martes, 6 de septiembre de 2016

EMPALMADORA FUJIFILM 2-TRACKS: COMO DUPLICAR SU NÚMERO DE EMPALMES

Las empalmadoras son aparatos cinematográficos que sirven para unir, o empalmar, fragmentos de película durante el montaje. Coexisten tres sistemas:

1) el húmedo (con un producto químico, normalmente acetona; su desventaja: es lento y no se puede aplicar en películas con soporte de poliéster;
2) el de fusión (con una empalmadora ultrasónica; inconveniente: el inasumible precio de la empalmadora y que el empalme se suele apreciar en proyección);
y 3) el de cinta adhesiva.
 
El de cinta adhesiva presenta varias ventajas, una de ellas, es que es instantáneo. Además, resulta fácil rehacerlo sin perder ni un solo fotograma.
Entre las desventajas, figura que muchas cintas adhesivas no están fabricadas en poliéster, sino que lo son con celulosa, y amarillean con los años, amén de que su adhesivo se reseca y, ocasionalmente, "se sale" del propio espacio del empalme, manchando fotogramas adyacentes.

Ninguno de estos inconvenientes ocurre, sin embargo, con la cinta de empalmar Fujifilm: no en vano es un producto de una de las primeras empresas tecnológicas del Japón, hoy en día metida de lleno en el negocio farmacéutico con logros como la vacuna del Ébola.

He chequeado empalmes hechos con cinta de Fujifilm a finales de los años sesenta, hace, pues, casi medio siglo, y están perfectos: invisibles en proyección, limpios, mantienen todo su poder adhesivo.

La cinta de empalmar Fujifilm adolece, sin embargo, de un pequeño inconveniente (máxime en estos tiempos de crisis): su precio (debido a que es preperforada).  Este hándicap se puede mitigar con un sistema que permite duplicar la duración de cada cinta: de una de 100 empalmes, se consiguen 200, de forma que de una de 500, pueden realizarse la friolera de 1000.

Fujifilm fabricó tres empalmadoras, todas ellas metálicas y construida con precisión de micras. Incluso la más sencilla, que vale sólo para películas de S-8 mudas o con sonido monofónico, es capaz de durar años y años: esto explica que aun sigan en servicio en laboratorios de medio mundo. Su versión De Luxe, también para sonido monofónico, es una auténtica gozada de diseño, y cuenta hasta con una lupa y un pequeño visor retroiluminado para verificar la calidad del empalme.

Sin embargo, mi favorita, es la ingeniosa Fujifilm 2-Tracks (actualmente fabricada por la firma nipona LPL), que permite las sonorizaciones estereofónicas pues la cinta adhesiva deja libres no una sino las dos pistas de sonido.
Cuando apareció, a principios de los ochenta, algún crítico vaticinaba que sus empalmes no serían tan fuertes como la de sus predecesoras, al no dar la cinta adhesiva "la vuelta" sobre la película. El tiempo ha demostrado infundadas tales predicciones: uso mi Fujifilm 2- Tracks (comprada en Andorra, cuando estudiante), desde 1983, sin el menor problema con empalmes realizados en aquellos lejanos años de juventud; hoy en día, tras decenas de miles de empalmes, ahí sigue, dispuesta a durar otro tanto: posiblemente tenga empalmadora para lo que me reste de vida.

El primer consejo con este tipo de empalmadoras es que la superficie de trabajo, incluyendo la moviola, debe estar totalmente libre de polvo. Por ello, aplico, antes de cada sesión, un producto antiestático repelente del polvo, tanto en la mesa como en los accesorios. Habría que trabajar con guantes: como esto, particularmente, me resulta incómodo, lo que hago es lavarme las manos a menudo. Además, no toco la cinta adhesiva con los dedos, sino que, salvo para la presión final, todo contacto es con la lengua de un capuchón de bolígrafo BIC, que tiene que estar limpio, sin, por ejemplo, residuos como ¡cera de oreja! ;-)  Y siempre tengo a mano un "puff" para ir limpiando de residuos las superficies.

