APOTEÓSICA PROYECCIÓN DE "LOS 3 CABALLEROS" EN ARES.

Una de las sesiones de cine de verano más agradables de este año, desde el punto de vista personal,  fue proyectar ayer el clásico de Disney "Los 3 Caballeros", una película a menudo minusvalorada pero que deleita con numerosos logros técnicos, gags cinéfilos (con Donald de proyeccionista) y hasta irreverentes (cuando Donald persigue a las guapas bañistas de imagen real en la playa de Acapulco, en una secuencia sublime, de las más importantes de la historia del cine).

 Otras escenas de "Los 3 Caballeros" se adelantaron unos 4 lustros al movimiento psicodélico; por otra parte, pocos saben que la obra ¡se estrenó en México antes que en Estados Unidos!, con el maravilloso doblaje de Edmundo Santos, el hombre en el que Walt Disney confiaba para dirigir sus doblajes a nuestro idioma --esta es la versión que proyectamos--. Mi felicitación mas entusiasta al departamento de cultura de Ares por atreverse a programar ¡¡¡una película de 1944!!!: la apuesta salió bien y superamos cualquier previsión ¡¡¡con más de 300 espectadores!!!

 

La gran sorpresa, esta semana,  fue recibir la visita de Eladio Cotelo quien, durante décadas y hasta no hace tanto, cuando todas las películas se exhibían en 35 mm, era el encargado de llevar o retornar las sacas con los rollos de las distribuidoras a los cines y de cine en cine (o al autobús, para aquellas con destino a salas de la Galicia profunda); su hijo fue, así mismo, proyeccionista en IB Cinema, en tiempos de D. Manuel, cuando llegamos a tener ocho equipos simultáneos recorriendo Galicia.

Un oficio más, el de transportista de películas, que se extinguió, como otros muchos, al quedar reducida la distribución en 35 mm o 16 mm a un puñado de títulos, en Galicia.
En otros países,  las películas de 35 mm se transportan en cajas de cartón pero, en España, desde el principio de la distribución, siempre lo fueron en sacas de lona con base de madera, tan sólidamente manufacturadas que alguna, como la que manipula en la fotografía Marcos en IB Cinema, lleva el sello de una distribuidora que desapareció hace medio siglo.

En la otra fotografía aparece Eladio con Santi y Rosa en el almacén de United International Pictures, poco antes de su cierre, en una escena que forma parte de la película "No hay futuro (Opus 4)", que inmortaliza el final comercial del 35 mm.; cuento subir a Vimeo el Opus 1 de "No hay futuro"  en los primeros tres días de septiembre, D.m.; los Opus 2,  Opus 3 y Opus 4 ya están filmados y revelados, pero tengo que ir poco a poco, en las laboriosas tareas de montar y sonorizar en película, pues uno, como no es ni mareante ni nada por el estilo, y además se expresa en español, no recibe ni un penique por parte del chiringuito AGADIC (ya no para trabajos nuevos, sino ni siquiera lo que me adeudan desde hace años),  de forma que tiene que acometer en solitario el grueso del trabajo, desde el guión, la filmación, el montaje y ¡hasta hacer de locutor sin serlo! (con la dificultad y coste añadido de estar trabajando con película de cine, y no en digimerde).

Grata sorpresa, pues, la de volver a ver al amigo Eladio Cotelo (quien, por cierto, llegó a gestionar durante un tiempo el Cine Alfonsetti de Betanzos). Para colmo de delicia, el encuentro fue frente a una de las colosales pantallas cinematográficas de IB Cinema.

BAUER 88: UNA CÁMARA RETRO FUTURISTA

Cuando apareció,  en los años cincuenta, la Bauer 88 causó sensación por su diseño futurista, que, en cierto modo, recordaba a las naves extraterrestres de "La guerra de los mundos" (en su versión fetén, la de George Pal).
Bauer es una marca mítica en el mundo del cine, dado que comenzó a fabricar proyectores en 1907. En 1928 la empresa fue comprada por el gigante Robert Bosch: bajo sus nuevos propietarios,  Bauer fabricó cámaras y proyectores  de cine para todos los anchos de película, desde 8 mm hasta 70 mm. Con el tiempo, Bauer adquirió no sólo la marca italiana Silma (en donde llegó a fabricar proyectores),  sino también, en 1980, toda la división de súper-8 de Braun (con las marcas Nizo y Visacustic).
Pese a los sesenta y tantos años transcurridos desde que salió de las líneas de montaje en Alemania, mi Bauer 88 funciona como el primer día, lo cual dice mucho y bueno de esta marca tan querida.

