CAMINO DE VUELTA, SELECCIÓN OFICIAL EN EL DRESDNER FILM FESTIVAL EN ALEMANIA

No envío películas a festivales, desde que, a principios de esta década, se les dió por proyectar en vídeo. Con los mas de 300 premios ganados por las producciones de IB Cinema, el ego de la productora ya tiene suficiente. Por ello, cuando termino algún opus, lo subo inmediatamente a Vimeo, para que la gente lo pueda ver (práctica que la mayoría de los festivales prohíben). 

Hago una excepción con aquellos festivales que se comprometen a proyectar mis opus en película, siempre y cuando paguen ellos el porte del positivo (en cine, no hay virtualidad, sino la realidad del soporte tangible y visible al trasluz). 

Así ha pasado con "Camino de Vuelta", uno de los trabajos que mas satisfacción me ha dado en 2018. Se trata de un clip musical para Pleasant Dreams que me da pie para narrar una historia de lo que fue el Súper-8 en la época en que servía para inmortalizar recuerdos, cuyo revelado se aguardaban con emoción.

En La Coruña, lo que López Chaves calificó, en sede parlamentaria, como chiringuito,  AGADIC,  me negó su sala del CGAI para estrenarlo pero, no importó, pues "Camino de Vuelta", proyectado en 16 mm, fue elegido para abrir el 17 de febrero de 2018 la Mostra Internacional de Videoclips Musicales de Barcelona. 

Este hecho no pasó desapercibido a LA VOZ DE GALICIA, que el 19 de febrero le dedicó ¡¡¡nada menos que una página completa!!!
Publicada en Vimeo, la película llamó la atención de Kodak, en Estados Unidos, que nos pidió permiso para publicitarla en sus redes sociales. 

El honor fue inmenso pues, gracias a esto, prácticamente de un día para otro, se consiguieron ¡¡¡40.000 espectadores!!! norteamericanos, entre ellos Steven Spielberg o J.J. Abrams. 
El viernes 6 de abril pudimos estrenarla en La Coruña, de la mano de la entonces Conselleira de Medio Ambiente, doña Beatriz Mato, en el Centenario de Amando de Ossorio. 

Posteriormente, el incombustible Esteban Gallego me pidió el positivo de 16 mm para su exhibición en el Festival de San Roque, donde ganó el segundo premio.  
Hace un par de meses, los del Festival alemán de Dresdner (en español, Dresde, capital de la Sajonia) se pusieron en contacto conmigo, interesándose por el opus.  Pues bien, la semana pasada me comunicaron que "Camino de Vuelta" es uno de los diez trabajos internacionales seleccionados, de forma que he revisado el positivo de 16 mm en proyección antes de prepararlo para que los de UPS vengan a recogerlo. 

Entre las cosas curiosas que han pasado con "Camino de Vuelta" es que un admirador andaluz ¡¡¡ha comprado un positivo en 16 mm!!! para su colección particular. 
En los comentarios de espectadores en Vimeo hay uno especialmente gracioso: "No se qué es mas hermoso, si cómo se ve de genial el Súper-8, la bellísima canción o la hermosa dupla de diosas".  A este amigo, le contestaremos en que, a la hora de elegir el reparto, buscamos chicas que resultasen bien en pantalla pero que no sexys. 
Para los que quieran saber más: 
Así se hizo: mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/01/camino-de-vuelta-asi-se-filmo-en-super.html
Reportaje a toda página en LA VOZ DE GALICIA el tercer periódico más vendido de España, el 19 de febrero de 2018
mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2018/02/la-voz-de-galicia-el-tercer-periodico.html
ESTRENO EN LA CORUÑA (en 16 mm): viernes 6 de abril de 2018, en el MUSEO DE BELLAS ARTES, con la presencia de la conselleira Beatriz Mato, precediendo el homenaje al Centenario de Amando de Ossorio.
mimundoensuper-8.blogspot.com/2018/04/amando-de-ossorio-en-el-dia-de-su.html
Ficha técnica:
Tema compuesto por JUANJO CLAUSELL
Interpretado por PLEASANT DREAMS
Discográfica: Green Ufos
Actrices: 
LAURA DA VEIGA UGARTE y PAULA GÓMEZ LARA
Concebido y filmado por: Ignacio Benedeti.
Montaje, etalonaje y postproducción: Marc Martí
Revelado del negativo: Ludwidg Draser. Hinchado de S8 a 16 mm: Marco Emiliani. Transferencia de sonido magnético: Alberto Vangelisti
Foto-fija: Marcos Javier Fernández Eimil
Reparto: Castings Galicia
24 f.p.s. PELÍCULA KODAK.

Los que no tengan ocasión de ver "Camino de Vuelta" en proyección cinematográfica, pueden hacerlo en miserable digital (ha sobrepasado los 60.000 espectadores): 


CAMINO DE VUELTA (Pleasant Dreams). KODAK SUPER-8 4K from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

DE SÚPER-8 A 16 MM: NEGATIVOS YA EN EL LABORATORIO

La especialización en documentales cinematográficos sobre el calentamiento global, con destino a televisión (pero con calificación para su exhibición en cines), va a ser la estrategia de producción de IB Cinema para los próximos diez años. 
¡ES EL CLIMA, IDIOTA!
El pasado mes de enero, los expertos del Foro de Davos certificaron que el principal riesgo para la economía es el clima: en febrero, el norte de Estados Unidos se vió azotado por temperaturas mas gélidas que en el Ártico, mientras que en España o Inglaterra saltaron todas las alarmas con las temperaturas mas elevadas desde que hay registros.

Uno de los lugares donde mas se notan los efectos perversos del cambio climático es en el Ártico, donde la linea de hielo retrocede de año en año, para desconcierto de osos, focas y morsas, cuya alimentación se vuelve mas difícil. 

En Spitsbergen, el archipiélago ártico que los noruegos  han rebautizado como Svalbard (restringiendo el nombre de Spitsbergen a la isla principal), filmé el primer largometraje documental de esta serie, "Spitsbergen, el guardián del Ártico", empleando toda el portafolio de Kodak: desde la Ektachrome 9274, la primera película inversible en color concebida con tecnología del siglo XXI, hasta la veterana Tri X, pasando por toda la gama favorita de Hollywood: la Vision 50, 200 y 500.
Los siguientes opus de esta serie sobre el calentamiento global, también con película Kodak, se filmarán en el mismísimo Polo Norte, en la Antártida y en el Tibet.

UNA ACOGIDA SIN PRECEDENTES: ¡UNOS 60.000 ESPECTADORES EN POCO MAS DE QUINCE DÍAS!
Con destino a mi reunión con los ejecutivos de televisión, preparé tres trabajos promocionales cuyos negativos se encuentran actualmente en Italia, en el laboratorio Onda Radio Service, para su hinchado a  16 mm en película Kodak Vision de poliéster con sonido magnético.  

En televisión, sin duda, mi entrevista será recordada, pues voy a ser el primero que aparece con su trabajo en latas cinematográficas (lo cual alegrará a los encargados del telecine, si bien, para la ocasión, llevaré mi propio proyector de 16 mm portátil).
Mientras no recibo el material del laboratorio, colgué los tres trabajos promocionales en Vimeo. La acogida ha sido excepcional. ¡El cambio climático es un tema que interesa! 

Los tres opus, en poco mas de quince días, van camino de los 60.000 espectadores (los contadores son públicos). 
La mini featurette de diez minutos, por sí sola, lleva unos 25.000. El resto se reparte entre el teaser (de tres minutos) y el trailer (de cuatro minutos), los tres con un narrador de excepción: el gran y admirado Santiago Fernández, la voz de JR en "Dallas".
Me tocan la fibra sensible los espectadores que son capaz de dedicar unos minutos para escribir,  bajo la pantalla de Vimeo, comentarios como el que sigue (copio y pego): 
"me ha impactado tu film, no sólo por lo que cuenta, y lo que se ve, sino sobre todo por la vida de la imagen que consigues con el Super 8. Es ese elemento orgánico de la imagen, que le da casi conciencia y voluntad (incluso azar). Por eso la textura de tu film, más allá de grano (belleza), ofrece vibración, enigma (vida). Enhorabuena por abrir caminos en el hielo de la imagen..."

Photoklassik International, la lujosa revista que es la biblia mundial de la tecnología fotoquímica (editada en Alemania en ese moderno esperanto que es el inglés), publicará dentro de tres meses un gran artículo sobre "Spitsbergen, el guardián del Ártico" ¡con 9.000 caracteres! 

La versión de largometraje durará alrededor de 70 minutos. Sorprende que el trabajo promocional con mas visionados sea el mas largo, la mini featurette de diez minutos, pues contradice a los expertos de internet, quienes dicen que, en la red, lo que impera es la brevedad. 
¡Si somos capaces de atrapar la atención fugaz de los internautas, imagínense lo que lograremos en televisión! 

PROMOCIONALES: ¿POR QUÉ EN VIMEO Y NO EN YOUTUBE?
Uno, como autor, prefiere que sus creaciones sean vistas con película de cine, para que el espectador con la retina cultivada pueda deleitarse con la delicada diferencia de las texturas de las distintas emulsiones. Pero, como en el mundo actual, la única forma de llegar a la gente es gracias a la difusión digital, no queda otra que recurrir a una plataforma de Internet. 
Aunque Youtube es más popular, y se encuentra de serie en receptores de televisión y teléfonos móviles inteligentes, personalmente la detesto pues su compresión es de tal calibre que degrada los originales fotoquímicos, asemejándolos a grabaciones digitales. 
Vimeo es mucho mejor pues, aunque minoritaria, su compresión permite atisbar el origen argéntico de la imagen. 

La minifeaturette de diez minutos se puede ver en Vimeo aquí: 
SPITSBERGEN: EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (mini featurette) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

El trailer de cuatro minutos: 
SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (trailer) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

El teaser de tres minutos: 


SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (teaser de pre producción) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

ELMO S800 SINGLE-8 CAMERA

The Japanese brand Elmo is one most admired by the narrow gauge ciné enthusiast, because this firm is responsible for one of the Super-8 more technically valuable projectors -the famous GS1200, particularly interesting in its versions PCom and Xenon. 
Elmo, however, is also the brand that, once, in the late 60s, did a ciné madness that, at the time, was  on the verge of taking the company into bankruptcy, the C300 camera, whose body could be adapte to shoot in all the 8 mm formats: Standard 8, Super 8, Single 8 and Double Super-8. 
Additionally, Elmo has its name in golden letters in the heart of filmmakers, thanks to other technical goodies, a few of which are enumerated: 
1) the only Japanese brand to manufacture a 9.5 mm projector; 
2) ability to produce on a commercial scale a device for Super-8 in 3D;
3) responsible for the first 16 mm projector with stereophonic optical sound; and
4) the first f 1.0 zoom lens with high optical quality. 

A SINGLE-8 CAMERA THAT IS NOT FROM FUJIFILM
When we write about the Single-8 format in the Western World, everyone inmediately thinks of Fuji. Few filmmakers know that others manufactures, like Konica, Canon, Yashica and Elmo,  also constructed cameras for this ciné format. In fact, Elmo supported Single-8 more than any other brand, not counting the promoter of this format, Fujifilm. Elmo made available ten different models from 1965 to 1975. In this exclusive range for Single-8, the S800 is the top model in the Elmo stable.

REVERSE FILMING BEFORE FUJIFILM.
The availability of shooting in reverse, something that Fuji only offered in 1974 and only with its professional conceived ZC1000, was an constant of Elmo in all Single-8 models, from the simple and cheap, like the Elmo pocket S30, to the jewel in the crown S800. All the Elmo Single-8 cameras, without exception, allow reverse filming.
But it is necessary to clarify, neverthless, that filming in reverse with this camera causes a variation in the frame line, and, although little, is sufficient to requiere frame correction in projection. This does not happen with the Fujica ZC1000, but, of course, we are speaking of a camera that is not comparable, because it is on another price level. 

ELMO S800 VERSUS FUJI Z700 & 800.
The S800 appeared in Japan in 1975 to compete with the Fujica Z800 and Z700, that were sold in 1971 and 1972, respectively, for 78000 and 69000 yen, whereas the S800 cost 98000 yen. The S800 has four adventages over the two competing models from Fuji: 
1) the main one is the electric reverse shooting or rewing (the two Fuji models only allow manual rewinding);
2) macro at any focal lenght;
3) its smaller weight (1 kilo against 1 kilo 400 grams); and
4) slightly superior slow motion speed (48 f.p.s. against 36 f.p.s.), with instantaneous commutation without needing to interrupt shooting.
Fuji Z800, Fuji Z700 and Elmo S800 cameras share some common characteristics, like single frame shooting, 18 and 24 f.p.s. and variable shutter between 0 and 160 degrees, lockable at any setting. 
Besides the price, the Fuji is superior in the quality of the lens. Both the Z700 and Z800 have lenses with E.B.C. coating, then a technical innovation and nowdays only used in very professional lenses. 
Additionally, both Fuji models have a circular iris, as in professional lenses, whereas the Elmo has a simple diaphagm of two blades, common in Super-8 cameras. 

ELMO S800: A VERY GOOD CAMERA FULL OF FEATURES.
First surprise of the camera is its little weight. The construction, although good, and able to maintain the camera totally operative after more than 40 years, is not of the highest quality as in the Fuji Z700 and 800, beside those four points already commeted on above:
1) the pressure plate is fully metallic;
2) frame counter: although it is not digital, like the one in the ZC1000, is sufficiently precise for superimposed titles and lap dissolves;
3) the grip is removable, which adds stability when placing the camera on a tripod; and
4) the S800 has a flash synchronising  contact, which in the Z800 is optional. 
I bought my unit some years ago in Retro Enterprises, in Tokyo, but recently a Japanese friend gave me another Elmo S800 as a present, in its original box and brand new: a camera that had not been sold in all these years! Surely they are the only two S800 models that there are in Spain, and, one of them perhaps the only brand new one in the World!
Note: I wrote this article for British ciné magazine INTERNATIONAL MOVIE MAKING. It was published also in German in CINE 816.

LINKO: UNA PELÍCULA DE CULTO EN 16 MM Y 35 MM

LINKO es una producción de IB Cinema muy especial no sólo por su técnica sino por su temática. Técnicamente fue un hito pues los actores, encabezados por Manel Barceló, Críspulo Cabezas y Yolanda Ulloa, interpretaron sus papeles íntegramente en un entorno virtual, sin la menor referencia: excepto los personajes, todo lo demás es imagen creada por computadora (CGI). ¿Es, Linko, una película de imagen real o de animación? De lo que no hay duda es que Linko representa, en el cine gallego y español,  un logro técnico de primera magnitud.

Como los actores interpretaban sus papeles inmersos en un ciclorama de horizonte perdido, sin la menor referencia visual,  por ello fue fundamental su larga trayectoria en el mundo del teatro (de hecho, Yolanda Ulloa fue premio Maite de teatro). 

Imágenes CGI

Linko transcurre en un futuro devastado por la guerra global. Kurt (Manel Barceló), un ingeniero viudo de mediana edad, sobrevive con su hijo, el pequeño Ícaro (Daniel Carrillo), en un aeródromo ruinoso de la remota isla de Ningures, reconvertido en granja, donde se siente a salvo de las bandas violentas de piratas degenerados que saquea el mundo. 

Inmersivo formato 2.66 en el positivo de 16 mm: Manel Barceló es real, el resto CGI

Sólo la comerciante aérea Rocka (Yolanda Ulloa) conoce su existencia y los abastace dos veces al año. Pero aparece Linko (Críspulo Cabezas), un pirata joven, miembro de la banda de Travis, en busca de algo que le dará el poder en ese mundo salvaje.
La complejidad de la película fue tal que exigió el concurso de un triunvirato de directores: Rafael Calvo (también guionista), Xosé Zapata y David Valero.

Rafael Calvo, guionista y codirector, presentado Linko en el Festival de Ourense

Se consiguió liquidar todas las facturas en un esfuerzo titánico en el que para nada ayudó lo que López Chaves calificó, en sede parlamentaria, como chiringuito, o sea, AGADIC, que, pese a habérsele  entregado un positivo en 35 mm, rehusó a pagar lo que sí le da a otros, aduciendo retraso en la entrega. Terminar una producción de las características innovadoras de Linko fue algo homérico y el retraso, comunicado, siempre había sido aceptado de común acuerdo. Podría pasar una lista, mas gorda que el libro gordo de Petete, con los nombres de películas terminadas con retraso a las que, sin embargo, se ha pagado.

El día en que Linko fue entregada en AGADIC en glorioso 35 mm

No ayudó, para la distribución, la quiebra de la distribuidora. Pese a eso, Linko fue escogida por el Festival de Málaga como una de sólo cuatro películas de la sección Málaga Premiere. Además de en 35 mm y en DCP, disponemos de una copia de Linko en 16 mm, con sonido magnético, siendo Linko la única película española, de este siglo, con disponibilidad simultánea en 35 mm, 16 mm y DCP.

Linko en 16 mm

El positivo de 16 mm es espectacular gracias a su inmersivo formato 2.66:1   El verano pasado tuvimos la ocasión de exhibirlo en la villa coruñesa de Cariño. 

PENTAX F 1.0 PARA LA FUJICA ZC1000

Ya escribí otras veces sobre el objetivo Pentax con montura C con focal variable entre 8-48 mm,  cuya asombrosa luminosidad de f 1.0 (t 1.2) ofrece maravillosos resultados combinado con la Fujica ZC1000, la cámara con la que el cien por ciento de la luz llega directamente a la película, sin prismas divisores.  A petición del lector Petko Iordanovov vuelvo a ocuparme de esta pequeña maravilla. 

¿PENTAX O RICOH?
Al comienzo de la crisis financiera mundial, en 2007, la compañía japonesa Hoya, fabricante no sólo de filtros, sino de toda clases de cristales ópticos, adquirió la mítica Pentax (a uno le acompañan en su memoria, desde la niñez, aquellas maravillosas cámaras fotográficas Asahi Pentax, que fueron tan usadas por los reporteros gráficos).
Pero a Hoya sólo le interesaba el negocio médico de Pentax, de forma que en el 2011 vendió su parte óptica y fotográfica a Ricoh, una firma japonesa que encontró su camino en el mundo de las fotocopiadoras, pero que siempre ha estado presente en el mundo foto y cinematográfico, aunque a pequeña escala. 
Dentro de la fotografía argéntica, todavía recuerdo como las cámaras réflex de Ricoh venían con la bayoneta K de Pentax en lo que era una forma económica para hacer fotografías con ópticas con esta montura. Ya en los tiempos del antiguo estándar 8, Ricoh presentó también un muy buen proyector de cine sonoro.  Esta es la razón de que este objetivo 1.0 8-48 mm (y otros) se comercialice, actualmente, como Pentax o como Ricoh.

IRIS CIRCULAR Y PESO LIVIANO.
Pese a su precio moderado, el Pentax 1.0 de 8-48 mm cuenta con iris circular. Bien es cierto que su resolución no es la del Optivaron f 1.8  6-66 mm, construido por Schneider, y que con el sol de frente no tiene el extraordinario comportamiento de un revestimiento E.B.C. de ciertos objetivos Fujinon, pero, sin embargo,  pasa con notable en la mayor parte de situaciones y es imbatible, con la Fujica ZC1000, en condiciones de baja iluminación. 

Por otra parte, su peso moderado permite filmar usando el anamórfico Iscorama 42, considerablemente mas liviano que los dos kilos del Iscorama 54, el único factible con el Fujinon 7.5-75 mm o el Optivaron 6-66 --, lo cual, para mí es muy importante, pues, por razones creativas, insisto en realizar todo el proceso de filmación sólo, sin ayuda, incluso llevando, como se ve en la diapositiva superior, el sistema de sonido sincronizado.

