ESPERANZA DE VIDA DE LAS GRABACIONES EN SOPORTES MAGNÉTICOS (PRIMERA PARTE)

1) CONSERVACIÓN DEL SONIDO MAGNÉTICO EN PELÍCULAS DE CINE.

Las filmaciones y datos registrados en soporte químico de blanco y negro, si se encuentran bien conservado, tienen una vida que se puede medir no en décadas, sino en siglos. Existe abundantes estudios y literatura al respecto. Kodak, como puede leerse en el siguiente documento: http://www.kodak.com/motion/support/technical_information/storage/storage_information/default.htm

asegura, de forma conservadora (“actually, only safety film -triacetate or polyester base-, which carries silver mages, can be used for extended life expectancy records-500 years for polyester base and 100 years for acetate”) ,  una vida de 500 años para película argéntica con soporte de poliéster y de 100 años para acetato.  

La noche del terror ciego, de Amando de Ossorio, positivo en 35 mm con sonido magnético depositado en la Cinemateca de Galicia( IB Cinema

Incluso el acetato, o el nitrato, bien conservados, pueden superar los cien años, como se prueba, a nivel doméstico, con negativos fotográficos y películas del siglo XIX y principios del XX, perfectamente utilizables hoy en día.

Durante la década de los cincuenta, y especialmente a partir de los sesenta, se comenzaron a distribuir películas de cine de 35 mm y, posteriormente, 70mm,  con pistas magnéticas incorporadas en producciones con sonido multicanal. 

Dr Zhivago, positivo de 35 mm, con sonido magnético, depositado en la Cinemateca de Galicia / IB Cinema

Todas las películas con pistas magnéticas (de pasta) que se conservan en el archivo cinematográfico de IB Cinema, pese a que algunas han superado medio siglo, cuentan con el audio en perfecto estado.

Ignacio Benedeti trabajando con películas de 35 mm con sonido magnético

SONIDO MAGNÉTICO LAMINADO O EN PASTA.
En 1965, Kodak y Fuji introducen, respectivamente, el Súper-8 y el Single-8. Desde 1966, se editaron películas comerciales en Súper-8 con pistas magnéticas añadidas, 1) bien por el procedimiento líquido (pasta), principalmente para las de poliéster, 2) bien adheridas (laminas pegadas), siguiendo procedimientos que ya habían sido ensayados años antes, en estándar 8 y 16 mm, por aficionados y profesionales:  a partir de principios de los setenta, tanto Kodak como Fuji comenzaron a vender películas de Súper-8 y Single-8 con pistas magnéticas para el registro simultáneo de sonido; absolutamente todos los títulos digitalizados en IB Cinema, con el sonido registrado magnéticamente,  cuentan con el audio en perfecto estado, en cuanto a las pistas del tipo líquido. En algunas del tipo adherido hemos, sin embargo, detectado que las "láminas magnéticas" se despegan.

El mismo sistema, con pistas magnéticas, se usaba también en formato de 16 mm. 


El ataque de los ojos, de Amando de Ossorio, positivo de 16 mm con sonido magnético, depostado en la Cinemateca de Galicia( IB Cinema

En la Cinemateca de Galicia-IB Cinema, digitalizamos el cortometraje de 1965, “El cine amater”, de José Ernesto Díaz Noriega: mas de medio siglo después de haber sido registrado el sonido en pista magnética líquida en los bordes, como puede comprobarse en el enlace de la película, el sonido se encuentra perfectamente conservado: esta digitalización la hemos repartido, en su día, con LA VOZ DE GALICIA.

En resumen, se puede constatar como las grabaciones magnéticas en películas de cine superan en perfectas condiciones los cincuenta años, muy especialmente las del tipo "líquido" (de pasta), que jamás se despegan.
Nota: se ruega a los profesores que emplean con fines didácticos mis escritos que citen la procedencia

AAVC "CINE AMATER" (JEDN- JOSE ERNESTO DÍAZ-NORIEGA) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

ADIOS CORUÑÉS A LA PRIMAVERA EN FUJICHROME VELVIA 50

La Fujichrome Velvia 50, con su saturada policromía, y su fácil revelado E6, fue la emulsión que se "cargó" al Kodachrome, cuyo complejísimo revelado obligaba a mandar los carretes a laboratorios de lejanos confines. 