FUJICASCOPE SH1: MÁS DE CUARENTA AÑOS ESPERANDO POR MÍ.

Mi afición por el cine se remonta a la infancia, cuando, ya desde primaria, dibujaba cámaras y proyectores, y en aquella Coruña de principios de los setenta visitaba con regularidad, desde los nueve o diez años, los escaparates de las distintas tiendas especializadas.
Uno de los más deseados aparatos de mi infancia fue el proyector de cine sonoro Fujicascope SH1, de enhebrado manual, transmisión por cadenas, enchufe para luz de sala y potente iluminación. Lo tuvieron expuesto casi dos lustros en el escaparate de Foto Miguel, en la coruñesa calle de Riego de Agua, a unas completamente inalcanzables 34.900 pesetas de la época. 

¡La de fines de semana que pasé mirándolo en su vitrina!, durante años. El proyector no se movió de su lugar durante mi adolescencia hasta que un día, con 16 o 17 años, lo dejé de ver: ¡adiós para el sueño de mi niñez! Imaginé que, por fin, habrían conseguido venderlo.
Con el tiempo, Miguel se jubilaría y su tienda pasó a propiedad de Foto Artús. 

Pues bien, hace dos años, buscando mi esposa algún regalo con motivo de nuestro aniversario de bodas, estuvo viendo la sección de objetos en liquidación de Foto Artús: ¡allí estaba el Fujicascope SH1, procedente del stock invendido de Miguel Foto! ¡El proyector estuvo esperando por mí desde hace más de cuarenta años! Lo mejor de todo es que María Jesús lo consiguíó por nada más que ¡¡¡60 euros!!!, en perfecto estado de funcionamiento ¡casi medio siglo después de haber sido fabricado! .
Hoy lo he puesto en marcha de nuevo, con el resumen de la película "Girls, girls, girls", de Elvis, para conmemorar el aniversario de la muerte del rey del rock (aquel día, cuando se supo la triste noticia, recuerdo que, siendo uno un niño, me cogió con mi familia en el ferry de traslado de Valencia a Ibiza).

Nunca 60 euros hicieron a nadie más feliz. El azar quiso que mi esposa, hace un par de años, me hiciese el mejor regalo de aniversario que habría sido capaz de imaginar (para colmo de dicha, recuerdo que se lo suministraron ¡con varias lámparas especiales para esta máquina!, ahora descatalogadas).

¿QUÉ SON LOS "TOPOS" EN PELÍCULAS DE 35 MM?

Los denominados, en España,  "topos", o "cue dots" en inglés,  son dos marcas circulares que aparecen al final de los rollos de película ( cada 15-20 minutos aproximadamente).

 

En cada rollo, el primer "topo" (unos 8 segundos antes del final) sirve para avisar al operador del encendido del otro proyector; el segundo "topo" marca la pauta de la puesta en marcha de la otra máquina. Cada "topo" se encuentra, por normativa, expuesto durante 4 fotogramas.

Estos cambios de rollo implican, en teoría, que el director planifique su guión técnico y no solo no deje en ese plano un diálogo sino que, además,  sea largo, dado que, cuando el positivo va rotando de sala en sala, aquellos proyeccionistas que no aman su trabajo (y carecen de titulación) -o lo amen tanto ¡que se hayan convertido en coleccionistas!--, suelen cortar un par de fotogramas del principio y final de cada rollo, con lo cual, con el paso del tiempo, dado que cada segundo son 24 fotogramas, al cabo de un tiempo, en una película muy solicitada, podrían faltar dos o tres segundos de principio y final de rollo.

Muchos directores españoles, formados en el mundo del vídeo, desconocen este tema y, en concreto, nos hemos topado, en IB Cinema, con una película gallega que no sólo carecía de "topos" (algo habitual en las producciones españolas), sino que el rollo se interrumpía ¡¡¡en medio de un plano secuencia!!!

