CINEMAX 1000: LA PRIMERA SUPER-8 CON MACROENFOQUE JAPONESA.

La Cinemax 1000 es  una cámara injustamente olvidada, dado que se trata de un modelo históricamente significativo: fue fabricada en 1970 por la compañía Urio Seiki  y fue la primera japonesa con disponibilidad de filmación en macroenfoque, años antes que Nikon, Canon o Fujifilm.

Además, su macro no era sólo en uno de los extremos del objetivo 7-70mm sino en TODAS LAS FOCALES situadas entre 18 y 70 mm.

Capaz de filmar,  1, 18, 24 y 50 f.p.s., sin baterías adicionales. la cámara puede leer películas de sensibilidades comprendidas entre  25-400 ASA, con un ajuste de compensación manual de mas o menos un diafragma

ESPERANZA DE VIDA DE LAS GRABACIONES EN SOPORTES MAGNÉTICOS (SEGUNDA PARTE)

2) GRABACIONES DE AUDIO EN CINTAS MAGNÉTICAS DE BOBINA ABIERTA O DE CASSETTE.

Cuando Phillips introducen el compact cassette, en 1963, se populariza la venta de grabadores y reproductores magnetofónicos, con mejoras constantes hasta los años noventa. Cintas de última generación, de alta calidad, con óxidos como el berilio, como las de Fujifilm, se encuentran actualmente en perfecto estado de reproducción. Pero incluso cintas baratas, de marca genérica, si han sido conservadas con un mínimo de diligencia, hoy en día se reproducen con excelente calidad. 

En cuanto a las cintas magnetofónicas de bobina abierta, en general producidas por fabricantes de prestigio, adecuadamente conservadas, ofrecen hoy en día sorprendentes resultados sonoros. Las cintas magnéticas continúan siendo usadas por Scotland Yard, en 2017, para sus interrogatorios, pues permiten ser registradas y reproducidas fácilmente y cualquier manipulación se verifica por un perito de manera sencilla. También emplean grabaciones magnetofónicas, en 2017, departamentos del sistema sanitario británico.

Cierto es que, determinadas cintas en su día de bajo coste, en soporte de acetato, presentan actualmente determinados grados de deterioros (que detallo y enumero en mis conferencias): no obstante, su contenido puede ser todavía recuperado, con un mínimo de diligencia. 

La experiencia demuestra que, salvo estas últimas, las cintas magnetofónicas de calidad, adecuadamente conservadas, retienen sus propiedades prácticamente íntegras durante medio siglo o más. 
En mis charlas sobre este tema aporto fotografías y gráficas exclusivas.

KODAK: LANZAMIENTOS PARA EL VERANO

En primer lugar, lo mas esperado: la nueva cámara Kodak de Súper-8, con video asistencia, y formato nativo tipo Max (1.66:1).¡Esta cámara causó sensación en Cannes!, entre todos aquellos que la pudieron ver mientras era usada por Chris Richter, vicepresidente de la división de película cinematográfica de Kodak.
Este verano, Kodak presenta también una cámara digital 4K, nada cara, capaz de grabar vídeos de realidad virtual de 360: si se unen dos de estas cámaras, con un sistema que ya está concebido, ¡grabar un vídeo esférico! se encuentra al alcance de cualquiera. 
Ya está disponible, al menos en España, a través de Amazon, el teléfono libre Kodak Ektra: en realidad una asombrosa cámara de fotos que permite hablar por teléfono. ¡¡¡Lo mejor es el precio!!! Por fin hay un móvil, con un coste razonable, pensado con mentalidad de fotógrafo y que lleva el mítico nombre de Kodak. 
Durante este 2017, seguirán muchas novedades Kodak dedicadas al consumidor final: 2017, el año en que Kodak resurge como el Ave Fénix.

BOLEX 160 MACROZOOM: LA ÚLTIMA OBRA MAESTRA SUIZA

Otro de mis diseños de cámara favoritos, en Súper-8, es el de la Bolex 160 Macrozoom, el modelo cumbre de una gama de tres modelos que la mítica firma suiza, todavía activa en el mundo del 16 mm,  iniciara en 1967 con la Bolex 150. Recuerdo, de niño, ver una de estas cámaras en un establecimiento fotográfico que había entre Docampo y la central de la Caja de Ahorros, en Rúa Nueva, de La Coruña. 

Las Bolex 150, 155 y 160 llaman poderosamente la atención pues, en todas ellas, el cartucho de Súper-8 se introduce en el compartimento superior de la cámara, siendo la imagen desviada por un semiprisma a 90 grados. 

Los tres modelos vienen con un objetivo Kern Switar, de altísima calidad, pero tanto en la 155 y en la 160 fueron los primeros del mundo, en Súper-8, en conseguir macroenfoque de modo continuo desde infinito hasta sólo 30 mm. 

Tanto el enfoque como la variación de la distancia focal es también poco convencional, con mandos giratorios laterales. 
Lo mejor de estas Bolex (que no deben ser confundidas con otras construidas en Japón o en Austria), es que la propia fábrica, en Suiza, medio siglo después de haber salido de fábrica, ¡¡¡todavía sigue haciéndoles el mantenimiento!!!, fabricando cualquier componente que fuera necesario.
Anuncio publicitario de la época, que muestra las posibilidades de macroenfoque de estas Bolex:

ESPERANZA DE VIDA DE LAS GRABACIONES EN SOPORTES MAGNÉTICOS (PRIMERA PARTE)

1) CONSERVACIÓN DEL SONIDO MAGNÉTICO EN PELÍCULAS DE CINE.

Las filmaciones y datos registrados en soporte químico de blanco y negro, si se encuentran bien conservado, tienen una vida que se puede medir no en décadas, sino en siglos. Existe abundantes estudios y literatura al respecto. Kodak, como puede leerse en el siguiente documento: http://www.kodak.com/motion/support/technical_information/storage/storage_information/default.htm

asegura, de forma conservadora (“actually, only safety film -triacetate or polyester base-, which carries silver mages, can be used for extended life expectancy records-500 years for polyester base and 100 years for acetate”) ,  una vida de 500 años para película argéntica con soporte de poliéster y de 100 años para acetato.  

La noche del terror ciego, de Amando de Ossorio, positivo en 35 mm con sonido magnético depositado en la Cinemateca de Galicia( IB Cinema

Incluso el acetato, o el nitrato, bien conservados, pueden superar los cien años, como se prueba, a nivel doméstico, con negativos fotográficos y películas del siglo XIX y principios del XX, perfectamente utilizables hoy en día.

Durante la década de los cincuenta, y especialmente a partir de los sesenta, se comenzaron a distribuir películas de cine de 35 mm y, posteriormente, 70mm,  con pistas magnéticas incorporadas en producciones con sonido multicanal. 

Dr Zhivago, positivo de 35 mm, con sonido magnético, depositado en la Cinemateca de Galicia / IB Cinema

Todas las películas con pistas magnéticas (de pasta) que se conservan en el archivo cinematográfico de IB Cinema, pese a que algunas han superado medio siglo, cuentan con el audio en perfecto estado.

Ignacio Benedeti trabajando con películas de 35 mm con sonido magnético

SONIDO MAGNÉTICO LAMINADO O EN PASTA.
En 1965, Kodak y Fuji introducen, respectivamente, el Súper-8 y el Single-8. Desde 1966, se editaron películas comerciales en Súper-8 con pistas magnéticas añadidas, 1) bien por el procedimiento líquido (pasta), principalmente para las de poliéster, 2) bien adheridas (laminas pegadas), siguiendo procedimientos que ya habían sido ensayados años antes, en estándar 8 y 16 mm, por aficionados y profesionales:  a partir de principios de los setenta, tanto Kodak como Fuji comenzaron a vender películas de Súper-8 y Single-8 con pistas magnéticas para el registro simultáneo de sonido; absolutamente todos los títulos digitalizados en IB Cinema, con el sonido registrado magnéticamente,  cuentan con el audio en perfecto estado, en cuanto a las pistas del tipo líquido. En algunas del tipo adherido hemos, sin embargo, detectado que las "láminas magnéticas" se despegan.

El mismo sistema, con pistas magnéticas, se usaba también en formato de 16 mm. 


El ataque de los ojos, de Amando de Ossorio, positivo de 16 mm con sonido magnético, depostado en la Cinemateca de Galicia( IB Cinema

En la Cinemateca de Galicia-IB Cinema, digitalizamos el cortometraje de 1965, “El cine amater”, de José Ernesto Díaz Noriega: mas de medio siglo después de haber sido registrado el sonido en pista magnética líquida en los bordes, como puede comprobarse en el enlace de la película, el sonido se encuentra perfectamente conservado: esta digitalización la hemos repartido, en su día, con LA VOZ DE GALICIA.

En resumen, se puede constatar como las grabaciones magnéticas en películas de cine superan en perfectas condiciones los cincuenta años, muy especialmente las del tipo "líquido" (de pasta), que jamás se despegan.
Nota: se ruega a los profesores que emplean con fines didácticos mis escritos que citen la procedencia

AAVC "CINE AMATER" (JEDN- JOSE ERNESTO DÍAZ-NORIEGA) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

ADIOS CORUÑÉS A LA PRIMAVERA EN FUJICHROME VELVIA 50

La Fujichrome Velvia 50, con su saturada policromía, y su fácil revelado E6, fue la emulsión que se "cargó" al Kodachrome, cuyo complejísimo revelado obligaba a mandar los carretes a laboratorios de lejanos confines. 

La Velvia 50 es la diapositiva idónea para los paisajes; sin embargo, ha sido denominada como una película racista: los tonos de piel de los negros y morenos salen desproporcionadamente oscuros, a la vez que, en los caucásicos, pecas o espinillas, o mofletes sonrosados, también parecen desmesuradamente realzados. De hecho, Fujifilm recomienda, en inversible, retratar personas con la Fujichrome Velvia 100 o, mejor aún, con la gama Provia. 

En 2011, se habló de que la Velvia 50 (que entonces se producía sólo dos veces al año), dejaría de fabricarse. Sin embargo, el incremento de consumo a nivel mundial ha hecho que la multinacional japonesa Fujifilm, 

para la que actualmente el negocio fotográfico es una mera anécdota (metida como se encuentra, en otros mundos, como el farmacéutico), ha hecho que se replantee su decisión: la Velvia 50 seguirá en producción. 

Cada mes de primavera, disparo un carrete de diapositivas Fujichrome Velvia 50 en distintas zonas de mi ciudad. Aunque sólo su proyección directa, con un proyector de diapositivas Fumeo de Xenón, permite apreciar los matices de su colorido sobrenatural y profundo, en esta bitácora no queda otra que reproducirlas por medio de un escaneo digital, aunque con ello sea imposible transmitir su alma argéntica. 
¡Adiós, primavera coruñesa!

Todas las diapositivas son Fujichrome Velvia 50, tomadas con la Fujica ZX5 y distintos objetivos Fujinon EBC

FILMINA: NUEVO LABORATORIO EN ESPAÑA PARA ¡SUPER-8, 16 MM Y 35 MM 3D!

Este mes de junio se iniciaba con la noticia, muy triste, del cierre del laboratorio para diapositivas en color YMC, de Sevilla, que con un trayectoria de lustros, gracias a su buen trabajo y precios aquilatados, había conseguido una muy buena reputación en todo el territorio nacional. Sin embargo, los prohibitivos costes de los químicos, las licencias cada vez más onerosas para manipularlos (por culpa de las medidas de control  para prevenir el terrorismo yihadista que amenaza nuestra civilización), la pérdida de tiempo que supone su obtención y el hecho de estar a pie de calle (alquiler, tasa de residuos, etc.), volvieron su acreditada actividad económicamente inviable sin otra salida que la de bajar la persiana para siempre.

Marc en el archivo de cortometrajes de animación en 16 mm de la Cinemateca de Galicia/IB Cinema

UNO CIERRA, OTRO ABRE: FILMINA

La otra cara de la moneda nos llega, sin embargo, también este mes de junio, con la apertura, ayer, de un nuevo laboratorio (para cine y diapositvas) inversible de color (y para negativos de blanco y negro),  FILMINA, que, según la época del año, opera o desde La Vall de Uxó (¡donde se hacían los míticos calzados Segarra, que hemos usado toda España!) o desde Mazarrón.

Tras FILMINA se encuentra un amigo, y colega,  al que conozco personalmente desde los lejanos años de la llorada Mostra de Barcelona, Marc Martí. Licenciado en ciencias de la comunicación, trabajó como realizador de televisión, editor y docente. Su pasión, sin embargo, es el mundo fotoquímico. Con Marc hice “La noche de San Juan”, un "cine-clip" musical rodado en Súper-8 que, gracias al apoyo de Kodak, superó en su momento la friolera de los cien mil espectadores. Como se acerca la festividad de San Juan, aprovecho para subirlo aquí:
LA NOCHE DE SAN JUAN - Pleasant Dreams. SUPER-8 KODAK from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

MARC, "MI DOBLE EN LOS ALPES" NO: mi doble en La Vall d´Uxo.

Como uno, Marc filma principalmente con la Fujica ZC1000, ¡y tenemos como segunda cámara la misma Bauer A512!  Emplea, también, para el montaje, la empalmadora Fujifilm 2-tracks y comparte la pasión por el proyector Braun Visacustic 2000. Las semejanzas no acaban ahí: Marc es, igualmente, un entusiasta de la estereoscopía (visión en relieve). 

En la Cinemateca de Galicia/IB Cinema, Marc rinde tributo a Shigheo Mizukawa, el diseñador de nuestra adorada Fujica ZC1000

La diferencia, conmigo, estriba en que Marc disfruta encerrándose en el cuarto obscuro, para revelar película, siendo capaz de pasarse doce horas diarias, durante días, sin salir de su “laboratorio de alquimia”, en una labor alucinantemente meritoria considerando que tanto en Mazarrón como en La Vall de Uxó ¡raro es el día que llueve y el sol siempre luce en el horizonte! Con ese clima, realmente hay que tener vocación para encerrarse en un cuarto obscuro con gafas de visión nocturna, una vocación que roza casi el misticismo: si otros se retiran orando, Marc lo hace revelando.

El pasado diciembre, en la II Edición de LC Global Súper-8 Day, en La Coruña, Marc impartió un cursillo de revelado, muy instructivo, todavía recordado. Actualmente, compatibiliza la puesta en marcha de FILMINA con su trabajo como docente para un curso de la Universitat de Alicante, que finalizará en breve, para dedicarse, en cuerpo y alma, los siete días de la semana, a afianzar la aventura de FILMINA.

Marc, fotografiando en 3D, en La Coruña, "a la hora mágica"

BLANCO Y NEGRO INVERSIBLE.

Aunque revela también en color, el blanco y negro es, para Marc, una pasión. Fue él quien supo obtener el deprimente blanco y negro que uno quería conseguir, de una emulsión AGFA Scala caducada en el año de la pera,  con la que filmé “No hay futuro (OPUS 1)”, publicada en Vimeo hace 9 meses, y que, sin la menor promoción, frisa los 40.000 espectadores:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
COLOR INVERSIBLE ¡¡¡CON SEIS BAÑOS!!!

