SÚPER-8 DILEMA

Desde que creé esta bitácora, durante el último verano, ha registrado mas de 97.000 lecturas. Cada día leen las publicaciones un promedio de entre 200 y 300 personas, a veces más. Sin embargo,  mis lectores proceden de esa gran nación, tierra de la libertad y patria de Kodak, que es los Estados Unidos de América. Y es algo que, día a día, va en aumento.
En la siguiente fotografía, mi hija y mi sobrina despidiéndose, hace un par de años, de un velero norteamericano en mi ciudad.

Algunos me leen en español, allí la segunda lengua (¡con mas hablantes que en España!), aunque la mayoría lo hacen combinando su español con el botón de traducción automática.
Esto me plantea unas dudas:
1) Publicar los textos directamente en inglés (con lo cual también me podrían leer en otras partes del mundo)
2) Publicar con una redacción menos compleja, para que sea fácil de traducir automáticamente.
2) O seguir como hasta ahora.
¡Un dilema en Súper-8!

ECCE HOMO EQUINOCCIAL, en Súper-8 anamórfico AGFA Aviphot.

Por fin ya está subido al canal IB Cinema, en Vimeo, otro más de mis documentales penitenciales sobre la Semana Santa coruñesa: "ECCE HOMO EQUINOCCIAL", rodado con película en Súper-8 inversible AGFA Aviphot, formato anamórfico Iscorama y sonido directo estereofónico Dolby.


Con Salvador Peña, ministro presidente de la Orden tercera: con el telecine conoectado al monitor Mac, identificando a algunos de los participantes en la Procesión

¿QUÉ PLASMA LA PELÍCULA?
"Ecce Homo Equinoccial" registra un hecho coruñés histórico: el estreno de la nueva imagen procesional de la Virgen de la Amargura en una procesión del Ecce Homo Cautivo, celebrada en el anochecer del equinoccio de primeravera, con tres hechos novedosos debidos a la iniciativa de Salvador Peña. 
Salvador,  ministro presidente de la Orden Tercera, es la persona que, al frente de un grupo de colaboradores, ha conseguido convertir la semana santa coruñesa no sólo en una demostración de fe, sino también en un evento relevante tanto cultural como turísticamente.

Película AGFA Aviphot, caducadada hace casi tres lustros, revelada por RetroLab, en Málaga.

¿POR QUÉ SE FILMÓ CON LA AGFA AVIPHOT?
Esta emulsión inversible (término a veces mal traducido como reversible, del inglés reversal, y que se refieren a un tipo de película que, tras su revelado,  se transforma en un positivo que se puede montar directamente en una moviola y proyectar), ha sido calificada como la peor emulsión en color jamás fabricada. ¿Es esto verdad?

Fotograma de la película: la nueva Imagen.

La formulación de la Aviphot fue desarrollada en la antigua filial de AGFA en Bélgica, Gevaert (que, paradójicamente, sobrevivió a la quiebra de la matriz), para su uso militar, con la emulsión revestida en un soporte de poliéster. De repente, hace unos quince años, los aviones de la OTAN sustituyeron sus máquinas fotográficas mecánicas por otras digitales. Gevaert, aunque interrumpió la fabricación inmediatamente de la Aviphot, se encontró con miles de metros en su almacén. Durante años, los conservó refrigerados (pues las emulsiones son compuestos orgánicos perecederos), vendiendo pequeñas partidas como película de diapositivas, hasta que, hace unos cuatro o cinco años, la firma teutona Wittner compró la práctica totalidad de los metros fabricados para, una vez cortados y reperforados, venderlos principalmente en Súper-8 y 16 mm, para un mercado que, con la desaparición de la Kodak Ektachrome, se había quedado huérfano de una película inversible de color.

Fujica ZC1000 con Iscorama 42 y Pentax 1.0

PRIMERAS DECEPCIONES CON LA AVIPHOT.
Como ventaja, la AGFA Aviphot cuenta con su soporte de poliéster, capaz de mantenerse inalterable a través de las centurias. Su desventaja: el grano desmesurado de esta emulsión (especialmente inadecuado para pequeños formatos), su elevada sensibilidad para luz de día (de 200 ASA) y sus colores apagados tirando a ocre, tan distintos de las maravillosas saturaciones de la Velvia, la Ektachrome o la llorada Kodachrome.

Fotograma de la película: Salvador Peña cumplimenta a los políticos

En una primera prueba, a escala mundial, descubrí que el rendimiento de la Aviphot mejoraba (con menos grano) si se exponía a 100 ASA y se sub-revelaba. Dicho experimento quedó registrado en el cortometraje "Aquel miércoles, poco antes de las nueve", parcialmente expuesto a 100 ASA y sub-revelado, y la otra mitad a 200 ASA con revelado normal. A quién le interese lo puede ver aquí: https://vimeo.com/79051038

En la mesa de trabajo, para ver en 3D: con gafas rojo y verde.

NO HAY EMULSIÓN MALA.
Algún director de fotografía va pontificando por ahí diciendo que, dado el grano de la AGFA Aviphot, es imposible filmar con esta emulsión en Súper-8 anamórfico (esto es, con lentes en Scope, para formato panorámico): ¡desde La Coruña demostramos lo contrario!
También desmerecen, a la Aviphot, con injurias como  que es la película inversible en color de peor calidad jamás fabricada, por su falta de definición y, sobre todo,  la tristeza de sus colores. Quien eso afirma, está equivocado. No existe emulsión mala: lo importante es que los cineístas dispongamos de variedad de material sensible, con sus distintas propiedades y rendimientos,  para elegir lo mas acorde con el relato. ¡Qué mejor que esta textura, que este color de la película Aviphot, que retrotrae a tiempos de veneración!, para plasmar una tradición que se remonta al siglo XVI.

Fotograma del paso infantil

Para otras ocasiones más alegres, dentro de la Semana Santa, he elegido, por ejemplo, la gama Vision de Kodak, como es el caso de "Vigilia Pascual en La Coruña", que puede verse aquí: https://vimeo.com/42066089

Un rodade "penitencial" significa que el trabajo de todo un equipo lo hace una persona: cámara de cine Fujica ZC1000 con Pentax 1.0 anamórfico Iscorama, grabadora de sonido sincrónico esteereofónico Dolby: ¡hasta la foto es un s

UN DOCUMENTAL  PENITENCIAL.
Cuando digo que "Ecce Homo equinoccial" forma parte de la serie de trabajos "penitenciales" no me refiero con ello a su significado religioso, sino a la penitencia que significa rodar con película de cine en solitario, sin ayuda. Como, además, filmo en súper-8 en cargadores Fujifilm de Single-8, esto significa recargar cada cartucho con dos minutos de película en cuarto obscuro.


Fotograma de la película: la banda de la OJE de El Ferrol, Nuestra Señora del Nordés.

FUJICA ZC 1000
Este cortometraje documental, como casi todos los míos personales, se encuentra filmado con la Fujica ZC1000. Para esta ocasión, con su comienzo en un interior con poca luz y el resto rodado en exteriores  al anochecer, decidí exponer la Aviphot a 200 ASA. Como óptica primaria, el Pentax 8-48 mm que, en granangular, que abre a f 1.0, mientras que como anamórfico elegí el Iscorama 42.
¿Todo ello,  qué significa, sin ayuda?
1) Cargar de película la cámara cada dos minutos y algo de filmación;
2) enfoque a "ojímetro";
3) exposición con diafragma manual.
Como, además, grabé sonido directo estereofónico, esto conlleva llevar conectado el magnetófono a la cámara para que arranque y pare la cinta de forma sincrónica. Al acometer sin ayuda este rodaje penitencial uno se ve obligado a ser director, director de fotografía, sonidista, camarógrafo, foquista, ayudante de todos ellos, guionista ¡y hasta locutor!
REVELADO DE LA PELÍCULA.
Para una película tan añeja, con unos quince años desde que saliera de fábrica, y trece caducada, encomendé la labor a Retro Lab Cinema, de Málaga. Su director, mi amigo Juan Carlos Olivo, con una experiencia de un cuarto de siglo revelando película de cine para la BBC y poseedor de arcanas fórmulas, casi alquímicas, que son capaces de brotar imagen casi de cualquier emulsión caducada. Hizo un trabajo de primera.
PISTADO MAGNÉTICO Y MONTAJE.
Tras la aplicación, en los bordes, de la pista magnética para grabar la película, el montaje de los distintos planos lo hicimos, algún domingo por la mañana, entre mi amigo Víctor Galdón et moi.

