AMANDO DE OSSORIO, EN LA NOCHE DE SU CENTENARIO

El último viernes 6 de abril, contra viento y marea,  conmemoramos el Centenario de Amando de Ossorio, el coruñés del mundo del cine mas universal (junto a Fernando Rey), cuyas aportaciones al género del terror son valoradas internacionalmente y han influido en directores como John Carpenter.

Bea Mato presenta el Centenario a Amando de Ossorio en el lugar que su buen hacer hizo posible

DE JOSÉ SELLIER A AMANDO DE OSSORIO.
La figura de Sellier, pionero de la cinematografía en España (también de la fotografía estereoscópica), fue recuperada de la mano de Carlos Negreira, del mismo modo que Fernando Rey lo había sido por sir Paco Vázquez. 

De haber revalidado Negreira,  este 2018, coincidiendo con el centenario de su nacimiento, Amando de Ossorio contaría también con una calle y se pondría en valor la obra de un coruñés que, aunque institucionalmente maltratado en su querida región gallega, es un director de culto internacional, cuyas películas, especialmente en los países anglosajones, se siguen vendiendo en ediciones que sorprenden por su calidad, continúan emitiéndose por televisión y son objeto de estudio por parte de universidades y filmotecas. 

Mi artículo sobre Amando de Ossorio, publicado el jueves en todas las ediciones de LA VOZ DE GALICIA

LA VOZ DE GALICIA NO OLVIDA.
El fenómeno de este periódico es digno de estudio: ¿cómo una cabecera editada en una región sin ninguna metrópoli densamente poblada puede ser la tercera mas vendida de España, sólo superada por dos de tirada nacional, publicadas en Madrid,  y por delante de otras de grandes urbes de nuestra nación como Barcelona, Valencia o Madrid? 

Una de las respuestas es que LA VOZ DE GALICIA siempre publica "ese algo más" que le diferencia del resto de la prensa. La cobertura al Centenario de Amando de Ossorio, ignorada por las demás manchetas gallegas, es la prueba. 
Ya el día antes del Centenario, LA VOZ DE GALICIA se encargó de generar expectación publicando, en su apartado de Opinión, el artículo "Ossorio, un gallego fantástico", que en su versión digital puede ser leído en el siguiente enlace: https://www.lavozdegalicia.es/noticia/opinion/2018/04/05/ossorio-gallego-fantastico/0003_201804G5P20992.htm

Artículo de Fernado Molezún, el propio viernes, día del Centenario

El propio viernes 6, LA VOZ DE GALICIA, de la mano de Fernando Molezún, recordó el acto organizado para conmemorar el centenario nada menos que a cuatro columnas. El enlace, aquí:
https://www.lavozdegalicia.es/noticia/coruna/coruna/2018/04/06/tributo-celuloide-amando-ossorio/0003_201804H6C10997.htm

Artículo del jefe de cultura del tercer periódico de España, el escritor y matemático Luís Pousa.

Los ecos del acontecimiento incluso sirvieron para que un día después, el sábado 7, el jefe de cultura del periódico, el matemático y escritor Luís Pousa, redactara un irónico paralelismo entre los personajes de Ossorio y el escándalo de Cristina Cifuentes (sic):  "A mí la todavía presidenta de la Comunidad de Madrid se me aparece en medio de las pelis de Ossorio porque, como sus templarios ciegos, Cristina Cifuentes también es un muerto viviente que cada mañana sale de su sepulcro para cabalgar hasta su despacho en la Puerta del Sol". 

Abrumado se queda uno con el cumplido que tengo el honor de recibir de Pousa en este artículo (sic): "Se cumplieron ayer cien años del nacimiento del coruñés Amando de Ossorio, delicioso cronista de La Voz de Galicia y director de culto para los fans del cine de terror de medio mundo. Digo medio mundo porque, como recordaba aquí el sabio Ignacio Benedeti, a Ossorio y su tetralogía de los templarios zombis los veneran en Estados Unidos y otros países menores, mientras que aquí, como vamos sobrados, preferimos Sempre Xonxa y cosas así".  La fina ironía británica de Luís Pousa puede disfrutarse aquí: 
https://www.lavozdegalicia.es/noticia/opinion/2018/04/07/cifuentes-hagas-rubia-estas-muerta/0003_201804G7P16994.htm

¡Un artículo escrito por Amando de Ossorio!, recuperado el domingo 8 por LA VOZ DE GALICIA

El domingo 8 LA VOZ DE GALICIA rescató de su archivo uno de los ingeniosos artículos publicados por Amando de Ossorio en el periódico durante los años cuarenta cuando, antes de su traslado definitivo a Madrid, Ossorio era uno de los puntales de la vida cultural coruñesa.

