2018 comenzó, en el ámbito de la creación cinematográfica, muy bien pues mi clip musical "Camino de vuelta", gracias a que fue elegido nuevamente por Kodak para difundir en sus redes sociales de Estados Unidos (como ya había ocurrido con "La noche de San Juan"), consiguió en nada de tiempo mas de 50.000 espectadores.
Kodak lo estrenó en Estados Unidos el 19 de febrero. El hecho, fue destacado a toda página por LA VOZ DE GALICIA, el cuarto periódico mas vendido de España. Al haberme, el CGAI, negado su sala, para presentarlo en La Coruña, el estreno en mi ciudad se demoró al viernes 6 de abril: tuvo lugar en el Museo de Bellas Artes, en un acto presentado por Beatriz Mato, coincidiendo con el Centenario de Amando de Ossorio.
"Camino de vuelta", filmado con los tres emulsiones Kodak Vision de Súper-8, con el negativo amorosamente editado por ese maestro del montaje que es mi amigo Marc Martí, fue hinchado de Súper-8 a 16 mm, con dos positivos, uno con sonido magnético, otro con sonido óptico.
Inspìrada por la canción "Camino de vuelta", de Pleasant Dreams, la historia es una loa a los recuerdos que son posibles gracias a la tecnología fotoquímica y al Súper-8 en concreto, con guiños como el tan llorado sobre amarillo de revelado de Kodachrome, la cámara Bolex, el proyector Heurtier y un sello de la SEMINCI.
CAMINO DE VUELTA (Pleasant Dreams). KODAK SUPER-8 4K from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Como exijo que se proyecte en película, no en miserable digital, "Camino de vuelta" sólo pudo ser pasada por un festival, el de San Roque, donde se alzó con el II premio en la categoría de 16 mm (compitiendo con películas rodadas en 16 mm, aunque "Camino de vuelta lo fue en Súper-8), amén de en la Muestra de Videoclips de Barcelona (no competitiva).
UN FAN ANDALUZ ENCARGA UNA COPIA EN 16 MM
En estos tiempos en que la inmensa mayoría del consumo audiovisual es gratuito, por Internet, ¡qué mayor orgullo, como cineísta, es que admirador encargue una copia en 16 mm de un trabajo tuyo, en lo que supone una inversión que cuesta un riñón!
Esto es lo que ha sucedido con el entusiasta del cine Ramón Emilio Jaimez Moreno, de Granada, ¡que pagó de su bolsillo lo que, en Galicia, no hace la filmotiquiña CGAI: una copia en 16 mm de "Camino de Vuelta", para su disfrute como ha sido concebida, con película cinematográfica. ¡Muchas gracias, Ramón Emilio!
Enviados los negativos nuevamente a Italia, ayer he recibido esta tercera copia de "Camino de vuelta" en 16 mm, con sonido óptico, junto con otros trabajos de IB Cinema:
TRABAJO 1) Una segunda copia en 16 mm con sonido magnético de "Ferrol 7294", la primera prueba mundial con el material de preproducción de la Kodak Ektachrome 7294, antes de que se pusiera a la venta; este trabajo, realizado para Kodak y la revista Photoklassik International, al poco de colgarse en Vimeo, el pasado octubre, obtuvo mas de 80.000 espectadores (a los que hay que añadir los 35.000 cosechados por el trailer de 1 minuto en septiembre);
FERROL 7294 (First Kodak Ektachrome 100D 7294 Super8 4K ever) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
TRABAJO 2) Una copia de "La noche de San Juan" en 16 mm con sonido magnético (trabajo que lleva la friolera de más de 110.000 espectadores y que fue difundido en su día por Kodak y el Reader´s Digest);
LA NOCHE DE SAN JUAN - Pleasant Dreams. SUPER-8 KODAK from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
TRABAJO 3) Una copia en 16 mm de "No hay futuro (Opus 1)" , (mas de 40.000 espectadores en Vimeo); y
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
TRABAJO 4) Una copia en 16 mm de "No hay futuro (Opus 2), (más de 30.000 espectadores en Vimeo).
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Estos hinchados de Súper-8 a 16 mm fueron hechos en stock Kodak Vision 3383 (en poliéster, con calidad archivo), en el laboratorio italiano Onda Radio Service, bajo el ojo de águila del genio Marco Emiliani. El sonido magnético, sistema líquido, fue aplicado y repicado por mi gran amigo Alberto Vangelisti: gracias a esta técnica, el 16 mm puede sonar en alta fidelidad.
Este fin de semana, veré todos los títulos en una pantalla de seis metros de ancho, pero, mientras tanto, los he comprobado en la oficina:
Blog dedicated to Super-8, a film gauge of more than half a century's old, which has a lot to say, both artistically and technically, in the midst of the digital age. OPINIONS ARE STRICTLY PERSONAL.
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miércoles, 23 de enero de 2019
viernes, 18 de agosto de 2017
25.000 ESPECTADORES SUPERADOS EN 2 SEMANAS POR "NO HAY FUTURO (OPUS 2)"
Se cumple hoy viernes dos semanas de la publicación en Vimeo de "No hay futuro (Opus II)", la segunda entrega de una serie de cinco trabajos sobre la crisis española, que ya tengo filmados en Súper-8.
Si, tras el primer fin de semana, uno estaba contento por haber tenido mil espectadores, ahora me he quedado mudo de asombro pues, a las dos semanas, el trabajo ha superado los 25.000 espectadores que lo han visto de forma íntegra (un 67 por ciento del total), con Estados Unidos como segunda nación en número de espectadores (el contador es público, en la versión web).
RETOS TÉCNICOS Y LA MAGIA DEL SÚPER-8
Cada uno de los trabajos de la serie "No hay futuro" aporta una serie de retos técnicos. Todos se ruedan con película de Súper-8 (¡introducida artesanalmente en cuarto obscuro en cartuchos de Single-8! con solo diez metros: unos dos minutos cada cartucho). Si el principal reto del Opus I fue arrojar filmando una cámara desde un sexto piso, ¡cámara que sobrevivió al impacto!, en el Opus II, uno de los retos fue filmar el trabajo con una cámara de single-8 con cuarenta años y que costó un euro. Steven Soderbergh se encuentra estos días alardeando de que grabó una producción con su iPhone de última generación; eso, amigo Steven, no es un reto: se encuentra al alcance hasta de un bedel de colegio mayor, con sincronía sonora no mecánica e infinitas horas de grabación (en Súper-8 sólo filmo prácticamente lo que utilizo: debido al coste, procuro no desperdiciar ni un fotograma).
Esta mal que sea uno quien lo escriba, pero un reto es lograr narrar una historia rodando con película de diapositiva Fujichrome Velvia 50 cortada en tiras de Súper-8 e introducida en cartuchos de Single-8, con una cámara de varias décadas, ¡que costó un euro!, a la que acoplé como ultra-granangular el visor de una cámara fotográfica Voigtlander y, previamente, desmonté para que sobre expusiera el color un diafragma y medio, algo que se puede lograr en postproducción girando una perilla digital, pero el mérito es ¡conseguirlo con una cámara tan simple en película inversible!, esto es, la que, tras su revelado, se transforma en un positivo para su proyección directa: no hay manipulación ulterior; lo que disparas, es lo que se ve. Y nada se ve hasta después del revelado: ¡mientras, sólo puedes conjeturar!
Esto, Mr. Soderbergh, si que es un reto, conjugar artesanía con tecnología mecánica del siglo pasado y conceptos químicos basados en principios desarrollados en el siglo XIX, con una cámara ultra sencilla de un euro con cuatro décadas, y no grabar con un pijotero iPhone y postproducción digital.