Sonorizando, como de costumbre, con el Fujicascope SD25 Quartz Stereo

GUIÓN Y SONORIZACIÓN.
Una vez montada la película, hay que grabar el sonido directo en las pistas, de forma sincronizada, así como la música y algún que otro efecto de librería.
Después, tocó la hora de ponerme a escribir el guión. Tuve, para ello,  que recabar la ayuda de Salvador Peña, el ministro presidente de la Orden Tercera, con el fin de que me aportase algunos datos, como los nombres y apellidos de ciertas personas que aparecen. También Margarita Osende (aunque es de otra cofradía), me facilitó algún apellido olvidado en el fondo de mis neuronas.
Una vez escrito el guión, en una vetusta tableta, llega la hora de proceder a la locución, que llevo a cabo con un proyector Fujicascope SD25 Computer Quartz Stereo.
Antes de nada, quiero aclarar,  que uno no es locutor, y hace lo que puede. Además, estos temporada me estoy arreglando la boca, de forma que tuve que pronunciar la locución ¡con un caramelo permanentemente bajo mi lengua!
Como, en cine de Súper-8, el sonido de la locución se graba en sobreimpresión (no en pista separada) sobre el directo, música y efectos ya grabados previamente, ello significa que, cuando cometía cualquier error, ¡fue necesario volver a sincronizar y regrabar todos los sonidos que se escuchan bajo mi voz!
Una vez sonorizada la película, José Luís Speed, que puede digitalizarla a 2K, la transfirió a digital, tras lo cual, de nuevo Víctor Galdon también se encargó de ciertos trabajos de postproducción digital, tanto en relación a la imagen como al sonido, además de rebajar la calidad de 2K a HD, del telecine hecho por José Luís Speed.
¡Con lo fácil que resultaría hacerlo todo en digital!, que ganas tiene uno de complicarse la vida con semejante esfuerzo mezclando tecnologías del siglo XIX con otras del XX y del XXI. El esfuerzo, sin embargo, merece la pena, para los puristas del cine.
MAREMAGNUM DIGITAL.
En este época, debido al inframundo digimerde, con sus facilidades, el audiovisual está al alcance de cualquiera, de forma que las redes se encuentran colapsadas con obras que apenas se verán. Toda una paradoja: películas a disposición de todo el universo mundo, en su redondez, pero nadie pincha en ellas. En cambio, la textura orgánica, tan especial que aporta a cada opus el uso de la tecnología mecánico-química, les proporciona un plus especial que, automáticamente, garantiza miles de visionados, de gente que, además, valora lo difícil que es trabajar en químico y sin presupuesto (a menudo con emulsiones caducadas que es lo mas parecido que hay a jugar a la ruleta rusa). El súper-8, a diferencia del 16 mm y ya no digamos el 35 mm, permite tener textura de cine trabajando con equipos de tamaño reducido.
ECCE HOMO EQUINOCCIAL puede ser vista en el siguiente enlace:
ECCE HOMO EQUINOCCIAL from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

MAKING KODAK FILM: EL LIBRO QUE TENDRÍAN QUE COMPRAR LOS DE FERRANIA

Medio mundo del cine se encuentra muy enfadado pues, en su día, colaboraron en la campaña para recabar fondos, cada uno según sus posibilidades, pues en Italia un grupo de técnicos se hizo cargo de la fábrica de la mítica productora de película Ferrania, que fue abandonada hace unos años, cuando la eclosión del digital, por los norteamericanos de 3M.
Como todo, en la factoría, se conservaba en condiciones inmaculadas pues, al estar en un rincón inaccesible de los Alpes no sufrió ni de robos ni de vandalismo, y el proyecto contaba con el apoyo del gobierno regional, la empresa parecía viable... hasta que ví la cantidad de emulsiones que pretendían lanzar, desde inversibles de color a negativas.
Ahí fue cuando comencé a sospechar que el "proyecto Ferrania" estaba en manos de unos ilusos.

Si bien fabricar película de blanco y negro, de calidad regular,  es relativamente fácil, logra una emulsión en color de calidad es una tarea complicadísima, en lo que es una especie de mezcla de tecnología con arte y casi alquimia. Por ello, incluso cuando la fabricación de película producía grandes beneficios, tan sólo un puñado de firmas podían ofrecer películas de color de alta calidad: Kodak, Fujifilm, Agfa y Sakura.

Una película en blanco y negro de calidad regular lleva sólo una capa sobre el soporte pero, por ejemplo, en el caso de una de alta calidad, como la Kodak Tri X, ¡se necesitan hasta tres capas! Contando con la maquinaria adecuada y gente con experiencia, los de Ferrania sí que pueden fabricar película en blanco y negro.
Pero producir una película en color, de calidad, es otra historia. La Kodak Vision 3 ¡tiene nada menos que 14 capas sobre el soporte!, y ello, sin contar con la anti-halo (rem jet).

Los secretos, nunca antes revelados, para la fabricación de las películas de cine se encuentran en el volumen "FABRICACION DE PELÍCULA KODAK. HISTORIA ILUSTRADA DE LA FABRICACIÓN DE PELÍCULA DE ALTA TECNOLOGÍA", escrito por Robert L. Shanebrook, antiguo responsable técnico de Kodak.

Resulta muy curioso leer que, en Kodak, existe  todo un protoco y sistemas cifrados que garantiza que ninguna persona de la propia compañía, ¡ni siquiera su presidente!, conozca todas las fases y químicos necesarios para el proceso de fabricación de una película en color.
La gente de Ferrania, de la que quiero creer que es "bien intencionada" y han pecado de atrevimiento, harían bien en leer libros como este antes de aventurarse a prometer que iban a fabricar "tropezientas" emulsiones en color y blanco y negro.

PELICULA KODAK VISION EN CARTUCHOS FUJIFILM

La gama Vision de Kodak es la cumbre de la tecnología fotoquímica en negativo de color. Se encuentra disponible, en formato Súper-8, en tres tipos: 50 ASA (equilibrada para luz de día), 200 ASA (para luz de tungsteno) y 500 ASA (para luz de tungsteno).
Para filmar con mi cámara favorita, la Fujica ZC1000, hay que extraer la película de cada cartucho de Súper-8 e introducirla en los cartuchos de Fujifilm de Single-8, personalizados con el nombre de IB Cinema gracias a mi amigo Ernesto Pflügger.
DIFERENCIA DE GROSORES.
Curiosamente, pese a tratarse de la misma gama, el grosor varía. Por ejemplo, de la Vision 50 sólo entran unos 10.50 metros en cada cartucho de Single-8, en tanto que de la 500 son ¡casi 15 metros! los que se pueden meter.
La de 500 ASA, la introduzco en cartuchos de 400, como recomienda Kodak. En cuanto a la de 50, como Kodak aconseja sobre-exponerla un diafragma completo, en lugar de emplear cartuchos de 50 ASA y sobre-exponer dos tercios de diafragma, como con la Vision 200, directamente la cargo en cartuchos de 25 ASA

ANTI HALO DEL FUJICHROME N: ¡¡¡PRUEBA SUPERADA POR RETRO LAB!!! EN ESPAÑA

La capa anti halo presente en ciertas películas cinematográficas es la que imposibilita su correcto revelado por medios artesanales. Dicha capa se encuentra, normalmente,  añadida a la base de la película, por el lado contrario de la emulsión, de forma que, con considerable esfuerzo, se logra eliminar mediante una combinación de métodos mecánicos y químicos (hay películas mas complicadas en que la capa antihalo se encuentra ¡entre la emulsión y la base!).  La gama Kodak Ektachrome que se vendió entre 2005 y 2012 carecía de capa antihalo pues, originariamente, tanto la 64 como la 100, fueron formuladas para su uso como material de diapositivas. ¿Qué nos depara Kodak, con la nueva Ektachrome que lanzará a finales de este año? Si viene con capa antihalo no quedará otra que enviarla a revelar a un laboratorio profesional ¿fuera de España? ¡No, como veremos!

¿CON QUÉ AVIESA FINALIDAD UN FABRICANTE COLOCA LA CAPA ANTI HALO?
La explicación oficial es prevenir que la luz atraviese la emulsión y, reflejada en el presor a través de la base, produzca una especie de efecto "halo" en las partes mas brillantes de la misma, al mismo tiempo que elimina la corriente estática por rozamiento.  En la práctica, ni con la Ektachrome 100 ni con la 64 me he topado nunca con ningún de estos problemas, de forma que uno, que es mal pensado, barrunta que esta capa fue añadida para evitar el revelado artesanal de la película por el propio cineísta  y "forzarlo" a usar laboratorios profesionales de la marca equipados con máquinas complejas para las que el "rem jet" no es ningún problema.

VACIANDO LA NEVERA DE IB CINEMA
Aunque el futuro de la película de cine en color negativa Kodak no corre peligro, como tampoco las negativas e inversibles de blanco y negro de distintos fabricantes, uno, cuando en el 2012 se dejó de fabricar el Ektachrome y Kodak entró en bancarrota, se asustó y, como otros, preparándose para el apocalipsis de un mundo sin película inversible (aquella que, tras su revelado, se transforma en una imagen positiva), fue haciendo acopio de película caducada de distintas procedencias. El resultado de las emulsiones caducadas, si no han sido conservadas en congelador desde fabricadas, puede ser como jugar a la ruleta rusa.

OPUS V
Para una nueva entrega de mi serie "No hay futuro", en concreto para el Opus V, decidí filmarlo con Fujichrome RT200N ¡caducada hace 16 años!, que tuvo la amabilidad de conseguirme mi amigo Tak Kohyama, de Tokyo. Me dijo que había estado bien conservada.
Lo textura que quería conseguir, para este corto (que forma parte de una serie que va sobre la crisis que asola a España), es que, aunque el color no fuese fiel, compaginase un fortísimo grano con buena nitidez y contraste en inversible color, con buena sensibilidad pues buena parte de él se rodaría en condiciones de bajísima iluminación (incluso, a la mera luz de un vela).

¿DÓNDE REVELARLO?
Podría, naturalmente, enviarlo a Japón, pero en ese caso me quedaría sin los cartuchos, tan valiosos para mí, pues, una vez superada Kodak su bancarrota, y con Fujifilm asegurando un futuro con la Provia y la Velvia, mi idea es seguir filmando el Súper-8 en cartuchos Fujifilm de Single-8.
Al ser, la Fujichrome RT200N, una película con capa antihalo, el revelado artesanal quedaba descartado.
Otro amigo, Juan Carlos Olivo, director de RetroLab Cinema, en Málaga, me comentó que estaba ultimando un sistema de rodillos que permitieran la eliminación del "rem jet" mediante una compleja combinación de procedimientos mecánicos y químicos. Pues bien, las primeras pruebas de su invento se hicieron con estos cartuchos Fujichrome con un "bouquet" de 16 años.
Tal vez convenga aclarar que la dificultad para eliminar la capa antihalo se incrementa con el tiempo pues, al envejecer, se endurece tanto que se transforma en una especie de capa indestructible.
El ingenio de Juan Carlos Olivo, que se pasó meses diseñando la maquinaria, y sus conocimientos de química, con arcanas fórmulas que le fueron reveladas por antiguos empleados de los laboratorios Kodak, unido a su experiencia de mas de un cuarto de siglo revelando películas para la BBC en la colonia de Gibraltar, consiguió la plena operatividad de tres módulos que, acoplados a su procesadora continua, permiten eliminar la capa antihalo de forma automática.

RESULTADO PERFECTO
Acabo de recibir los metros revelados y estoy alucinando, deleitándome con la textura que quería conseguir. Lo mejor de toda esta historia es que, una vez más, España se coloca a la vanguardia europea y RetroLab, de Málaga, consigue lo que no logran ni los alemanes: revelar película en color inversible con capa anti halo con resultados cristalinos, sin manchas.
Este desarrollo es importantísimo pues posibilita, también, revelar la película de cine negativa Kodak Vision, que incorpora capa antihalo.
¿DÓNDE ENCONTRAR A LOS FENÓMENOS DE RETROLAB?
Este laboratorio cinematográfico español puede ser contactado internacionalmente a través de su web. Atienden en español e inglés (pues uno de los socios, Mr. James, es británico): www.retrolab.eu

SUPER-8 EN LA ERA DIGITAL: OURENSE COMO LOS ESTADOS UNIDOS

Ourense sigue los pasos de los Estados Unidos, y no sólo porque el presidente de su Diputación, José Manuel Baltar Blanco (uno de los pocos políticos gallegos que habla perfectamente inglés), haya sido recibido estos días por John Kennedy, sino también porque un centro de enseñanza audiovisual, el CIFP A FARIXA, decidiese que sus alumnos conozcan el mundo de la creación a través del Súper-8 con mi ponencia "Súper-8 en la era digital".
En Estados Unidos, todas las escuelas de cine y universidades con ramas de audiovisual, en la actualidad, hacen sus prácticas, además de en digital, en soporte fotoquímico: esto es lo que ha llevado a Kodak a desarrollar su nueva cámara de Súper-8 con videoasistencia pues, en Estados Unidos, las Universidades y escuelas oficiales no pueden adquirir material de segunda mano.
Enlace a la noticia en LA VOZ DE GALICIA: http://www.lavozdegalicia.es/m/noticia/ourense/ourense/2017/03/08/recorrido-cincuenta-anos-historia-audiovisual/0003_201703O8C4999.htm
¡El cartel que han preparado, en el centro de enseñanza ourensano, es muy chulo!

¿QUÉ SENTIDO TIENE FILMAR EN SÚPER-8?

Ya desde hace años los sistemas de registro digital de la imagen en movimiento proporcionan una calidad muy buena, son baratísimos, rápidos y permiten que la creación de una obra audiovisual esté al alcance de cualquiera. Esto, que se ha considerado una democratización del audiovisual, se ha convertido, sin embargo, en su fosa: cada mes se suben a Internet millones y millones de grabaciones que pocos verán. En los festivales, ocurre lo mismo: es tal cantidad la cantidad de inscripciones de material que es imposible, para el jurado o los comités de selección, digerirlo.

Nueva cámara Súper-8 de Kodak, que se venderá durante el último trimestre de 2017

En este contexto, el Súper-8 aporta un elemento diferenciador, con su peculiar textura orgánica, ya sea que se ruede en negativo, ya en inversible (con imagen positiva tras el revelado).

Además de la textura del Súper-8, hay una razón por la cual su uso debería ser fundamental en las escuelas de cine: como cada fotograma cuesta dinero, y se necesitan 24 o 18 cada segundo,  impone un rigor vital a la hora del rodaje, rigor que se ha relajado en el inframundo digital: ciertos actores llegan menos preparados, los directores de fotografía cometen fallos que luego pretenden solucionar en postproducción y los directores graban horas y horas de material innecesario, lo cual se traduce, después, en tiempo de postproducción que ralentiza y cuesta mucho tiempo.

Nuevas emulsiones profesionales en Súper-8 de Kodak, con el logotipo conmemorativo del cincuenta aniversario del paso.

El Súper-8 comparte con los demás anchos cinematográficos otra ventaja: al final, el autor, o el productor, o alguna institución, se queda con la película original a modo de negativo. Bien conservada, este incunable puede durar centurias, sino milenios. Con el añadido, histórico, que ese negativo estuvo físicamente en el lugar del rodaje.

Finalmente, hay, incluso, un elemento diferenciador del Súper-8 con respecto, también, a los otros pasos  cinematográficos: como su tamaño es muy compacto permite que una persona sola, si es un enamorado del cine, se de el gustazo de hacer o participar en todas las fases de la creación de una obra: su filmación (con los controles en cámara todos en manual), su revelado artesanal, el montaje a la usanza clásica (cortando y pegando la película), la aplicación de las pistas de sonido y su sonorización.

Global Super-8 Day de La Coruña, camino de su tercera edición.