La Velvia 50 es la diapositiva idónea para los paisajes; sin embargo, ha sido denominada como una película racista: los tonos de piel de los negros y morenos salen desproporcionadamente oscuros, a la vez que, en los caucásicos, pecas o espinillas, o mofletes sonrosados, también parecen desmesuradamente realzados. De hecho, Fujifilm recomienda, en inversible, retratar personas con la Fujichrome Velvia 100 o, mejor aún, con la gama Provia. 

En 2011, se habló de que la Velvia 50 (que entonces se producía sólo dos veces al año), dejaría de fabricarse. Sin embargo, el incremento de consumo a nivel mundial ha hecho que la multinacional japonesa Fujifilm, 

para la que actualmente el negocio fotográfico es una mera anécdota (metida como se encuentra, en otros mundos, como el farmacéutico), ha hecho que se replantee su decisión: la Velvia 50 seguirá en producción. 

Cada mes de primavera, disparo un carrete de diapositivas Fujichrome Velvia 50 en distintas zonas de mi ciudad. Aunque sólo su proyección directa, con un proyector de diapositivas Fumeo de Xenón, permite apreciar los matices de su colorido sobrenatural y profundo, en esta bitácora no queda otra que reproducirlas por medio de un escaneo digital, aunque con ello sea imposible transmitir su alma argéntica. 
¡Adiós, primavera coruñesa!

Todas las diapositivas son Fujichrome Velvia 50, tomadas con la Fujica ZX5 y distintos objetivos Fujinon EBC

FILMINA: NUEVO LABORATORIO EN ESPAÑA PARA ¡SUPER-8, 16 MM Y 35 MM 3D!

Este mes de junio se iniciaba con la noticia, muy triste, del cierre del laboratorio para diapositivas en color YMC, de Sevilla, que con un trayectoria de lustros, gracias a su buen trabajo y precios aquilatados, había conseguido una muy buena reputación en todo el territorio nacional. Sin embargo, los prohibitivos costes de los químicos, las licencias cada vez más onerosas para manipularlos (por culpa de las medidas de control  para prevenir el terrorismo yihadista que amenaza nuestra civilización), la pérdida de tiempo que supone su obtención y el hecho de estar a pie de calle (alquiler, tasa de residuos, etc.), volvieron su acreditada actividad económicamente inviable sin otra salida que la de bajar la persiana para siempre.

Marc en el archivo de cortometrajes de animación en 16 mm de la Cinemateca de Galicia/IB Cinema

UNO CIERRA, OTRO ABRE: FILMINA

La otra cara de la moneda nos llega, sin embargo, también este mes de junio, con la apertura, ayer, de un nuevo laboratorio (para cine y diapositvas) inversible de color (y para negativos de blanco y negro),  FILMINA, que, según la época del año, opera o desde La Vall de Uxó (¡donde se hacían los míticos calzados Segarra, que hemos usado toda España!) o desde Mazarrón.

Tras FILMINA se encuentra un amigo, y colega,  al que conozco personalmente desde los lejanos años de la llorada Mostra de Barcelona, Marc Martí. Licenciado en ciencias de la comunicación, trabajó como realizador de televisión, editor y docente. Su pasión, sin embargo, es el mundo fotoquímico. Con Marc hice “La noche de San Juan”, un "cine-clip" musical rodado en Súper-8 que, gracias al apoyo de Kodak, superó en su momento la friolera de los cien mil espectadores. Como se acerca la festividad de San Juan, aprovecho para subirlo aquí:
LA NOCHE DE SAN JUAN - Pleasant Dreams. SUPER-8 KODAK from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

MARC, "MI DOBLE EN LOS ALPES" NO: mi doble en La Vall d´Uxo.

Como uno, Marc filma principalmente con la Fujica ZC1000, ¡y tenemos como segunda cámara la misma Bauer A512!  Emplea, también, para el montaje, la empalmadora Fujifilm 2-tracks y comparte la pasión por el proyector Braun Visacustic 2000. Las semejanzas no acaban ahí: Marc es, igualmente, un entusiasta de la estereoscopía (visión en relieve). 

En la Cinemateca de Galicia/IB Cinema, Marc rinde tributo a Shigheo Mizukawa, el diseñador de nuestra adorada Fujica ZC1000

La diferencia, conmigo, estriba en que Marc disfruta encerrándose en el cuarto obscuro, para revelar película, siendo capaz de pasarse doce horas diarias, durante días, sin salir de su “laboratorio de alquimia”, en una labor alucinantemente meritoria considerando que tanto en Mazarrón como en La Vall de Uxó ¡raro es el día que llueve y el sol siempre luce en el horizonte! Con ese clima, realmente hay que tener vocación para encerrarse en un cuarto obscuro con gafas de visión nocturna, una vocación que roza casi el misticismo: si otros se retiran orando, Marc lo hace revelando.

El pasado diciembre, en la II Edición de LC Global Súper-8 Day, en La Coruña, Marc impartió un cursillo de revelado, muy instructivo, todavía recordado. Actualmente, compatibiliza la puesta en marcha de FILMINA con su trabajo como docente para un curso de la Universitat de Alicante, que finalizará en breve, para dedicarse, en cuerpo y alma, los siete días de la semana, a afianzar la aventura de FILMINA.

Marc, fotografiando en 3D, en La Coruña, "a la hora mágica"

BLANCO Y NEGRO INVERSIBLE.

Aunque revela también en color, el blanco y negro es, para Marc, una pasión. Fue él quien supo obtener el deprimente blanco y negro que uno quería conseguir, de una emulsión AGFA Scala caducada en el año de la pera,  con la que filmé “No hay futuro (OPUS 1)”, publicada en Vimeo hace 9 meses, y que, sin la menor promoción, frisa los 40.000 espectadores:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
COLOR INVERSIBLE ¡¡¡CON SEIS BAÑOS!!!

FILMINA  es un laboratorio nuevo pero la persona que está detrás, criado entre químicos de revelado,   desde muy niño aprendió de un familiar cercano tanto la pericia como las fórmulas secretas que lleva practicando desde años, en un arte, el del revelado, cuyos químicos le corren por las venas en tercera generación: su abuelo se ganó la simpatía de los responsables del campo del campo de concentración en el que estuvo internado, durante la posguerra de la mas incivil de todas las guerras, la Guerra Civil,  no solo por sus dotes como violinista sino también como fotógrafo capaz de positivar con los ingredientes mas insospechados, como el café (de hecho, Marc me revelará con café uno de mis próximos trabajos). 
Así que FILMINA, aunque un nombre nuevo en el mundo del revelado, llega al mercado con una tradición familiar que se remonta hasta la primera mitad del pasado siglo y una experiencia directa, por parte de Marc, de varios lustros. Como la tecnología química le apasiona, es por ello que sus revelados en inversible color son de una calidad asombrosa, incluso con emulsiones caducadas.

DIAPOSITIVAS ESTEREOSCÓPICAS ¡¡¡YA MONTADAS!!!

Es, FILMINA, el único laboratorio del mundo que devuelve las diapositivas estereoscópicas (para ver en 3D, con gafas polarizadas), ya montadas en los marquitos RBT, como el de la fotografía inferior, en lo que supone una comodidad enorme para el practicante de la estereoscopía.

PELÍCULAS DE CINE: ¡EN SUS BOBINAS PLÁSTICAS!

En cine, FILMINA nace con la buena costumbre de devolver cada película en bobinas acorde con el metraje, hasta el punto de que las películas de DS8 de 30 metros retornan, ya cortadas por la mitad de su anchura, en bobinas plásticas de sesenta metros.

Súper-8 y Single-8 en tres dimensiones.

REVELADO ARTESANAL DE CALIDAD.

El término “artesanal", aplicado a laboratorios,  se encuentra, en España, injustamente devaluado debido al trabajo de ciertos "artistas"  para quien “artesanal” parece significar “falta de garantía en la calidad del trabajo”.  En el caso de Marc y su laboratorio FILMINA, “artesanal” significa otra cosa: absoluto control manual del procesado (en agitaciones, temperaturas y tiempos), para garantizar los mejores resultados de cada emulsión inversible, llevándolas al límite concebido por el fabricante, capaz de cumplir la exigencias profesionales mas estrictas. 
Somos afortunados, en España, pues ahora disponemos de dos laboratorios capaces de dar alta calidad, FILMINA, para trabajos artesanales, y RETROLAB CINEMA, industrial y con capacidad para revelar negativo cinematográfico en color Kodak Vision.

PÁGINA WEB.
Todo un acierto, por parte de Marc, homenajear a las "filminas" con el nombre de su laboratorio. A los que tenemos una cierta edad, "filmina" nos evoca los mejores momentos de la niñez, la adolescencia y la vida universitaria, pues, hasta mediados de los ochenta, las filminas educativas (diapositivas en rollo, no cortadas, a veces sincronizadas con un sistema de audio) fueron comunes en muchos centros de enseñanza españoles. 

Proyector de filminas similar al que había en la Academia Colegio Galicia.

El laboratorio FILMINA, desde el primer momento, cuenta con una excelente página web diseño del gran Ernesto Pfügger, un licenciado en derecho metido a animador, diseñador gráfico y cineísta (también usuario, por cierto, de la Fujica ZC1000). 
Lo más conveniente es que, fotógrafos y cineístas, pierdan un poco de tiempo estudiando todos los rincones de la web de FILMINA, con especial atención a sus precios, francamente competitivos, ¡que hasta contemplan la posibilidad de revelado urgente!  

La página, en español, inglés y catalán (los idiomas que Marc domina), se encuentra en la siguiente dirección: http://filminalab.com

El nen Moix a Galícia (1972): ¡¡¡NUEVA RECUPERACIÓN CINEMATOGRÁFICA DE AGHADIC!!!

IB Cinema tiene el honor de publicar hoy, en Vimeo,  una nueva entrega del imprescindible programa de restauraciones cinematográficas que, cada mes, va poniendo a disposición de todos los gallegos cortometrajes de "cine de autor", o históricamente relevantes,  filmados en Galicia durante el siglo pasado, con piezas que, diseminadas en los lugares mas insospechados, se estaban perdiendo por conservarse en condiciones inadecuadas, como trasteros, garajes o bibliotecas, en una iniciativa que ha sido calificada como encomiable (eso sí, más allá del Padornelo). Este programa mensual en Vimeo se denomina "Los tesoros de AGHADIC"

AGHADIC, ¡¡¡NO CONFUNDIR CON AGADIC!!!
En primer lugar, tal vez sea menester aclarar que AGHADIC es el acrónimo de "Archivo Gallego Histórico Analítico De Imágenes Cinematográficas" y no debe ser confundido con cierto organismo oficial de homófono acrónimo.

LOS TESOROS DE AGHADIC:
ESTE MES ¡¡¡GALICIA VISTA POR UN NIÑO BURGUÉS CATALÁN!!!
Nuestra búsqueda para rescatar material cinematográfico vinculado a Galicia no se circunscribe al ámbito galaico, ni siquiera de España, sino que abarca al universo mundo en toda su redondez. 
La recuperación cinematográfica de este mes de junio viene de Catalunya: se trata de un documento único: "El nen Moix a Galícia", el viaje de un niño, de la alta burguesía de la capital condal a la Galicia de 1972, narrada por él mismo en catalán y con varias canciones de fondo en gallego. El espectador quedará sorprendido por un aeropuerto de Santiago sin fingers, mujeres que cargan con todo tipo de cosas en la cabeza, los coches de época, un recorrido por Vilagarcía, Cambados, Pontevedra...  Del nivel del padre, el señor Moix, da testimonio el hecho de que es recibido por la máxima autoridad de la Catedral de Santiago, con su esposa e hijo en segundo término.

El metraje es muy largo, sobre 45 minutos en Kodachrome (¡una fortuna en la época!), de forma que este mes "Los tesoros de AGHADIC" estrenará la primera parte y, durante julio, D.m,, la segunda, en la que nuestro protagonista, el niño Moix, visitará Coruña. Sorprende el ojo fotográfico del autor de las filmaciones, con una composición de encuadres que, pese a ser improvisadas y sin trípode, son de una factura extraordinaria.

TELECINADO
La digitalización se ha hecho en 2K si bien, para subirlo a Vimeo, a fin de evitar el "pirateo" o su apropiación indebida, lo hemos rebajado a calidad PAL.

RESTAURACIÓN.
El metraje, conservado en una torre en las inmediaciones de Sitges, fría en invierno y calurosa en verano, estaba completamente reseco, por lo que nos vimos en la necesidad de vaporizarlo con Vitafilm para rehidratarlo en el laboratorio de la Cinemateca de Galicia-IB Cinema (el Vitafilm, hecho en Hollywood, y que nos trae un capitán de mercante amigo -su envío fuera de territorio continental estadounidense se encuentra prohibido, pues puede ser usado como ingrediente de explosivos por yihadistas-, no daña las pistas magnéticas adheridas: ¡eso sí, su contacto, produce cáncer!); después, en la medida de lo posible, procedimos a la reparación física, rehaciendo todos los empalmes y, meticulosamente, una a una, reparando todas las perforaciones rotas. 
No hay que olvidar que estas restauraciones se ocupan de originales inversibles, esto es, piezas únicas, sin copia, ¡auténticos incunables!

¿POR QUÉ DIABLOS HACEMOS ESTO?
Desde hace años, en la Cinemateca de Galicia-IB Cinema nos hemos encomedando como misión restaurar material cinematográfico en casi todos los pasos (stándard 8, súper-8, single-8, Polavisión, 9.5 mm, 16 mm y 35 mm), de obras técnica, histórica o artísticamente significativas que,  actualmente,  yacen olvidadas en trasteros y sótanos, en condiciones lamentables (a menudo por desconocimiento), y que gracias a este trabajo, se salvan para la posteridad: todo ello, no sólo sin la menor ayuda oficial, sino también sin el menor interés por parte de los organismos que, en teoría, tendrían que hacer esta labor, en un trabajo que iniciamos en el año 2005. Y lo hacemos de forma altruista, por el bien de la memoria cinematográfica de Galicia, aunque ninguna institución nos apoye.
El documento cinematográfico mas antiguo que pasó por nuestro laboratorio en La Coruña fue una filmación de la Jira a Os Caneiros, de Betanzos, ¡¡¡de 1918!!!, del que un extracto del mismo puede ser visto en este enlace: https://vimeo.com/21069096
Tras la restauración, con un telecine profesional Fumeo (de los que en la Cinemateca de Galicia disponemos de tres unidades, una por paso), las obras se digitalizan a 2K.

UNESCO OBLIGA A LOS ESTADOS MIEMBROS A SALVAGUARDAR ESTE MATERIAL.

En su trigésima tercera reunión, celebrada en Paris el 5 de octubre de 2005, a la que asistí como invitado, la Conferencia General de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) aprobó una resolución en la que se proclama el 27 de octubre de cada año como el Día Mundial del Patrimonio Audiovisual.

¿Cuál era el objetivo? Hacer hincapié en la importancia de la preservación del patrimonio audiovisual, especialmente de imágenes en movimiento,  por parte de los estados miembros. Y es que, como dicté en mi ponencia: "el patrimonio audiovisual, especialmente aquel filmado por los particulares, es, con frecuencia, un testimonio de primera mano del desarrollo económico, político y social de la diversidad de las culturas. Al mismo tiempo, es uno de los bienes culturales mas vulnerables y que necesita una atención especial".

Amigos, disfruten con la sesión de este mes, de nada menos que la gloriosa primera parte de "El nen Moix a Galícia": 
El nen Moix a Galícia (1972) -primera parte- from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

PIEZAS MECÁNICAS PARA SÚPER-8 GARANTIZADAS

Buena parte de mi equipamiento foto y cinematográfico, en todos los formatos, desde el Súper-8 al 35 mm,  tiene casi cuatro décadas. Alguno, como mi cámara de cine Fujica ZC1000, dos de mis proyectores Fumeo de xenón y mis dos cámaras fotográficas Fujica AX5 han estado en uso continuo durante todo este tiempo, sin contratiempos ni averías. 

Fotografía con película Kodak Color Plus, sin flash, cámara Fujica AX5 con Fujinon f 1.2

IMPRESORA EN 3D
Sin embargo, otros equipamientos mecano-argénticos  no son tan fiables: especialmente aquellos construidos a partir de 1980, con abundancia de componentes plásticos en su mecánica. 
Excepto unas pocas marcas, como Bauer, que siguen suministrando piezas, a través de su antiguo representante en Francia; Eumig o Bolex, desde Suiza;  para el resto de aparatos no quedaba otra opción que la de canibalizar piezas de unidades en buen estado.
¡Esto, para mí, se ha acabado! 
Mi hijo Daniel, aplicadísimo estudiante de ingeniería (con las máximas calificaciones en esta carrera nada fácil), trabajando duro durante este fin de semana, ha conseguido montar una máquina impresora en 3D (cuyos componentes compró por cuatro pavos en China): ¡la rotura de pequeñas piezas plásticas ya no será, en mi caso, una desgracia! 
La impresora, en fase beta, funcionando en pruebas, se puede ver aquí: 

AQUELLOS VINILOS CON EFECTOS DE SONIDO

Desde hace muchos años, la mayor parte de los sonidistas añaden, en las producciones audiovisuales, efectos de sonido procedentes de bibliotecas digitales. Trabajar de forma digital es facilísimo. En IB Cinema, también hicimos así en nuestras producciones estrenadas en cines o para televisión.  

Sin embargo, para mis trabajos argénticos en Súper-8, en aquellas ocasiones en que debo enriquecer el sonido directo con algún efecto de sonido, prefiero usar vinilos, de los que tengo una buena colección iniciada cuando el llorado Antonio Docampo, (fallecido a principios de año), cuando uno tenía quince años, en lugar de no hacer caso de un niño, me dedicó tiempo para aconsejarme comprar uno de Eumig, en mítico en el que aparece un proyector en la portada, ¡y que todavía conservo con el sello de Establecimientos Docampo! ¡Gracias, Antonio, allá en el cielo, donde estoy seguro que te encuentras!

Con los años, mi biblioteca de efectos en vinilo se fue enriqueciendo, tanto con microsurcos LP como "singles". 
Entre mis portadas favoritas, destaco la del disco de efectos sonoros editado por MGM (al término de este texto), en la que aparece una familia disfrutando encantada de una proyección se supone que sonorizada por un padre que posa con semblante orgulloso ante la admiración de su mujer e hijos. 
Eumig editó un LP posterior, de diseño setentero. Los discos de Eumig, además de efectos de sonido, presentan también música libre de derechos compuesta ex profeso para la edición y agrupada por temática. 

Uno de mis futuros trabajos superochísticos, en el que explicaré la razón de crear en Súper-8 en un mundo digital, irá completamente sonorizado no sólo con efectos Eumig, sino también con sus inolvidables melodías, en un guiño que podrá ser entendido y apreciado sólo por unas cuantas personas en el universo mundo en toda su redondez.

FILMANDO CON SVEMA CADUCADÍSIMA Y FOTOGRAFIANDO CON KODAK FRESQUÍSIMA

Ayer sábado, a las 9 nueve de la noche, se desarrolló un acto muy emotivo pidiendo LIBERTAD PARA VENEZUELA, en la playa de Riazor de mi ciudad, La Coruña, en el noroeste de España. 

A modo de prueba, filmé un cartucho de caducadísima película Svema en blanco y negro, fabricada en la época en que Leonid Brezhnev era el secretario general del Partido Comunista de la Unión Soviética, de una partida que mi amigo Mr. Mark III tuvo a bien regalarme. ¡Lo revelará él! A ver que sale de ahí, pero será muy curioso el experimento: un blanco y negro comunista para un acto en favor de la libertad.

EL APOCALIPSIS QUE NUNCA LLEGÓ.
En torno al 2011 o 2012, cuando soplaban malos tiempos para la tecnología argéntica, tanto en cine como en fotografía, me asusté e hice acopio de mucho material sensible, ahora largamente caducado, pero que en su mayor parte guardé en nevera. 

Afortunadamente, alrededor de 2015 las ventas comenzaron a remontar y, actualmente, no sólo Fujifilm mantiene varias lineas (tanto en inversible como en negativo, amén de lanzar ¡su tercer formato Instax!), sino que Kodak ha decidido completar su portafolio con la reintroducción de la Ektachrome 100, prevista para finales de este año, y que estará disponible, para diapositiva y cine, en 35 mm, 16 mm y Súper-8. 

Llevo, pues, mucho tiempo vaciando la nevera y todo lo que fotografío o filmo en los últimos años lo es con material caducado. 
Por ello, fue todo un placer, ayer, introducir en mi cámara fotográfica Fujica AX5, diseñada por Shigheo Mizukawa, un carrete FRESCO de película Kodak que, si tengo tiempo esta tarde-noche, revelaré personalmente. 

Para filmar, llevé la cámara de cine más diminuta jamás fabricada, la Fujica P2, también diseño de Shigheo Mizukawa, y que he modificado reduciendo su obturador de 220 a 150 grados.

LIBERTAD PARA VENEZUELA.
El acto, para público familiar, del anochecer de ayer sábado fue encantador, en el excepcional marco de la playa de Riazor: sobre el arenal, se montó, al son de las gaitas gallegas, ¡la bandera venezolana de mayores dimensiones jamás tejida en Galicia!

Todo un detallazo la presencia de Rosa Gallego, la líder del grupo municipal Popular en el ayuntamiento de La Coruña, acompañada de los concejales Mariel Padín y Francisco Mourelo, así como del diputado Gonzalo Trenor, también vinculado a Venezuela, y de fieles militantes desde los viejos tiempos, como Margarita Osende, unida a Venezuela por lazos familiares.
Rosa Gallego agradó mucho a la comunidad venezolana: Rosa siempre cercana, siempre cariñosa, siempre preocupada por la ciudadanía. Personas como Rosa y Feijóo son las que hacen que dos de cada tres gallegos que te encuentras por la cale apoyen al Partido Popular de Galicia, pese a las repulsivos desmanes de ciertos dirigentes de otras regiones, que tanto nos hacen sufrir a los que llevamos lustros militando a pie de calle. 

La comunidad venezolana en La Coruña, y los gallegos que hemos nacido en la otrora "perla del Caribe", un país que, pese a haber sido dotado por Dios con todo tipo de riquezas (paisajes, pesca, recursos minerales variados), y a sólo hora y pico de vuelo de La Florida (de forma que, de haber orden, sólo explotando su vertiente turística podría vivir ricamente), fue sumido en la pobreza por un chavismo aconsejado de manera mercenaria por los podemitas que quieren sumir a España en la misma miseria en la que hundieron a Venezuela. 

Agradó mucho que Rosa Gallego estuviera con nosotros como una mas, en la arena, sin tacones, postrada ante nuestra querida bandera tricolor tradicional (no la chavista).
Tuve ocasión de saludar a la representante del PSOE, una atractiva sindicalista de UGT, con la que coincidí en otras ocasiones.

Como mi esposa me estaba esperando arriba en el coche, no me pude quedar hasta el final. Pero el marcharme antes de la finalización del acto me dió la oportunidad de descubrir, agazapada entre los matorrales junto a las Esclavas del Sagrado Corazón de Jesús, a una concejala podemita de la Marea con rostro despreciativo tecleando en su móvil: ¡seguro que estaba transmitiendo a sus jefezuelos del consulado bolivariano el éxito de esta convocatoria en favor de la libertad de Venezuela!
ADELANTO EN DIGITAL.
Mientras Mr. Mark III no revela la película soviética, y no hago lo propio con la fotográfica de Kodak (tal vez la revele esta tarde), las fotografías que ilustran esta entrada fueron tomadas con el móvil, lo mismo que la siguiente grabación digital: