NEOVARON: EL ANGENIEUX PARA CINEÍSTAS PAUPÉRRIMOS

Sólo unos pocos objetivos concebidos para el formato Súper-8 permiten obtener la máxima resolución del formato pensando, por ejemplo, en su digitalización a 5K. El rey de reyes de los objetivos en cuanto a resolución es uno de focal fija, el Leitz Cinegon de 10 mm (construido por Schneider) -que empleo a menudo para filmar en anamórfico conjuntamente con el Iscorama 36- (en una concepción originalmente diseñada por Schneider para Beaulieu pero que, en mi caso, uso con la Fujica ZC1000); tras el Cinegon de 10 mm, en focal fija, sitúo el extraordinario granangular Fujinon EBC de 5.5mm, que con diafragmas cerrados es incluso mejor que el Cinegon.

LOS MEJORES ZOOM
En cuanto a transfocators u objetivos de focal variable, lo que la chusma del digimerde conoce popularmente por zooms, la calidad non plus ultra se corresponde a los Angenieux, uno de los Zeiss, la serie Optivaron (bien bajo la marca Leitz o bajo la marca Schneider), un modelo de Nikon y otro de Canon (los objetivos europeos tienen, con la edad, un talón de Aquiles: el grupo de lentes traseras, pegados con bálsamo de Canadá, desarrolla, después del primer cuarto de siglo,  un efecto vaho de reparación muy dificil)

Pero sobre todos ellos se encuentra el Fujinon EBC 1.8 7.5-75 mm de montura C,  por su calidad de contrucción (absolutamente hermética), su iris perfecto, su revestimiento antireflejos EBC y su extraordinario sistema de macrocinematografía en absolutamente cualquier distancia focal. 

Después, los listaré por orden da calidad. Hay, sin embargo, un objetivo que hasta ahora no incluía en esta liga de primera división,  en razón de su origen,  hasta que la verdad acerca de sus bondades me fue revelada por el cineísta Marc Martí: uno de los económicos Neovaron.

NEOVARON f 1.2 6-51 MM: DISEÑO SUIZO
Cuando Marc Martí me habló de las excelencias  de este transfocator lo quise probar por mi mismo, de forma que rodé el cortometraje "Postureo en el cementerio", con un cartucho de película de grano fino Kodak Plux X. Tras el revelado, quedé atónito con el resultado.
Se fabricaron varios Neovaron de primera clase:
1,2/6-51 mm
1,8/7-70 mm
1,2/7-45 mm y el
1,8/7,5-60 mm.
Los Neovaron nunca habían merecido mi  merecieron mi consideración en razón de su origen:
En 1978, la firma teutona Robert Bosch decidió trasladar parte de su producción a Singapur y Formosa; con un socio asiático, constituyó la firma Sun Optical, para fabricar objetivos Neovaron para Bauer, así como otros para distintas marcas, como AGFA o Minolta, por ejemplo.
Con este bagaje,  mi prevención hacia los Neovaron. Los prejuicios, como sucede en otras facetas de la vida, nos llevan, sin embargo, a conclusiones equivocadas. 

La verdad es que todos los Neovaron son objetivos de primera clase, muy especialmente el 6-51 que, incluso abriendo a un 1.2, proporciona unas imágenes totalmente contrastadas con una definición cristalinas , que se pueden digitalizar sin miedo a 5K. Además, no sólo su granangular es, con 6 mm, sorprendente, sino que su sistema de macroenfoque, sin llegar a ser tan perfecto como el del Fujinon 7.5-75 mm anteriormente descrito, que se activa en cualquier longitud focal, es también bastante versátil, no estando limitado a los extremos granangular o tele de marcas como Canon.
Y es que el Neovaron 1.2 6-51 tiene un pequeño secreto: ¡¡¡fue diseñado en Suiza, por ingenieros de la antigua Kern Switar, en la entonces nueva oficina de Robert Bosch en Lonay, en el cantón de Vaud!!!

• Solo tienen, los Neovaron,  un punto negativo: el revestimiento óptico no llega a la altura de las ópticas mas acreditadas, de forma que, en filmaciones con baja luz, luces brillantes pueden generar algún tipo de reflejos.

Como la nitidez es, sin embargo, superlativa, opté por actualizar dos de mis cámaras Bauer, adaptándoles un regulador de ASA manual con el fin de poder usar la amplia gama cinematográfica disponible hoy en día.
En Francia, http://www.cine-super8.net/ , una empresa dirigida por Monsieur André Egido (el antiguo técnico Bauer/Braun del vecino país), vende estas cámaras ya modificadas para que puedan trabajar entre 25 y 400 ASA 

(Post Scriptum:  André Egido ya se jubiló y  cerró su empresa).

MI LISTA DE OBJETIVOS DE FOCAL VARIABLE FAVORITOS.
Otro día, me extenderé con mayor detalle, pero adelanto que son los siguientes:

FUJINON EBC MACRO 1.8 7.5-75 mm
SCHNEIDER Macro Variogon 1.8 7-70 mm
ANGENIEUX Macro 1.2/6-80
ANGENIEUX Macro 1.2/6-90
SCHNEIDER/LEITZ Macro Optivaron 1.8/6-66mm
NEOVARON 1.2 6-51 mm
NIKKOR Macro 1.4/7-70mm
ZEISS Vario Sonnar 1.9/9-36m
CANON Macro 1.4/7-56mm

VENTAJA ADICIONAL DEL NEOVARON
Me viene muy bien, en el Neovaron f 1.2 6-51 mm, que su rosca de filtro sea la misma que la del Fujinon EBC  1.8 7.5-75 mm, pues me permite compatibilizar todo el material, principalmente Fujifilm y B+W, acumulado durante mas de treinta años.

AGADIC: ¿POR QUÉ NOS DENIEGAN LA SALA DEL CGAI-"FILMOTECA" DE GALICIA?

El mes pasado, pese a ser solicitada con tres meses de antelación (ni un día antes, ni un día después: quisimos ser estrictos), tal y como se nos había indicado el año anterior, nos fue denegada la sala del CGAI para celebrar la segunda edición de LC Súper-8 Global Day, evento internacional, donde no sólo se proyectaron obras foráneas, sino que incluso algunos artistas allende el Padornelo se desplazaron hasta La Coruña (pagando avión y hotel de su pecunio).
El recinto público ideal para el desarrollo de este evento fue denegado pese a que la actividad no iba a costar un duro al contribuyente, tenía trascendencia internacional y venía avalada por el éxito de la primera edición. Tuvimos que organizarla en una sala privada, con aceptación notoria y fuerte repercusión mediática.
Se denegó el CGAI pese a que la actividad a desarrollar sería propia de una filmoteca, dado que incluía:
1) la proyección de piezas históricas de Antonio Docampo (la presencia, en silla de ruedas, de este "padre del cine gallego", sería merecedora de un recinto oficial, no de una sala privada);
2) el estreno en cine de varios cortometrajes gallegos;
3) el estreno en Galicia de varias obras de acreditados artistas internacionales;
4) la presentación internacional de los dos nuevos sistemas de positivado a partir de negativo en Súper-8, el de Kodak y el Fuji; y
4) la restauración, proyección en su soporte original y posterior digitalización en 4K del primer cartoon de animación tradicional filmado en Galicia, "Y yo... ¡con estos pelos!", de Marta Docampo, que se puede ver en el siguiente enlace:
http://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/01/y-yocon-estos-pelos-primer-cartoon.html
A propósito de este pionero trabajo de dibujos animados, hemos recibido solicitud de información tanto de estudiosos de Madrid y Barcelona pero ¡ni una sola consulta por parte de los organismos que deben velar por la conservación del audiovisual gallego! 

¿POR QUÉ NOS DENIEGAN SISTEMÁTICAMENTE LA SALA DE LA XUNTA DE GALICIA?
La única razón que se nos ocurre es que se les pone en evidencia. El CGAI cuenta ahora con ¡¡¡cuatro personas programando!!!, para ciclos que, en su mayor parte, vienen hechos de otras instituciones (y usan un servicio externo hasta para traducir al gallego los textos). En la fotografía superior, tomada de las redes sociales, puede verse a toda la tropa del CGAI; ¡parece el ejército de Pancho Villa!: todos generales y sin un soldado, que sería el proyeccionista Antonio Ramos: han despedido a una de las personas fundamentales en cualquier filmoteca; la labor del proyeccionista Ramos la cubre el ahora encargado del archivo haciendo horas extras que ¿estarán contabilizadas y firmadas, como obliga la ley? 
A este ejército de oficiales sin soldado hay que añadir el "alto estado mayor", una no menos numerosa estructura que existe por encima de ellos en lo que López Chaves tan acertadamente había denominado, en sede parlamentaria, como el chiringuito AGADIC.
Nos negaron la sala para LC Súper-8 Global Day y, en su lugar, como está descrito en el enlace anterior, proyectaron un documental ¡¡¡sobre el Prestige!!! con la asombrosa asistencia de ¡¡¡5 personas!!!, incluyendo al director y al agente secreto que enviamos para que fotografiase la sala (instantánea inmediatamente inferior).

Y saben que les ponemos en evidencia por experiencia, pues el tema viene de antiguo, cuando, tras mucho insistir para conseguir esa céntrica sala, incluso a niveles políticos, conseguíamos, con nuestras programaciones,  no sólo llenarla, sino que había espectadores que se quedaban fuera sin poder entrar, organizando una persona sola lo que no son capaces de llevar a cabo diez: con programas propios, localización de originales cinematográficos (no Blu Rays), restauración de cada fotograma, proyección en cine y su digitalización  en alta calidad para su ulterior consulta por estudiosos.
FACEBOOK LO RECUERDA.
La popular red social de Mark Zuckeberg recuerda el llenazo de ayer hace 3 años, en el CGAI, con la charla-sesión "ANIMACIÓN PROHIBIDA".  Agradecemos a José Luís Moar Rivera esta instantánea que plasma la sala sin un asiento libre, con muchos que no pudieron entrar (la última butaca fue para la periodista de "El Ideal Gallego", la amiga Doda Vázquez)

Y se consiguió llenar  pese al boycott del CGAI, que, estando avisados desde noviembre, no incluyeron la charla-sesión en su catálogo impreso de programación de enero (lo anunciaron sólo por Internet, tras nuestra insistencia al pretor del chiringuito,  en un monte a las afueras de la población coruñesa de Santiago).
En aquella ocasión, aparte de las amigas Fernanda Flores y Margarita Osende, que ayudaron ejerciendo hasta de acomodadoras, el único del CGAI que sí cumplió su cometido fue Antonio Ramos, el proyeccionista de cine,  que se desvivió por el buen desarrollo de un evento que, gracias a La voz de Galicia, ¡atrajo espectadores desde Vigo! El pago por trabajar bien: ¡su despido! El pobre Antonio, con sus conocimientos y eficacia, también ponía en evidencia la incompetencia del resto del personal.

UNA OPINIÓN INDEPENDIENTE.
Reproduzco lo que, en su Facebook, publicó sobre  aquella charla sesión José Luís Moar, quien, antes de su jubilación, fue el director técnico del MUPEGA y carnet número 2 del mítico cine-club Aldebarán: "Hemos tenido, los que hoy hemos abarrotado el CGAI, una oportunidad privilegiada y única de visionar un material, en versión original, que constituye una reliquia preciosa de la historia del cine de animación. Un éxito total por lo que felicitamos a los organizadores y en especial a Benedeti.
Resaltar lo siguiente: El ponente (Ignacio Benedeti) ha tenido que presentarse a si mismo al no asistir, previa disculpa, los que lo tendrían que hacer. Fue una actividad no subvencionada y programada por unos entusiastas del cine. Hasta el agua que bebió el interviniente la sufragó de su bolsillo. Lleno absoluto. Hubo gente que se quedó en la calle por falta de localidades. El anacronismo está en que el desarrollo de otras actividades fuertemente apoyadas económicamente con dinero público y con gran alarde publicitario registran en sala 12 o 15 espectadores, a veces menos. Cultura del Concello, Cultura de la Xunta tendrían que tomar nota de esto. Porque podría suceder que el público y la administración naveguen paralelamente pero en diferentes niveles de interés".
Esto es todo, amigos (que diría Arvizu, doblando a Bugs Bunny). Pero añadimos: eso es todo... por hoy. Seguiremos informando.

EL OBJETIVO GRANANGULAR MÁS EXTREMO HECHO EN JAPÓN: EL 4.6 MM DE LA ELMO 3600 ALBUM Y ELMO SUPER WIDE F20 S

La focal normal (equivalente a lo que ve el ojo humano) para Súper-8 está en torno a los 12 o doce milímetros y medio. Todo lo que baje de ahí es granangular. Hay muy buenos objetivos de focal variable, o zoom, que llegan hasta los 6 mm.
También se puede transformar una determinada focal en más angular por medio de adaptadores pero es un procedimiento que degrada la cantidad de la imagen, detalle hoy en día a tener muy importante, en un uso profesional del Súper-8, considerando que se puede digitalizar a 6K. 
De 6 mm y focal fija es el objetivo Ricoh de la nueva cámara de Súper-8 Kodak   (se trata de una óptica bien conocida diseñada por Pentax, firma adquirida por Ricoh).
Century Precission, la división americana de Schneider, también tuvo en su catálogo alguna virguería extrema, como el 3.5 mm, para montura C. 
Fujifilm fabricó  un espectacular objetivo granangular de 5.5 mm, con montura C, destinado a la ZC1000 (pero que puede ser usado en la nueva cámara Kodak), con tratamiento EBC.  

Tanto el Fujinon como el Century son escasos, difíciles de encontrar y caros.

Elmo 3600 Album

Pocos saben, sin embargo, que en Japón se produjo un objetivo granangular extremo, de 4.6 mm, con un rendimiento óptico excelente, incluso abriendo a f 1.2, por la firma Elmo, que lo incorporó en los que fueron sus dos últimos modelos de cámaras para Súper-8. Se trata de una óptica muy buena y las dos cámaras que la montan se pueden comprar por poco mas de lo que vale una bolsa de cacahuetes (otra cosa, es que funcione). 

Lo genial de estas dos cámaras de Elmo es que su objetivo primario es de 4.6 mm: al revés que en otras cámaras, el transfocator, o sea, el zoom, ese es el elemento conversor que se añade si se quieren focales distintas a la original de 4.6 mm del objetivo primario. Ahí radica su interés pues permite disponer de un genuino ultraganangular a precio irrisorio e, incluso, gratis (una de mis unidades fue regalo de la viuda de un amigo). 

Una de estas cámaras fue sonora  (Elmo Super Wide F20S XL). La otra es muda (Elmo 3600 Album) y tiene un sensor para disparar instantáneas, hoy en día muy útil, de cara a la digitalización, pues un cartucho de Súper-8 dispone de 3600 fotogramas. 

Elmo Super Wide F20S-XL

SUPER-8 CON RELACION DE ASPECTO 3:1

Casí todas las películas que filmo en anamórfico se encuentran filmadas usando el sistema Iscorama (de Isco, la filial de Schneider) por dos razones fundamentales:
1) Durante el rodaje de los planos, sólo necesito enfocar el objetivo Scope y no también el primario (lo cual es muy importante para mí pues, en mis documentales, suelo ir sin ayuda a la hora de filmar y, en cine, los enfoques son mediante estimación manual); y
2) El Iscorama tiene un coeficiente de anamorfosis de x1.5, lo cual se corresponde con una relación de aspecto de lo que el vulgo denomina 16:9, el formato hoy en boga para visionados en móviles, por ejemplo.

FORMATO ULTRAPANORÁMICO 3:1
Tengo bastante interés, sin embargo, de rodar algún trabajo en un formato todavía más panorámico. Pero van pasando los años y  lo voy postergando (pues IB Cinema es totalmente independiente, sin el menor apoyo o subvención por parte de ningún chiringuito). Hace unos diez años, antes de la crisis, compré un Schneider Xenón de 25 mm, que abre a un asombroso f 0.95, para usar con el anamórfico Isco Iscoptimax
Estas navidades, hice una prueba con un metro de película que me quedó sobrante de un proyecto y el resultado, aprovechando al máximo el ancho del fotograma en S8 durante la digitalización, ha proporcionado una relación de aspecto ultra espectacular de 3:1, que haría las delicias del mismísimo Tarantino.
¡Hay que prepararse para los tiempos que se avecinan, con el nuevo Ektachrome, que estará disponible, dice Kodak, a finales de año!

VARIOGON: TECNOLOGÍA ESPACIAL EN SÚPER-8

En los no tan lejanos tiempos del cine en que las películas se exhibían mayoritariamente en 35 mm, el fabricante de objetivos más acreditado, a nivel internacional, era Schneider, firma ganadora de un Oscar técnico, en 2001, por la excelencia óptica en proyección con su gama Cinelux.
Actualmente, con la digitalización de las salas de proyección, desafortunadamente ha perdido cuota de mercado, pues la mayor parte de los videoproyectores se montan con ópticas de procedencia oriental.

9008: la francesa que sabía hablar alemán

ISCORAMA
Schneider tiene una larga historia, que surca ya su segundo siglo de vida, jalonada de hitos cinematográficos como el desarrollo de los objetivos Schneider Xenón, que abren a un inaudito f 0.95, o los anamórficos Iscorama (manufacturados por su filial I. Scheneider & Co), que permiten filmar enfocando únicamente el anamórfico sin necesidad de hacer lo propio con el primario. Otro día dedicaremos una entrada a los Iscorama.
Una de las marcas de Schneider mas conocidas por el público en general es B+W, el fabricante de filtros con mayor calidad óptica del mercado.

OBJETIVOS  PARA LA NASA Y LAS MISIONES APOLO

Uno de los hitos de Schneider fue desarrollar, en 1958, una gama con un rendimiento alucinante, el sistema de objetivos Variogon, usados por la NASA hasta 1976.
El sistema Variogon se empleó también en el formato Súper-8, con el Schneider Macro Variogon 6-70 mm, que equipó a la Bauer A512, o el Scheneider Macro Variogon de 7-80 mm.de la Braun Nizo Professional (montado también en la Nizo 801, pero, en este último caso, sin el revestimiento óptico T --el mismo de las famosas Zeiss Master T Prime--).

OBJETIVO DEL ESPACIO EXTERIOR.
El objetivo mas monstruoso jamás fabricado para Súper-8, con montura C, fue el Schneider Variogon de 6-180 mm, desarrollado a petición de Beaulieu para un puñado de cineístas alemanes. Uno de ellos, amigo de mi amigo Nick Kovats, el especialista mundial del formato Ultrapan, es el autor de las fotografías de este rarísimo objetivo del cual hasta se había escrito que nunca superó la fase de prototipo, equivocadamente, como acreditan estas magníficas fotografías.

El Variogon 6-180 mm también cuenta con el revestimiento óptico T, desarrollado por Schott para Schneider. T es la primera letra de "tarnung", la palabra en alemán para "camuflaje", haciendo referencia a que este revestimiento es insuperable en cuanto a "flares" y aberraciones de cualquier tipo: es como si el objetivo estuviese camuflado y no se interpusiese entre la película y la luz.

PERO NO ES CON MONTURA C.

Como bien apunta el ingeniero barcelonés Anselm Vidal, alias Beaulieubolex, este grandioso objetivo no es montura C. Concebido para la Beaulieu 6008 y posteriores, son objetivos que, en lugar de una montura C, llevan una con un aro roscado exterior; el aro moleteado final tiene una rosca por el interior del aro loco. 

Este tipo de objetivos se acerca a la monturo y una vez que hace contacto se gira el moleteado y se rosca logrando apretar el objetivo contra la montura. 

El cuerpo de la cámara lleva, pues, como bien explica Anselm (sic): "una montura macho y la óptica la lleva hembra, al revés de lo normal. Por tanto este objetivo de las Beaulieus plásticas no se puede adaptar a las Beaulieus todo metal (2008, 4008, 3008, 5008)".

Para colmo, los objetivos de la 9008 ¡no valen para la 6008!, siendo aparentemente los mismos. La 9008 presenta, sin embargo, ciertas mejoras con respecto a la 6008 y la 7008, como, por ejemplo, un motor muy potente.

"Y YO...¡CON ESTOS PELOS!", PRIMER CARTOON GALLEGO ¡RESTAURADO Y YA EN LA RED!

Como lo prometido hace un mes es deuda, ¡aquí está!, a disposición de estudiosos del cine gallego, de entusiastas de los dibujos animados  y del público en general: el primer cortometraje cinematográfico gallego de animación tradicional, escrito, dibujado, coloreado y dirigido por Marta Docampo, "Y yo...¡con estos pelos!", restaurado fotoquímicamente y digitalizado no burdamente, sino ¡nada menos que en 4K! (aunque hemos rebajado la calidad a un miserable HD para que los espectadores lo puedan disfrutar sin problema mediante la red o desde el móvil).

Antes de "Y yo... ¡con estos pelos!", en animación tradicional, en Galicia, sí que se rodaron fragmentos o secuencias de dibujos animados insertados en otras películas, pero esta obra de Marta Docampo es la primera que cuenta una historia (con un sencillo gag) tiene su principio, su final y sus créditos, esto es, un cartoon con todas las de la ley.

EL APELLIDO DOCAMPO Y EL CINE GALLEGO.
El cine gallego, de autor, tiene uno de sus nombres imprescindibles en el apellido Docampo: por ello, el mes pasado, la II Edición de LC Súper8 Global Day (celebrada no sólo sin ayuda, sino con la franca animadversión de AGADIC, la concejalía de cultura y los poderes locales, que nos negaron hasta una sala de proyección), homenajeó, en un atestado Portas Ártabras (sede de la Asociación de Amigos de los Museos), en la sección “Memoria del siglo XX” , a Antonio Docampo y a su hija Marta, hecho que tuvo gran relevancia mediática en los medios de comunicación "La voz de Galicia", "El ideal gallego" y " La Opinión".

Todos los coruñeses de una cierta edad recordarán a Antonio Docampo, tras los mostradores de su céntrico establecimiento de la Rúa Nova. En el escaparate grande, televisores, giradiscos de alta fidelidad o amplificadores de marcas exquisitas. En el escaparate de la derecha, cámaras y proyectores de cine ¡incluso de 16 mm! Dentro, al fondo, a la derecha, la siempre bien surtida sección de vinilos, donde uno, de niño, compraba las alucinantes grabaciones en 4 Fases editadas por Decca. Tras las bambalinas, un impresionante taller de reparación. 

No sólo media Coruña fuimos clientes de Antonio Docampo (y sus hermanos José y Carlos), sino que instituciones como TVE confiaban a esta familia el mantenimiento que daba servicio al primer repetidor de señal televisiva instalado en Peñamoa.

ANTONIO DOCAMPO.
Los Docampo, especialmente Antonio, como camarógrafo y productor, están detrás de una de las joyas del neorrealismo español, rodada en La Coruña, la nunca lo suficientemente ponderada “El andamio”, dirigida por Rogelio Amigo, entre cuyos intérpretes se encontraba nada menos que José María Pujalte, quien, con los años, llegaría a ser gerente de la UCD y de la Universidade da Coruña (además de padre de la rutilante actriz María Pujalte y del polifacético showman Fernando Pujalte). La crítica social de esta película acarreó no pocos problemas con la censura, hasta que finalmente fue premiada por San Sebastián y otros festivales.  

Antonio Docampo filmó otras películas, tanto dramáticas como documentales, bien producidas por él, o bien para instituciones, como el Ejército, ASTANO o incluso acaudalados personajes, como es el caso del largometraje “Esto es Galicia”, rodado para el emigrante gallego en Cuba Justo Díaz y que fue proyectada ante el entonces todopoderosísimo Fidel Castro.

DOCAMPO: PIONERO MUNDIAL EN EL USO COMERCIAL DEL SÚPER-8.
Antonio Docampo fue, además, uno de los primeros cineístas capaces de obtener provecho comercial del formato Súper-8. Todavía es recordado su documental sobre La Coruña, que se vendía en su tienda de la Rúa Nueva a turistas de toda España, y que tenía hasta imágenes aéreas filmadas en una época en que los drones ni siquiera se podían imaginar: Antonio filmó estos planos desde la avioneta familiar con la que transportaban marisco fresco a Madrid. Esta película la exhibimos hace un año, con ocasión de la primera edición del SUPER8 GLOBAL DAY, en un positivo que Fernando Pujalte pudo conseguir de segunda mano en Madrid. 

En la edición de este año, pudimos contar con “Botadura del Butrón”, de 1973, una producción comercial en Súper-8 que los astilleros ASTANO, de El Ferrol, le encargaron a Antonio Docampo, en lo que el tiempo ha convertido en todo un documento histórico en el que podemos ver a los entonces príncipes Juan Carlos y Sofía junto a su mentor ¡¡¡el general Armada!!! (cerebro gris del 23F).

Tuvimos, también, el honor de proyectar su último trabajo cinematográfico, “Lalín, capital do Deza”, con un pletórico D. Manuel Fraga, en su primera legislatura al frente de la Xunta, asistiendo atónito, entre lugareños, a un desfile de negras brasileiras ataviadas con poco más que un suspiro.

