La AGFA Scala es una película capaz de proporcionar un blanco y negro muy rico y bonito, si se revela adecuadamente. Para su procesado, uno de los mejores especialistas, en Europa, es Marc Martí, de FILMINA LAB ( http://filminalab.com/es/inicio/ ).
La base de la Scala es muy fina y flexible, lo cual la vuelva idónea para recargar cartuchos Fujifilm de Single-8 ¡¡¡pues entran prácticamente 15 metros!!!, en lugar de los 10.50 que se pueden introducir con la mayoría de lo tipos de triacetato.
Pero, a la hora del montaje, ¡¡¡cuidado!!!, a esta película no le gusta el calor: atendí una llamada de teléfono mientras tenía película Scala en la moviola Bauer F50 Duoplay y, al terminar la conversación, el calor de la lámpara halógena dejó el fragmento en ventanilla hecho un churro. Jamás cosa igual ví con película con soporte de poliéster, ni tampoco de triacetato.
Con la AGFA Scala había rodado, hace tres años, el Opus 1 de la serie sobre la crisis española "No hay futuro", incluyendo la famosa escena en que se arrojó la cámara filmando desde un sexto piso ¡¡¡y sobrevivió!!!
"No hay futuro (Opus 1)" funcionó muy bien, superando los 40.000 espectadores en Vimeo. Posteriormente, la hinché a 16 mm (¡sólo accedo a proyectarla en cine!, ya sea en su Súper-8 original o en 16 mm), pues me la pidieron del Festival de San Roque, cerca de Gibraltar, donde se alzó en 2017 con el Premio del Público, el galardón mas difícil, en los festivales pequeños, pues los autores que viven en las cercanías asisten con sus familiares y amigos, que los votan.
Este opus se encuentra todavía colgado en Vimeo:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Blog dedicated to Super-8, a film gauge of more than half a century's old, which has a lot to say, both artistically and technically, in the midst of the digital age. OPINIONS ARE STRICTLY PERSONAL.
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lunes, 10 de junio de 2019
miércoles, 3 de mayo de 2017
AGFA SCALA S8: DANKE, WITTNER, DANKE FRAU MERKEL!
Entre cuatro españoles, de los cuatro puntos cardinales (este, Marc Martí; sur, Juan Carlos Olivo; oeste, Xan das Bolas; y norte, quien narra), nos hemos puesto de acuerdo e hicimos un pedido compartido de cuatro rollos grandes, de 330 metros cada uno, de la película AGFA Scala. Aprovechando la oferta que tiene estos días Wittner, con el rollo que me corresponde, ¡tendré para 33 cartuchos Fujfilm Single-8 a sólo unos 5 euros cada uno!).
TRES HURRAS POR WITTNER.
¡Un diez para la gente de Wittner!, que, tal y como les solicité, nos mandó la película en cuatro latas metálicas individuales (para no tener que abrirla en cuarto oscuro, al hacer el reparto, una labor engorrosa, no exenta de riesgo) y, además, ¡recién cortada del rollo maestro!
El envío desde Alemania a La Coruña fue muy rápido, por DHL (la mensajería idónea para el trasiego de material sensible pues tiene un departamento especial para productos que se dañan si se pasan por rayos Roentgen). Muchas gracias, pues, a Wittner y al gran país hermano que es esa gran nación de frau Merkel, la magnífica Alemania.
ENAMORADO DE LA AGFA SCALA.
Cuando, por primera vez, empleé la Scala para filmar el Opus 1 de "No hay futuro" (enlace, al final de esta entrada: superó los 37.000 espectadores en Vimeo), ¡quedé enamorado de su blanco y negro!, muy interesante artísticamente para según que usos. Ahora, ¡¡¡tengo Scala para rato!!!
MONTAJE DE
"LA HIPOTECA DE EISENMAN" FINALIZADO.
Este largo fin de semana he finalizado el montaje de "La hipoteca de Eisenman", íntegramente llevado a cabo por el método tradicional, cortando y pegando los distintos planos, ante moviola, con empalmadora Fujifilm Stereo.
Una vez más, he conseguido ¡no desperdiciar más que unos pocos fotogramas!, en la pura tradición superochística de toma única y de aprovechar la práctica totalidad del metraje. Ahora, cuando tenga tiempo, tocará adherir las pistas magnéticas AGFA F5, para grabar el sonido estereofónico.
El rodaje fue toda una odisea pues, como ya relaté en su momento, tan pronto como una burócrata de AGADIC advirtió mi presencia, me impidieron entrar en los edificios y tuve a un "segurata" incordiándome incluso en los exteriores. Este comportamiento, me obligó a cambiar por completo el cortometraje, según ya relaté en su día: http://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/04/la-hipoteca-de-eisemann-con-la-kodak_16.html
Lo rodé con la Kodak Plus X, es su versión fetén, la de 40 ASA, caducada hace una friolera de años.
RESTAURANDO "ACARIÑO GALAICO DE BARRO".
Este positivo en súper-8, procedente de Argentina, pero con su origen en Italia, va a ser, sin duda, la estrella de la III edición de LC Súper-8 Global Day, en la primera de varias sorpresas que tengo preparadas para el mes de diciembre.
Empiezo a trabajar en este festival con tantos meses de antelación pues, al no contar no sólo con ningún tipo de ayuda, sino con la franca animadversión de AGADIC (que hasta me ha negado, por tercer año consecutivo, la mera cesión de una sala), tiene que hacer uno todas las labores, desde director a restaurador cinematográfico, programador, proyeccionista e, incluso, bedel.
La magna obra surrealista "Acariño galaico de barro" llegó a mis manos con las pistas magnéticas desprendiéndose como fideos (¡por eso prefiero las líquidas, no las adheridas!: ah, qué tiempos aquellos, de Magneson, de Barcelona).
Lo primero que hice fue registrar el sonido con un proyector Fujicascope SD25 Quartz conectado a la platina Eumig Metropolitan: ¡pude salvar casi toda la banda sonora! Después, trabajosamente, llegó el turno de desprender las pistas magnéticas a lo largo de todo el metraje. La siguiente fase, será el fresaje de la película. Y, por último, la adhesión de pista magnética, que, por razones de economía, no haré con la AGFA F5, sino con la mas barata ORWO.
Estas filmaciones surrealistas filmadas en Galicia por el genio de Val del Omar, con sus innovadores inventos, muchas de ellas de principios de los sesenta, van a ser la primera vez que se proyecten en esta región con película de cine.
¿Cuál es el interés de las instituciones dedicadas a la promoción del cine gallego? ¡Cero patatero!
A raíz, en su día, de anunciar el hallazgo, en esta bitácora, me han escrito del País Vasco, Andalucía, Cataluña, Valencia, Alemania, Inglaterra, Estados Unidos... pero, de Galicia, absolutamente nadie, con la excepción de un querido amigo, colaborador del gran Chema Paz Gago.
Mas detalles, en este enlace: http://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/04/val-del-omar-su-obra-gallega-recuperada.html
FINALIZA EL CONGRESO DE LA FIAF
En Los Ángeles, ha finalizado el imprescindible congreso de la FIAF, la Federación Internacional de Archivos Fílmicos, en cuyas manos se encuentra la memoria cinematográfica de nuestra civilización. Además de otras gozadas, como disfrutar de la proyección de "Interestellar" en 70 mm con la asistencia del propio Christopher Nolan, este año FIAF 17 estudiaba en profundidad la producción en español en Hollywood y su distribución.
Pese a la importancia de este hecho para nuestra Patria, que diría el podemita Iglesias, sólo había una representación de una universidad española, la Pompeu Fabra, de Barcelona, y de una filmoteca (sin duda, la mejor), la de la Generalitat de Catalunya (que en 2013 tuvo el honor de organizar el congreso de aquel año).
El nuevo presidente de la FIAF es el suizo Frederic Maire.
IMPORTANCIA DE LA FILMOTECA DE LA GENERALITAT.
La filmoteca dirigida por el Dr. Esteve Rimbau ha restaurado "El sol del membrillo", que se proyectará en Cannes Classics junto a otros títulos que jugaron un rol emblemático en la historia del Festival. El hecho de que Víctor Erice confíe este trabajo de restauración al Centre de Conservació i Restauració de la Filmoteca de la Generalitat de Catalunya dice mucho de la que es la institución de conservación y promoción cinematográfica emblemática de España.
SI HAY FUTURO PARA EL AGFA AVIPHOT.
Seguidamente, "No hay futuro (Opus 1)", filmada con la AGFA Aviphot y su deprimente blanco y negro, tan distinto al de otras emulsiones.
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
TRES HURRAS POR WITTNER.
¡Un diez para la gente de Wittner!, que, tal y como les solicité, nos mandó la película en cuatro latas metálicas individuales (para no tener que abrirla en cuarto oscuro, al hacer el reparto, una labor engorrosa, no exenta de riesgo) y, además, ¡recién cortada del rollo maestro!
El envío desde Alemania a La Coruña fue muy rápido, por DHL (la mensajería idónea para el trasiego de material sensible pues tiene un departamento especial para productos que se dañan si se pasan por rayos Roentgen). Muchas gracias, pues, a Wittner y al gran país hermano que es esa gran nación de frau Merkel, la magnífica Alemania.
ENAMORADO DE LA AGFA SCALA.
Cuando, por primera vez, empleé la Scala para filmar el Opus 1 de "No hay futuro" (enlace, al final de esta entrada: superó los 37.000 espectadores en Vimeo), ¡quedé enamorado de su blanco y negro!, muy interesante artísticamente para según que usos. Ahora, ¡¡¡tengo Scala para rato!!!
MONTAJE DE
"LA HIPOTECA DE EISENMAN" FINALIZADO.
Este largo fin de semana he finalizado el montaje de "La hipoteca de Eisenman", íntegramente llevado a cabo por el método tradicional, cortando y pegando los distintos planos, ante moviola, con empalmadora Fujifilm Stereo.
Una vez más, he conseguido ¡no desperdiciar más que unos pocos fotogramas!, en la pura tradición superochística de toma única y de aprovechar la práctica totalidad del metraje. Ahora, cuando tenga tiempo, tocará adherir las pistas magnéticas AGFA F5, para grabar el sonido estereofónico.
El rodaje fue toda una odisea pues, como ya relaté en su momento, tan pronto como una burócrata de AGADIC advirtió mi presencia, me impidieron entrar en los edificios y tuve a un "segurata" incordiándome incluso en los exteriores. Este comportamiento, me obligó a cambiar por completo el cortometraje, según ya relaté en su día: http://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/04/la-hipoteca-de-eisemann-con-la-kodak_16.html
Lo rodé con la Kodak Plus X, es su versión fetén, la de 40 ASA, caducada hace una friolera de años.
RESTAURANDO "ACARIÑO GALAICO DE BARRO".
Este positivo en súper-8, procedente de Argentina, pero con su origen en Italia, va a ser, sin duda, la estrella de la III edición de LC Súper-8 Global Day, en la primera de varias sorpresas que tengo preparadas para el mes de diciembre.
Empiezo a trabajar en este festival con tantos meses de antelación pues, al no contar no sólo con ningún tipo de ayuda, sino con la franca animadversión de AGADIC (que hasta me ha negado, por tercer año consecutivo, la mera cesión de una sala), tiene que hacer uno todas las labores, desde director a restaurador cinematográfico, programador, proyeccionista e, incluso, bedel.
La magna obra surrealista "Acariño galaico de barro" llegó a mis manos con las pistas magnéticas desprendiéndose como fideos (¡por eso prefiero las líquidas, no las adheridas!: ah, qué tiempos aquellos, de Magneson, de Barcelona).
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| Pista magnética despegada cual milimétrico fideo de infinita longitud |
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| Despegando fragmentos de pista pie a pie |
¿Cuál es el interés de las instituciones dedicadas a la promoción del cine gallego? ¡Cero patatero!
A raíz, en su día, de anunciar el hallazgo, en esta bitácora, me han escrito del País Vasco, Andalucía, Cataluña, Valencia, Alemania, Inglaterra, Estados Unidos... pero, de Galicia, absolutamente nadie, con la excepción de un querido amigo, colaborador del gran Chema Paz Gago.
Mas detalles, en este enlace: http://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/04/val-del-omar-su-obra-gallega-recuperada.html
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| Película ya desprovista de pista, antes de su "fresaje" |
En Los Ángeles, ha finalizado el imprescindible congreso de la FIAF, la Federación Internacional de Archivos Fílmicos, en cuyas manos se encuentra la memoria cinematográfica de nuestra civilización. Además de otras gozadas, como disfrutar de la proyección de "Interestellar" en 70 mm con la asistencia del propio Christopher Nolan, este año FIAF 17 estudiaba en profundidad la producción en español en Hollywood y su distribución.
Pese a la importancia de este hecho para nuestra Patria, que diría el podemita Iglesias, sólo había una representación de una universidad española, la Pompeu Fabra, de Barcelona, y de una filmoteca (sin duda, la mejor), la de la Generalitat de Catalunya (que en 2013 tuvo el honor de organizar el congreso de aquel año).
El nuevo presidente de la FIAF es el suizo Frederic Maire.
IMPORTANCIA DE LA FILMOTECA DE LA GENERALITAT.
La filmoteca dirigida por el Dr. Esteve Rimbau ha restaurado "El sol del membrillo", que se proyectará en Cannes Classics junto a otros títulos que jugaron un rol emblemático en la historia del Festival. El hecho de que Víctor Erice confíe este trabajo de restauración al Centre de Conservació i Restauració de la Filmoteca de la Generalitat de Catalunya dice mucho de la que es la institución de conservación y promoción cinematográfica emblemática de España.
SI HAY FUTURO PARA EL AGFA AVIPHOT.
Seguidamente, "No hay futuro (Opus 1)", filmada con la AGFA Aviphot y su deprimente blanco y negro, tan distinto al de otras emulsiones.
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
martes, 4 de abril de 2017
WITTNER: ¿COMERCIANTES HANSEATICOS O MERCADERES OTOMANOS?
"Sisar" es un término que, en español, cayó en desuso: designa a la acción de hurtar pequeñas cantidades, de forma que "no se note". La "sisa" fue bastante frecuente en los tiempos de penuria de la postguerra española por parte de comerciantes sin escrúpulos con balanzas trucadas a su favor, y, posteriormente, por vendedores ambulantes que, como muchos eran gitanos, en España, actualmente, cuando alguien, no necesariamente de esa etnia, tiene en la sisa su práctica comercial habitual, los clientes se refieren a él como "vaya tío más gitano" (¡aunque hay gitanos totalmente honestos!).
Pues bien, la gente de Wittner, mas que alemanes (siempre tan serios en sus tratos comerciales), parecen gitanos, sisando en el material, como veremos.
SISAR EN PELÍCULA
Todos recordamos los elevadísimos precios que hace años tenían, los de Wittner, para determinadas piezas de Elmo, Braun y Beaulieu, hasta que la competencia de César Ballesteros, mientras tuvo abierto su taller CBD, les obligó a bajar a cantidades menos abusivas. Sin embargo, nada que objetar: es la ley del mercado. Pero sí recae sobre Wittner la pena moral: márgenes de beneficio abusivos, a costa de creadores y artistas.
Cuando hace unos cuatro años, los de Wittner, comenzaron a vender la AGFA Aviphot, "olvidaron" mencionar que se trataba de un viejo material caducado ¡que llevaba fabricado, en aquel entonces, dos lustros atrás! Ocultar algo tan fundamental como la fecha de fabricación de un material sensible no es una práctica comercial muy ortodoxa, aunque se podría tolerar.
(Nota importante: fuentes cercanas a Gevaert nos aseguran que la última colada de la Aviphot fue en septiembre de 2014; sin embargo, el responsable de un bien conocido laboratorio dice que, desde hace mas de diez años sólo se está cortando y reperforando Aviphot procedente de rollos maestros fabricados dos décadas das atrás).
Lo que sí es una auténtica "gitanería", en el sentido tradicional del término, es "sisar" metros de película en las bobinas y cartuchos de AGFA Aviphot.
Aunque las bobinas de 72,50 metros advierten que puede haber un error de longitud de aproximadamente el diez por ciento para arriba o para abajo, en las cuatro bobinas que hace cuatro años he comprado, el error fue siempre a su favor: ni una sola trajo un fotograma de mas; todas vinieron con bastantes metros de meno, ¡incluso una tenía unos 55 metros!, cuando, con un margen de error del diez por ciento, tendría que haber contenido entre 65.25 metros y 80 metros.
Naturalmente, nunca más volví a comprar bobinas de AGFA Aviphot.
Recientemente, mi amigo André Egido me regaló un cartucho súper-8 de AGFA Aviphot envasado por Wittner, que empleé para probar una cámara Bauer modificada por el propio Egido.
En el envase, la consabida advertencia del margen de error de + o - el 10 por ciento.
Tengo que aclarar que, de la película Aviphot, al ser un poco mas fina que lo normal (es de poliéster), tranquilamente se podrían introducir unos 18 metros en cada cartucho de Súper-8. Pero uno, dada mi experiencia anterior con Wittner, contaba no con 18, ni siquiera con los 15 anunciados, sino con solo 14 metros (desde 1965, los cartuchos de Súper-8, de cualquier fabricante, siempre han venido con 15,25 metros, que son 50 pies exactos).
Pobre de mí: ¡la cámara dejó de filmar con el contador en 12 metros! ¡Ni un gitano "sisaría" tanta película! Lo peor de esta sisa: el último plano quedó sin filmar: ¡grrrrr!
El cartucho llevaba en poder de Andrés Egido bastante años: es posible que, en todo este tiempo, en Wittner hayan mejorado su sistema de medición del metraje de la película, aunque resulta sospechoso que, siempre, los errores hayan sido a su favor.
Ahora me encuentro un poco preocupado pues, entre cuatro filmmakers españoles, vamos a encargar en Wittner cuatro latas de 330 metros de la película en blanco y negro Agfa Scala, una emulsión cuyo blanco y negro fue todo un descubrimiento cuando lo usé para filmar "No hay futuro (Opus 1)". Además, como su soporte es tan fino ¡entran casi 15 metros en cada cartucho Fujifilm! Y no se atasca al filmar marcha atrás, como otras películas de soportes mas gruesos. Espero que los de Wittner se comporten honestamente, como los antiguos comerciantes alemanes de la Liga Hanseática, y vendan los metros que anuncian.
El blanco y negro del la Scala, que me satisfizo plenamente, puede ser visto en este cortometraje:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Pues bien, la gente de Wittner, mas que alemanes (siempre tan serios en sus tratos comerciales), parecen gitanos, sisando en el material, como veremos.
SISAR EN PELÍCULA
Todos recordamos los elevadísimos precios que hace años tenían, los de Wittner, para determinadas piezas de Elmo, Braun y Beaulieu, hasta que la competencia de César Ballesteros, mientras tuvo abierto su taller CBD, les obligó a bajar a cantidades menos abusivas. Sin embargo, nada que objetar: es la ley del mercado. Pero sí recae sobre Wittner la pena moral: márgenes de beneficio abusivos, a costa de creadores y artistas.
Cuando hace unos cuatro años, los de Wittner, comenzaron a vender la AGFA Aviphot, "olvidaron" mencionar que se trataba de un viejo material caducado ¡que llevaba fabricado, en aquel entonces, dos lustros atrás! Ocultar algo tan fundamental como la fecha de fabricación de un material sensible no es una práctica comercial muy ortodoxa, aunque se podría tolerar.
(Nota importante: fuentes cercanas a Gevaert nos aseguran que la última colada de la Aviphot fue en septiembre de 2014; sin embargo, el responsable de un bien conocido laboratorio dice que, desde hace mas de diez años sólo se está cortando y reperforando Aviphot procedente de rollos maestros fabricados dos décadas das atrás).
Lo que sí es una auténtica "gitanería", en el sentido tradicional del término, es "sisar" metros de película en las bobinas y cartuchos de AGFA Aviphot.
Aunque las bobinas de 72,50 metros advierten que puede haber un error de longitud de aproximadamente el diez por ciento para arriba o para abajo, en las cuatro bobinas que hace cuatro años he comprado, el error fue siempre a su favor: ni una sola trajo un fotograma de mas; todas vinieron con bastantes metros de meno, ¡incluso una tenía unos 55 metros!, cuando, con un margen de error del diez por ciento, tendría que haber contenido entre 65.25 metros y 80 metros.
Naturalmente, nunca más volví a comprar bobinas de AGFA Aviphot.
Recientemente, mi amigo André Egido me regaló un cartucho súper-8 de AGFA Aviphot envasado por Wittner, que empleé para probar una cámara Bauer modificada por el propio Egido.
En el envase, la consabida advertencia del margen de error de + o - el 10 por ciento.
Tengo que aclarar que, de la película Aviphot, al ser un poco mas fina que lo normal (es de poliéster), tranquilamente se podrían introducir unos 18 metros en cada cartucho de Súper-8. Pero uno, dada mi experiencia anterior con Wittner, contaba no con 18, ni siquiera con los 15 anunciados, sino con solo 14 metros (desde 1965, los cartuchos de Súper-8, de cualquier fabricante, siempre han venido con 15,25 metros, que son 50 pies exactos).
Pobre de mí: ¡la cámara dejó de filmar con el contador en 12 metros! ¡Ni un gitano "sisaría" tanta película! Lo peor de esta sisa: el último plano quedó sin filmar: ¡grrrrr!
El cartucho llevaba en poder de Andrés Egido bastante años: es posible que, en todo este tiempo, en Wittner hayan mejorado su sistema de medición del metraje de la película, aunque resulta sospechoso que, siempre, los errores hayan sido a su favor.
Ahora me encuentro un poco preocupado pues, entre cuatro filmmakers españoles, vamos a encargar en Wittner cuatro latas de 330 metros de la película en blanco y negro Agfa Scala, una emulsión cuyo blanco y negro fue todo un descubrimiento cuando lo usé para filmar "No hay futuro (Opus 1)". Además, como su soporte es tan fino ¡entran casi 15 metros en cada cartucho Fujifilm! Y no se atasca al filmar marcha atrás, como otras películas de soportes mas gruesos. Espero que los de Wittner se comporten honestamente, como los antiguos comerciantes alemanes de la Liga Hanseática, y vendan los metros que anuncian.
El blanco y negro del la Scala, que me satisfizo plenamente, puede ser visto en este cortometraje:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
lunes, 17 de octubre de 2016
LA PELÍCULA DEL FALSO AUTÓNOMO ¡SUPERA LOS 20.000 ESPECTADORES!
Mi sorpresa fue grande este lunes cuando al revisar el contador veo que NO HAY FUTURO (OPUS 1), el primero de una serie de trabajos sobre la crisis española que narra la historia del falso autónomo Onésimo Iribarne ha superado, en su cuarto fin de semana, la barrera mágica de los 20.000 espectadores.
Quienes siguen esta bitácora ya saben que es un trabajo rodado con película de Súper-8 introducida en cuarto obscuro en cartuchos de Single-8, con la deprimente emulsión en blanco y negro AGFA Scala, muy difícil de exponer y revelar, pero que ha sido magníficamente procesada por ese mago del laboratorio en blanco y negro Marc Martí (una especie de alter ego mediterráneo pues filma, como uno, con una Fujica ZC1000 --que, de hecho, fue mía, y que, por avatares del destino, acabó en sus manos--, una Leicina Special y Bauer 512, amén de ser admirador de los Braun Visacustic 2000. Marc es un artista con sello propio, autor de la celebrada "Facsímil", película que sólo se exhibió en el momento de su estreno para ser incinerada poco después: sus cenizas están expuestas actualmente en un museo de Valencia).
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Quienes siguen esta bitácora ya saben que es un trabajo rodado con película de Súper-8 introducida en cuarto obscuro en cartuchos de Single-8, con la deprimente emulsión en blanco y negro AGFA Scala, muy difícil de exponer y revelar, pero que ha sido magníficamente procesada por ese mago del laboratorio en blanco y negro Marc Martí (una especie de alter ego mediterráneo pues filma, como uno, con una Fujica ZC1000 --que, de hecho, fue mía, y que, por avatares del destino, acabó en sus manos--, una Leicina Special y Bauer 512, amén de ser admirador de los Braun Visacustic 2000. Marc es un artista con sello propio, autor de la celebrada "Facsímil", película que sólo se exhibió en el momento de su estreno para ser incinerada poco después: sus cenizas están expuestas actualmente en un museo de Valencia).
NO HAY FUTURO (OPUS 1) rinde homenaje, también, a las cabinas telefónicas, antes de su desaparición. Cada Opus de la serie NO HAY FUTURO se filma con una película distinta pues el diferente rendimiento de las distintas emulsiones forma parte del metalenguaje narrativo.
Esta primera entrega contiene el famoso plano subjetivo del suicidio del protagonista en que se arroja, filmando, una cámara de cine desde un sexto piso.
En cada episodio de NO HAY FUTURO su intérprete secundario es el protagonista de la siguiente entrega.
Entre los hitos cinematográficos de este trabajo se encuentran:
1) Filmación en caída libre desde piso sexto (cámara Fujica ZXM300)
2) Muchos planos con ultragranangular (cámara Fujica ZC1000 y objetivo Fujinon EBC 5.5 mm)
3) Algún plano con extremo ultragranangular (Fujica ZC1000 con Century Precissiòn 3.5 mm)
4) Planos a ras de suelo siguiendo al sujeto sin videoasistencia (Fujica ZC1000)
y 5) Película INVERSIBLE AGFA Scala, recargada en cartuchos Fujifilm de Single-8 y revelada artesanalmente.
En cada episodio de NO HAY FUTURO su intérprete secundario es el protagonista de la siguiente entrega.
Entre los hitos cinematográficos de este trabajo se encuentran:
1) Filmación en caída libre desde piso sexto (cámara Fujica ZXM300)
2) Muchos planos con ultragranangular (cámara Fujica ZC1000 y objetivo Fujinon EBC 5.5 mm)
3) Algún plano con extremo ultragranangular (Fujica ZC1000 con Century Precissiòn 3.5 mm)
4) Planos a ras de suelo siguiendo al sujeto sin videoasistencia (Fujica ZC1000)
y 5) Película INVERSIBLE AGFA Scala, recargada en cartuchos Fujifilm de Single-8 y revelada artesanalmente.
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
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domingo, 2 de octubre de 2016
MAS DE 12.000 ESPECTADORES EN SU SEGUNDO FIN DE SEMANA
El Opus 1 de "NO HAY FUTURO", una serie de cortometrajes sobre la crisis española que, además, inmortaliza las últimas cabinas telefónicas antes de que las retiren definitivamente, ha superado la barrera de los doce mil espectadores en su segundo fin de semana. Alucino pues no se ha hecho más promoción que colgarla en la plataforma Vimeo (detesto YouTube, pese a su mayor difusión, pues prostituye las imágenes de origen argéntico, mecánico-químico, asemejándolas a aquellas de ínfima factura digital).
Narrado en clave de humor negro español, para el intelectual y escritor Juan Granados "es cine con mayúsculas en la mejor tradición española".
NO HAY FUTURO (OPUS 1), se encuentra íntegramente filmada con la película AGFA Scala, cuyo deprimente blanco y negros se encuentra magistralmente revelado por Marc Martí.
Me agradó mucho recibir esta semana una crítica de Juan Carlos Olivo, profesional que lleva en el audiovisual andaluz y gibraltareño la friolera de 25 años:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Narrado en clave de humor negro español, para el intelectual y escritor Juan Granados "es cine con mayúsculas en la mejor tradición española".
NO HAY FUTURO (OPUS 1), se encuentra íntegramente filmada con la película AGFA Scala, cuyo deprimente blanco y negros se encuentra magistralmente revelado por Marc Martí.
Me agradó mucho recibir esta semana una crítica de Juan Carlos Olivo, profesional que lleva en el audiovisual andaluz y gibraltareño la friolera de 25 años:
"Gracias amigo Ignacio por compartir tus trabajos, conocimientos y practicas con la imagen argentina. Es esencial leerte y seguirte en cualquier red social si realmente eres un amante de la creación audiovisual, o simplemente tienes inquietudes relacionadas con este paso cinematográfico con el que acostumbras a rodar.
Todas tus obras tienen un sello. Una personalidad. Tus retratos costumbristas de esta sociedad quedaran para siempre plasmados en cada uno de tus trabajos.
En este caso concreto observo una obra valiente, como todas las que realizas.
Documental realidad y ficción, mezclados en esta producción donde el espacio tiempo queda congelado y preservado para habitantes del futuro.
Cualquiera puede identificarse con su entrañable protagonista. Cualquier parte del mundo puede identificarse con tú querida y tantas veces retratada tierra.
Ademas una gran aportación de conocimientos el cierre con las especificaciones y entresijos técnicos"
Todas tus obras tienen un sello. Una personalidad. Tus retratos costumbristas de esta sociedad quedaran para siempre plasmados en cada uno de tus trabajos.
En este caso concreto observo una obra valiente, como todas las que realizas.
Documental realidad y ficción, mezclados en esta producción donde el espacio tiempo queda congelado y preservado para habitantes del futuro.
Cualquiera puede identificarse con su entrañable protagonista. Cualquier parte del mundo puede identificarse con tú querida y tantas veces retratada tierra.
Ademas una gran aportación de conocimientos el cierre con las especificaciones y entresijos técnicos"
Entre los hitos cinematográficos de este trabajo figuran:
1) Filmación en caída libre desde piso sexto; 2) Muchos planos con ultragranangular;
3) Algún plano con extremo ultragranangular;
4) Planos a ras de suelo siguiendo al sujeto sin videoasistencia;
y 5) Película INVERSIBLE AGFA Scala, recargada en cartuchos Fujifilm de Single-8 y revelada artesanalmente.
1) Filmación en caída libre desde piso sexto; 2) Muchos planos con ultragranangular;
3) Algún plano con extremo ultragranangular;
4) Planos a ras de suelo siguiendo al sujeto sin videoasistencia;
y 5) Película INVERSIBLE AGFA Scala, recargada en cartuchos Fujifilm de Single-8 y revelada artesanalmente.
La obra puede verse aquí:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
sábado, 24 de septiembre de 2016
MÁS DE TREINTA MIL ESPECTADORES EN NADA DE TIEMPO
NO HAY FUTURO (OPUS 1),
el primero de una serie de trabajos personales sobre la crisis española ¡filmado en súper-8! con la dificultosa película en blanco y negro AGFA Scala ha superado en sólo una semana la barrera de los siete mil espectadores.
Mientras tanto, "Dr. Jekyll en la ciudad de las playas", filmado en glorioso Iscorama con película Kodak Ektachrome, lleva en un mes 26.000 espectadores (ver aquí: https://vimeo.com/179638566 )
En resumen, con ambas obras, he conseguido en cuatro semanas ¡¡¡mas de treinta mil espectadores!!! Todo ello, sin el menor apoyo por parte del chiringuito (López Chaves dixit) de mi región dedicado a promocionar el cine (lo cual me obligó a trabajar en precario, sin posibilidad de etalonar, sonorizar en estudio de doblaje, etc.) Se ve, por lo que parece, que dicho chiringuito prefieren apoyar, con el oro y el moro, vídeos que, una vez subidos a Internet, ven cuatro gatos.
Analizados los datos que me facilita Vimeo, verifico que mientras "Dr. Jekyll en la ciudad de las playas" fue todo un boom durante su primera semana (¡con veinte mil visionados los primeros siete días! -un día sólo registro más de cinco mil-), en cambio, en "No hay futuro (Opus 1)" el número de espectadores se incrementa día a día y procede de más países (ha superado los cien).
Como digo siempre, un brillante futuro se vislumbra para la cinematografía argéntica en súper-8 gracias a la distribución digital y a la posibilidad de escanear la película a 5K.
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
lunes, 19 de septiembre de 2016
SÚPER-8 SIN ANAMÓRFICO: ¿1.33 o 1.66?
Estoy muy contento con la aceptación de "No hay futuro (Opus 1)". Ayer domingo no pude consultar los visionados, por tener que llevar a mi hija Verónica a Madrid. Pero hoy lunes, en la oficina, veo que, durante el fin de semana, sin más promoción que el boca-oreja, el trabajo ha sobrepasado los 3.000 espectadores, cifra que, aunque no se acerca a los ¡¡¡más de 20.000 coruñeses!!! que vieron "Dr. Jekyll en la ciudad de las playas" en menos de una semana (en agosto), sigue llamando la atención pues las descargas ¡¡¡proceden de más de 70 países diferentes!!!, en lo que, en mi opinión, es una prueba que Kodak acierta al promover el súper-8: transcurrido más de medio siglo desde su invención, lejos de estar desfasado, es un paso cinematográfico que tiene mucho que decir, tanto artística como técnicamente y muy útil para las Facultades de Cine pues, por tratarse un sistema argéntico, es preciso demostrar (debido a su coste y dificultades) el correcto aprendizaje de las tecnologías fotocinematográficas.
Normalmente, suelo rodar casi todos los trabajos en súper-8 en anamorfosis, para la obtención de la pantalla panorámica. Actualmente, el 2.35: 1 (o incluso superior) se ve muy bien con la birriosa calidad HD pero, la resolución de las emulsiones de Súper-8 son tales, que, en el futuro, con digitalizaciones en 5 K (ya posibles) el formato panorámico lucirá glorioso.
Dada la temática de la serie "No hay futuro", la crisis, decidí rodar todos los trabajos que la compondrán en el formato normal del Súper-8, el 1.33: 1 o "académico", denominado por el vulgo 4:3.
Sin embargo, ¿por qué razón NO HAY FUTURO (OPUS 1) se ve en formato 1,66: 1? (un formato tradicionalmente denominado "europeo", que estaba en desuso y que ahora registra un revival). La explicación es bien sencilla: la mayor parte de las cámaras de cine fabricadas para el sistema Single-8 captan más imagen que la que luego se ve en proyección directa del original: al digitalizarla, aprovecho una parte de esta imagen extra. En los fotogramas que ilustran este texto puede verse las dimensiones de una captura de Single-8 "full frame".
¿Y cuál es la diferencia entre Single-8 y Súper-8? Actualmente, ninguna más que el cartucho. La película es la misma, sólo que los cartuchos Single-8 permiten no sólo su rebobinado integral, para efectos especiales, sino que, además, es la cámara la que cuenta con el presor, a diferencia de lo que ocurre con los cartuchos de Súper-8.
"No hay futuro (Opus 1)", rodado con esa dinamita que es la inversible AGFA Scala, revelada por el maestro Marc Martí, puede verse aquí:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Normalmente, suelo rodar casi todos los trabajos en súper-8 en anamorfosis, para la obtención de la pantalla panorámica. Actualmente, el 2.35: 1 (o incluso superior) se ve muy bien con la birriosa calidad HD pero, la resolución de las emulsiones de Súper-8 son tales, que, en el futuro, con digitalizaciones en 5 K (ya posibles) el formato panorámico lucirá glorioso.
Dada la temática de la serie "No hay futuro", la crisis, decidí rodar todos los trabajos que la compondrán en el formato normal del Súper-8, el 1.33: 1 o "académico", denominado por el vulgo 4:3.
Sin embargo, ¿por qué razón NO HAY FUTURO (OPUS 1) se ve en formato 1,66: 1? (un formato tradicionalmente denominado "europeo", que estaba en desuso y que ahora registra un revival). La explicación es bien sencilla: la mayor parte de las cámaras de cine fabricadas para el sistema Single-8 captan más imagen que la que luego se ve en proyección directa del original: al digitalizarla, aprovecho una parte de esta imagen extra. En los fotogramas que ilustran este texto puede verse las dimensiones de una captura de Single-8 "full frame".
¿Y cuál es la diferencia entre Single-8 y Súper-8? Actualmente, ninguna más que el cartucho. La película es la misma, sólo que los cartuchos Single-8 permiten no sólo su rebobinado integral, para efectos especiales, sino que, además, es la cámara la que cuenta con el presor, a diferencia de lo que ocurre con los cartuchos de Súper-8.
"No hay futuro (Opus 1)", rodado con esa dinamita que es la inversible AGFA Scala, revelada por el maestro Marc Martí, puede verse aquí:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
sábado, 17 de septiembre de 2016
¡¡¡UNA CÁMARA FILMANDO TIRADA DESDE UN SEXTO PISO!!!
La serie de cortometrajes "No hay futuro" gira en torno a la crisis económica en española que, con una duración superior a la de proporciones bíblicas, parece que todavía tardará años en dejarnos, destruyendo proyectos, empresas y hasta familias. El tema no es agradable y por ello lo abordo con un cierto toque de comedia negra.
Una característica fundamental de esta serie es que se rueda con película de súper-8: para rizar el rizo, cada cortometraje con una emulsión diferente, pues las distintas respuestas de su blanco y negro o color de las diferentes emulsiones forman parte del metalenguaje de las historias, al mismo nivel que el guión o el montaje.
Además, cada cortometraje lleva al súper-8 a sus límites expresivos, lo que demuestra que este paso cinematográfico, tras mas de medio siglo de vida, tiene todavía recorrido en el terreno artístico.
La toma mas sorprendente de la primera entrega (Opus 1, la denomino) de "No hay futuro" es aquella en la que el protagonista, Onésimo Iribarne, se suicida y el plano subjetivo se consigue arrojando, literalmente, la cámara de cine filmando su caída ¡¡¡desde un sexto piso!!!
Por increíble que parezca, la cámara, con cuarenta años a sus espaldas, no sólo sobrevivió sino que siguió filmando. ¡Me río yo de las Gopro!
Otro día, me detendré en la descripción de esta cámara, pues en el Opus 2 de la serie "No hay futuro" (ya filmado y en fase de montaje), ¡también sobrevive al ser atropellada por un camión!
Los hitos cinematográficos de esta primera entrega de "No hay futuro" son:
1) La filmación en caída libre desde un piso sexto (cámara Fujica ZXM300)
2) Muchos planos con ultragranangular (cámara Fujica ZC1000 y objetivo Fujinon EBC 5.5 mm)
3) Algún plano con extremo ultragranangular (Fujica ZC1000 con Century Precissiòn 3.5 mm)
4) Planos a ras de suelo siguiendo al sujeto sin videoasistencia (Fujica ZC1000)
y 5) Película INVERSIBLE AGFA Scala, recargada en cartuchos Fujifilm de Single-8 y revelada artesanalmente: una emulsión que es pura dinamita, por lo difícil que resulta de procesar, una artesana labor de amor que hizo mi amigo Marc Martí.
La acogida de "NO HAY FUTURO (OPUS 1)" ha sido bastante buena, con unos 1.500 espectadores durante su primer día colgada en Vimeo.
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Una característica fundamental de esta serie es que se rueda con película de súper-8: para rizar el rizo, cada cortometraje con una emulsión diferente, pues las distintas respuestas de su blanco y negro o color de las diferentes emulsiones forman parte del metalenguaje de las historias, al mismo nivel que el guión o el montaje.
Además, cada cortometraje lleva al súper-8 a sus límites expresivos, lo que demuestra que este paso cinematográfico, tras mas de medio siglo de vida, tiene todavía recorrido en el terreno artístico.
La toma mas sorprendente de la primera entrega (Opus 1, la denomino) de "No hay futuro" es aquella en la que el protagonista, Onésimo Iribarne, se suicida y el plano subjetivo se consigue arrojando, literalmente, la cámara de cine filmando su caída ¡¡¡desde un sexto piso!!!
Por increíble que parezca, la cámara, con cuarenta años a sus espaldas, no sólo sobrevivió sino que siguió filmando. ¡Me río yo de las Gopro!
Otro día, me detendré en la descripción de esta cámara, pues en el Opus 2 de la serie "No hay futuro" (ya filmado y en fase de montaje), ¡también sobrevive al ser atropellada por un camión!
Los hitos cinematográficos de esta primera entrega de "No hay futuro" son:
1) La filmación en caída libre desde un piso sexto (cámara Fujica ZXM300)
2) Muchos planos con ultragranangular (cámara Fujica ZC1000 y objetivo Fujinon EBC 5.5 mm)
3) Algún plano con extremo ultragranangular (Fujica ZC1000 con Century Precissiòn 3.5 mm)
4) Planos a ras de suelo siguiendo al sujeto sin videoasistencia (Fujica ZC1000)
y 5) Película INVERSIBLE AGFA Scala, recargada en cartuchos Fujifilm de Single-8 y revelada artesanalmente: una emulsión que es pura dinamita, por lo difícil que resulta de procesar, una artesana labor de amor que hizo mi amigo Marc Martí.
La acogida de "NO HAY FUTURO (OPUS 1)" ha sido bastante buena, con unos 1.500 espectadores durante su primer día colgada en Vimeo.
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
viernes, 16 de septiembre de 2016
NO HAY FUTURO (OPUS 1)
Primero de una serie de cortometrajes sobre la crisis española. En este Opus 1 se rinde homenaje, también, a las cabinas telefónicas, antes de su desaparición. El cortometraje se encuentra rodado con la emulsión AGFA Scala, elegida por su deprimente blanco y negro (cada Opus de la serie "NO HAY FUTURO" se filma con una película distinta pues el diferente rendimiento de las distintas emulsiones forma parte del metalenguaje narrativo). Esta primera entrega contiene el famoso plano subjetivo del suicidio del protagonista en que se arroja, filmando, una cámara de cine desde un sexto piso.
En cada episodio de "NO HAY FUTURO" su intérprete secundario es el protagonista de la siguiente entrega.
Concebido, filmado y escrito por: Ignacio Benedeti Corzo
Postproducción digital: Víctor Galdón
Revelado: Marc Martí
Película: AGFA Scala (súper-8 en cartuchos Fujifilm)
En cada episodio de "NO HAY FUTURO" su intérprete secundario es el protagonista de la siguiente entrega.
Concebido, filmado y escrito por: Ignacio Benedeti Corzo
Postproducción digital: Víctor Galdón
Revelado: Marc Martí
Película: AGFA Scala (súper-8 en cartuchos Fujifilm)
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
domingo, 24 de julio de 2016
VIÑETEADO AL DIGITALIZAR PELÍCULA CINEMATOGRÁFICA.
Los telecines
profesionales Fumeo, que son los que suelo emplear para digitalizar mi material cinematográfico, tienen una virtud: su ventanilla capta una superficie mayor del fotograma, que no está a destinada a ser proyectada, que se consigue con algunas cámaras, como bastantes de Fujifilm, capaces de registrar hasta más allá de
las dimensiones estandarizadas para proyección (con la ZC1000, es un 10
por ciento más de imagen).
Como esta captación de imagen no se ve en el visor de la cámara, ni en proyección cinematográfica con película inversible, para evitar en su telecine a digital las esquinas oscuras o "viñetajes" --que dicen los franceses--, es menester tener cuidado a la hora de filmar en, por lo menos, las siguientes circunstancias:
1) Rodando con anamórfico, precaución máxima con anamórficos y filtros: alguno de sus bordes, aunque no se vean ni en cámara ni en proyección, si se filma con angular, a la hora de digitalizar la imagen, la captura extra de imagen, que permitiría un formato algo más ancho en distribución digital, probablemente implicará viñeteado de la imagen, agravado si se enfoca a corta distancia, pues ello implica que la lente frontal se desplace hacia fuera.
2) Siempre que sea posible rodar con filtros con montura extra-fina, concebidos para granangulares, muy especialmente en objetivos como el zoom Angenieux 6-80 mm.
3) Cuando, con objeto de obtener un granangular extremo, al objetivo Fujinon EBC 5.5 mm se le añade un conversor ultragranangular Canon, es mejor elegir el modelo C67 al C43, pese a la comodidad proporcionada por este último dado su menor peso y tamaño.
4) En todos las circunstancias: ¡cuidado con el parasol! Las "esquinas obscuras" no se verán en proyección cinematográfica, pero sí estarán en el fotograma.
Si se hace caso omiso de estos consejos, una vez efectuado el telecine, ello obligará a reencuadras en postproducción
Adjunto, a modo de prueba, fotografías del mismo plano del opus número uno "No hay futuro": en el superior, se puede apreciar la imagen ya digitalizada en la pantalla del ordenador; en la fotografía inferior, la imagen proyectada en su correcto formato académico. Como se rodó con el granangular Fujinon con el conversor Canon, vemos como las esquinas del parasol son visibles en los ángulos superiores de la imagen, aunque no lo eran en el visor; también de puede comprobar el área de más captada por la ZC1000.
¡Cómo nos gustan las dificultades a los que filmamos en argéntico, en lugar de grabar en numérico! El argéntico exige una sabiduría y una experiencia fruto del artista: el digimerde degrada el poder de la creación al alcance de cualquier manipulador de basura.
Como esta captación de imagen no se ve en el visor de la cámara, ni en proyección cinematográfica con película inversible, para evitar en su telecine a digital las esquinas oscuras o "viñetajes" --que dicen los franceses--, es menester tener cuidado a la hora de filmar en, por lo menos, las siguientes circunstancias:
1) Rodando con anamórfico, precaución máxima con anamórficos y filtros: alguno de sus bordes, aunque no se vean ni en cámara ni en proyección, si se filma con angular, a la hora de digitalizar la imagen, la captura extra de imagen, que permitiría un formato algo más ancho en distribución digital, probablemente implicará viñeteado de la imagen, agravado si se enfoca a corta distancia, pues ello implica que la lente frontal se desplace hacia fuera.
2) Siempre que sea posible rodar con filtros con montura extra-fina, concebidos para granangulares, muy especialmente en objetivos como el zoom Angenieux 6-80 mm.
3) Cuando, con objeto de obtener un granangular extremo, al objetivo Fujinon EBC 5.5 mm se le añade un conversor ultragranangular Canon, es mejor elegir el modelo C67 al C43, pese a la comodidad proporcionada por este último dado su menor peso y tamaño.
4) En todos las circunstancias: ¡cuidado con el parasol! Las "esquinas obscuras" no se verán en proyección cinematográfica, pero sí estarán en el fotograma.
Si se hace caso omiso de estos consejos, una vez efectuado el telecine, ello obligará a reencuadras en postproducción
Adjunto, a modo de prueba, fotografías del mismo plano del opus número uno "No hay futuro": en el superior, se puede apreciar la imagen ya digitalizada en la pantalla del ordenador; en la fotografía inferior, la imagen proyectada en su correcto formato académico. Como se rodó con el granangular Fujinon con el conversor Canon, vemos como las esquinas del parasol son visibles en los ángulos superiores de la imagen, aunque no lo eran en el visor; también de puede comprobar el área de más captada por la ZC1000.
¡Cómo nos gustan las dificultades a los que filmamos en argéntico, en lugar de grabar en numérico! El argéntico exige una sabiduría y una experiencia fruto del artista: el digimerde degrada el poder de la creación al alcance de cualquier manipulador de basura.
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