FILMINA  es un laboratorio nuevo pero la persona que está detrás, criado entre químicos de revelado,   desde muy niño aprendió de un familiar cercano tanto la pericia como las fórmulas secretas que lleva practicando desde años, en un arte, el del revelado, cuyos químicos le corren por las venas en tercera generación: su abuelo se ganó la simpatía de los responsables del campo del campo de concentración en el que estuvo internado, durante la posguerra de la mas incivil de todas las guerras, la Guerra Civil,  no solo por sus dotes como violinista sino también como fotógrafo capaz de positivar con los ingredientes mas insospechados, como el café (de hecho, Marc me revelará con café uno de mis próximos trabajos). 
Así que FILMINA, aunque un nombre nuevo en el mundo del revelado, llega al mercado con una tradición familiar que se remonta hasta la primera mitad del pasado siglo y una experiencia directa, por parte de Marc, de varios lustros. Como la tecnología química le apasiona, es por ello que sus revelados en inversible color son de una calidad asombrosa, incluso con emulsiones caducadas.

DIAPOSITIVAS ESTEREOSCÓPICAS ¡¡¡YA MONTADAS!!!

Es, FILMINA, el único laboratorio del mundo que devuelve las diapositivas estereoscópicas (para ver en 3D, con gafas polarizadas), ya montadas en los marquitos RBT, como el de la fotografía inferior, en lo que supone una comodidad enorme para el practicante de la estereoscopía.

PELÍCULAS DE CINE: ¡EN SUS BOBINAS PLÁSTICAS!

En cine, FILMINA nace con la buena costumbre de devolver cada película en bobinas acorde con el metraje, hasta el punto de que las películas de DS8 de 30 metros retornan, ya cortadas por la mitad de su anchura, en bobinas plásticas de sesenta metros.

Súper-8 y Single-8 en tres dimensiones.

REVELADO ARTESANAL DE CALIDAD.

El término “artesanal", aplicado a laboratorios,  se encuentra, en España, injustamente devaluado debido al trabajo de ciertos "artistas"  para quien “artesanal” parece significar “falta de garantía en la calidad del trabajo”.  En el caso de Marc y su laboratorio FILMINA, “artesanal” significa otra cosa: absoluto control manual del procesado (en agitaciones, temperaturas y tiempos), para garantizar los mejores resultados de cada emulsión inversible, llevándolas al límite concebido por el fabricante, capaz de cumplir la exigencias profesionales mas estrictas. 
Somos afortunados, en España, pues ahora disponemos de dos laboratorios capaces de dar alta calidad, FILMINA, para trabajos artesanales, y RETROLAB CINEMA, industrial y con capacidad para revelar negativo cinematográfico en color Kodak Vision.

PÁGINA WEB.
Todo un acierto, por parte de Marc, homenajear a las "filminas" con el nombre de su laboratorio. A los que tenemos una cierta edad, "filmina" nos evoca los mejores momentos de la niñez, la adolescencia y la vida universitaria, pues, hasta mediados de los ochenta, las filminas educativas (diapositivas en rollo, no cortadas, a veces sincronizadas con un sistema de audio) fueron comunes en muchos centros de enseñanza españoles. 

Proyector de filminas similar al que había en la Academia Colegio Galicia.

El laboratorio FILMINA, desde el primer momento, cuenta con una excelente página web diseño del gran Ernesto Pfügger, un licenciado en derecho metido a animador, diseñador gráfico y cineísta (también usuario, por cierto, de la Fujica ZC1000). 
Lo más conveniente es que, fotógrafos y cineístas, pierdan un poco de tiempo estudiando todos los rincones de la web de FILMINA, con especial atención a sus precios, francamente competitivos, ¡que hasta contemplan la posibilidad de revelado urgente!  

La página, en español, inglés y catalán (los idiomas que Marc domina), se encuentra en la siguiente dirección: http://filminalab.com