Los detalles del rodaje del Opus II se pueden leer en el siguiente enlace:
http://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/08/super-8-fujichrome-velvia-no-hay-futuro.HTML
Para finalizar, ¡¡¡25.000 gracias!!! a todos los espectadores y a los que me escriben para animarme a que estrene de una vez las entregas III, IV y V. Las tengo filmadas pero, en cine, todos los procesos son muy lentos y, sin apoyos, exigen mucho tiempo.
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Si, tras el primer fin de semana, uno estaba contento por haber tenido mil espectadores, ahora me he quedado mudo de asombro pues, a las dos semanas, el trabajo ha superado los 25.000 espectadores que lo han visto de forma íntegra (un 67 por ciento del total), con Estados Unidos como segunda nación en número de espectadores (el contador es público, en la versión web).
RETOS TÉCNICOS Y LA MAGIA DEL SÚPER-8
Cada uno de los trabajos de la serie "No hay futuro" aporta una serie de retos técnicos. Todos se ruedan con película de Súper-8 (¡introducida artesanalmente en cuarto obscuro en cartuchos de Single-8! con solo diez metros: unos dos minutos cada cartucho). Si el principal reto del Opus I fue arrojar filmando una cámara desde un sexto piso, ¡cámara que sobrevivió al impacto!, en el Opus II, uno de los retos fue filmar el trabajo con una cámara de single-8 con cuarenta años y que costó un euro. Steven Soderbergh se encuentra estos días alardeando de que grabó una producción con su iPhone de última generación; eso, amigo Steven, no es un reto: se encuentra al alcance hasta de un bedel de colegio mayor, con sincronía sonora no mecánica e infinitas horas de grabación (en Súper-8 sólo filmo prácticamente lo que utilizo: debido al coste, procuro no desperdiciar ni un fotograma).
Esta mal que sea uno quien lo escriba, pero un reto es lograr narrar una historia rodando con película de diapositiva Fujichrome Velvia 50 cortada en tiras de Súper-8 e introducida en cartuchos de Single-8, con una cámara de varias décadas, ¡que costó un euro!, a la que acoplé como ultra-granangular el visor de una cámara fotográfica Voigtlander y, previamente, desmonté para que sobre expusiera el color un diafragma y medio, algo que se puede lograr en postproducción girando una perilla digital, pero el mérito es ¡conseguirlo con una cámara tan simple en película inversible!, esto es, la que, tras su revelado, se transforma en un positivo para su proyección directa: no hay manipulación ulterior; lo que disparas, es lo que se ve. Y nada se ve hasta después del revelado: ¡mientras, sólo puedes conjeturar!
Esto, Mr. Soderbergh, si que es un reto, conjugar artesanía con tecnología mecánica del siglo pasado y conceptos químicos basados en principios desarrollados en el siglo XIX, con una cámara ultra sencilla de un euro con cuatro décadas, y no grabar con un pijotero iPhone y postproducción digital.
Los detalles del rodaje del Opus II se pueden leer en el siguiente enlace:
http://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/08/super-8-fujichrome-velvia-no-hay-futuro.HTML
Para finalizar, ¡¡¡25.000 gracias!!! a todos los espectadores y a los que me escriben para animarme a que estrene de una vez las entregas III, IV y V. Las tengo filmadas pero, en cine, todos los procesos son muy lentos y, sin apoyos, exigen mucho tiempo.
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
domingo, 13 de agosto de 2017
WHY I SHOOT WITH DIFFERENTS STOCKS IN THIS SHORT MOVIE? (VELVIA, PLUS X, TRI X)
This is one of 5 parts short movies about the crisis in Spain, narrated with a bit of Spaniard humor. The serie is called "There isn´t a future" (NO HAY FUTURO) and this one is the opus two, shot mostly with a 1 euro camera, the Fuji P2, with some scene shot with the ZC1000 and one take (bellow the van) with the AXM300.
This is the story of a suburban detective losing all his incomes and customers by the crisis. This part was shot with Kodak Tri X, to remembers us the noir cinema of the 40´s. After his frustrated suicede, when he is thinking about what do in the future, this segment was shot with Plus X outdated.
Finally, when he decide to change his life, cuting with the banks, the State, the mobile, etc., to become a perpetual pilgrim looking the liberty out of the System, I change to Fujifilm Velvia 100, with the little P2 modificated in this way: 150 degrees shutter, a ultrawide angle converter and the EE adjusted to over exposed 1 and half stop to get a cercain "mystic" look.
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
This is the story of a suburban detective losing all his incomes and customers by the crisis. This part was shot with Kodak Tri X, to remembers us the noir cinema of the 40´s. After his frustrated suicede, when he is thinking about what do in the future, this segment was shot with Plus X outdated.
Finally, when he decide to change his life, cuting with the banks, the State, the mobile, etc., to become a perpetual pilgrim looking the liberty out of the System, I change to Fujifilm Velvia 100, with the little P2 modificated in this way: 150 degrees shutter, a ultrawide angle converter and the EE adjusted to over exposed 1 and half stop to get a cercain "mystic" look.
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
jueves, 10 de agosto de 2017
INAUDITO: AYER SUPERAMOS LOS 10.000 ESPECTADORES CON EL OPUS II DE "NO HAY FUTURO"
Es la última vez que escribo, en la bitácora, sobre este trabajo; si vuelvo a hacerlo es debido a que estoy sorprendido con la aceptación cada vez mayor que la gente depara a las creaciones artesanales en película de Súper-8.
Si el lunes ya me declaraba satisfecho con el hecho de que la segunda entrega de "No hay futuro" registrase 1000 espectadores, durante el primer fin de semana (¡en agosto!) y ayer me mostraba sorprendido de que el martes se sumasen otros 3.000 espectadores, hoy jueves me parece inaudito el hecho de que ayer miércoles se superaron los 10.200 espectadores. A este paso, pronto se llegaran a los 38.000 del "No hay futuro (opus I)".
Aceptación lograda pese al hecho de que el trabajo se encuentra publicado en Vimeo, una plataforma minoritaria si se la compara con YouTube, pero que prefiero pues permite que las retinas cultivadas descubran el origen argéntico de las imágenes.
Una persona, ayer, me comentó que le había encantado, no tanto por la temática de la crisis (pese a su tono humorístico), ¡sino por la descripción que se hace del parque escultórico de la Torre! Sin quererlo, el Opus II se ha convertido, pues, en un "neonodo" de promoción turística... Tengo que aclarar, sin embargo, que, para los que conocimos el parque en su esplendor, durante la época de sir Paco Vázquez, nos causa tristeza verlo tan abandonado...
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Si el lunes ya me declaraba satisfecho con el hecho de que la segunda entrega de "No hay futuro" registrase 1000 espectadores, durante el primer fin de semana (¡en agosto!) y ayer me mostraba sorprendido de que el martes se sumasen otros 3.000 espectadores, hoy jueves me parece inaudito el hecho de que ayer miércoles se superaron los 10.200 espectadores. A este paso, pronto se llegaran a los 38.000 del "No hay futuro (opus I)".
Aceptación lograda pese al hecho de que el trabajo se encuentra publicado en Vimeo, una plataforma minoritaria si se la compara con YouTube, pero que prefiero pues permite que las retinas cultivadas descubran el origen argéntico de las imágenes.
Una persona, ayer, me comentó que le había encantado, no tanto por la temática de la crisis (pese a su tono humorístico), ¡sino por la descripción que se hace del parque escultórico de la Torre! Sin quererlo, el Opus II se ha convertido, pues, en un "neonodo" de promoción turística... Tengo que aclarar, sin embargo, que, para los que conocimos el parque en su esplendor, durante la época de sir Paco Vázquez, nos causa tristeza verlo tan abandonado...
