KOREACHROME: UNA PELÍCULA ATÓMICA

Con tanto podemita entre la juventud son muchos los españoles que conocen a  Kim Jom-Un (el único obeso en un país de escuálidos), pero pocos saben que su padre, Kim Jong Il,  líder eterno de la República Socialista de Corea del Norte, era un gran cinéfilo (con una colección inabarcable de películas en 16 mm y 35 mm) , así como entusiasta de la tecnología fotoquímica: antes de su muerte, acaecida en 2011,  todos los eventos importantes de Corea del Norte eran filmados con película de cine, a la vez que grabados en digital (ahora sólo se hace con los verdaderamente importantes, que interesa preservar: ¡y emplean cámaras alemanas Arri!).
UNA RARA PELÍCULA DE FABRICACIÓN PROPIA.
No se debe subestimar a los coreanos por culpa de las chiripitiflaúticas excentricidades de Kim Jon Un. Los coreanos pertenecen al mismo grupo étnico que los japoneses: son, pudiera decirse, "los alemanes de Asia" (en palabras de un amigo nipón).
Fruto de su laboriosidad e inteligencia, ahí está el gran desarrollo económico de Corea del Sur, una democracia capitalista, con marcas que hoy se encuentran en todos los hogares, como Samsung. 
Corea del Norte, pese a la rémora que supone regirse por una política marxista, ha conseguido llegar a ser una potencia nuclear ¡algo que no hemos logrado, sin embargo, media Europa!
Dentro de la tecnología fotoquímica, siempre se rumoreó que Corea del Norte había fabricado una cámara de Súper-8. Pero en un país tan hermético, donde es imposible para el visitante moverse con libertad, ¿quién sabe?
Si que desarrolló, Corea del Norte, su propia gama de películas: varias de tipo negativo y una inversible, la Koreachrome, ¡con sólo 5 ASA!

¿POR QUÉ UNA SENSIBILIDAD TAN BAJA?
Se trata de la única película en color inversible (o sea, que tras el revelado no produce una imagen negativa, sino un positivo para visión directa o digitalización) diseñada ex profeso para la filmación de detonaciones de pruebas nucleares. De hecho, es tan especial que los Rayos Roentgen (X, para el vulgo), ¡no la velan! e, incluso, parece ser,  que su capa antihalo es radioactiva. 
LEGACION NORCOREANA PERMUTA UNOS METROS DE KOREACHROME EN ALEMANIA. 
Un amigo, el cineísta teutón herr Wachsmuth, tuvo la suerte de coincidir con el jefe de prensa de una legación norcoreana de visita en Alemania, con el que intercambió algo de película AGFA Aviphot por un rollo de Koreachrome. También recibió, el amigo Friedemann, las instrucciones de qué químicos emplear para el revelado de Korachrome,  las temperaturas de los baños, sus tiempo,  etc. 
UN PROYECTO SOBRE LA DIVERSIDAD.
Diez cineístas internacionales hemos sido elegidos para un proyecto que consiste en rodar cada uno un minuto sobre la diversidad. A la inmensa mayoría, Friedemann Wachsmuth, el productor, les facilitó Kodak Ektachrome, a alguno AGFA Aviphot y AGFA Scala, y sólo dos hemos sido lo suficientemente afortunados para recibir la Koreachrome. ¡30.5 metros de la emulsión mas rara del mundo!, que me darán para rellenar tres cartuchos Fujifilm. 
Con sólo 5 ASA, a ver como me las ingenio para filmar ¡¡¡sin necesidad de usar un reactor nuclear como foco!!! (la Kodak Ektachrome tiene 100 ASA y la Aviphot 200).
¡Danke, amigo Friedemann! ¡Y que viva eternamente el líder supremo de Corea del Norte! En la fotografía, podemos ver como hasta el tío Walt está feliz.

