanjo Clausell y Pere Mendo.
Filmado con KODAK VISION 500 encartuchada en single-8.
ESTRENO MUNDIAL: 1 DE ABRIL DE 2014 en:
KODAK MOTION PICTURES
Emitido por Televisión de Galicia: 23.Jun.2015, 21.30 h.
MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO FESTIVAL DE SAN ROQUE 2016
Artículo publicado en el periódico LA OPINIÓN 
ocio.laopinioncoruna.es/agenda/noticias/nws-312240-a-kodak-le-gusta-noche-san-juan.HTML
ENLACE AL CLIP MUSICAL

LA NOCHE DE SAN JUAN - Pleasant Dreams. SUPER-8 KODAK from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

viernes, 21 de junio de 2019

PHOTOKLASSIK INTERNATIONAL: ¡SENSACIONAL ÉXITO DE VENTAS!

Photoklassik International se ha convertido, en menos de un año, en "la biblia" de referencia mundial de la tecnología argéntica en la fotografía, el cine y el archivo de datos. Se edita en Alemania en este esperanto moderno en que se ha convertido el inglés, con un tirada de 10.000 ejemplares por número, impresos, en papel de lujuriosa calidad, en la mejor rotativa de tecnología teutona.
La tirada del último número se ha vendido casi en su integridad ¡en una semana! 
Respecto a mi artículo de cuatro páginas, maquetado en un lugar prominente, "Presente y futuro del Súper-8 como un formato profesional",  he recibido múltiples felicitaciones, incluida la de la mismísima Rhonda Vigeant, gerente de Pro8mm de Hollywood. 
Respecto al siguiente número, mi jefa Charys Schuler, me encargó un artículo sobre las mejores cámaras para un uso profesional del Súper-8. Lo entregué en plazo pero me queda disparar las diapositivas Ektachrome que lo ilustrarán, en exteriores, tarea que voy posponiendo pues llevamos días y días de tiempo nublado, en Galicia, mi región en el noroeste de España. 
Dado que hoy comienza el verano, a ver si mejora la climatología, pues Charys, impaciente, me "amenaza" de esta forma...
Los lectores de esta bitácora que se quieran asegurar su ejemplar de Photoklassik International pueden acceder al departamento de suscripción desde aquí: 
https://photoklassik-international.com/

jueves, 20 de junio de 2019

DIRECTO DESDE ROCHESTER PARA UN VERANO EN SÚPER-8

Filmar con película de Súper-8 fresca, a un precio imbatible, ¡por fin es posible este verano de 2019!
Si alguien quiere emulsiones frescas, con factura oficial, la fecha límite para los encargos a este precio extremadamente bajo es el 15 de julio. 
Estos precios ponen el Súper-8 en color al alcance de casi cualquiera
Importantes: Las emulsiones se venden en grupos de cinco cartuchos, o múltiplos de cinco (10, 15, 20...). No se venden cartuchos sueltos.
El coste del envío es adicional. 
No se sirve fuera de la Unión Europea. 
KODAK NEGATIVO VISION3 50, 200T o 500T
cada cartucho: 39 € (arancel de importación incluidos)
KODAK EKTACHROME 7294 100D
cada cartucho:  55 € (aranceles de importación incluidos)
Encargos: filmoteca@ibcinema.com 
IB CINEMA
Avd. Nostián, nave 3
15008 La Coruña
España


Nota: Se pide un 25 por ciento de depósito en el momento del encargo, mediante transferencia bancaria.  
El pedido se cierra el día 15 de julio de 2019 a las 23.59 horas. 
Las películas llegarán de Estados Unidos a finales de julio. 
Las entrega se despachará tras recibir el importe completo de la compra, con los gastos de transporte   (en España, por SEUR 24 horas, hasta 20 cartuchos son 9 euros).

miércoles, 19 de junio de 2019

EL REVELADO DE SÚPER-8 CON CERVEZA "ESTRELLA GALICIA", OBJETO DE ATENCIÓN INTERNACIONAL

La alucinante aventura de revelar película Kodak Tri X del documental sobre el cambio climático "Spitsbergen, el guardián del Ártico",  a bordo del rompehielos "Malmö",  empleando para ello no líquidos de revelado, sino la cerveza española Estrella Galicia,  es objeto de atención en el último número, aparecido esta semana, de la revista Photoklassik International, la referencia mundial en tecnología fotoquímica. 
REVELADO CON CERVEZA A MIL KILÓMETROS DEL POLO NORTE
"¡Revelado con cerveza!" se titula uno de los apartados del artículo de cuatro páginas sobre el uso de Súper-8 a nivel profesional. La traducción del inglés del texto es la siguiente (sic):
"Otro hito de este documental es que una parte de la película Tri X fue revelada a bordo del histórico rompehielos Malmö, botado en 1943, de la forma mas ecológica posible: ¡con cerveza! (de la marca Estrella Galicia). 
La película revelada con cerveza produce imágenes mas ricas en grises que aquellas reveladas con café. Revelar parte de las filmaciones en esta localización tan remota era importante porque, usando la cámara en condiciones climatológicas tan extremas, ello permitía comprobar que seguía funcionando perfectamente" (fin de la cita).
¿CÓMO SUSCRIBIRSE A PHOTOKLASSIK INTERNATIONAL?
Esta revista en inglés, lujuriosamente impresa en papel de grueso gramaje con la rotativa mas moderna de Alemania, puede encontrarse en las mas importantes tiendas foto-cinematográficas de las principales ciudades del planeta. 
Si eres profesional del audiovisual, interesado, como Nolan, Spielberg o Tarantino, en lo argéntico, ¡Photoklassik International es tu revista!
Fuera de Berlín, Los Ángeles, Nueva York o Londres, los lectores la pueden recibir Photoklassik International en la comodidad de su hogar, con una suscripción, que se tramita desde la propia editorial, en el siguiente enlace:
 https://photoklassik-international.com/
Los segmentos en monocromía de este breve avance cinematográfico se revelaron con cerveza Estrella Galicia y se aprovecharán en el metraje final: 
SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (teaser de pre producción) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

martes, 18 de junio de 2019

PHOTOKLASSIK INTERNATIONAL: MAS Y MAS CINE EN EL NUEVO NÚMERO

Photoklassik International, lujosamente editada en Alemania en inglés, es la revista especializada en tecnología fotoquímica líder mundial en ventas y difusión.  Sus artículos abarcan todos los ámbitos de uso de la película argéntica, desde el fotográfico hasta el empleo por la industria del cine o la conservación de archivos. 
Para este ejemplar, mis jefes, la rutilante Charys Schuler y el gran Marwan Mozayen, me pidieron un artículo de cuatro páginas titulado "Presente y futuro del Súper-8 como un formato profesional".
En este trabajo paso revista al uso del Súper-8 por parte de Hollywood (en largometrajes, clips musicales o publicidad), y en Europa, así como su uso en la enseñanza o por artistas. 
Entre las personas e instituciones relacionadas con el súper-8 que entrevisté o menciono en el artículo figuran: Phil y Rhonda Vigeant, Steven Spielberg, J.J. Abrams, Lady Gaga, Mariah Carey, Alfredo Betro, Eros Puglielli, Matteo Richetti, André Egido, Onda Radio Service, José Luís Villar, Escuela de Cine Querejeta, Ernesto Baca, Dagie Brungert, Cherry Kino, Tak Kohyama, Retrolab, Filmina o Kodak, entre otros. 
Por petición expresa de mi jefa, Charys Schuler, una persona muy preocupada por el calentamiento global, una página y algo del artículo la dedico a mi largometraje documental "Spitsbergen, el guardián del Ártico".
SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (teaser de pre producción) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Este número de Photoklassik International publica otro trabajo de interés incuestionable "Un tempestuoso relación amorosa en Hollywood: los artístas y la película": en cinco páginas, de apretado texto, y magníficamente ilustradas, Charys Schuler analiza el uso de la película cinematográfica para las grandes producciones de Hollywood en la actualidad. 
Otros artículos, en este número de Photoklassik International, que interesarán a los que procedemos del mundo del cine son un estudio sobre lo argéntico en la serie James Bond, así como el uso de esta tecnología en la NASA.
Photoklassik International, presentada como volúmenes coleccionables, es la revista que no puede faltar en la biblioteca de ningún entusiasta de la tecnología fotoquímica y, por supuesto, es escuelas y facultades del audiovisual.  
Las suscripciones, se pueden tramitar desde su sitio de Internet: https://photoklassik-international.com/

lunes, 17 de junio de 2019

ISCORAMA PARA LA FUJICA P2

Gracias a mi buen amigo de largos años Mateu, de http://www.microdeltabalears.com/, una de mis Fujica P2 se encuentra adaptada para filmar en Iscorama: ¡con una cámara que no pesa ni 300 gramos!
Aunque para esta unidad no he encargado la provisión para mando a distancia, sí que Mateu le hizo la modificación habitual con la que me gusta dotar a todas las pequeñas Fuji (la P2 y la PX300): reducir el ángulo de abertura del obturador de 220 originales hasta los 150 grados: ¡¡¡la mejora en la nitidez de la imagen es dramática!!!
Naturalmente, esta modificación, conlleva ajustar de nuevo el fotómetro, como describí en su día:  https://mimundoensuper-8.blogspot.com/2017/07/fujica-p2-como-ajustar-su-fotometro.html
Este objetivo Iscorama  es el que faltaba para completar mi línea de este sistema anamórfico, de ratio x1.5, compuesta por el Iscorama 36, 42 y 54 (amén del 2000, sólo para proyección, y éste). 
Me encanta el sistema Iscorama pues a la hora de filmar, a diferencia de lo que ocurre con los de otras marcas, el objetivo primario puede mantenerse en infinito y sólo es necesario enfocar con el anamórfico, virtud muy interesante para los cineístas francotiradores como uno. Este diminuto Iscorama permite enfocar ¡a sólo medio metro! desde el plano de la película, algo que haría la delicia de Dario Argento.
Como las primeras pruebas han sido un éxito (reveladas por Marc Martí, de http://filminalab.com/es/inicio/ ), antes de sacar la P2 Iscorama de forma regular a exteriores toca prepararla un poco más.
Para proteger la lente frontal del Iscorama, pedí un filtro ultravioleta marca Gobe. Normalmente, los suelo encargar de cristal alemán Schott, pero, para este diámetro, de 39 mm, sólo lo hay disponible en cristal japonés (de Hoya).
Me encanta Gobe pues, aparte de que la calidad es alta y el precio contenido, es una empresa con conciencia ecológica. Por cada compra, Gobe ¡¡¡planta 5 árboles!!! No racanea, Gobe, en detalles, como la gamuza limpiadora, de algodón natural.
En lugar de usar envase plástico, el contenedor principal es metálico, siendo el resto de embalaje íntegramente de papel reciclable. ¡Ojalá todos los fabricantes fueran tan conscientes!
También me llegó un parasol, a juego, para formato Iscorama.  
BELLEZA NEGRA.
El anamórfico Iscorama luce todavía mas en la P2 Black en negro que sólo se vendió para el mercado japonés, una cámara que no sólo es mas elegante, sino que cuenta con ciertas mejoras respecto a la comercializada en el resto del mundo, como un disparador anatómico o enganche de la correa con cojinete a bolas de acero. 

viernes, 14 de junio de 2019

PLATA PURA RECIBIDA DE ESTADOS UNIDOS: ¡¡¡UN PAQUETE DE EKTACHROME 64T!!!

Hay una emulsión cinematográfica de Kodak , la Ektachrome 64T, introducida cuando se dejó de fabricar en Francia la película Kodachrome, que nunca contó con el favor de muchos cineístas especializados en Súper-8, principalmente por dos razones: 
1) En primer lugar, hay pocas cámaras que acepten esta sensibilidad: la inmensa mayoría de los modelos "de producción" exponen esta película al valor erróneo de 40 ASA. Debido a que su latitud es ¡inferior a medio diafragma!, los amantes de los automático, usando una de esas cámaras,  recibían sus filmaciones ligeramente sobre expuestas. 
2) Por otra parte, su grano es grueso;  y, además,  hay que cogerle el punto a su revelado. 
Kodak cesó la venta de esta película en 2009 para sustituirla por el antiguo Ektachrome 100D, una emulsión compatible con casi todas las cámaras. 
Personalmente, siempre encontré interesante la Ektachrome 64D  para según que usos. 
En mi opinión, no hay emulsión mala: simplemente hay que saber elegir la adecuada para cada motivo. 
Incluso la AGFA Aviphot, tan denostada, para mí es ideal para, por ejemplo,  filmar centenarias tradiciones religiosas. 
En cuanto a la Ektachrome 64T, los cuatro cartuchos que me quedaban en la nevera (de una partida conseguida en Suecia, tras pasar por Inglaterra y Estados Unidos),  los había gastado hace unos meses para filmar los pueblos soviéticos de Pyramiden (abandonado) y Barentsburgo, en Spitsbergen, el año pasado, para mi largometraje "Spitsbergen: el guardián del Ártico". La maleta con esa parte del metraje estuvo perdida en Rusia ¡durante casi un año! pero, al final, apareció ¡en Estados Unidos!, y Marc Martí, de http://filminalab.com/en/motion-picture/, hizo el milagro: de una imagen latente durante un año, almacenada sabe Dios como, el gran Marc supo obtener justo el resultado que yo deseaba, y que retrotrae las retinas del espectador a los documentales de la era soviética.
Lástima que nunca mas podría obtener esa emulsión...
¡¡¡NUNCA DIGAS NUNCA!!! Recientemente, el amigo norteamericano David Hollander, un profesional de la industria, superochista activo y estrella ascendente en el grupo de Facebook Super 8 mm , ( https://www.facebook.com/groups/27648968851/ ) , el de mayor número de miembros en esta red social, encontró en un bien conocido estudio televisivo dos paqueteS con veinte cartuchos cada uno, de  Ektachrome 64T: gracias a la amabilidad de David, uno de los paquetes de veinte cartuchos vino a parar a:  https://www.facebook.com/ibcinema/: ¡¡¡plata pura!!!, en la que esculpir una creación futura. 
Lástima que al estado español nada le importe la cultura: en aduanas, aunque era un regalo,  tasaron el valor por el importe asegurado, y, para que me entregaran el paquete, tuve que pagar aranceles y hasta una tasa de despacho. ¡¡¡Miserables criaturas, febrilmente aferradas a la cartera del ciudadano!!!
Sin embargo, estoy feliz, pensando en el uso que le voy a dar a este lingote de plata que contiene 20 cartuchos del llorado Ektachrome 64T. 
¡Gracias de nuevo, David!

jueves, 13 de junio de 2019

HOKUSHIN SC: EL PROYECTOR QUE ENTRETIENE MÁS QUE LA PELÍCULA

De entre los proyectores de cine de 16 mm que no uso, pero que, de vez cuando, saco de almacén para verlo funcionar, hay uno que es un verdadero espectáculo incluso para aquellos que no entienden de cine: el Hokushin de la serie SC con su asombroso, y único, sistema de enhebrado automático circular. 
En cine de 16 mm, hay tres sistemas de enhebrado de la película en proyectores: 
1) el manual (como en la mayor parte de los Fumeo, complicado para los no profesionales del sector, pero el mas cuidadoso con la película); 
2) el automático tradicional (popular en las universidades, pues lo puede manipular cualquier profesora,  y también en el ejército,  pero que, por desgracia,  suele, producir ciertos arañazos y desgarrar perforaciones en las películas); y 3) el de canal abierto (con sus inconvenientes y ventajas, algunas muy graves, como las ocasionadas por los rodillos de goma de los Elmo).
Además, hay un sistema exclusivo, que sólo incorporan los proyectores japoneses Hokushin de la serie SC: el automático circular. 
El inicio de la película se engancha en un brazo, se presiona un botón ¡y presto!, el brazo, acoplado a un sistema de relojería de precisión, se encarga de ir llevando la película por el canal, los rodillos, cabezales ¡levantando incluso el portaobjetivos!
Este sistema es tan asombroso que, frecuentemente, los espectadores prestan mas atención al enhebrado ¡que a la película!
Además, la máquina dispone de características notables: sonido magnético incluso con grabación además del óptico, objetivo de proyección marca Canon, paro de imagen y horámetro (mecánico, por supuesto).
Maravíllese el lector con el sistema de enhebrado descrito en este brevísimo clip

miércoles, 12 de junio de 2019

LA LIBIDINOSA HIJA DEL DOCTOR FRANKENSTEIN

La hija del doctor Frankenstein, tras heredar el laboratorio de su padre, cuando éste muere asesinado por el monstruo, transplanta el cerebro del científico, ya mayor, que ayudaba a su progenitor, en el atlético cuerpo de un joven de la aldea, al que asesinan mientras es seducido (¡lo que no le impide alcanzar su orgasmo con el cadáver!). 
Muerte y sexo vuelve a estar presente al final de "Lady Frankenstein" (en italiano, "La figlia di Frankenstein"), con el castillo ya en llamas, en una auténtica ida de olla, hoy considerada de culto, protagonizada por el mismísimo Joseph Coten y Rosalba Neri (bajo el nombre artístico, para el mercado norteamericano, de Sara Bay).

Esta versión italiana, de 1971, fue rodada con bastantes problemas de financiación, y se logró culminar gracias a la contribución de New World Pictures de Roger Corman. 
Este pasado domingo 9 de mayo, Día Mundial de los Archivos Fílmicos, tocó revisión del positivo en 16 mm que atesoro de este título. Su estado es inmaculado, tanto físico como de color (es LPP, o sea, con garantía de permanencia del color).  
Desgraciadamente se encuentra en las primera fases del síndrome del vinagre que puede afectar a las películas con soporte de triacetato de celulosa (las de poliéster son inmunes), especialmente en ciertos casos. 
Tras analizar un fragmento de la cola pude determinar que, en este positivo, el desencadenante del mismo es un exceso de hiposulfito residual fruto de un mal lavado tras el procesado, algo típico de ciertos laboratorios (en este caso, el antiguo MGM, de Culver City). 
Revisé "Lady Frankenstein" con un pequeño portátil, la maravilla del Fumeo 9271 en su última y elegante versión. Toca ahora someter la película a un complejo tratamiento, en el laboratorio de IB Cinema,  que, desgraciadamente, sólo retrasará lo inevitable, y poner el positivo en cuarentena pues¡el VS se contagia de una película enferma a otra sana! (de triacetato).
El trabajo que llevará el tratamiento este proceso, lento y laborioso,  merece la pena dado que es una versión que contiene los desnudos originales, cortados en buena parte de las distribuciones cinematográficas de muchos países. 


martes, 11 de junio de 2019

ROTULACIÓN DE LAS PELÍCULAS EN 35 MM

La diferencia de mi filmoteca, a la que denomino "Cinemateca de Galicia IB Cinema", con otras, es que no archivo ninguna obra de origen magnético o  informático, sino única y exclusivamente materiales fílmicos en 35 mm, 16 mm, 9.5 mm y Súper-8.
El ingente archivo en 35 mm, en muchos casos, lo conservo identifcado con pequeñas pegatinas, algunas escritas a mano, con el título sólo descifrable por mí. Pero, ¿qué pasa si Dios me lleva al otro mundo?
Probablemente, este archivo acabe donado a algún museo público, de forma que, para facilitar la labor de los archivistas, esta semana comencé a etiquetar cada caja, inspirándome en el trabajo de Juliana Kelly (en España, la única coleccionista de positivos cinematográficos que es mujer). 
En 35 mm, las películas vienen divididas en rollos de hasta unos 600 metros (15 o 20 minutos), de forma que un largometraje se suele componer, dependiendo de la duración,  de unas seis, siete u ocho partes o actos.
Para cada caja de todas las partes de un largometraje, la etiqueta indica el título de la película,  el número de bobina, el total de las mismas y hasta reproduce el cartel en miniatura,
El diseño corre a cargo de Nena. Imprimo las etiquetas en papel normal, que posteriormente plastifico con cinta adhesiva de poliéster y, finalmente, pego con cola blanca en cada caja. 
¡No manipulaba cola blanca desde niño en el Colegio Academia Galicia!, pero recordaba su olor, que no ha cambiado en todos estos años. 
Iré haciendo sólo dos largometrajes por semana. Por lo tanto, es una labor que llevará años. La muerte no es el final.