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
miércoles, 9 de agosto de 2017
¡¡¡MAS DE 5.000 YA!!! PARA "NO HAY FUTURO (OPUS II)"
Si el lunes me encontraba satisfecho pues el fin de semana de su estreno, sin mas promoción que mencionarla aquí y en Facebook, el Opus II de "NO HAY FUTURO" había superado los 1.000 espectadores, ayer seguía contento pues el propio lunes registró otros mil. Pues bien: ayer martes ¡¡¡sumó mas de 3.000!!! espectadores de golpe, según acabo de verificar en el contador, que es público. Ha conseguido mas de 5.000 en nada de tiempo: ¡esto es la magia del Súper-8!
10 AÑOS DE CRISIS: 2007-2017.
Y que mejor jornada para sumar tantos espectadores pues, tal día como ayer, hace 10 años, comenzó la crisis que asola España, con el estallido de las llamadas hipotecas basura. El dinero se esfumó cuando se empezó a ver que las contabilidades de muchas entidades financieras, en todo el mundo, eran pura ciencia-ficción.
Otros países de nuestro entorno han salido de la crisis.
No así España pues se tardó años en reaccionar debido al gobierno de un iluminado que, lejos de tomar medidas, nos hundió más en el fango a autónomos y empresitas (las grandes corporaciones, bien asesoradas, sí que restringieron inversiones a tiempo o, incluso, vendieron activos antes de una mayor depreciación); el comportamiento de aquel infausto gobierno es incomprensible pues, "en el banquillo", el partido de aquel incompetente (hoy enredando en Venezuela), cuenta con gente muy capaz: en política, da la impresión de que la máxima a seguir "es el gobierno de los peores".
Es curioso, pero el cine español subvencionado prefiere recrearse en hechos de hace 80 años, antes que reflejar esta situación que sigue atenazando a las familias españolas. Modestamente (no tengo apoyos), en súper-8, y con un tono de comedia negra española, uno sí que encapsula este momento con la serie de cortometrajes NO HAY FUTURO (un intérprete de cada obra sirve de nexo de unión entre cada relato).
A este paso, el Opus II alcanzará pronto los mas de 35.000 espectadores que registró el Opus I.
RODAJE EN SÚPER-8 CON UNA CÁMARA DE UN EURO.
El Opus II, comienza con el detective Yago Losina filmado con la Kodak Tri X, para mí la mejor inversible blanco y negro jamás fabricada, y que nos evoca el cine negro de los años cuarenta, en su despacho desfasado, como de otra época.
Cuando, en las secuencias que transcurre entre el mirador y el banco del acantilado, el personaje se encuentra indeciso sobre su futuro, filmé con la Kodak Plus X, de grano fino, con su aspecto mas "lavado" (la Plus X la revelé personalmente). Y, finalmente, cuando Yago decide cambiar de vida, encaminado a un nuevo futuro en libertad, cambio al colorido alegre, mas bonito que la realidad, de la experimental (en cine) Fujifilm Velvia 100 (sobre-expuesta diafragma y medio, para conseguir una sensación celestial, rozando el misticismo).
El Opus II puede verse aquí:
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
10 AÑOS DE CRISIS: 2007-2017.
Y que mejor jornada para sumar tantos espectadores pues, tal día como ayer, hace 10 años, comenzó la crisis que asola España, con el estallido de las llamadas hipotecas basura. El dinero se esfumó cuando se empezó a ver que las contabilidades de muchas entidades financieras, en todo el mundo, eran pura ciencia-ficción.
Otros países de nuestro entorno han salido de la crisis.
No así España pues se tardó años en reaccionar debido al gobierno de un iluminado que, lejos de tomar medidas, nos hundió más en el fango a autónomos y empresitas (las grandes corporaciones, bien asesoradas, sí que restringieron inversiones a tiempo o, incluso, vendieron activos antes de una mayor depreciación); el comportamiento de aquel infausto gobierno es incomprensible pues, "en el banquillo", el partido de aquel incompetente (hoy enredando en Venezuela), cuenta con gente muy capaz: en política, da la impresión de que la máxima a seguir "es el gobierno de los peores".
Es curioso, pero el cine español subvencionado prefiere recrearse en hechos de hace 80 años, antes que reflejar esta situación que sigue atenazando a las familias españolas. Modestamente (no tengo apoyos), en súper-8, y con un tono de comedia negra española, uno sí que encapsula este momento con la serie de cortometrajes NO HAY FUTURO (un intérprete de cada obra sirve de nexo de unión entre cada relato).
A este paso, el Opus II alcanzará pronto los mas de 35.000 espectadores que registró el Opus I.
RODAJE EN SÚPER-8 CON UNA CÁMARA DE UN EURO.
Esta mañana, a la vista de la acogida, me asaltó la duda de si debía de haber empleado una cámara mejor, y no una de hace cuarenta años ¡que me costó un euro!, la Fujica P2. Pero no, hice bien: el objetivo es demostrar que con el súper-8 prima más el conocimiento técnico y la historia que el desmesurado rosario de costes de las cámaras digitales, obsoletas al poco tiempo.
TIPOS DE PELÍCULA EMPLEADOS EN EL OPUS II
En cada uno de los cortometrajes de la serie "No hay futuro" las emulsiones cinematográficas forman parte del relato. Así, el Opus I, que acaba con el asombroso suicidio desde un sexto piso (con la cámara filmando en caída libre), fue filmado con la deprimente AGFA Scala. Por cierto, esta cámara, que sobrevivió, fue la que empleé para filmar el plano en que la furgoneta pasa por encima.El Opus II, comienza con el detective Yago Losina filmado con la Kodak Tri X, para mí la mejor inversible blanco y negro jamás fabricada, y que nos evoca el cine negro de los años cuarenta, en su despacho desfasado, como de otra época.
Cuando, en las secuencias que transcurre entre el mirador y el banco del acantilado, el personaje se encuentra indeciso sobre su futuro, filmé con la Kodak Plus X, de grano fino, con su aspecto mas "lavado" (la Plus X la revelé personalmente). Y, finalmente, cuando Yago decide cambiar de vida, encaminado a un nuevo futuro en libertad, cambio al colorido alegre, mas bonito que la realidad, de la experimental (en cine) Fujifilm Velvia 100 (sobre-expuesta diafragma y medio, para conseguir una sensación celestial, rozando el misticismo).
El Opus II puede verse aquí:
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
lunes, 7 de agosto de 2017
OPUS: ¡MIL GRACIAS!
¡¡¡MIL CIEN GRACIAS A LOS MIL CIEN ESPECTADORES!!! que en su primer fin de semana han visionado por completo (en pleno agosto) el Opus II de la serie de cortometrajes sobre la crisis española NO HAY FUTURO.
Gracias, también, a esos 800 espectadores que no lo llegaron a ver completo, probablemente por estar narrado en español.
Sí que llegaron al final, gracias a ese esperanto moderno que es el español, multitud de público en todo el mundo, pero esos son, probablemente, superochistas o entusiastas del argéntico que, aun no entendiendo la narración, quieren comprobar los retos técnicos relatados el otro día, desde el uso de la emulsión Fujifilm Velvia 100, (con una partida experimental en Single-8 que, finalmente, no estró en producción, en favor de la Provia) hasta lo que se puede conseguir con una cámara de cuarenta años ¡que cuesta un euro!