MUJERES GUERRERAS EN KODACHROME

El Kodachrome, que se dejó de revelar en 2010 (Steve McCurry hizo las últimas diapositivas y uno el cortometraje final en Súper-8), fue mi emulsión de color favorita, no sólo pensando en la longevidad de sus colorantes, sino por su peculiar textura y su complejo sistema de procesado que roza la alquimia. 
Como hoy es el aniversario del día D (el desembarco de Normandía), publico unas diapositivas en Kodachrome recientemente aparecidas, disparadas entre 1942 y 1943, que nos muestran el gran papel de la mujer americana durante la II Guerra Mundial (una selección ilustra esta entrada); ello me da pie para recordar que el Kodachrome son los colores en los que están recogidos la memoria de lo cotidiano del siglo XX.

La película Kodachrome comenzó a comercializarse en 1935 para el paso cinematográfico de 16 mm y, al año siguiente, en 8 mm. Posteriormente se fabricaría para 35 mm, así como para todos los formatos de diapositivas dado que, durante decenios, fue el estándar exigido por el mundo editorial y las universidades debido a la fidelidad de su reproducción cromática, 

el grano extremadamente fino y sus propiedades imbatibles para su uso como archivo, capaz de mantener los colores inalterables y brillantes durante siglos, a diferencia de otros sistemas, incluso de la propia Kodak, con una estabilidad decididamente inferior a largo plazo (no mencionemos aquí los sistemas digitales, que se vuelven obsoletos cada ciertos años).

Para aquellos lectores no versados lo suficientemente en el tema tal vez sea menester aclarar que la película Kodachrome se trata de un material inversible, esto es, su revelado origina una imagen positiva en lugar de un negativo. A diferencia de todas las demás películas sustractivas en color que se comercializan hoy en día, tanto de Kodak como de otros competidores como Fujifilm o, próximamente,  Ferrania, el Kodachrome tiene una concepción fundamentalmente diferente puesto que los acopladores de color son introducidos durante el revelado, en lugar de venir incorporados con la emulsión para permitir un  revelado simplificado como el E-6.

La magia del Kodachrome se inicia con un revelado en blanco y negro, que produce imágenes negativas de plata en cada una de las tres capas de los colores primarios. Después de este primer paso, la película se lava, pero no se fija, y se expone a una luz roja por el lado de la base, que afecta exclusivamente a esa capa, la única sensible a este color. La película se somete entonces a un revelado con radical cromogénico que forme tinte verdeazul. La imagen positiva de tinte se forma junto con la imagen de plata.

Después de un nuevo lavado, la película Kodachrome se expone a luz azul por su cara exterior, de manera que únicamente la cara exterior resulte iluminada. La capa intermedia, aunque sensible al verde y al azul, queda a salvo de la exposición de la luz azul merced al filtro amarillo intercalado entre las capas media y exterior. El siguiente paso es su revelado con radical cromático amarillo, lo que forma imágenes positivas de tinte amarillo y de plata en la capa exterior. Acto seguido se revela la capa media, que es la que contiene la imagen verde.  Finalmente se elimina toda la plata, tanto de las imágenes positivas como la de las negativas, así como la empleada en los filtros y en la capa antihalo. Un baño final limpia la película de restos químicos que puedan no solo deteriorar los colorantes, sino incluso el propio soporte (dado que el Kodachrome jamás se fabricó de poliéster, sino en el mas susceptible triacetato).

Gracias a la mencionada diferencia fundamental con el resto de las películas en color inversibles (y también negativas), que llevan los colorantes incorporados en la emulsión, en el Kodachrome, dado que cada una de las capas de color son introducidas durante el procesado, ello permite a ojos expertos, distinguir una película Kodachrome a simple vista, sin necesidad de proyectarla: escrutándola por el lado de la emulsión soy capaz de ¡disfrutar viendo los relieves de las distintas capas!

Curiosamente, la película en color que mas ha hecho por difundir el nombre de Kodak en todo el mundo no fue un invento del departamento de investigación de esta mas que centenaria compañía norteamericana, sino obra de dos músicos profesionales: Leopold Godowsky  y Leopold Mannes, que desarrollaron el procedimiento en su tiempo libre y  vendieron finalmente a la compañía fundada por George Eastman, a cuyo laboratorio científico, a la postre, se incorporarían (aunque sin abandonar su carrera musical).