(Fotografías tomadas en IB Cinema por nuestro jefe de proyeccionistas Marcos Fernández Eimil, dentro de la campaña de cine de verano).

 

 

 

 

BAUER A512: LA EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA DEL CAUDILLO.

En Inglaterra, debido a mis publicaciones en Movie Maker, me conocen como "the Single-8 professor": todo el mundo sabe allí que soy un defensor del cartucho de Fujifilm dado que valoro que esté concebido no sólo para que el presor se encuentre en la cámara sino que su diseño permite el rebobinado integral de la película, con otra virtud nada desdeñable en estos tiempos de resistencia argéntica: son cartuchos fáciles de recargar por uno mismo (de hecho, fueron concebidos por Fujifilm para ser reutilizables, como así se hacía por el gigante nipón durante el primer lustro de vida del formato). Además, mi cámara favorita filma con cartucho Single-8: se trata de la Fujica ZC1000, la cual, como fue la mejor cámara de cine jamás fabricada, en un futuro de digimerde, retendrá este honor para siempre. Pero esto es una historia para otro día.

Normalmente, lo que hago para filmar con cartuchos de single-8 (si no empleo película Fujifilm) es:
1) extraerla de los cartuchos de súper-8;
o 2) cortar a la mitad película de 16 mm con perforaciones tipo S (la conocida como doble súper-8, que fuera tan popular en las naciones del llamado "socialismo real", tras el telón de acero).
El presor en cámara es, en mi opinión, fundamental, y más ahora que las nuevas emulsiones negativas Kodak Vision 3, en sus varias sensibilidades, se pueden digitar a 2K o, incluso, 4K (y lo que pueda venir: la resolución y matices de la película argéntica es asombrosamente inaudita, por no hablar de sus cualidades como archivo; aparte de un disco duro ¡¡¡uno se sigue quedando con un negativo!!!).
En súper-8, valoro sólo aquellas cámaras de buena calidad óptica y fiables, y que dispongan (como la Fujica ZC1000), de diafragma circular y obturador variable. Dado que, además, exijo fiabilidad, esto me hace excluir a las Beaulieu.
Algunos valoran mucho la Canon 1014, en su versión XLS, pero no me convence su óptica;  prefiero la Canon 814 XLS; sin embargo, la descarto pues su obturador sólo se puede enclavar en dos posiciones.
Me gusta mucho la Nikon R10, que tiene macro en casi cualquier longitud focal pero, desafortunadamente,  es muy ruidosa para los tiempos que corren.
Las Braun Nizo son gigantes con pies de barro: ¡¡¡carecen de diafragma iris!!! 
Si que soy defensor de la Leicina Special con sus dos fabulosos objetivos Leitz: sin embargo, la escasez de unidades fabricadas, y el prestigio de la marca,  hace que, por ejemplo, uno sufra no sólo si se moja, sino simplemente en pensar usar la cámara en medio de una neblina salobre (tan frecuente en mi ciudad, La Coruña).
Una cámara, en súper-8, que siempre me gustó fue la Bauer A512. Fabricada en Alemania en 1977, la A512 es la evolución de la Bauer C Royal 10 de 1972, modelo, este último, empleado por ese cineísta contumaz que fue Francisco Franco Bahamonde, y mejorada con una de las mejores ópticas nunca diseñadas para Súper-8: el ultra nítido zoom Schneider Macro Variogon f 1.8 de 6 a 70 mm.

¿De qué pega o hándicap adolecía esta cámara? ¡¡¡Sólo admitía película de dos sensibilidades: o 40 ASA o 160!!! Tal vez ello fuera suficiente en los tiempos en que el Súper-8 era un formato "amateur", cuando los aficionados sólo disponían de esas dos sensibilidades, pero no actualmente, debido a que, dentro del portafolio de emulsiones profesional, podemos elegir, en Súper-8, de una amplísima gama de películas.  
Este gran defecto (intencionado: obsolescencia programada) de la Bauer A512 ha sido, por fin, resuelto por un francés de origen español, el amigo André Egido, en su día responsable técnico de Bauer y Braun-Nizo en Francia, y que ahora dirige un taller independiente especializado en estas emblemáticas marcas teutonas.
André Egido puede incorporar a la Bauer A512 un selector manual de ASA, que permite programar la cámara con los siguientes valores ASA: 40, 50, 64, 80, 100, 125, 160 y 200.

Al poderse graduar la sensibilidad de forma manual, como en la Leicina o la Beaulieu, ello nos permite "jugar" con la película a la hora, por ejemplo, de sobre exponer la negativa.
Lo mejor de todo, además, es que André Egido es serio y rápido, virtud esta última nada extendida en el mundo de los técnicos de aparatos de precisión.

Además, sus honorarios son muy razonables: por 100 €, incluyendo el IVA, no sólo instaló el selector manual de ASA sino que, además, hizo una revisión completa de la cámara, cambiando el botón de fundido encadenado, reglaje del fotómetro, sustitución de la rosca de trípode, nueva tapa de la pilas, reparación de la bisagra del exposímetro de exposición lenta y, ¡por si fuera poco!, me obsequió con el cable de sincronización sonora original de la marca, accesorio hoy muy difícil de encontrar.

Otro día hablaré de las excelencias de la Bauer A512, con su obturador variable, su diafragma iris, su fotómetro especial para exposición lenta, su fundido encadenado automático y, sobre todo, la excepcional resolución de su objetivo Schneider: las virtudes de este modo se merecen un estudio completo, en varias partes, por primera vez en lengua española. 
Todo aquel cineísta que, por problemas con la sensibilidad, haya descartado la Bauer A512, tiene ahora la posibilidad no sólo de modificar la cámara, sino de revisarla por el mayor experto mundial en este modelo, a un coste razonable.  
El mail de André Egido es: contact@cine-super8.net

DE CUANDO HITLER ERA UN DEMÓCRATA: ZEISS MOVISCOP

Mi moviola favorita de 16 mm, por la extrema brillantez de sus imágenes, su nitidez, su fiabilidad y su portabilidad, es la Zeiss Moviscop cuyo desarrollo se llevó a cabo cuando Hitler era considerado un demócrata, y alabado tanto por periódicos como por bastantes líderes políticos.
Tengo dos unidades de estas moviolas, una en casa, otra en IB Cinema. El único problema que tienen, actualmente, es que la lámpara es difícil de encontrar a precio razonable pues, en lugar de ser de 6 o 12 voltios, como es habitual en este tipo de aparatos, va a 25 voltios (con una potencia de 25 W), algo que hoy en día no es estándar para nada.
Mi hijo Daniel (¡todavía feliz por haber aprobado su segundo curso de ingeniera industrial y automática!), me está buscando en el ordenador a ver si hay alguna forma de sustituir esta lámpara por una de tipo LED.

23 NÁUFRAGOS DE´´L´AUSTRAL" RESCATADOS EN ILULISSAT

Hace cuatro años tuvimos la suerte de visitar varios puntos de Groenlandia, entre ellos Ilulissat, con su famoso glaciar, patrimonio de la Humanidad, el más grande del hemisferio occidental. En Ilulissat es costumbre hacer excusiones en los pequeños botes de los habitantes de la zona. Ayer, uno de ellos, con 23 pajeros de LÁustral (trasatlántico que visita regularmente mi ciudad), se hundió al chocar con un iceberg. Por fortuna, los náufragos pudieron ser rescatados por otro barco cercano, y todo se quedó en un susto. Más detalles, en inglés, en el Periódico del Ártico:
http://arcticjournal.com/business/2511/23-cruise-passengers-rescued-after-local-boat-sinks
En Ilulissat, como se dispone de barcos pesqueros, habilitados para excursiones en esta época del año, los visitantes realmente no corren peligro, todo lo contrario que en el espectacular fiordo de Prins Christian Sund, donde, en caso de naufragio, nadie puede venir en ayuda, pues no hay población alguna cercana.  "Aventura en Prins Christian Sund", rodada hace cuatro años con película Fujifilm Velvia, pero que no sonoricé hasta hace unos meses, es el episodio 4 de mi tetralogía ártica, en el que se puede apreciar la grandiosa belleza de esta paraje olvidado en los confines del mundo:
https://vimeo.com/172158389