Como es habitual en todos mis opus cinematográficos, el país tras España en numero de espectadores es esa gran nación hermana en cuyo buena parte de cuyo territorio se acomodaba el virreinato de la Nueva España: los Estados Unidos. Sorprende sin embargo, en América, la ausencia de espectadores en países de los denominados "bolivarianos": Venezuela, Bolivia, Ecuador, Nicaragua, Cuba. De momento, tampoco, ningún espectador en el continente negro, ni en la China roja (con la excepción de Hong-Kong), ni en la península arábiga.
SIN PROMOCIÓN
Lo curioso es que los espectadores han llegado con el boca-oreja ¡pues todavía no he empezado la promoción!, que, sin medios, consistirá nada más que en enlazarlo por aquí y por allá. Simplemente me he limitado a subirlo a esta bitácora y en mi página de Facebook personal.
Quien esté leyendo estas líneas y desee ver el Opus II de NO HAY FUTURO, aquí lo tiene (rodado con películas inversibles Kodak Plus X, Kodak Tri X y Fujichrome Velvia 100).
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
¿SUPERARÁ AL OPUS I?
El Opus I de NO HAY FUTURO registró un buen número de espectadores: ¡mas de treinta mil! Aun hoy sigue proporcionando alegrías: el otro día, un amigo virtual, coruñés exiliado económico en Canarias, dejó un comentario en mi Facebook diciendo que lo había vuelto a ver. También, hace una o dos semanas, una amiga con la que me encontré, abogada con bufete propio, ¡me confesó que se sentía como Onésimo!, el protagonista del Opus 1. Puede, ese opus, verse aquí:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
¿CÓMO SE HIZO EL OPUS II?
Buena parte de la aceptación de esta tragedia narrada en clave de humor negro español es debido a la peculiar gestualidad del único e inimitable Fernando Pujalte, otro superochista consumado.
Quién quiera saber más detalles del Opus II, puede leerlos en el siguiente enlace:
http://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/08/super-8-fujichrome-velvia-no-hay-futuro.html
viernes, 4 de agosto de 2017
SÚPER-8 FUJICHROME VELVIA: NO HAY FUTURO (OPUS II)
ESTRENO DEL OPUS II DE “NO HAY FUTURO”
Bajo el
título "No hay futuro" se
agrupan una serie de cortometrajes filmados
con el trasfondo de la crisis en España, una crisis que este mes
de agosto cumple su IX año triunfal (de forma que supera con creces la de
proporciones bíblicas).
Cuando
escribo "filmados", y no "grabados", es
con toda la intención pues, en cada rodaje, se ha empleado exclusivamente película de cine en un paso de culto, ¡¡¡el súper-8!!!: las
características diferenciales de las distintas emulsiones de cada opus forman parte del, pudiéramos decir,
"metalenguaje" de las historias.
Los cinco
trabajos que componen “No hay futuro", en su momento, se podrán disfrutar formando un largometraje, que será una especie de cápsula del tiempo que refleje
para el futuro este nefasto momento de la historia de España.
En cada
cortometraje de la serie, uno de los personajes secundarios del trabajo precedente, es el
protagonista del siguiente.


SINOPSIS DEL OPUS II
Yago Losina
(interpretado por Fernando Pujalte) es un detective de mediana edad, invertido,
al que la crisis ha dejado sin clientes y que decide cambiar un presente sin
futuro por un porvenir de peregrino perpetuo libre de la esclavitud de un
sistema elefantiásico cuya finalidad
es destruir la libertad del individuo.
El
narrador, heterónimo y omnisciente,
concluye sobre el protagonista: “sólo
aquel que a nada está ligado, a nada debe pleitesía”, en una narración que,
como en todos los cortometrajes, plasma
la tragedia de la crisis en clave de humor negro español.
“NO HAY FUTURO (OPUS II)”, EN VIMEO.
Prefiero que
mis trabajos se proyecteb con película de cine. Pero, empleando material inversible
(que se transmuta en un positivo único tras
el revelado), como con la proyección directa del original sólo podría llegar, como mucho, a
unos centenares de espectadores, opto por la difusión digital. Puede, NO HAY
FUTURO (OPUS II), verse aquí (aunque bajo la pantalla se prosigue con el texto
de esta entrada):
NO HAY FUTURO (OPUS II) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
¿YOUTUBE O VIMEO?
Son legión
los internautas y expertillos que aconsejan You Tube para una máxima difusión
de las obras audiovisuales, pues muchos televisores modernos incorporan su
enlace de serie y, además, como pertenece a Google, los trabajos en esta
plataforma se encuentran sobreposicionados
sobre los que publican otras. No obstante, me mantengo fiel a Vimeo por una
razón: su compresión prostituye menos el origen fotoquímico de la imagen y,
aunque tampoco se puede comparar con una proyección mecanoquímica de un
inversible, incluso una retina poco cultivada puede atisbar, en Vimeo, la
peculiar textura argéntica.
Desde luego
que el resultado hubiese quedado mejor digitalizado a 2 o, incluso, 4K, pero
trabajando sin apoyos, en plan francotirador, la versión digital debe ceñirse a
calidad HD, ciertamente miserable e incapaz de reproducir los ricos matices
orgánicos de la película inversible.
En Vimeo, y
sin mas promoción que el boca-oreja, el Opus I ha superado, como cualquiera
puede comprobar en el contador público, la barrera de los treinta mil
espectadores: nunca el Súper-8 pudo llegar a tantos espectadores como ahora,
gracias a la difusión digital, en lo que es una auténtica paradoja (ver aquí el
Opus 1:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
En su
momento, cuando se terminen los cinco trabajos, y se agrupen como largometraje,
si se consigue algún apoyo, todo el material filmado, auténticos incunables,
montados a mano (cortando y pegando
fragmentos de película con moviola y empalmadora), se volverá a digitalizar
en calidad 4K, se etalonará
profesionalmente en un laboratorio (proceso
que consiste en mejorar el rendimiento de color, limpiar los arañazos sufridos
durante el montaje y la sonorización, conseguir una exposición similar en cada
toma, etc.), se encargará una partitura compuesta ex profeso por un profesional gallego (tengo uno en mente) y contará con voces profesionales, en estudio
de grabación certificado.
Está por
ver, sin embargo, si con la temática de una crisis que es negada por todos los
políticos desde que se inició hasta ahora (¡salvo por Pizarro!, en su día: claro que no era un político profesional y
por eso, sin duda, le hicieron la vida imposible, hasta obligarle a tirar la
toalla), está por ver, decía, si algún chiringuito
del audiovisual, dirigidos por pretores designados por el poder con
palmeros varios como asesores, se dignarán si quiera a considerar el proyecto: el oro y el moro para recordar hechos de
los años treinta del pasado siglo pero ¡nada para plasmar la triste realidad
que vivimos, buena parte de los españoles, desde hace casi diez años!
CRÉDITOS ARTÍSTICOS.
CRÉDITOS ARTÍSTICOS.
Impresionante
mi buen amigo superochista Fernando Pujalte, como el detective
Yago Losina, último personaje que aparece en el Opus I, tras el suicidio del
falso autónomo Onésimo Iribarne en la famosa escena ¡en la que tiramos una cámara de
cine filmando desde un sexto piso!, cámara que no sólo sobrevivió sino
que, como describiremos, también se usó en una toma del Opus II.
Maravilloso
también el gran Xosé Castro Roig en
su papel de un arquitecto con tres hijas que se ve obligado a cerrar su
estudio, por mor de la crisis. Como curiosidad, decir que Xosé Castro podría
haber sido el jefe de Amancio Ortega y Rosalía Mera, de haber continuado con el
comercio familiar, pues sus abuelos eran los propietarios de Lanas Maruja.