Dada la tendencia de los norteamericanos a acortar el apellido en el lenguaje coloquial, las primeras tres letras de los inventores del Kodachrome se prestaba a un popular chiste entre los empleados de Kodak: “Kodachrome was made by God and man”. La excelencia cromática casi divina del Kodachrome es comparable a su resolución: cada uno de los veinticuatro fotogramas que componen una película Kodachrome de 35 mm contiene el equivalente a ¡¡¡20 megapíxeles de capacidad de almacenamiento de información!!!, lo que nos lleva a concluir que el inestable mundo digital tiene todavía un largo camino que recorrer para llegar a lo conseguido por la tecnología argéntica en 1935. 

En tiempos mejores, uno redactaba uel boletín trimestral de IB Cinema, denominado Flicker, del cual se llegaron a editar 45 números. El que más descargas tuvo, sobre cien mil, es el dedicado al Kodachrome con motivo del cese de su revelado. Puede descargarse en este enlace (copiar y pegar, ¡merece la pena!): 

http://www.ibcinema.com/ib2006/flicker/40.pdf

Y quien no lo haya visto todavía, en la pantalla inferior mi cortometraje "La Coruña en Kodachrome", el último material cinematográfico en este sistema de color revelado por Dwayne´s. ¡Sólo han pasado siete años desde su filmación y a los habitantes de La Coruña les parece histórico!: de la luminosidad de aquellos años hemos pasado a ser una suciedad gris y sucia. Estuvo colgado en cuatro plataformas de Internet, con las que superó los 200.000 espectadores (en mi Vimeo lleva mas de 50.000). 

2010: A CORUÑA EN SUPER-8 KODACHROME from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

VITAFILM: UN CÁNCER

Las primeras películas de cine, y hasta principios de los cincuenta, en 35 mm, se solían suministrar en inestable soporte de nitrato de celulosa, muy peligroso, pues es inflamable y hasta explosivo. Sin embargo, tiene sus ventajas, de las que otro día hablaré. En Estados Unidos, la Eastman House, celebra cada año una muestra cinematográfica exclusivamente de películas en nitrato. 

SOPORTES DE SEGURIDAD.
Primero se hicieron en diacetato de celulosa y, en seguida, de triacetato de celulosa. Bien revelado y conservado, el triacetato es un soporte que puede durar entre 300 y 500 años. El problema es que, cuando los positivos se guardan herméticos, en condiciones de calor y humedad, o han sido mal lavados tras el revelado (de forma que se daña el plastificante de la base), desarrollan lo que algunos denominan el SIDA de las películas (pues se contagia a películas sanas y es irreversible): el temible síndrome del vinagre.

Las películas Fujifilm de Single-8, desde 1965 en adelante, y las del resto de la industria y formatos, casi en su totalidad, a partir de principios de los noventa, suelen venir, en positivos de exhibición, en soporte de poliéster, inmune al Síndrome del Vinagre y con capacidad para pervivir mil años o más. 

POSITIVO DE UN SÚPER-CLÁSICO DE LA HAMMER CON SÍNDROME DE VINAGRE.
Se trata de "The Gorgon", de Terence Fisher, con Christopher Lee, Peter Cushing, Bárbara Shelley, Richard Pasco, que, aunque de 1964, no se llegó a estrenar en España hasta finales de los ochenta y en versión subtitulada. 

El positivo que llegó a la Cinemateca de Galicia-IB Cinema, es el único que se conserva en el mundo con un raro doblaje mexicano de altísima calidad interpretativa y literaria: los doctores, por ejemplo, dicen "plenilunio", mientras que el ayudante se refiere a "luna llena".

El color, extraordinariamente conservado, como recién salido de laboratorio, pero, desafortunadamente,  con el soporte aquejado de las primera fases del síndrome de vinagre y con hongos infectando parte de la emulsión. 