El extremo de cinta sobrante después del primer empalme es el que, como se ve en las ilustraciones, recojo, también con la tapa de bolígrafo, u otro objeto similar, y aprovecho para otro empalme: normalmente, este segundo empalme ganado,  lo suelo dedicar para ir empalmando los "descartes" pues, en cine, no me gusta desperdiciar nada: hasta los "descartes" pueden tener algún uso un día, ahora que están de moda los montajes del tipo "found footage" y otras tomaduras de pelo del cine experimental.

lunes, 5 de septiembre de 2016

EMBAJADA DEL NUEVO CINE GALLEGO DONDE LA DIPLOMACIA Y LA EDUCACIÓN BRILLAN... POR SU AUSENCIA

A principios de verano me escribió un amigo, desde Canarias, para decirme que en su pueblo, La Guardia, en el sur de la provincia de Pontevedra, se iba a organizar una exposición sobre un fotógrafo local que realizó filmaciones en 9.5 mm desde finales de los veinte en adelante, con una Pathé Baby; muy educadamente, mi amigo me pidió que si tuviese, en la colección de IB Cinema, una de estas cámaras si podría hacer el favor de prestarla gratuitamente para la exposición, a lo que, naturalmente, por tratarse de un amigo,  accedí gustoso.

Para los que desconozcan que es el 9.5, tal vez sea necesario aclarar que se trata de un ingenioso paso cinematográfico, creado en 1922, y que popularizó el cine en la población. Hasta los años cincuenta fue formato preferido de los aficionados en Europa. Pero el poderío de Kodak lo hizo retroceder, año a año, a una posición marginal, circunscrita en la actualidad a Francia, donde nació, con algunos usuarios diseminados por Alemania, Suiza, Italia y España. Su película es muy inteligente: debido a la perforación central, con un ancho sólo milímetro y medio más que el 8 mm, consigue un fotograma comparable al de 16 mm.

En lo más gordo de esta crisis superior a la bíblica,  que aun España no ha superado, hace unos tres o cuatro años, vendí el grueso de mi colección en este formato, atesorada desde los ochenta, a una institución francesa, pero todavía conservo algunas raros objetos, como la cámara original, a manivela, de 1922, y un par de cámaras del modelo de 1928, a cuerda,  que, pese a los aproximadamente noventa años transcurridos desde su manufactura, funcionan como un reloj suizo.

Como la cámara a manivela requería, para la estabilidad de las imágenes, el uso de un trípode, hice saber mi conjetura de que el fotógrafo gallego probablemente había usado no el modelo de 1922, sino el de cuerda de 1928 y años posteriores, que fue el que cedí para la exposición, junto con un cargador de película,  también original de la época, para que los asistentes pudieran hacerse una idea del formato con perforación central.

No sólo, por pedírmelo mi amigo, presté la cámara gratuitamente, sino que, además, le hice una labor de mantenimiento para que, si fuera el caso, pudiese ser demostrado su funcionamiento (lo cual nos llevó, a otro amigo y a mí, toda la tarde de un sábado).

La cámara la recogió en mano una mujer que es calificada, en algún medio digital, como "embajadora del nuevo cine gallego". Transcurridos dos meses, me devuelven la cámara no sólo sin avisarme previamente, por mensajería, sino que en el paquete, ya no ni una misiva, sino ni siquiera una simple tarjeta con la palabra "gracias".

Varias veces al año me solicitan películas o artículos cinematográficos de variada índole, de la colección IB Cinema, de muchas partes del mundo, ¡incluso de la mismísima Kodak en Rochester!  Los peticionarios, además de pagar, siempre avisan antes de retornarme lo que pidieron y, sin excepción alguna en estos más de 25 años, acompañan el envío con una nota o carta de agradecimiento, amén de catálogos, etc. ¿Sin excepción? ¡¡¡No!!! Hay una: en La Guardia, provincia de Pontevedra. ¡¡¡Me devolvieron la cámara "a pelo"!!!, que diría D. Manuel: ni aviso previo ni un escueto gracias.  

Alguna gente será muy "embajadora del cine ghalegho" pero lo que es de diplomacia y educación, nada de nada. ¿Embajadora del cine? Embajadora de digimerde con modales de merde, diría uno. 

ULTIMA HORA. TRAS LA DIFUSIÓN DE ESTA ENTRADA, ¡QUE REGISTRÓ EN SU PRIMERA TARDE MÁS DE 400 LECTURAS, HE RECIBIDO UN MAIL DE DISCULPAS, QUE REPRODUZCO. EL RECONOCIMIENTO DE UN ERROR ES DE AGRADECER Y, POR MI PARTE, ME DOY POR SATISFECHO:
RECIBIDAS DISCULPAS, QUE TAMBIÉN PUBLICO EN MI BLOG:
Hola Ignacio, acabo de ver tu post y te acabo de llamar. En primer lugar disculpas.
Lo siento, ha habido un error está claro y asumo toda la culpa y responsabilidad como una de las comisarías de la exposición. En segundo lugar , gracias. Gracias por tu generosidad al cedernos la cámara que tal y como dices en tu blog le hiciste un trabajo de puesta a punto y sobre todo, en todo momento fuisteis atento y generoso. No como yo...
Aunque no quiero que valga como excusa (porque no la tiene) al día siguiente de terminar la exposición la recogimos y preparé el paquete con la cámara y dejé una nota de agradecimiento para que te la remitieran en el mismo paquete. Está claro que no te ha llegado.
Ese mismo día me fui de viaje del cual regresé ayer. Durante el mismo no llamé a nadie y entre mis obligaciones de la semana estaba llamarte personalmente.
Lo siento mucho pero está claro que debería haberte escrito o llamado pero pensé que Se te había remitido la nota.
En cualquier caso gracias. Muchas gracias por haber sido generoso. La exposición fue un éxito y parte te corresponde a ti.Una vez más reitero mis disculpas

domingo, 4 de septiembre de 2016

GRACIAS A LOS 20.000 ESPECTADORES DE "DR. JEKYLL EN LA CIUDAD DE LAS PLAYAS"

¡¡¡GRACIAS A LOS CASI VEINTE MIL ESPECTADORES QUE EN ESTOS POCOS DÍAS HAN VISIONADO "DR. JEKYLL EN LA CIUDAD DE LAS PLAYAS"!!!, cortometraje de promoción turística narrado en clave de cine fantástico y filmado con película inversible Kodak Ektachrome.
Una delicia que, una semana después, le sigan llegando a uno comentarios de coruñesistas como Blanca Villalta Riedwyl
:
 "Hoy he visto la película,me enganchó desde las primeras imágenes y las primeras palabras. Palabras que me recordaron la voz de mi abuela cuando hablaba de nuestras playas. Gracias por los recuerdos".
Muchas gracias, Blanca, por tu apreciación.
Enlace al cortometraje (NOTA ACLARATORIA: ¡¡¡NO SE TRATA DE UN VIDEO!!!, ¡¡¡ESTÁ RODADO CON PELÍCULA FOTOQUÍMICA!!!: http://www.lavozdegalicia.es/video/coruna/coruna/2016/08/28/dr-jekyll-ciudad-playas/00311472376373588254245.htm

CANON 512: UNA JOYA DE JAPÓN / A JEWEL FROM JAPAN

Antes que la pequeña perforación del tipo S hiciera factible, en 1965, las películas de Súper-8, Single-8, Doble Súper-8 y Polavisión, desde 1932 se comercializaba la película de 8 mm-Normal (también conocida como Doble-8, Regular 8 o Standard 8). La cámara para 8-Normal mas apreciada de entre todas las producidas en Japón fue la Canon 512, cuya fabricación se

inició cuando el súper-8 estaba a la vuelta de la esquina, en 1964 (en esa época, Canon era una firma "menor", con una factoría construida en madera). La Canon 512 es una joya muy escasa y apreciada pues su producción apenas se mantuvo dos años.

Su objetivo fue el zoom más luminoso de su era, pues abría hasta 1.2 con un transfocator de altísima calidad de 8.5 a 42.5 mm, pero, además, esta Canon tenía obturador variable, rebobinado de la película, y variedad de velocidades de filmación: 8, 12,16,24,32,48 y 64 f.p.s., además de fotograma a fotograma y marcha atrás motorizada, todo ello sin pilas. 


ENGLISH VERSION:
Perhaps the most appreciated Standard-8 camera among all produced in Japan was the Canon 512, who was produced unfortunately when the super 8 was just around the corner, in 1964; so, it´s a very rare and prized jewel because the manufacturing remained only two years.


Its lens was the brightest zoom of its era, as opened up at f 1.2 from 8.5 to 42.5 mm. This Canon had also variable shutter, film rewind, and many filming speeds: 8 , 12,16,24,32,48 and 64 fps, in addition to single frame.

sábado, 3 de septiembre de 2016

INOLVIDABLE "JOVENCITO FRANKENSTEIN"

Alguna gente sabe que, en Galicia, la auténtica "filmoteca" no es la que, bajo los auspicios del chiringuito (como lo calificaba, con todo fundamento,  el diputado del Partido Popular López Chaves) AGADIC, se esconde bajo el anodino acrónimo CGAI (¡como lo gustan a los burócratas las siglas!), sino, IB Cinema que, en sus instalaciones de 700 metros cuadrados, amén de documentos cinematográficos únicos en Galicia, atesora en soporte fílmico, principalmente en 35 mm y 16 mm, clásicos del cine de todos los tiempos.

La puerta que da acceso al almacén de IB Cinema, siempre fresco y seco, se encuentra forrada con lo que es toda una declaración de intenciones: envases de película, tanto fotográfica como cinematográfica.

Este sábado, aprovechando la tranquilad de la jornada, me dedico a buscar en el archivo el positivo de "El jovencito Frankenstein", que proyectaré de forma privada durante esta noche, a modo de homenaje por el fallecimiento del gran Gene Wilder (en realidad, Jerome Silberman, un paramédico judío de procedencia rusa), en la que, en mi opinión es, casi a la par con "La vida de Brian", una de las mejores comedias de los años setenta, y en la que Wilder no es sólo intérprete, sino también coautor del guión.
Naturalmente que me sería más cómodo proyectarla con algún sistema doméstico en digimerde, como el ínfimo Blu Ray: pero no hay nada como disfrutar de estas obras maestras tal y como fueron concebidas: ¡con película de cine!
Una vez montado el largometraje, reportaje gráfico y en vídeo de la proyección desde cabina:
https://www.facebook.com/ignacio.benedeti.corzo/posts/10209041362905447?pnref=story