El
polifacético Marcos Javier Fernández
Eimil, actor de reparto en multitud de series de la telegaita (y que protagoniza el opus V, y final, de “No
hay futuro”), es el conductor de la furgoneta que pasa por encima del cuerpo de
Yago Losina en su vano intento por suicidarse. Finalmente, moi, como Clemente de Rojas (protagonista del Opus III).
Merece la pena reseñar que el rodaje fue ¡a toma única!, sin desperdicio más que de unos pocos fotogramas, y con sólo un ensayo previo, justo antes de cada filmación.
Merece la pena reseñar que el rodaje fue ¡a toma única!, sin desperdicio más que de unos pocos fotogramas, y con sólo un ensayo previo, justo antes de cada filmación.
Buena parte
de la música es interpretada por los amigos de Arteixo Big Band.
CRÉDITOS TÉCNICOS.
En primer
lugar, mi amigo personal Víctor Galdón,
responsable de la experta postproducción de la imagen y el sonido: a Víctor,
aunque vive del audiovisual numérico, le encanta tanto el súper-8 como la
fotografía argéntica: por ello, puedo abusar de su amistad algún domingo por la
mañana ¡pese a que cada vez el rumbo de la vida le lleva a vivir más lejos de
mi ciudad!
Hay que
añadir el magistral manejo del telecine de J.L.
Speed, luchando hasta con películas
cortadas longitudinalmente a mano (con anchura variable) y reperforada.
Mi buen
amigo E. Pflügger recargó los
cartuchos de single-8 con películas de Súper-8 Kodak Plus X y Tri-X, en tanto que otro
buen amigo, Tak Kohyama, hizo una
virguería mundial: cortar película Fujifilm
Velvia de diapositivas, reperforarla a S8 y cargarla en single-8. Luego
explicaré por qué.
La pista
magnética, en la que grabé el sonido, ha sido adherida artesalmente en IB
Cinema; prácticamente todo, en el Opus II es artesanía cinematográfica, incluso el revelado del segmento con la Plus X; sí que se usó un laboratorio industrial para el revelado tanto de la Kodak Tri X como de la ultra rara (en cine) Fujichrome Velvia 100, encomendado a Retrolab Cinema de Málaga (el
Opus I, en AGFA Scala, fue, sin embargo, extraordinariamente revelado por el maestro Marc Martí en su laboratorio Filmina)
HITOS TÉCNICOS DE “NO HAY FUTURO (OPUS II).
Cada opus de
la serie “No hay futuro” ofrece una serie de hitos cinematográficos de tipo
técnico. En el Opus II, son los siguientes:
- Toma en que luna furgoneta pasa por encima de la cámara, en el plano subjetivo de lo que ve el detective Yago Losina en su frustrado suicidio. Es algo muy sencillo de hacer con una diminuta cámara digital, pero nada fácil con una cámara de cine. La toma se hizo con la misma Fujica AXM 300 que sobrevivió, en el Opus I, tras ser arrojada filmando desde un sexto piso. Esta filmadora, que llegó a nuestras manos regalada, había permanecido olvidada durante décadas en un trastero húmedo. Se trata de una “cámara viviente”, un auténtico ecosistema, un biotopo donde coexisten hongos con minúsculos bichitos de toda clase. Esta toma en la que la furgoneta pasa por encima de la furgoneta, en el guión estaba previsto filmarla en una vía del tren, en una estación secundaria de mercancías y sin apenas tráfico, pero RENFE/ADIF pidió la friolera de ¡¡¡mil pavos!!! por un permiso de una hora.
- Grueso del rodaje en color realizado con una cámara de S8 de 1 euro: la diminuta Fujica P2, a la cual Microdelta Balears redujo su obturador de 220 grados a 150 grados, y añadí un conversor ultragranangular Voigtländer adaptado por mi amigo José Manuel Rodríguez Romero ¡que originalmente era un visor para una de 35 mm! Resulta muy gracioso pues ¡la P2 cuesta un euro pero las lentes Voigtlander las pagan a mas de mil!, por lo que ví en Ebay. Las escenas de blanco y negro en interiores se rodaron con otra Fujica P2, ¡también de un euro!, con su obturador original de 220 grados para aprovechar la luz ambiente.
- Emulsión cinematográfica especial: la Fujichrome Velvia, sobre expuesta diafragma y medio. A) La parte en blanco y negro, mientras el detective se encuentra deprimido, se rodó con película inversible de blanco y negro Kodak Tri X pues quería un aspecto que, siendo fiel al cine “negro”, reflejase el estado anímico del personaje. B) Cuando está indeciso, y no sabe si suicidarse, se filmó con un mas lavado Kodak Plus X, grisáceo como su mente; C) Así que Yago Losina decide cambiar de vida, con la esperanza de un mundo mejor, la elección fue de una emulsión con los colores mas bonitos que la realidad: la Fujichrome Velvia. Mi amigo Tak me la cortó a S8 a partir de película de diapositivas. Es difícil rodar con la Velvia 50 pues, como es tan gruesa, se atasca incluso en cargadores Single-8 (como tuve ocasión de experimentar en mi “Tetralogía Ártica”). Sobre-expuse, la Velvia, dificultosamente un diafragma y medio, a) por una parte, para obtener tonos de piel naturales, y, sobre todo, b) para lograr un cierto aire místico (emulando a Tarantino con la secuencias en Kodak Ektachrome de la magistral "Django desencadenado") . Sólo un puñado de personas, en todo el mundo, hemos lo suficientemente afortunados para rodar con la Velvia 50 en cine (Tak suministra de formar regular para su uso en cine, tanto en Single-8 como en Súper-8, la magnífica Fujifilm Provia 100, película de menos grosor y con una reproducción de color mas natural, además de que su menor contraste facilita el telecine)
-
Para la sobre exposición de la Velvia 50, como la P2 es una cámara tan sencilla, que no permite el ajuste del fotómetro, no me quedó mas remedio que abrir la cámara y cambiar los parámetros internos (jugándamela, pues, en cine, no ves el resultado hasta después del revelado, y nada hay mas difícil que filmar en inversible), según se describe, de forma pormenorizada e ilustrada, en esta entrada: https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/07/fujica-p2-como-ajustar-su-fotometro.html
LA RAZÓN DE LA
LENTITUD EN EL TRABAJO.
Este reflejo encapsulado de la crisis que
asola nuestro país, en clave de comedia negra española, y con un hito
cinematográfico destacable en cada entrega, no queda otra que ir
terminando y estrenándolos a ritmo pausado, pues los procesos cinematográficos
no son como los digitales: son ya lentos de por sí, especialmente trabajando
sin apoyo y artesanalmente, con moi haciendo casi de todo:
guionista, director, camarógrafo, montador, auxiliar de producción, "chofereso"...
¡hasta locutor, sin serlo!
Al menos, con todo el material
ya revelado ¡y siempre con toma única!, tiene uno la tranquilidad de que la totalidad del metraje ha quedado
de maravilla, sin mas desperdicio que unos pocos fotogramas. Si hubiese grabado
con tecnología numérica, en lugar de filmado con argéntica, ahora estaría
desbordado por decenas, sino cientos, de horas: este es otro consuelo, siendo
el mas grande, sin embargo, la perdurabilidad (el fotoquímico, ya en su tercer
siglo de vida, ha demostrado que puede resistir el paso de tiempo).Detalles ulteriores: http://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/08/25000-espectadores-superados-en-2.html
lunes, 10 de julio de 2017
ELMO GS 1200 PCOM, PARA EL OPUS II DE "NO HAY FUTURO"
Cuando en 1978, Elmo introdujo el GS1200, ello supuso una auténtica revolución en el diseño de proyectores. Hasta ese entonces, los aparatos de Súper-8 venían con un motor, a lo sumo dos, que a través de un sistema de engranajes y poleas hacían mover los diversos mecanismos internos.