UN CENTENARIO A PUNTO DE NO CELEBRARSE.
Desde noviembre de 2017 estuve llamando a las puertas de varias instituciones locales y regionales, sin mas respuesta que la de la Diputación da Coruña, que accedió en diciembre, de la mano de su sección de cultura, dirigida por Goretti Sanmartín,  a incluir una película de Amando de Ossorio dentro del programa de cine itinerante Visións! La idea era que algún ayuntamiento de la provincia, especialmente el de la ciudad natal del director, solicitase una. 

Desgraciadamente, el apoyo de la Diputación cayó en saco roto: en la mayor parte por desconocimiento de los distintos responsables de cultura municipales y, en el caso de la capital herculina, por pura desidia; es triste decirlo, pero ni un sólo ayuntamiento se interesó por Amando de Ossorio en su Centenario.
LA CONSELLEIRA MATO IMPULSA EL EVENTO

A través del galerista Salvador Corroto,  la iniciativa del Centenario de Amando de Ossorio llegó a los oídos de esa coruñesista de corazón que es Beatriz Mato, conselleira de la Xunta de Galicia, que inmediatamente removió Roma con Santiago para que esta celebración pudiese conmemorarse como es debido, y en lugar digno.

En la reunión previa que tuve con ella quedé gratamente sorprendido del conocimiento que Bea Mato tenía no sólo de Amando de Ossorio, sino del todo el sector audiovisual coruñés en general. 

Beatriz Mato se mostró particularmente interesada por las fotografías personales que Amando de Ossorio me donó en vida. Tras ella, el joven diputado Gonzalo Trenor.

La conclusión que saqué, de ese primer encuentro, es que Bea (así me pide que la llame) es una persona que, antes de hablar o quedar con alguien, se documenta; tiene otra virtud, heredada de Negreira: sabe escuchar. La ciudad de La Coruña, con ella al frente de la alcaldía (y muy especialmente si cuenta con Rosa Gallego como mano derecha y primer teniente de alcalde), va a recuperar lo desandado en estos años de pestilente marea baja, volviendo a la senda de pujanza y referencia internacional en la que se encontraba, bien encaminada por sir Paco Vázquez y Carlos Negreira.  

Bea Mato no sólo consiguió que el Centenario de Amando de Ossorio se celebrase en un lugar acorde con la relevancia internacional del director coruñés,  el auditorio del Museo de Bellas Artes, en Zalaeta (a pocos minutos andando tanto de la casa en donde nació como de los dos "ateliers" que tuvo en la ciudad durante los años cuarenta), sino que ella misma, pese a su agenda sin huecos, ¡se acercó a presentar el acto!

CUANDO EL ENEMIGO ESTÁ DENTRO DE CASA.
Alguno de los asistentes se mostraron sorprendidos de que un acto de estas características, en la ciudad natal de Amando de Ossorio, no tuviese lugar en la mal llamada "filmoteca" de Galicia-CGAI, máxime cuando la programación de ese día era para un creador de audiovisuales norteamericano de tercera división, cuya obra se cuenta con los dedos de las manos. 

En este ignominioso comportamiento por parte del CGAI se adivina la larga mano de un otrora defensor de okupas (en excedencia de una plaza plaza obtenida no por oposición, sino a "dedazo" del bipartito), como también de cierto asesor que culpaba a alcaldes y militantes del PP de ser los causantes de los incendios forestales durante el bipartito, azote de D. Manuel en Nunca Máis, y que, dicen, ocupa el que fuera despacho del antiguo director de la institución (!).

Cuando los quintacolumnistas se encuentran cariando desde dentro de casa, aconsejando a responsables que no tienen ni idea,  se tienen que vivir cosas como que, el propio lunes de la semana del centenario, se intentase boicotear la celebración desde la consellería de cultura, de forma que la exposición de cartelería y fotografías personales de Amando de Ossorio tuvo que reducirse a la mínima expresión, ¡montada en la propia sala!;  también, obligaron a adelantar la celebración ¡a las seis de la tarde!, cambio que, sin embargo, sirvió para que Amando de Ossorio se regocijase, desde lo mas profundo de su tumba, ¡pues nació justo a esa hora! 