viernes, 2 de septiembre de 2016

LESLIE HOWARD EN SÚPER-8

El Santuario de San Andrés de Teixido, enclavado en las inmediaciones de los acantilados más altos de Europa, muy cerca del punto más septentrional de España, en la provincia de La Coruña, es un lugar de peregrinación obligado para todos los gallegos.
Como el avión de Leslie Howard fue derribado en sus cercanías por los nazis, para poner en valor dicho hecho, hace 4 años filmé un corto documental "Donde vaga Leslie Howard: San Andrés de Teixido": la aceptación fue tal que fue comprado por la Diputación coruñesa, que me indicó que tenía que ponerlo a disposición de los internautas también en gallego.
Como estos días, entre el 16 de agosto y el 9 de septiembre, son los ideales para disfrutar de la romería de San Andrés de Teixido (aparte de la que se celebra el día de San Andrés), he echado una ojeada al contador de espectadores: mientras la versión en español frisa los 30.000 espectadores con, después de España, Estados Unidos, Argentina y México a la cabeza, la versión en gallego no llega a 500 personas, todas ellas desde España (probablemente desde Galicia: este dato no me lo indica Vimeo) y, sorprendentemente, mientras sí hay algunos espectadores de la versión en español desde Portugal no hay ninguno sólo, del fronterizo país, de la versión en gallego.
Cuando escribo "sorprendentemente", así lo manifiesto pues, desde la Xunta, se intenta meternos con calzador esa quimera de la lusofonía, con intenciones que llegan hasta una propuesta de ley que tiene como objetivo incorporar el aprendizaje de lengua portuguesa en todos los niveles de enseñanza reglada, ¡así como reconocer especialmente el dominio de esta lengua en el acceso para la función pública y concursos de méritos!
En mi opinión, lo de la "lusofonía", en Galicia, no es mas que un cuento chino, que se montan entre cuatro avispados y ciertos altos cargos lusistas infiltrados en el gobierno del Partido Popular. A los números, con el citado corto, me remito.
Y abundo: cada post de este blog tiene una media de 200 lecturas, la inmensa mayoría de España. Pero, ¿cuál es el segundo país en numero de lectores, con el diez por ciento? ¡¡¡Los Estados Unidos!!! Siguen Argentina, México, Gran Bretaña y Alemania. ¿Cuántos lectores vienen del mundo de la lusofonía, Portugal incluido? Cero patatero.
Creo que la Xunta haría mejor en, además de proteger el gallego (el nuestro, no el lusista), defender ese esperanto moderno que es el español, segunda lengua más hablada en los Estados Unidos, y, por supuesto, el inglés, sin cuyo dominio nuestra juventud no llegará a buen puerto.


DONDE VAGA LESLIE HOWARD: SAN ANDRÉS DE TEIXIDO from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

jueves, 1 de septiembre de 2016

UN FINAL MUY CINEMATOGRÁFICO PARA EL PROGRAMA DE CINE AL AIRE LIBRE

Ayer miércoles concluyó el programa de cine al aire libre estival, que IB Cinema lleva a cabo a lo largo y ancho de la provincia coruñesa, desde hace más de un cuarto de siglo. La finalización fue con dos proyecciones simultáneas, una en Vimianzo, "Aviones: equipos de rescate" --un gran éxito para el público familiar--, y la otra, que se iniciaba un poco más tarde, en Noia, con la que se cerraba la campaña de verano,  la excepcional comedia francesa, y película más taquillera en el país hermano "Dios mío, ¿qué te hemos hecho?" (para quien la desconozca, las divertidas peripecias de un matrimonio francés con tres hijas que, tras el enlace de las dos primeras con un judío y un musulmán, tenían todas las esperanzas puestas en la tercera ¡que acaba casándose con un negro!).


Esta proyección final de Noia fue excepcional por el marco: con la colosal pantalla panorámica de IB Cinema instalada bajo la protección de la Iglesia de San Martiño, una iglesia muy cinematográfica, que cuenta, además, con una maldición.


La fachada de San Martiño impone con su inmenso rosetón del siglo XV o su tímpano, que recuerda al universalmente aclamado del Pórtico de la Gloria. Precisamente por este parecido, hace siglos, San Martiño sufrió una maldición que impide terminar la construcción de la torre inconclusa, una maldición todavía vigente como se demuestra con el hecho de que, cuando en 1973, el director Claudio Guerin Hill se propuso completar la torre que falta, en madera, para el rodaje de su película póstuma "La campana del infierno" (finalizada por Juan Antonio Bardem), se precipitó misteriosamente desde lo alto falleciendo en el acto.

¿Qué lugar más cinematográfico, pues, para finiquitar las proyecciones al aire libre de nuestro tradicional programa de cine de verano, organizado para la Diputación coruñesa? Además, el público respondió muy bien, con la plaza con el aforo completo, en una noche espléndida. Y todos los asistentes se marcharon muy contentos pues cada espectador recibió como obsequio un DVD precintado de películas gallegas, y en gallego, de las colecciones que desde IB Cinema hicimos conjuntamente con LA VOZ DE GALICA.

Hoy ya no tenemos ninguna exhibición y, a partir de ahora, quedan únicamente programaciones sueltas que intentaremos hacer en exteriores mientras el tiempo no lo impida.