Elmo, con sus GS1200, empleó nada menos que cuatro motores: uno para el brazo de recogida, otro para el brazo de suministro (que permite un rebobinado realmente rápido), otro compartido entre el ventilador y el volante de inercia (¡de 600 gramos!) y un cuarto motor que controla el garfio de arrastre, el obturador y los rodillos dentados.
SONIDO ESTEREOFÓNICO DE GRAN CALIDAD.
Tanto los cabezales magnéticos como el diseño del amplificador del GS1200 fueron diseñados para obtener un resultado prácticamente de alta fidelidad, con las dos pistas (rozando, en el caso de la de compensación, los límites físicos de la tecnología magnética). Igualmente, el GS1200 incorpora, además de sonido óptico, un sistema de sincronismo por impulsos, principalmente concebido para grabaciones en banda aparte.
UNA LÁMPARA PECULIAR.
Tras el éxito obtenido por Fumeo con su primera versión del proyector profesional 9119 empleando una lámpara de 200W, Elmo la incorporó también a su GS1200. Se trata de la 24v200W código ESC, que no debe ser confundida con su equivalente para 16 mm con código EJL: la ESC tiene su bulbo y su parábola con un diseño especial para que su haz de luz entre por la abertura de Súper-8, en tanto que las de 16 mm desperdician parte del flujo luminoso pues fueron concebidas para un ventanuco mas grande. Las lámparas del tipo ESC de 200W son relativamente costosas, y no se encuentran en cualquier sitio, pues únicamente fueron adoptadas por los dos modelos citados.
OTRAS VENTAJAS DEL GS 1200.
En un principio, el modelo cumbre de Elmo vino de serie con un objetivo de alta calidad, el objetivo de focal variable f 1.1 de 12.5-25 mm. Posteriormente, se introdujo una versión económica, f 1.3 de 15-25 mm, así como un costoso 1.0 de nuevo diseño, con focales variables entre 12.5 y 30 mm. Tanto este 1.0, como los dos objetivos para larga distancia focal, están considerados como los non plus ultra de la proyección en Súper-8, superando en rendimiento al Scheneider o al Isco (aunque no al Kern de focal fija).
Entre las golosinas del GS1200, figura su portaobjetivos de apertura total (como el Fumeo o el Beaulieu), el mando general con teclado de tipo piano (a distancia en opción), y la posición de pausa, con imagen en proyección, manteniendo el cabestrante girando, virtud ésta muy interesante a la hora de sonorizar.
ALGÚN PROBLEMILLA.
El GS1200 fue el proyector de cine con fabricación mas longeva de los producidos en Japón. A lo largo de sus series se fueron introduciendo diversas modificaciones para solucionar pequeños defectos de diseño, de los que ya tendremos ocasión de ocuparnos cuando llegue el momento.
Hay un problemilla que, sin embargo, jamás se solucionó: su arrastre es muy lento, lo que obliga a emplear palas de obturador de 60 grados (frente a los 40 grados de los Fujicascope o el Beaulieu, por ejemplo). Es por ello que, a igualdad de fuente luminosa, el Beaulieu proporciona mas luz en pantalla.
VARIANTES.
Además de las distintas series de GS1200, que, reiteramos, describiremos en su día, se fabricó una versión para la lámpara Marc 300, otra versión con lámpara de xenón de 250 W para proyección en grandes pantallas (en la Cinemateca de Galicia/IB Cinema tenemos dos unidades, que son los que empleamos para el festival internacional coruñés LC Súper-8 Global Day, con asombrosos resultados) y, la más rara de todas, la versión PCom que incorpora un microprocesador con un programa diseñado por Motorola que, sincronizado con el contador digital de fotogramas tipo LED, permite programar refinados programas de superposición. De esta rara versión PCom sólo se llegaron a fabricar 500 unidades para todo el mundo: ¡una de ellas, operativa en La Coruña!
SONORIZANDO CON EL ELMO GS 1200 PCom.
El sonido del Opus II de la serie de cortometrajes en Súper-8 "No hay futuro", sobre la crisis española, en lugar de sonorizarlo en las pistas magnéticas de la película, lo grabé, de manera fácil y sencilla, con el ordenador (hacerlo así hasta da vergüenza del poco mérito que tiene: arte, desde luego, no tiene, y destreza, no se requiere).
Desgraciadamente, a falta de la adición de unos pocos efectos de biblioteca, ¡se estropeó el disco duro del ordenador!, como ya describí en esta bitácora, en el siguiente enlace:
https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/07/opus-2-183-fotogramas-por-segundo.html
¡Nunca volveré a confiar en algo tan efímero como lo digital! Además de que su sencillez te impide disfrutar, una avería inesperada te puede dejar sin tu trabajo. Opté, para repetir esta sonorización, realizarla por el método tradicional, empezando con el Fujicascope SD25, y concluyéndola, para agilizar, con el Elmo GS1200PCom. ¡Menos mal que conservaba en la tableta el guión íntegro, así como los directos del elenco en cinta magnetofónica!
Sonorizar en Súper-8, de forma clásica, es un proceso que exige:
1) Pegar la pista magnética a la película, algo que hice el lunes.
2) El pasado martes, ya secas, comencé su sonorización. La primera fase fue la sincronización de los sonidos labiales de los actores.
3) Después, tocó:
a) añadir música de fondo; y
b) adición de ruidos procedente de sonido de biblioteca;
4) Finalmente, la locución, que completé ayer domingo, ya con el Elmo GS1200PCom.
Ahora sólo queda un cierto trabajo de postproducción, no menos complejo, en manos de mi buen amigo de largos años Víctor Galdón, un verdadero artista, para que el Opus II de "No hay futuro", filmado en Súper-8 con emulsiones inversibles Kodak Tri X y Fujifilm Velvia50 pueda ser visto por todos en mi canal de Vimeo.
Mi intención es, durante el transcurso del verano, publicar también los demás partes (son un total de cinco), que ya se encuentran filmadas.
Elmo, con sus GS1200, empleó nada menos que cuatro motores: uno para el brazo de recogida, otro para el brazo de suministro (que permite un rebobinado realmente rápido), otro compartido entre el ventilador y el volante de inercia (¡de 600 gramos!) y un cuarto motor que controla el garfio de arrastre, el obturador y los rodillos dentados.
SONIDO ESTEREOFÓNICO DE GRAN CALIDAD.
Tanto los cabezales magnéticos como el diseño del amplificador del GS1200 fueron diseñados para obtener un resultado prácticamente de alta fidelidad, con las dos pistas (rozando, en el caso de la de compensación, los límites físicos de la tecnología magnética). Igualmente, el GS1200 incorpora, además de sonido óptico, un sistema de sincronismo por impulsos, principalmente concebido para grabaciones en banda aparte.
UNA LÁMPARA PECULIAR.
Tras el éxito obtenido por Fumeo con su primera versión del proyector profesional 9119 empleando una lámpara de 200W, Elmo la incorporó también a su GS1200. Se trata de la 24v200W código ESC, que no debe ser confundida con su equivalente para 16 mm con código EJL: la ESC tiene su bulbo y su parábola con un diseño especial para que su haz de luz entre por la abertura de Súper-8, en tanto que las de 16 mm desperdician parte del flujo luminoso pues fueron concebidas para un ventanuco mas grande. Las lámparas del tipo ESC de 200W son relativamente costosas, y no se encuentran en cualquier sitio, pues únicamente fueron adoptadas por los dos modelos citados.
OTRAS VENTAJAS DEL GS 1200.
En un principio, el modelo cumbre de Elmo vino de serie con un objetivo de alta calidad, el objetivo de focal variable f 1.1 de 12.5-25 mm. Posteriormente, se introdujo una versión económica, f 1.3 de 15-25 mm, así como un costoso 1.0 de nuevo diseño, con focales variables entre 12.5 y 30 mm. Tanto este 1.0, como los dos objetivos para larga distancia focal, están considerados como los non plus ultra de la proyección en Súper-8, superando en rendimiento al Scheneider o al Isco (aunque no al Kern de focal fija).
Entre las golosinas del GS1200, figura su portaobjetivos de apertura total (como el Fumeo o el Beaulieu), el mando general con teclado de tipo piano (a distancia en opción), y la posición de pausa, con imagen en proyección, manteniendo el cabestrante girando, virtud ésta muy interesante a la hora de sonorizar.
El GS1200 fue el proyector de cine con fabricación mas longeva de los producidos en Japón. A lo largo de sus series se fueron introduciendo diversas modificaciones para solucionar pequeños defectos de diseño, de los que ya tendremos ocasión de ocuparnos cuando llegue el momento.
Hay un problemilla que, sin embargo, jamás se solucionó: su arrastre es muy lento, lo que obliga a emplear palas de obturador de 60 grados (frente a los 40 grados de los Fujicascope o el Beaulieu, por ejemplo). Es por ello que, a igualdad de fuente luminosa, el Beaulieu proporciona mas luz en pantalla.
VARIANTES.
Además de las distintas series de GS1200, que, reiteramos, describiremos en su día, se fabricó una versión para la lámpara Marc 300, otra versión con lámpara de xenón de 250 W para proyección en grandes pantallas (en la Cinemateca de Galicia/IB Cinema tenemos dos unidades, que son los que empleamos para el festival internacional coruñés LC Súper-8 Global Day, con asombrosos resultados) y, la más rara de todas, la versión PCom que incorpora un microprocesador con un programa diseñado por Motorola que, sincronizado con el contador digital de fotogramas tipo LED, permite programar refinados programas de superposición. De esta rara versión PCom sólo se llegaron a fabricar 500 unidades para todo el mundo: ¡una de ellas, operativa en La Coruña!
SONORIZANDO CON EL ELMO GS 1200 PCom.
El sonido del Opus II de la serie de cortometrajes en Súper-8 "No hay futuro", sobre la crisis española, en lugar de sonorizarlo en las pistas magnéticas de la película, lo grabé, de manera fácil y sencilla, con el ordenador (hacerlo así hasta da vergüenza del poco mérito que tiene: arte, desde luego, no tiene, y destreza, no se requiere).
Desgraciadamente, a falta de la adición de unos pocos efectos de biblioteca, ¡se estropeó el disco duro del ordenador!, como ya describí en esta bitácora, en el siguiente enlace:
https://mimundoensuper-8.blogspot.com.es/2017/07/opus-2-183-fotogramas-por-segundo.html
¡Nunca volveré a confiar en algo tan efímero como lo digital! Además de que su sencillez te impide disfrutar, una avería inesperada te puede dejar sin tu trabajo. Opté, para repetir esta sonorización, realizarla por el método tradicional, empezando con el Fujicascope SD25, y concluyéndola, para agilizar, con el Elmo GS1200PCom. ¡Menos mal que conservaba en la tableta el guión íntegro, así como los directos del elenco en cinta magnetofónica!
Sonorizar en Súper-8, de forma clásica, es un proceso que exige:
1) Pegar la pista magnética a la película, algo que hice el lunes.
2) El pasado martes, ya secas, comencé su sonorización. La primera fase fue la sincronización de los sonidos labiales de los actores.
3) Después, tocó:
a) añadir música de fondo; y
b) adición de ruidos procedente de sonido de biblioteca;
4) Finalmente, la locución, que completé ayer domingo, ya con el Elmo GS1200PCom.
Ahora sólo queda un cierto trabajo de postproducción, no menos complejo, en manos de mi buen amigo de largos años Víctor Galdón, un verdadero artista, para que el Opus II de "No hay futuro", filmado en Súper-8 con emulsiones inversibles Kodak Tri X y Fujifilm Velvia50 pueda ser visto por todos en mi canal de Vimeo.
Mi intención es, durante el transcurso del verano, publicar también los demás partes (son un total de cinco), que ya se encuentran filmadas.
miércoles, 5 de julio de 2017
OPUS 2 A 18.3 FOTOGRAMAS POR SEGUNDO
El Opus 2 de la serie "No hay futuro", filmado con emulsiones Kodak Tri X y Fujifilm Velvia 50, tenía su sonorización prácticamente completada esta vez en digital: a diferencia de otros de mis trabajos cinematográficos superochísticos, que sonorizo en las pistas que pego en la propia película, en éste, el sonido, aunque de fuentes analógicas, lo fui grabando de forma digital, labor facilísima, pues permite usar pistas independientes, con dos canales de música, otros dos de efectos, otro con el sonido directo y otro para la locución. Sonorizar en digital es tan sencillo que uno, personalmente, no disfruta.
Con el registro sonoro prácticamente terminado, ¡"cascó" el disco duro del ordenador en el que tenía todo grabado!
¡Pensaba publicar el opus esta semana!, pero esta contrariedad me obliga a tener que esperar.
Ahora, cada noche, tras la cena, voy sonorizando el trabajo, pero esta vez por el método tradicional (con el que más disfruto, dicho sea de paso).
1) El lunes pegué pistas magnéticas AGFA F5 a la película.
2) Ayer martes, ya secas, comencé su sonorización. La primera fase, que completé ayer, es la sincronización de los sonidos labiales de los actores (que, a Dios gracias, conservaba en cinta magnetofónica).
3) Ahora, en las siguientes noches, toca seguir con lo siguiente:
a) añadir música de fondo;
b) adición de ruidos procedente de sonido de biblioteca, y
c) locución.
¡Menos mal que, en mi vetusta tableta de dos décadas, conservo el guión íntegro! De tenerlo en el disco del ordenador que "cascó", ¡me hubiese dado un patatús!
EL MARAVILLOSO RETO DE GRABAR EL SONIDO EN SÚPER-8.
El sonido, en Súper-8, se graba en superposición, no en pistas independientes, por lo que tiene que salir bien a la primera, para no arruinar los registros precedentes.
Lo primero, claro está, es lograr la sincronía con los labiales, si los hay. En este caso, como se puede ver en la fotografía, tuve que conseguir la sincronía no a los 18 fotogramas por segundo exactos, sino a 18.3.
Un error en la dicción en la última fase, la de la locución, implica repetir toda esa secuencia en sus distintas sobreimpresiones.
Sonorizar en Súper-8 es, pues, una labor que aúna la tecnología con la artesanía, máxime en este caso, en que he pegado personalmente ambas pistas magnéticas (pues, para rizar el rizo de la complicación suprema, ¡sonorizo con estereofonía!)
Ahora, no me queda otra que rezar para que no se despeguen las bandas magnéticas, como me ocurrió con el principio de "La hipoteca de Eisenman", que será mi siguiente sonorización tradicional.
Con el registro sonoro prácticamente terminado, ¡"cascó" el disco duro del ordenador en el que tenía todo grabado!