Quien quiera leer un reportaje del desarrollo de la II Edición de LC Súper-8 Global Day, por favor, consulte el siguiente enlace: http://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2016/12/super8-global-day-lleno-vs-cgai-vacio.html

MARTA DOCAMPO.
La segunda edición de LC SUPER8 GLOBAL DAY contó no sólo con la obra de artistas internacionales como Jeff Zorrilla y Magnus Irvin, y la presencia de cineístas acreditados (como Marc Martí, que vino acompañado al frente de la legación valenciana) o emergentes (como el innovador Alex López, de El Ferrol), sino, también, históricos. Pero, sin duda, el momento mas emocionante del festival, fue la presencia  de Antonio Docampo en la sala, en su illa de ruedas, con sus noventa años, que aportó el momento emotivo de la noche, recordando anécdotas y vivencias. Este homenaje fue una pena que no se hiciese en la sala de la mal llamada "Filmoteca de Galicia"-CGAI: pese a ser solicitada con tres meses de antelación, como se nos indicó el pasado año, nos fue denegada pues prefirieron exhibir un documental del Prestige para una audiencia ¡de 5 espectadores!. 
Antonio supo transmitir la pasión por el cine a su hija Marta Docampo, cuyo nombre, gracias a su labor de pionera en Galicia, tiene que figurar a partir de ahora en antologías, estudios y "libros blancos de Petete". 

UN INCUNABLE LISTO PARA PROYECCIÓN Y ¡¡¡¡DIGITALIZADO!!!
"Y yo... ¡con estos pelos!", aparte de ser el primer cartoon de animación tradicional filmado en Galicia, cuenta con otra particularidad: se rodó con película inversible Kodachrome, esto es, un tipo de emulsión que, tras su revelado, se transforma en un único positivo original, sin copia, que es el que se proyecta.
Se trata, pues, de una especie de incunable, en versión cinematográfica. Para poder exhibir la película de Marta Docampo en la II Edición de LC Super-8 Global Day, previamente, en IB Cinema, hubo que someterla a un complejo, lento y laborioso proceso de restauración fotoquímica, desde el repaso de piquetes (labor minuciosamente llevada a cabo por Fernando Pujalte, tras una semana de trabajo), hasta el tratamiento con líquidos especiales, importados de Hollywood,  que empleamos las Filmotecas serias (no aquellas en las que sólo importan el postureo, los viajes, las sociedades paralelas formadas por sus burócratas..., mientras que las valiosas obras de los creadores se encuentran acumuladas, de cualquier forma, sobre el suelo de sótanos húmedos).
El público de LC GLOBAL SUPER8 DAY aplaudió con ganas "Y yo... ¡con estos pelos!", una obra de arte total, pues la autora se encargó de hacer absolutamente todo: pergeñó la historia, dibujó sola cada una de las 3.600 hojas de acetato transparente, las coloreó, pintó el fondo o dibujó la titulación (con la única ayuda de su padre, como camarógrafo y aplicador de la pista sonora, en la propia película original), en la que registró la banda sonora. Todo ello, filmado con éxito a la primera y sin espacio para el error (¡y sin ver los resultados hasta después del revelado, confiando exclusivamente en su propia pericia técnica y artística).

DIGITALIZACIÓN PARA LA POSTERIDAD SIGUIENDO LAS DIRECTRICES DE LA UNESCO.
En su trigésima tercera reunión, celebrada en París el 5 de octubre de 2005, la Conferencia General de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), aprobó una resolución para la preservación del Patrimonio Audiovisual mundial, con una recomendación especial para las imágenes en movimiento, instando en esta labor a los estados miembros de la UNESCO, a las comisiones regionales y a todo tipo de instituciones gubernamentales.
En 2006, IB Cinema consiguió persuadir al entonces secretario xeral de la Consellería de Cultura, D. Carlos Amoedo, para poner en marcha la campaña "Memoria do S. XX", con la que conseguimos salvar y digitalizar obras como el amerizaje de un hidroavión DO X en la rada coruñesa en noviembre de 1930   (película que, debido a su mala conservación, estaba en los límites de su restauración: ver un extracto aquí: https://vimeo.com/9524642 ) o la filmación mas antigua que se conserva hecha en Galicia, un reportaje de la Jira de Os Caneiros (en Betanzos) ¡¡¡de 1918!!! (ver extracto aquí https://vimeo.com/21069096 ), amén de trabajos de cine de autor, como el multigalardonado "El cine amater" (no "amateur") de José Ernesto Díaz Noriega (se puede ver aquí, completo https://vimeo.com/9551381 ).
En estas películas antiguas, en aquellas que fueron filmadas en color, no sólo hay que restaurar físicamente el soporte cinematográfico, sino que, también, en la medida de lo posible, resulta menester devolver los cromógenos, muchas veces desvanecidos, a su condición original, en un trabajo que puede verse aquí: https://vimeo.com/16540351
Según estudios publicados por la UNESCO, una gran parte del material cinematográfico rodado en el siglo XX, especialmente por particulares, entidades pequeñas o productoras independientes, desaparecerá durante los próximos diez años, tras décadas olvidado en trasteros o sótanos.  Esta pérdida tendrá lugar sin que la sociedad se de cuenta, debido a que su deterioro no es como el de otro tipo de herencias (por ejemplo, los edificios históricos), fácilmente percibidas por la gente.
Es precisamente esta falta de sentido de pérdida física e inmediata, relativa al material cinematográfico (especialmente el cultural y privado), lo que contribuye a la falta de conciencia y a la ausencia de medidas oportunas: en Galicia, tras aquellas dos exitosas campañas autorizadas por D. Carlos Amoedo, y llevadas a cabo por IB Cinema, no se ha vuelto a repetir ninguna iniciativa (pese a que lo recordamos cada año en el chiringuito del cual ahora depende el audiovisual de la región).  
Por tal motivo, aun sin apoyo, desde IB Cinema,  nos renegamos a permanecer con los brazos cruzados, e iremos restaurando y digitalizando, a pequeña escala (incluso sin apoyo) trabajos que, como el de Marta Docampo, se han ganado su puesto en la memoria colectiva de todos los gallegos, de todos los españoles.
En lista de espera, tenemos ya, entre otras obras históricas,  el primer cortomentraje en stop motion filmado en Galicia, con múltiples premios ganados en los años sesenta.
Pero lo que toca, hoy, es compartir "Y yo... ¡con estos pelos!", incunable cinematográfico estrenado en 1987, de la genial y admirable Marta Docampo (película que, por cierto, no aparece en los listados oficiales de cine gallego: se ve que los que nos expresamos en español somos considerados extranjeros por los chiringuitos de nuestra región y, por ser gallegos, no se ocupan de nosotros en la nación):

Y YO... ¡CON ESTOS PELOS! from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

TRAIN TO BUSAN: ¡PELÍCULÓN!

"Train to Busan", estrenada en Cannes y en Sitges, y en las salas españoles desde esta semana --de la mano de la distribuidora A Contracorriente--, ha entrado, para mí, entra las diez mejores películas de zombies de la historia. A pesar de que la proyección de La Coruña era en versión original ¡¡¡en coreano!!!, subtitulada en español, el recinto estaba casi completo, con aplausos al final: pagué sólo 4.90 € pero "Train to Busan" es una obra redonda que,  incluso con la entrada a precio normal, te permite abandonar la sala con la sensación de que el importe pagado es un dinero bien invertido.

El personaje central es Seok-woo, un gestor de fondos de inversión estresado con su trabajo y su divorcio. Su hija de nueve años, Su-an, sintiéndose descuidada, pide a su padre que la lleva a Busan al día siguiente para ver a su madre, con el fin de celebrar su cumpleaños. 

En el tren-bala comienza la presentación del resto de personajes. A partir de ahí, todo es una terrorífica sucesión de secuencias, cuando un zombi, que consiguió subir al tren, muerde a una azafata, que también se convierte en zombi y así sucesivamente. Lo mismo acontece en el resto de Corea del Sur, en una emocionante montaña rusa de emociones hasta el mismísimo final.
Pese a lo contenido del presupuesto, todas las escenas de ataque de los zombies se encuentran magníficamente llevadas a cabo con una combinación de efectos especiales tradicionales y digitales. Sorprenden, en estos zombies coreanos, su rapidez en la  búsqueda de carne humana: ¡son casí olímpicos! Quien esto escribe, que es persona sedentaria, ¡no habría podido escapar!

El espectador se queda sin aliento viendo a los zombies agrupándose en  hordas, chocando por las ventanas y puertas de cristal del tren. "Train to Busan" tiene también su parte de melodrama, principalmente con la historia padre-hija, pero también con todo un elenco de personajes secundarios, como la del hombre corpulento con su esposa embarazada, un adolescente con su novia y su equipo de béisbol, un hombre de negocios altivo, dos hermanas mayores y un "sin techo", entre otros.

Como punto negativo, sólo un pequeño gazapo del guión, al final de la película, en el momento en que los soldados están a punto de disparar a la niña y la mujer sobrevivientes, cuando caminan a través de un túnel: ¡los zombies no ven en la obscuridad! 

Igualmente, pero esto ya es algo personal, las películas de zombies me gusta que se rueden con película y se distinga el grano, como se hace incluso en series de televisión ("The walking dead", filmada en 16 mm). Zombies y grano, para uno, van de la mano