FILMACIÓN EN ANAMÓRFICO CON POCA LUZ.
Hace unos tres años filmé, con el Pentax 1.0 y el Iscorama 42, con la Fujica ZC1000, un cortometraje de interés histórico para mi ciudad, "Ecce homo equinoccial", empleando la denostada (no por mí) película AGFA Aviphot. El resultado obtenido con esta emulsión, en Scope, sorprendió al mundo, y la propia firma fabricante publicó en su web mi cortometraje como muestra del rendimiento de la Aviphot. ¡Esta es la razón de que mas de la mitad de los espectadores sean alemanes!
ECCE HOMO EQUINOCCIAL from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
FILMACIÓN CON BAJA LUZ.
Hace 6 o 7 años filmé un viaje familiar en el que determinadas secuencias, usando la ZC1000, se encuentran filmadas con el Pentax 1.0: ¡¡¡en el interior del Gran Bazar!!!, de Constantinopla, en los territorios que actualmente se conocen como Turquía, ¡¡¡usando Fujichrome R25N de sólo 25 ASA!!!

EN BUSCA DE MARÍA POR TIERRAS MUSULMANAS. Fujichrome R25N (2012) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

¿DIRIGIÓ STANLEY DONEN "CANTANDO BAJO LA LLUVIA"?

A uno, que es un sentimental, siempre que fallece algún gran nombre del cine, le gusta, si tiene tiempo, reponer algo de su obra, de forma que ayer domingo proyecté mi positivo en 16 mm de "Cantando bajo la lluvia", que había sido propiedad de Claret Films, de Barcelona, y que, pese a haber recorrido universidades, colegios mayores y cines municipales de toda Cataluña, se encuentra en un estado físico muy aceptable. ¡Se trata, nada menos, que del mismo positivo que proyecté, cuando estudiante, en mi Colegio Mayor, el Sant Jordi!, con aquel querido Bell & Howell que sustituyó al viejo Marín de los años cincuenta. 

La semana pasada, toda la prensa, nacional e internacional, tituló "fallece Stanley Donen, director de Cantando bajo la lluvia". Sin embargo, al mostrar, en mi Facebook, la proyección que hice ayer, me escribió el director de fotografía Roy H. Wagner, considerado por Kodak como uno de los cien mejores del mundo, puntualizando algo que me dejó sobrecogido: 

"Donen no dirigió Cantando bajo la lluvia. Fue Gene Kelly.  Yo hablé personalmente con el director de fotografía y el camarógrafo y ambos me confirmaron que la dirección fue de Gene. Donen se limitaba a observar lo que hacía Gene pero en ningún momento intervino para nada".
Lo cierto es que, como se puede ver en los créditos de la película, en el clip de la pantalla inferior, la acreditación de Gene Kelly como co-director aparece antes que la de Donen. Si la afirmación de Roy es cierta, y dado quien es,  uno no lo duda, ocurriría con la dirección de  "Cantando bajo la lluvia" lo mismo que con su trama, en la que la estrella de ridícula voz Lina Lamont intenta aprovecharse de Kathy Selden. la actriz que la dobla. 

POSITIVO FUJICOLOR
Cuando en su día me hice con el positivo, al cerrar la distribuidora, siempre estuve tranquilo, pues al haber salido del laboratorio en 1983, el año en que Kodak introdujo la película de bajo desvanecimiento LPP, pensaba que Fuji habría hecho lo mismo con sus emulsiones de copiado. 
Mi triste sorpresa, ayer,  fue comprobar que los colores no se mostraban tan brillantes como los recordaba. 
Hice indagaciones y un archivista británico me confirmó que Fujifilm no introdujo su material sensible de bajo desvanecimiento hasta el último trimestre de 1984, en una época en la que Fuji iba todavía a remolque de lo que hacía el entonces gigante amarillo. 

PROYECCIÓN CON EL FUMEO 9315
El sábado proyecté "Frankenstein", a la que Alberto Vangelisti añadió pistas magnéticas: mi positivo en 16 mm tiene ahora el sonido óptico en inglés y el magnético en castellano. 

No obstante, exhibiendo la película doblada ciertas escenas no queda otra que escucharlas en versión original pues, en su día, fueron cortadas por la censura española. 

Tanto "Cantando bajo la lluvía" como "Frankenstein" las proyecté con el Fumeo 9315, el mismo proyector con linterna xenón que se encuentra en la filmotequiña gallega, el CGAI, pero que ellos, por desconocimiento técnico, compraron en su versión no de filmoteca, sino de universidad. En cambio, el Fumeo 9315 de IB Cinema cuenta con lo siguiente:
1) ventanilla de altura variable;
2) presor de fuerza graduable; 
3) cabeza mecánica de apertura total tipo "swing open";
4) mecánica desmodrónica; 
5) reflector rodiado, para emitir un diez por ciento mas de luz, con un 25 por ciento menos de calor;
6) presores en rodillos dentados;
7) formador de bucle inferior y superior;  y 
8) proyección en Súper-16 posible.

Esto es lo que pasa, señores, cuando los políticos poner al frente de las instituciones a gente que no tiene ni idea: el dinero del contribuyente se invierte mal. 

CALENTAMIENTO GLOBAL: IMPRESIONANTE ACOGIDA DE LOS TRAILERS DEL DOCUMENTAL ÁRTICO

"Spitsbergen, el guardián del Ártico", el largometraje documental rodado con toda la gama de emulsiones cinematográficas Kodak, centrado en el cambio climático y la contaminación, demuestra que interesa a muchos: a punto de comenzar,  hoy viernes uno de marzo,  la tercera semana de la publicación de sus tres promocionales (el teaser -de tres minutos-, el trailer -de cuatro- y la mini featurette -de cinco-), ¡¡¡han superado, en conjunto,  los cuarenta mil espectadores!!! (los contadores en Vimeo son públicos), buena parte de ellos en el extranjero.  Todo ello, sin mas promoción que el boca-oreja, las redes sociales y grupos especializados en creación fotoquímica. 
Dado el tremendo hito que supuso su filmación (con secuencias con la Ektachrome entonces de preproducción), el número 3 de la revista en inglés editada en Alemania Photoklassik International ¡¡¡incluirá un artículo de 9.000 caracteres, profusamente ilustrado!!! Fotogramas del documental ya han aparecido en el primer número de esta revista internacional, con motivo de la presentación de la Ektachrome. 

¿CALENTAMIENTO GLOBAL INEXORABLE?
La publicación de estos tres promocionales coincide con un hecho histórico: por primera vez, en Galicia, un mes de febrero registra temperaturas superiores ¡a los 24 grados Celsius! Como escribió ayer Xavier Fonseca, en La Voz de Galicia: "El cambio climático ya nos tiene acostumbrados a situaciones metereológicas extremas. Pero lo que ha ocurrido en la ultima semana y media entra en el terreno de lo inédito".   En el Ártico, el cambio climático es todavía mas evidente, con una línea de hielo que retrocede cada año. 
El documental se encuentra narrado por la voz, única e inconfundible, del gran Santiago Fernández, el recordado JR de "Dallas". 

NEGATIVOS EN ITALIA. 
Ayer llegaron, a la nación transalpina, los negativos de película cortada y el sonido sincronizado por separado. Ahora, el laboratorio Onda Radio Service, uno de los principales clientes de material sensible de 16 mm de Kodak y OrWo en Europa, procederá al tiraje de los positivos en 16 mm (a partir del negativo de Súper-8) tanto del teaser, como del trailer y de la mini featurette, en stock Vision de poliéster (inmune al síndrome de vinagre), con doble banda de sonido: óptica y magnética (esta última, de alta fidelidad). ¡No veo el momento en que tenga los positivos de los promocionales en mi poder! Pero tengo que esperar mi turno en el laboratorio. 

Cuando me reúna en televisión llevando el teaser, el trailer y la minifeaturette , ¡ los tres en 16 mm!, desde luego, el encuentro no pasará inadvertido. Y proporcionaré, seguro, una alegría al encargado del telecine (si bien, para la ocasión, portaré un proyector de 16 mm portátil y, si hace falta, ¡hasta la pantalla!). 
El largometraje terminado se entregará en 16 mm. Mi deseo es, además, hacer algunos positivos para exhibición en cines: por lucha y entusiasmo, que no quede...

TEASER DE TRES MINUTOS 
(14.399 visualizaciones, desde diferentes IP):
SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (teaser de pre producción) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

TRAILER DE CUATRO MINUTOS
(9.721 visualizaciones):
SPITSBERGEN, EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (trailer) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.

MINIFEATURETTE DE DIEZ MINUTOS 
(16.356 visualizaciones): 
SPITSBERGEN: EL GUARDIÁN DEL ÁRTICO (mini featurette) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.