¡Pensaba publicar el opus esta semana!, pero esta contrariedad me obliga a tener que esperar.
Ahora, cada noche, tras la cena, voy sonorizando el trabajo, pero esta vez por el método tradicional (con el que más disfruto, dicho sea de paso).
1) El lunes pegué pistas magnéticas AGFA F5 a la película.
2) Ayer martes, ya secas, comencé su sonorización. La primera fase, que completé ayer, es la sincronización de los sonidos labiales de los actores (que, a Dios gracias, conservaba en cinta magnetofónica).
3) Ahora, en las siguientes noches, toca seguir con lo siguiente:
a) añadir música de fondo;
b) adición de ruidos procedente de sonido de biblioteca, y
c) locución.
¡Menos mal que, en mi vetusta tableta de dos décadas, conservo el guión íntegro! De tenerlo en el disco del ordenador que "cascó", ¡me hubiese dado un patatús!
EL MARAVILLOSO RETO DE GRABAR EL SONIDO EN SÚPER-8.
El sonido, en Súper-8, se graba en superposición, no en pistas independientes, por lo que tiene que salir bien a la primera, para no arruinar los registros precedentes.
Lo primero, claro está, es lograr la sincronía con los labiales, si los hay. En este caso, como se puede ver en la fotografía, tuve que conseguir la sincronía no a los 18 fotogramas por segundo exactos, sino a 18.3.
Un error en la dicción en la última fase, la de la locución, implica repetir toda esa secuencia en sus distintas sobreimpresiones.
Sonorizar en Súper-8 es, pues, una labor que aúna la tecnología con la artesanía, máxime en este caso, en que he pegado personalmente ambas pistas magnéticas (pues, para rizar el rizo de la complicación suprema, ¡sonorizo con estereofonía!)
Ahora, no me queda otra que rezar para que no se despeguen las bandas magnéticas, como me ocurrió con el principio de "La hipoteca de Eisenman", que será mi siguiente sonorización tradicional.
viernes, 26 de mayo de 2017
OPUS II DE "NO HAY FUTURO", DURANTE JUNIO
Durante el próximo mes de junio se subirá a Vimeo el Opus II de la serie de cinco cortos que, entre todos, formarán un largometraje en Súper-8 sobre la crisis española "No hay futuro". Están todos rodados, de forma que durante el verano se subirán, D.m., las partes III, IV y V.
Cada trabajo ha sido filmado usando distintas emulsiones, tanto de blanco y negro y color, pues las diferentes texturas fotoquímicas forman parte del lenguaje de cada parte.
El Opus II se rodó con una diminuta cámara Fujica P2 ¡¡¡que costó un euro por Ebay!!!, a la que reduje su obturador de 220 grados a 150 grados y añadí, para determinadas escenas, un convertidor granangular procedente del visor de una cámara Voigltander ¡cuyo valor es de 1.000 €! ¡Una cámara de un euro con un objetivo de mil!
Las emulsiones del Opus II son, para blanco y negro, la Kodak Tri X y, para color, una tirada experimental de la Fujichrome Velvia 100.
El protagonista principal es el gran Fernando Pujalte. La aceptación del Opus I de "No hay futuro" fue excepcional, pues registró ¡¡¡casi cuarenta mil visionados desde mas de 50 países!!!, y eso que se encuentra colgada no en la popular Youtube, sino en la minoritaria Vimeo, que prostituye menos el origen argéntico de las imágenes. El Opus I de "No hay futuro" se puede ver aquí:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
Cada trabajo ha sido filmado usando distintas emulsiones, tanto de blanco y negro y color, pues las diferentes texturas fotoquímicas forman parte del lenguaje de cada parte.
El Opus II se rodó con una diminuta cámara Fujica P2 ¡¡¡que costó un euro por Ebay!!!, a la que reduje su obturador de 220 grados a 150 grados y añadí, para determinadas escenas, un convertidor granangular procedente del visor de una cámara Voigltander ¡cuyo valor es de 1.000 €! ¡Una cámara de un euro con un objetivo de mil!
Las emulsiones del Opus II son, para blanco y negro, la Kodak Tri X y, para color, una tirada experimental de la Fujichrome Velvia 100.
El protagonista principal es el gran Fernando Pujalte. La aceptación del Opus I de "No hay futuro" fue excepcional, pues registró ¡¡¡casi cuarenta mil visionados desde mas de 50 países!!!, y eso que se encuentra colgada no en la popular Youtube, sino en la minoritaria Vimeo, que prostituye menos el origen argéntico de las imágenes. El Opus I de "No hay futuro" se puede ver aquí:
NO HAY FUTURO (OPUS 1) from IB CINEMA Motion Picture Films on Vimeo.
lunes, 2 de enero de 2017
GOYA Y OPUS II: UNA TARDE DE CINE
Después de comer (uno se rige por el horario europeo --que es, también, el de los rodajes y el de los obreros--, y termino a eso de las dos), procedo a la votación de la segunda ronda de la XXXI Edición de los Premios Goya.
DECISIÓN SOPESADA.
Se agradece el esfuerzo que hacen, autores y productores, para enviarnos, a los numerarios, sus obras en DVD, para los que preferimos conservar algo físico y no simplemente verlo a través de la plataforma Veomac.
En esta segunda votación el voto tiene que ser, si cabe, mas sopesado: hay que meditar bastante, muchos factores, pues un Goya puede cambiar el futuro de personas y empresas, así como modificar trayectorias.
OPUS 2: NO HAY FUTURO
Tras la votación, me meto con los últimos retoques del montaje final del Opus II de la serie "No hay futuro", mezclando tecnología de hoy (electrónica), con la que perdurá por siempre (mecano-química) --mal que le pese tanto a los burócratas como a los mercachifles de la industria--.
El montaje del Opus II, para no tener que andar cortando y pegando mi valioso original en película, uno (que es independiente, y no está apoyado por ninguna clase de chiringuito oficial, no puede permitirse el lujo de hacer un copión de montaje en película), hace la edición en digital, con preción de fotograma, y luego, la versión definitiva, la replica cortando y empalmando esa especie de incunable que es una película inversible.
A la diestra del monitor Mac se encuentra el proyector de cine con motor regulado por cuarzo, aparato que consigue una precisión absolutamente admirable en cuanto a su velocidad.
DECISIÓN SOPESADA.
Se agradece el esfuerzo que hacen, autores y productores, para enviarnos, a los numerarios, sus obras en DVD, para los que preferimos conservar algo físico y no simplemente verlo a través de la plataforma Veomac.
En esta segunda votación el voto tiene que ser, si cabe, mas sopesado: hay que meditar bastante, muchos factores, pues un Goya puede cambiar el futuro de personas y empresas, así como modificar trayectorias.
OPUS 2: NO HAY FUTURO
Tras la votación, me meto con los últimos retoques del montaje final del Opus II de la serie "No hay futuro", mezclando tecnología de hoy (electrónica), con la que perdurá por siempre (mecano-química) --mal que le pese tanto a los burócratas como a los mercachifles de la industria--.
El montaje del Opus II, para no tener que andar cortando y pegando mi valioso original en película, uno (que es independiente, y no está apoyado por ninguna clase de chiringuito oficial, no puede permitirse el lujo de hacer un copión de montaje en película), hace la edición en digital, con preción de fotograma, y luego, la versión definitiva, la replica cortando y empalmando esa especie de incunable que es una película inversible.
A la diestra del monitor Mac se encuentra el proyector de cine con motor regulado por cuarzo, aparato que consigue una precisión absolutamente admirable en cuanto a su velocidad.
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