Por otra parte, desde Santiago,  también obviaron cualquier referencia al centenario en ese "boletín de cultura", de vergonzosa presentación, que remiten los jueves pero ¿a quién le importa?, si el CENTENARIO AMANDO DE OSSORIO contó con la difusión del tercer periódico de España, LA VOZ DE GALICIA (aunque a la postre la Consellería de Cultura sí que hizo posible el acto, de la mano de Anxo Lorenzo).

Pero el agradecimiento especial es para Beatriz Mato. Ella, con su peso político, que no se amilana ante los elementos, fue la artífice de que esta celebración pudiese llevarse a cabo. 
Desde esta bitácora, no se puede, tampoco, dejar de agradecer la colaboración de doña Ángeles Penas, directora del Museo de Bellas Artes, así como de todo el personal a su cargo (muy especialmente Patricia), entre quienes no encontramos mas que facilidades y buenos consejos, que permitieron que Marcos y Martín, veteranos proyeccionistas de la época del Cine Riazor,  desde hace años en IB Cinema, montasen y desmontasen en tiempo récord: 

1) una pantalla de mas de seis metros de ancho, con sus pesados soportes homologado;
2) sistema de sonido y microfonía;
3) cartelería, convenientemente enmarcada, relativa a la obra de Ossorio, con fotos personales;

4) un proyector de cine con capacidad para bobinas de largo metraje de 2.200 metros, cuyo tamaño impresionó a Beatriz Mato (era el Fumeo 9271, similar al del CGAI, el más pequeño de IB Cinema, pero ideal para proyectar dentro de la sala, por su escasa rumorosidad).

ESTRENO DE "CAMINO DE VUELTA"
Hace unas semanas, el CGAI me negó su cochambrosa sala para estrenar el clip musical, rodado en Súper-8 e "hinchado" (o ampliado) a película de 16 mm 4K, "Camino de Vuelta", un encargo de Pleasant Dreams. No importó pues me lo solicitaron, primero, de la Muestra de Videoclips de Barcelona, donde tuvo su estreno mundial, e, inmediatamente después, desde Kodak, a quien llamó la atención el uso en un mismo trabajo de todo su portafolio de emulsiones cinematográficas Vision: 

la multinacional norteamericana, al difundirlo en Internet, ha conseguido de un plumazo unos 60.000 espectadores (el contador es público), la mayor parte norteamericanos, en lo que, por una parte,  es una buena promoción tanto para Pleasant Dreams como para la ciudad de La Coruña, pero, además, en lo personal, proporciona una enorme satisfacción, como creador, que desde Estados Unidos se fijen en el trabajo de uno y decidan usarlo para mostrar al mundo las bondades artísticas del Súper-8 a 4K. Todo ello, fue recogido en su momento por LA VOZ DE GALICIA, a página completa en cuatricromía. Por añadidura, al estrenarse en La Coruña en una de nuestras pantallas, el público tuvo el placer de visualizar "Camino de vuelta" al doble de tamaño que en la pantallita perforada del CGAI.

UN CENTENARIO DE AMANDO DE OSSORIO AL QUE ASISTE SU FAMILIA.
En la presentación del acto conmemorativo del Centenario Amando de Ossorio, pese a lo inconveniente de la hora, Beatriz Mato tuvo ocasión de demostrar sus conocimientos sobre la obra de Ossorio ante verdaderos coruñeses CTV, entre los que se encontraban la farmacéutica María José Martín Ossorio (sobrina de Ossorio y que, entre otras curiosidades,  me comentó que los hermanos Boedo Ossorio, uno de los cuales fue profesor mío, ¡eran también parientes de Amando de Ossorio!), el magistrado José María Botana (familiar político de Ossorio y que tuvo no sólo la amabilidad de regalarme manuscritos escritos por mi admirado director, sino, también, de adelantarme que posee ciertos documentos importantísimos, como su partida de nacimiento, ¡que van a formar parte de la Cinemateca de Galicia/IB Cinema!), 

el historiador y amigo Rubén Ventureira, el diputado Gonzalo Trenor, la concejala Mariel Padín, el ex director técnico del MUPEGA, ya jubilado, José Luís Moar (que fuera el número dos del mítico cine club coruñés Aldebarán) o, entre otras personas,  José Luís Sanz, uno de los máximos responsables de la UGT del Comercio durante la transición y, ya jubilado, administrador de varias páginas coruñesistas). 

Un Centenario de Amando de Ossorio inolvidable, gracias a Beatriz Mato y a LA VOZ DE GALICIA, al personal de Museo de Bellas Artes y a la Consellería de Cultura.

SVALBARD, DONDE LOS CADÁVERES SURGEN INCORRUPTOS DE SUS TUMBAS. Cuaderno de bitácora Kodak número 10

Svalbard es un territorio escalofriante no sólo por la temperatura y sus inclementes parajes helados,  sino porque aquí los cadáveres permanecen incorruptos. Esto es la razón de que, por ley, hace muchos años ya que, si alguien fallece, su cuerpo se traslada al continente europeo. 

Mi hija Verónica en  Bahía Magdalena

Todo se descubrió, al parecer, durante el siglo XIX cuando enterraron a algún minero muerto por accidente o enfermedad. El suelo, en estos territorios árticos, es lo que se denomina permafrost:  aunque haya zonas en que, durante el verano, no esté cubierto de nieve o hielo, permanece congelado en sus entrañas. Todo lo que se entierra en el permafrost es devuelto a la superficie a los pocos años. El permafrost, como los océanos, escupe lo que no le pertenece. 
Imagínense el pavor de los descendientes de aquellos primeros mineros enterrados cuando veían surgir de las entrañas de la tierra los cadáveres incorruptos de sus padres o abuelos ¡perfectamente conservados! y, en algún caso, más jóvenes que ellos mismos.

Cementerio cristiano sin cadaveres. Hay otro comunista, de la era soviética.

Por ello, se prohibió morir en Svalbard. Tampoco se puede nacer: si alguna de las pobladoras queda encinta, se la envía al continente, para que de allí a luz. 
Como aquí, en Svalbard, todo se conserva, incluso también el antiguo pequeño cementerio de la "capital" de unos 2.000 habitantes, Longyearbyen, si me queda tiempo, y aunque ya no alberga cadáveres, lo filmaré también para el documental en Súper-8 4K "Svalbard: el guardián del Ártico".

No se pierdan, amigos, las entradas anteriores de esta expedición una de cuya finalidades es probar la totalmente nueva Kodak Ektachrome, la primera película de color inversible formulada en el siglo XXI,  en condiciones climatológicas muy adversas (antes de que se comercialice a partir de este otoño), temperaturas que,  durante la primera semana de mayo, en el norte de Spitzbergen, pueden descender a los 20 grados Celsius bajo cero (incluso más).

Mi esposa y un Daniel de un año en Longyearbyen, en verano de 1995.

SVALBARD: EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO. En Spitzbergen con Kodak en Súper-8 4K. 
No se pierdan, amigos, la décimo primera entrega de este Cuaderno de Bitácora, el próximo viernes (muchas fotografías las realicé en algunas de mis estancias anteriores).

Lean las entradas precedentes, en los siguientes enlaces:
Cuaderno de bitácora 9: https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/03/en-la-iglesia-mas-al-norte-de-la-tierra.htmlCuaderno de Bitácora 8: https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/03/svalbard-el-guardian-del-artico-en_23.htmlCuaderno de Bitacora 7: https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/03/svalbard-el-guardian-del-artico-en_16.htmlCuaderno de Bitácora 6: https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/03/svalbard-el-guardian-del-artico-en_12.html
Cuaderno de Bitácora 5: https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/03/svalbard-el-guardian-del-artico-en_9.html
Cuaderno de Bitácora 4: https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/03/svalbard-el-guardian-del-artico-en.html
Cuaderno de Bitacora 3: https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/02/svalbard-el-guardian-del-artico-en.html
Cuaderno de bitácora, 2: https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/02/svalbard-el-guardian-del-artico-en-el.html
Cuaderno de bitácora, 1: https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/02/en-el-artico-con-kodak-en-super-8-4k.html

EL ATAQUE DE LOS MUERTOS SIN OJOS, ¡PROYECTADA EN CELULOIDE! EL DÍA DEL CENTENARIO DE AMANDO DE OSSORIO

"El ataque de los muertos sin ojos", mi favorita de la internacionalmente aclamada tetralogía templaria de Amando de Ossorio, es la película que se exhibirá EN SU SOPORTE ORIGINAL DE CELULOIDE (con proyector de cine ubicado en la propia sala), en un marco muy digno para celebrar, en su ciudad natal, el CENTENARIO DE AMANDO DE OSSORIO: 
¡¡¡nada menos que el Museo de Bellas Artes!!!, de la calle Zalaeta,

a pocos pasos de donde estuviera su atelier famoso en La Coruña por su intensa vida cultural durante los años cuarenta (reuniones de intelectuales, lectura de poesía, exposiciones de pintura... ¡y hasta sesiones de cine clandestinas!).

No podemos menos que agradecer la disposición de todo el personal, empezando por su directora, doña Ángeles Penas, para hacer posible la celebración de un acto que será muy emotivo por varias razones: 
1) Por comenzar a la misma hora del nacimiento de Amando de Ossorio, las seis de la tarde, justo un siglo después; 
2) Por estar el Museo muy cerca de donde nació Amando de Ossorio (en la calle Real, en le edificio enfrente del antiguo Cine París).

Sin duda, habría querido Amando de Ossorio situar la trama de "El ataque de los muertos sin ojos" en su querida Galicia natal pero,  para evitar cualquier roce con la censura,  situó la historia en Portugal, en la imaginaria villa de Bouzano. 
Pese a tratarse de una película de terror, Ossorio aprovecha para criticar a los políticos, como en la escena en que muestra al "comisionado", una especie de gobernador civil, que no toma en serio las llamadas de auxilio, ridiculizado al hablar con la verborrea típica de los políticos de la época ¡mientras acaricia a su criada!
"El ataque de los muertos sin ojos" fue rodada a instancias del distribuidor alemán Dieter Mentz, de Atlas Films, de forma que, pese a tener nacionalidad española, se estrenó en el extranjero antes que en nuestro país. El dinero para la producción, sin embargo, llegó en su mayor parte de Italia, país de productor Francesco Campitelli (en los títulos de crédito figura su amante, María Flor Pérez Pareja). Pudiera decirse que Amando de Ossorio rodó "El ataque de los muertos sin ojos" por amor al cine dado que Campitelli ¡no le abonó ni un céntimo de sus honorarios como director, guionista y diseñador de los efectos especiales!

CENTENARIO DE AMANDO DE OSSORIO
Proyección en celuloide de "El ataque de los muertos sin ojos"
Complemento en celuloide: "Camino de vuelta"
Carteles de películas de Ossorio expuestos en la propia sala
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
Hora: 6 de la tarde
MUSEO DE BELAS ARTES DA CORUNA
Zalaeta, 2
15002 A Coruña
(Entrada de ayer sobre el Centenario, para quien no la haya leído : https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/04/centenario-de-amando-de-ossorio.html )
El avance, o trailer, de la película puede ser visto en la siguiente pantalla: 

CENTENARIO DE AMANDO DE OSSORIO: HOMENAJE EN EL CORUÑÉS MUSEO DE BELLAS ARTES

¿De cuántos directores españoles se puede decir que sus películas sigan produciendo dinero décadas después de haber sido filmadas? Sobrarían, creo,  los dedos de una mano. Pues uno de ellos es coruñés, Amando de Ossorio, del que este viernes 6 se conmemora el centenario de su nacimiento. 

IGNORADO EN ESPAÑA, ACLAMADO EN EL EXTRANJERO.
Durante los años setenta Amando de Ossorio rodó su celebre tetralogía templaria, compuesta por "La noche del terror ciego" (1971), "El ataque de los muertos sin ojos" (1973), "El buque maldito" (1974) y "La noche de las gaviotas" (1975), que continúa emitiéndose en Estados Unidos amén de editándose permanentemente, en aquel país, en lujosas ediciones en DVD.

En los países anglosajones, Amando de Ossorio figura entre los grandes nombres del cine de terror, y su filmografía es objeto de estudio y retrospectivas en universidades. No en vano, su cine ha influido en directores de la talla de, por ejemplo,  John Carpenter. 
Aún sin su tetralogía templaria, el cine de Ossorio sería muy interesante desde su misma ópera prima, "La bandera negra" (1956), un alegato contra la pena de muerte rodado muchos años antes que "El verdugo" de Berlanga. 
Su labor como documentalista se encuentra todavía por analizar, con una obra que abarca unos 200 trabajos, con guión propio (como sus largometrajes), uno de ellos, casi un mediometraje, dedicado al Camino de Santiago en una época en que la ruta jacobea estaba casi en el olvido.

UN CORUÑÉS DE LA CALLE REAL
Hasta que se trasladó definitivamente a Madrid, en 1949, Amando de Ossorio fue todo un referente en la vida cultural de la ciudad herculina. Por la mañana, trabajaba en el Banco Español de Crédito. A su salida, siempre elegante como un caballero inglés, daba rienda suelta a su verdadera personalidad: sesiones de cine clandestinas en su atelier de la calle San Andrés, lecturas de poemas, reuniones con artistas e intelectuales (Laxeiro, Lugris, Mariano Tudela, Julio Ponte, Totora Fernández- España, etc), la redacción de su sección "La calle y yo" para La Voz de Galicia o sus obras dramáticas para Radio Nacional de España. 

HOMENAJE EN EL MUSEO DE BELLAS ARTES DE ZALAETA.
Este recuerdo coruñés a Amando de Ossorio tendrá lugar justo en su Centenario, este viernes 6 de abril, ¡a la misma hora en que nació!, las seis de la tarde, en la sala de actos del Museo de Bellas Artes de la calle Zalaeta.
Tras una breve presentación, se proyectará EN CELULOIDE (no en digital), tal y como Amando de Ossorio hubiese deseado, la segunda película de su célebre tetralogía: "El ataque de los muertos sin ojos", naturalmente con entrada gratuita.

La proyección irá precedida del estreno en nuestra ciudad del cortometraje musical "Camino de vuelta", en paso cinematográfico de 16 mm, estrenado hace unas semanas en Barcelona y que Kodak difunde en los Estados Unidos (promoviendo, de este modo, nuestra ciudad).

La celebración del Centenario de Amando de Ossorio no sólo es un acto para cinéfilos: la asistencia es ineludible para coruñesistas y amantes de la historia de la ciudad.
Como golosina, para los entusiastas: en la sala del Museo de Bellas Artes el público asistente podrá ver affiches (carteles cinematográficos) de varios largometrajes de Amando de Ossorio.
NOTA: SE AGRADECE LA AMABILIDAD DEL PERSONAL DEL MUSEO DE BELLAS ARTES, empezando por su directora, doña Ángeles Penas, sin cuya colaboración este Centenario no se habría celebrado.
Los proyeccionistas cinematográficos de esta sesión serán nada menos que los antiguos operadores del Cine Riazor Martín y Marcos Javier Fernández Eimil, entusiastas de Ossorio. Marcos es el autor del cartel anunciador de la actividad. 

UNA DE LAS CÁMARAS DE IB CINEMA/CINEMATECA DE GALICIA PARA EL MUSEO DO POBO GALEGO DE SANTIAGO

Uno de los pioneros del cine en paso estrecho en Galicia fue Joaquín García, conocido por Costiña, popular retratista del sur de Pontevedra, muy especialmente hasta su fallecimiento en 1957. Hace dos o tres años sus nietas encontraron en un desván ocho rollos de película cinematográfica en 9.5 mm. filmadas por su abuelo a finales de los años veinte. 

Para una exposición que, sobre la obra de Costiña, va a organizar el Museo do Pobo Galego, IB Cinema/Cinemateca de Galicia cede, de forma gratuita, la cámara que creo empleó Costiña, una Pathé a cuerda; poseo también el modelo anterior, introducido en 1923, pero que dudo Costiña utilizase pues, como funcionaba por un manubrio que había que girar, requería el uso de trípode.

Como ya publiqué en esta bitácora, el 9.5 mm es un paso cinematográfico muy interesante debido a que, dada su perforación central en lugar de lateral, en un ancho sólo milímetro y medio superior al 8 mm consigue un fotograma prácticamente del mismo tamaño que el 16 mm. Fue el formato amateur en boga en Europa hasta los años cincuenta. Pero el hecho de que nunca llegó a triunfar en los Estados Unidos, y de que Kodak se negó a vender Kodachrome en 9,5 mm (pese a que, paradójicamente, la multinacional norteamericana llegó a comprar la casa Pathé), originó un lento declinar y el desinterés de los fabricantes. 

Hoy en día el formato sobrevive en Francia, con unos pocos adeptos en países limítrofes (en Calellá tenemos incluso un festival internacional en 9.5 mm, organizado por el inmortal Santiago Marré -este año se llevará a cabo en unos días, el 28 de abril-).

En su día tuve una grandísima colección de 9.5 mm,  tanto de cámaras y proyectores como de películas de 9.5 en blanco y negro riquísimas en plata, pero, para sobrevivir durante lo mas duro de la crisis, hace unos cinco años me ví en la necesidad de vender el grueso del catálogo a una institución francesa: una pena que piezas como estas hayan abandonado nuestra patria; sin embargo, esto es lo que hay, amigos. 

No obstante, conservé algún elemento tanto históricamente significativo (que poseía duplicado), como sentimentalmente importante en lo personal. También, elementos moderno de trabajo (un telecine para digitalizar), así como un proyector sonoro marca Buckingham (fabricado en Inglaterra durante los años noventa) y que permite exhibir películas en 9.5 mm (con sonido óptico o magnético) en pantallas de hasta seis metros de ancho. Otra unidad de este proyector se la vendí en su momento a la Filmoteca de Andalucía. 
¡Mucha suerte con la exposición al Museo do Pobo Galego!, institución ubicada en la ciudad coruñesa de Santiago,  para la que hace unos años, desde IB Cinema, tuvimos el placer de digitalizar una colección de transparencias en 35 mm.
Finalizaré aclarando que la cámara se encuentra perfectamente operativa y funcional. Con esta cámara, el padre de mi amigo Matteo Richetti filmó esta película ¡¡¡en 1927!!! Pese a los noventa años transcurridos, las imágenes de 9.5 mm se conservan frescas como el primer día: 
umberto from Matteo Ricchetti on Vimeo.
Nota: no es la primera vez, a lo largo de los años, que desde IB Cinema/Cinemateca de Galicia, se ceden gratuitamente piezas cinematográficas para instituciones gallegas. Aunque se colabora con mucho gusto, creo que es una actividad que, sin embargo, debería tener algún tipo de recompensa. ¿O es que acaso los que trabajan en esos organismos no cobran a fin de mes?

HAMA CONTROL TIMER PARA CÁMARAS CINEMATOGRÁFICAS

Este programador de disparo a distancia, fabricado en Alemania, no debe confundirse con un dispositivo intervalométrico para exposiciones espaciadas (timelapse). El Control Timer de Hama, hecho en Alemania, es un aparato que permite retrasar el inicio de una toma entre 4 y 40 segundos, amén de calcular de forma predeterminada su duración entre medio segundo y cuarenta, independientemente de la velocidad de filmación (lo he empleado, de forma muy satisfactoria, para rodar, con la Fujica ZC1000,  las llamas filmadas a 72 fotogramas por segundo en "La noche de San Juan", o, como autodisparador programado, para aparecer en escena, también con la ZC1000, en el Opus III de "No hay futuro").

El Hama Control Timer se alimenta con una pila de 9 V, alojada dentro de su cuerpo, si bien dispone de una toma para un alimentador exterior. 

Los acabados son muy buenos y, por no faltar, su diseñador ha previsto hasta una muy útil rosca para trípode, que en el caso de la Fujica ZC1000 sirve para colocar el dispositivo sobre la cámara, en una posición muy adecuada para el operador, sobre todo si, como ocurre en muchas producciones independientes, éste debe aparecer en imagen, como en el ya referido cortometraje Opus III de "No hay futuro".

Un diodo avisa al camarógrafo de que la unidad se encuentra activada mientras que otro se enciende durante el periodo de filmación.
Si acaso, el único pequeño inconveniente que uno le pondría a este dispositivo es que ambos diodos sean del mismo color. 

El Hama sobre la Fujica ZC1000

El Hama Control Timer funciona con cualquier cámara de cine que disponga de disparador electromagnético. Además,  un botón  permite su uso como mando a distancia de la cámara. 
En este caso, como lo voy a llevar a la expedición al Ártico, lo estoy probando con la liviana Bauer C900: funciona a la perfección, como puede verse en este vídeo.