COLOCÓN DE VITAFILM
Tras años probando toda clase de composiciones para curar el Síndrome, desde finales de los años ochenta uso uno que promete curar el Síndrome del Vinagre, empleándolo incluso de forma preventiva.
Producido por una empresa de Hollywood (desde hace casi un siglo), existe un problema: como es explosivo a partir de los 20 grados Celsius, hoy en día, por culpa de las medidas de seguridad que tenemos que padecer los occidentales por culpa de los terroristas musulmanes, no se puede enviar fuera del territorio continental de los Estados Unidos (ni siquiera a Hawái). Como tengo un amigo capitán de mercante, el laboratorio lo entrega por Fedex en su domicilio en Newark y, cuando arriba a La Coruña, cojo las latas en mano. Según el fabricante, ¡¡¡soy su único cliente en Europa!!!

El Vitafilm tiene otros peligros. Respirarlo en un local cerrado (es muy volátil), desvanece a las personas en cuestión de minutos. Además, es cancerígero y ataca el hígado pues, cualquier contacto, se absorbe a través de la piel. Hay que usarlo con marcarilla, en un laboratorio con ventilación forzada ¡y los guantes no pueden ser de latex!, pues se volatilizan en tus manos como la piel en una película de terror. 
Su ingrediente principal es tetracloruro de carbono (cuya fabricación se encuentra prohibida en Europa), aderezado con cera de carnauba y parafina, entre otros ingredientes, en proporciones que ningún competidor ha conseguido descifrar a fin de conseguir una efectividad similar. 

INMERSIÓN DE "LA GORGONA"
Tras permanecer los 1.400 metros de "The gorgon" sumergidos en Vitafilm durante una noche, a la tarde siguiente los proyecté en el Fumeo 9135 Xenón 500: no solo había desaparecido el olor a vinagre, sino también el moho y las manchas.  

Estoy tratando, de forma preventiva, mis películas con Vitafilm: con los años se verá si es un líquido tan eficaz para el Síndrome del Vinagre como para limpiar y lubrificar. De momento, eso sí, el olor ha desaparecido. ¿Reacción química o disfraz del olor sustituido por otro? Seguiremos esperando unos años mas.

Vídeo grabado con el móvil de "The Gorgon" tras su tratamiento con Vitafilm (pero todavía con los créditos sin reparar):

DOS NUEVOS PROYECTOS EN SÚPER-8

Superpuestos con otras obras en curso de montaje, estoy trabajando ya en dos nuevos proyectos en Súper-8, uno de ellos en formato anamórfico Iscorama (como es habitual en mí) y el otro en académico. 
Tardarán en verse pues son dos producciones a largo plazo, cuya filmación exige una dedicación, a ratos perdidos,  de varios meses, y de realización complicada con la climatología gallega: en uno de ellos, por ejemplo, necesito que la marea baja coincida con sol a primera hora de la mañana. Hoy domingo fui al lugar de filmación a las ocho de la mañana, con un sol radiante, ¡pero se nubló cuando ya tenía todo el equipo preparado en el lugar! Menos mal que, en este tipo de rodajes que denomino "penitanciales", no implico a nadie más.

KODAK EKTACHROME 100D Y KODAK VISION 50D.
Uno de los proyectos fílmicos, a punto de finalizarse, lo ruedo con la película inversible Kodak Ektachrome 100D. Se trata de un ultimísimo cartucho (mi nevera, aunque preparada para el apocalípsis argéntico, carecía de ninguno: si tengo, en cambio, en rollo de 16 mm con perforaciòn tipo S en ambos bordes ¡pero tengo que cortarlo! y mi "slitter" soviético dejó de funcionar).
El otro proyecto, que terminaré digitalizado a 5K, lo ruedo con el culmen de la tecnología argéntica en negativo: la extraordionaria y nunca suficientemente ponderada Kodak Vision 50 D.

BAUER A512 "EGIDO VERSION"
Todos mis lectores sabe que suelo filmar con la Fujica ZC1000 pero, ocasionalmente, por comodidad, me sirvo de la Bauer A512, cámaras que había desahuciado hace años hasta que fueron convenientemente modificadas por André Egido para permitir la selección del valor ASA de forma manual, lo cual las posibilita para emplear cualquier de las emulsiones disponibles en la actualidad. 
La Bauer A512 posee un extraordinario objetivo Scheneider Variagon, fabricado con cristal de Schott, que es uno de los tres más nítidos jamás manufacturados. Su diafragma es de iris circular y, lo que es importantísimo para mí, cuenta con obturador variable que se puede enclavar en cualquier posición, como en la Fujica ZC1000.

FILMACIÓN DE LA PUESTA DE SOL EN LA BAHÍA DE RIAZOR.
En esta época del año, en mi ciudad, La Coruña, el sol se pone, visto desde el arenal del Orzán, en el azul del Atlántico: es muy bonito. ¡Pero llevo tres semanas sin poder filmarlo, por culpa del tiempo nublado!  Hace un par de tardes, ¡eureka!, lo conseguí. 
Para ambos proyectos, necesitaba dos tomas muy similares, filmadas intervalométricamente (vulgo, timelapse), una de ellas en Iscorama.
Lo malo, en mi ciudad, es que como me conoce tanta gente ¡rara es la vez que puedo filmar de incógnito! Se pararon conmigo varios conocidos y amigos, y uno de ellos, Paco Toba, incluso se quedó a ayudarme. 

UNA FILMACIÓN FALLIDA EN LA PLAYA DEL ARENAL, AL PIE DE LA BIMILENARIA TORRE DE HÉRCULES.

Al día siguiente, me trasladé, al anochecer, a la playa del Arenal (Areal da Lagoa, mal conocida por coruñeses advenedizos como Playa das Lapas), para filmar la puesta de sol con el mismo equipamiento, y para los dos proyectos. ¡¡¡DESAFORTUNADAMENTE SE NUBLÓ EN EL ÚLTIMO MOMENTO!!!

INICIO DE LA CAMPAÑA DE CINE DE VERANO

¡¡¡Y ya van 31 años!!!, desde que comenzamos con la iniciativa del cine al aire libre (también en lugares cubiertos, en caso de mal tiempo).
La campaña de este estío, denominada "Visións", es la continuadora del añoradísimo Noite de Cine, que, de la mano de la Diputación coruñesa, recorría con películas en 35 mm villas y ciudades de esta provincia. 
Otro día hablaré de aquellos primeros comienzos, con películas que no eran de poliéster, sino de frágil triacetato, llegaban a nuestras manos hechas polvo (tras pasar por los cines de pueblo y de barrio), no había GPS ni móviles, y las carreteras rurales, en la era pre-Fraga, eran un birria. 

LOS PROYECCIONISTAS DE ESTE AÑO.
Como es habitual desde hace más de un lustro, el jefe de proyeccionistas es Marcos Fernández Eimil. Con los años que lleva en IB Cinema se ha convertido en un amigo, de total confianza. Formado en los Salesianos, es una de las pocas profesionales que rotó como proyeccionista en los grandes cines coruñeses hoy desaparecidos: Riazor, Avenida, Equitativa...  Le acompaña su hermano Martin, antiguo empleado del cine Equitativa.

INCORPORACIONES DE PRIMER NIVEL.
Este año, nuestro programa de cine de verano cuenta con dos nuevos proyeccionistas de primera categoría. En primer lugar, el crítico cinematográfico Alberto Abuín, con una larga trayectoria en Blog de Cine y en la revista de venta nacional Imágenes de Actualidad. Alberto es un cinéfilo empedernido y ostentó la responsabilidad de ser el gerente de una de las salas de proyección mas colosales de España, el coruñés Cine Riazor.
Como compañero proyeccionista,  va con el gran Fernando Pujalte, uno de los superochistas mas entusiastas de la región, y miembro de una acreditadísima familia del mundo cinematográfico (su fallecido padre, amigo de mi familia, fue uno de los protagonistas, en los años cincuenta, de la joya del cine gallego que es "El andamio"; su hermana, es la rutilante actriz, por todos admirada).

INICIO DE CAMPAÑA.
La campaña de este año se inició ayer viernes, en A Pobra, con la proyección, en idioma gallego, de "A esmorga", del director ourensano Ignacio Vilar, un número uno a la hora de vender sus producciones. 

BENDICIÓN Y PROYECCIÓN.
Tras la ceremonia de bendición de nuestros equipos, a cargo del padre Andrés, antes de salir para A Pobra, proyectamos en IB Cinema "La luz azul", de Lerni Riefensthal, en un antiquísimo positivo de 16 mm de doble perforación. Y es que en la Cinemateca de Galicia-IB Cinema ¡¡¡todos somos cinéfilos!!!

DIAPOSITIVAS EN 35 MM: CIERRA YMC DE SEVILLA

En España, como si fuera un país del tercer mundo, el consumo de película, tanto fotográfica como cinematográfica, sigue disminuyendo, tendencia contraria al resto del mundo civilizado: Fujifilm pone a la venta un nuevo formato Instax (con una relación de aspecto cuadrada) y, debido al incremento de ventas, seguirán con la producción de la Fujichrome Velvia 50 (adicionalmente a la de 100, las Provia y la gama negativa); Kodak, además de introducir una nueva cámara de Súper-8, volverá a fabricar de nuevo la Ektachrome 100 (posiblemente a final de este año), en Súper-8, 16 mm y 35 mm. Y por no hablar de los pequeños fabricantes: FOMA, Ilford, Ferrania...  La textura argéntica tiene un algo especial, como cualquier profano puede constatar, por ejemplo, en la reproducción digital de esta diapositiva (la diferencia es mas acusada proyectando el original en pantalla): 

Diapositiva de 35 mm Fujifilm Fortia, caducada diez años, y revelada por YMC

REVELANDO DIAPOSITIVAS: CADA VEZ MÁS LEJOS.
Desde que cerrase el laboratorio E6 de La Coruña, mi carrete de diapositivas mensual lo he tenido que mandar cada vez más lejos: primero Oviedo, luego Vitoria, después Barcelona y, desde hace un par de años, en Sevilla, en el laboratorio YMC.
Como procesadores no solo profesionales, sino vocacionales, su servicio siempre fue esmerado: aparte de amables, eficientes, con químicos frescos, sin un arañazo y de precio contenido: por poco mas de 20 euros + IVA,  38 diapositivas montadas y servidas, además, con 38 copias en papel fotoquímico Kodak con margen blanco, el escaneo en CD y copia índice.

Aunque fieles a la tecnología argéntica, en YMC habían apostado también fuertemente por lo digital, con impresoras de alta calidad y última generación. Desgraciadamente, según me ha comentado un amigo sevillano (que, aunque abogado, trabaja de diseñador gráfico), en su ciudad prácticamente sólo se imprimen las hojas de ofertas de los supermercados y basuras similares en las que nadie estima la calidad. Probablemente por ello, en contra de la tendencia mundial, YMC facturaba cada año un poco menos. A lo que se añade distintos problemas de suministros: les gusta trabajar con papel químico Kodak pero, desde que la distribución la lleva Alaris, en España tienen el coste y los inconvenientes añadidos de tener que pedir el material fuera.

Por ello, tristemente, han tomado la decisión de cerrar. Y hoy el último carrete que revelarán, antes de desconectar las máquinas para siempre, es uno mío, las 38 diapositivas que tomé durante en Fujichrome Velvia 50 durante el mes de mayo.¡Nuevamente, tengo el aciago privilegio de que un trabajo mío cierre un laboratorio! La vez mas famosa fue cuando mi cortometraje "La Coruña en Kodachrome", en Súper-8 anamórfico, fue el revelado final de Dwayne´s, en Kansas, antes de que desmantelasen la procesadora Kodachrome, en 2010, junto con unas diapositivas de Steve McCurry, encargadas por Kodak, y otras del propietario del Dwayne `s.
El cortometraje "La Coruña en Kodachrome", pese a que sólo han transcurrido 7 años, se ha convertido en histórico, pues nos muestra una ciudad luminosa que ya no existe, En las tres plataformas en las que se publicó cosechó unos 200.000 espectadores, además de haber sido emitido por varias televisiones, incluso de Estados Unidos. Uno, que se crió viendo "Ferdinando" en su adaptación de Disney, no es muy amigo del arte de la tauromaquia, pero elegí el siguiente fotograma de portada par el cortometraje pues, por una parte, además del desaparecido tranvía, el cartel taurino nos data de forma inequívoca la filmación (el texto sigue bajo el documental).

2010: A CORUÑA EN SUPER-8 KODACHROME from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
"La Coruña en Kodachrome" (2010) también fue portada en una revista inglesa, así como en  las ediciones de papel de dos de los cuatro principales periódicos de España, "LA VOZ DE GALICIA" ( http://www.lavozdegalicia.es/noticia/coruna/2011/01/18/adios-corunes-kodachrome/0003_201101H18C9994.htm ) y "El mundo" (  http://www.elmundo.es/elmundo/2011/02/13/galicia/1297590813.html  )
Pese a que el original inversible recorrió buena parte del planeta, en toda su redondez. desde la Universidad de Indiana hasta Tokio, de los chiringuitos audiovisuales de la región gallega no me han pedido ni la ficha técnica: la película se encuentra actualmente depositada en el Museo George Eastman de Rochester, custodiado junto a las diapositivas de McCurrry.

EL MUNDO SIGUE.
El mundo sigue y uno se mantiene fiel a la tecnología argéntica, en todos sus presentaciones (cine y fotografía), a la espera de que España retorne a la senda de las naciones que se preocupen por la pervivencia para el futuro de su patrimonio audiovisual. 

RECARGO MIS DOS CÁMARAS FUJI AX5.
Las compré a mediado de los ochenta y, pese a estar en uso constante desde entonces, ahí siguen, como recién salidas de fábrica. A través de estas décadas, les he ido consiguiendo prácticamente todos los objetivos Fujinon EBC fabricados para ellas, desde granangulares ultra extremos hasta teleobjetivos ¡de un metro de largo!
En la plateada, siempre llevo película inversible (diapositiva). En la negra, película negativa (de proceso C41, que suelo revelar en Foto Artús de La Coruña). 
Lo bueno de las cámaras de Fuji es que los modelos digitales, como se puede ver en las fotografías inferiores, apenas han variado el diseño respecto a los mecánico químicos: ¡hasta siguen ofreciendo las dos versiones, plateada y negra! Eso sí, los digitales no durarán décadas;  la electrónica tiene su talón de Aquiles en los condensadores y, además, la tecnología digital muta cada poco: lo digital es la tecnología de lo efímero y, además, en cuanto a calidad, le queda un largo camino para alcanzar la excelencia de la argéntica.

CON EL FUMEO, MAROONED EN IB TECHNICOLOR

Hace muchos años que la Film Society del Lincoln Center, de Nueva York, programa material procedente de nuestros archivos de la Cinemateca de Galicia-IB CINEMA (e, incluso, también producciones propias, como "Minotauromaquia", "La casa de mi abuela", "La Coruña en Kodachrome" y "La noche de San Juan").

"MAROONED" EN SCOPE E IB TECHNICOLOR.
En esta ocasión, nos piden el rarísimo positivo en imbibición Technicolor de "Marooned", en 16 mm CinemaScope 1: 2.66. 
¡Se trata del único que se conserva en el mundo, en película, en estado inmaculado!, pues las copias americanas fueron hechas todas en el voluble Eastman de la época y hoy se encuentran con los colores virados. 

El positivo de la Cinemateca de Galicia-IB Cinema, copiado en su momento por Technicolor de Inglaterra, en su añorado sistema de imbibición, retendrá los colores a través de los siglos. La pista óptica contiene el audio en inglés, mientras que la magnética es en español. 

ESTA VEZ, CESIÓN GRATUITA.
En esta ocasión, se trata de una cesión gratuita a cambio del préstamo, para la III edición de LC SUPER-8 GLOBAL DAY, de un recientísimo y premiado inversible en Súper-8 que ellos custodian, rodado en stop motion. 
¡El pase de una película de cinco minutos a cambio de un largometraje! No parece muy ventajoso el trato, a primera vista, ¡pero sí lo es!: LC SUPER-8 GLOBAL DAY proyectará, en La Coruña,  el original inversible en el que trabajó el autor. Y el Lincoln Centre corre con todos los gastos de envío y retorno por Fedex de ambas películas (así como con la gestión de los derechos de exhibición pública de "Marooned" en su país). 

"MAROONED" : "ATRAPADOS EN EL ESPACIO".
Se trata de una de esas películas que uno recuerda nítidamente (rara obra de ciencia-ficción con actores del Hollywood dorado), de cuando la vió, con 9 o 10 años, proyectada en el Cine Riazor de La Coruña en 70 mm con seis pistas magnéticas independientes, en una era en que la inmensa mayoría de las películas se exhibían con sonido monofónico, antes de que se inventasen las codificaciones Dolby.
Aún hoy puedo revivir la sensación de alucine cuando, en el Riazor, el telón se abrió mas de lo que era habitual con las proyecciones en 35 mm.
Aunque "Atrapados en el espacio" fue minusvalorada por criticuchos casposos (pese a ganar el Óscar a los Mejores Efectos Especiales y ser merecidamente nominada a la mejor fotografía), uno, como Alfonso Cuarón, de niño la vió varias veces y la recuerda con cariño.
A principios de los años noventa, cuando Columbia cerró su división non theatrical en Gran Bretaña, tuvo la fortuna de conseguir un positivo inmaculado de "Atrapados en el espacio" ¡nada menos que en IB Technicolor!  
Aunque la obra fue filmada en Eastmancolor, ciertos positivos ingleses fueron hechos en el nunca superado sistema de imbibición Technicolor. 
¿Qué significa esto para un cineísta y archivista?
Garantía de la estabilidad de las capas de colorantes que se mide por siglos, sin cuidados especiales, con unos colores fuera de este mundo, saturados, con azules casi hipnóticos y negros profundos.
Mi positivo respeta el formato original de 1:2.66

CURIOSIDADES DE "MAROONED"
La película fue una adelantada en varias facetas: 
1) imaginó premonitoriamente la tragedia del Apolo XIII; 
y 2) tecnicamente, nos deleitó con "flares" mucho antes de que J.J. Abrams, y otros, los redescubrieran para las nuevas generaciones.

PROBANDO "MAROONED" CON EL FUMEO DE XENÓN.
En la Cinemateca de Galicia-IB Cinema, a primera vista, parece que estemos usando el mismo proyector que la mal llamada "Filmoteca" de Galicia-CGAI, ¡pero no! En ese organismo, por puro desconocimiento técnico, o desidia,  adquirieron una versión del Fumeo que es inapropiada por un archivo. 
Empero, cualquiera de los Fumeo 9135 de la Cinemateca de Galicia-IB Cinema cuentan, sin embargo, con todas los delicias exigibles, como, entre otras:

1) presor graduable de fuerza variable;

2) ventaniila de formato variable, incluyendo 1.66 y 1.85, amén de Súper-16 con sonido grabado en la  pista magnética de compensación o sincrónico banda aparte;

3) doble formador de bucle;

4) cabeza mecánica completamente abatible y mecánica desmodrónica;

5) presor en los rodillos dentados;

6) parabola de nickel rodiada, para emitir menos calor a la película; y

7) 3 o 2 uñas, a voluntad, para proyectar material con contracción severa.

Pero es que, en lugar de estar a lo que se debe atender, las responsables de la filmotiquiña prefieren ir a la Riviera, al rico "sarao", a cargo del contribuyente, para así, por ejemplo, poder escribir,  cocodrilianas críticas para revistas de escasa difusión,  u organizar pestilentes reuniones que huelen a marea (baja),  en lugar de acudir, por ejemplo,  al simposio de FIAF, como las filmotecas serias, para aprender como salvaguardar  el legado fílmico de la región gallega y, de paso, conseguir los méritos necesarios para ser admitidos en la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (cuyo logotipo se vieron forzados a retirar de la web). Así les luce el pelo, con muchas de sus películas depositadas sobre el suelo, en un sótano húmedo, lata sobre lata, con el óxido avanzando (ya hemos publicado las fotografías en otras entradas).

PROGRAMACIÓN DE NEW BEVERLY CINEMA.

Ayer me llegó la programación de junio del New Beverly Cinema de Los Ángeles, íntegramente en 35 mm y 16 mm: ¡eso sí que es el templo de la cinefilia! Lean: